Vincenzo Caporaletti - Vincenzo Caporaletti

Vincenzo Caporaletti (narozen 1955) je italský muzikolog známý pro koncepci teorie audioaktilní formátování.

Kariéra

Caporaletti se narodil v roce 1955 a vyrůstal v Roseto degli Abruzzi. Byl zakládajícím členem Itálie progresivní rock skupina Pierrot Lunaire na začátku 70. let spolu s Arturo Stàlteri a Gaio Chiocchio. První eponymní album.^[1] byl propuštěn v roce 1974.^[2] Od tohoto roku se začal věnovat své pozornosti světu jazz, zejména v Řím, spolupracující s hudebníky jako např Tony Scott, Giulio Capiozzo a Jimmy Owens.

Caporalettiho výzkumná činnost v muzikologie začala na konci 70. let. Jedním z jeho prvních výzkumů byla reflexe konceptu Swing (styl jazzového vystoupení), který byl vypracován v jeho magisterské práci přijaté na University of Bologna. Uvnitř této práce položil základ epistemologického konceptu audioaktivity, který byl definován později Princip audiotactile (ATP). Na tomto konceptu postavil rámec teorie audioaktilnosti formátování, která představila kategorii muzikologie audiotactile hudba.^[3]

《Audioaktivita》 se stala oficiální vědeckou kategorií v roce 2008 v Itálii, kdy vyhlášky vydalo ministerstvo školství MIUR 22/01/2008, č. 483/2008^[4] a MIUR 03/07/2009, č. 124/2009,^[5] který stanovil nové definiční rámce pro předměty vyučované na hudební konzervatoři. Tato vyhláška stanovila dva nové předměty: „Discipline interprative del jazz, delle musiche improvvisate e audiotattili“ (Jazz, improvizované a audioaktilní hudební interpretační disciplíny) identifikované s kódem CODM / 06; „Storia del jazz, delle musiche improvvisate e audiotattili“ (Historie jazzu, improvizované a audioaktivní hudby).^[6][7] Caporalettiho práce byly publikovány v Itálie,^[8] Francie,^[9] Spojené království,^[10] Belgie^[11] a Brazílie^[12] Teorie audioaktilní formátnosti byla diskutována a uznána jako příspěvek při studiu improvizované hudby univerzitními vědci (Frank Tirro^[13] Laurent Cugny^[14]) a novináři (Fabio Macaluso,^[15] Maurizio Franco^[16][3]). Články Caporaletti jsou také uvedeny na webových stránkách srovnávací muzikologie, online bibliografické databázi^[17]

Caporaletti je zakladatelem Ring Shout časopis^[18] vědecký časopis o Afroamerická hudba. Spolu s ním je také ředitelem Fabiano Araujo Costa a Laurent Cugny z Revue du jazz et des musiques audiotactiles,^[19] upraveno centrem IREMUS, Univerzita Sorbonna, Paříž, Francie; Collana Drážky - Edizioni di Musiche Audiotattili^[20], vydaná italským editorem LIM, Libreria Musicale Italiana, se sídlem v Lucca; a Collana Musicologie e Kultura,^[21] publikoval italský editor Aracne se sídlem v Římě.

Caporaletti získal národní vědeckou habilitaci v Itálii jako řádný profesor v Římě Etnomuzikologie. On učí Obecná muzikologie a Transkulturní muzikologie na univerzitě v Macerata v Itálie.^[22] Je také profesorem na Conservatorio di Musica „Santa Cecilia“ v Římě, kde vyučuje Analýza performativních a kompozičních forem v jazzové hudbě.^[23]

Teorie formátování audiotactile

Od roku 2000,^[24] Caporaletti zaměřil svůj výzkum na formalizaci fenomenologického a taxonomického modelu hudebního zážitku, který ve své knize definoval výrazem „audiotactile formativity“. Tento model vychází z multidisciplinární reflexe, která vychází z analýzy Groove (hudba)^[25] a houpačka^[24] a končí globální perspektivou na Hudební improvizace. Caporaletti označuje pojmem „audioaktilní hudba“ ty hudební postupy, při nichž je formátování hudebního textu na jedné straně spojeno s hudebními akcemi prováděnými hudebníkem v reálném čase (improvizace a / nebo extemporizace) a na straně druhé na druhé straně jsou podrobeny procesu fono fixace prostřednictvím nahrávacích technologií. Tato kategorie zahrnuje hudební postupy jako jazz, Skála, rap, populární muzika, světová hudba, Brazilská hudba a tak dále. V předchozích interpretačních teoriích byly identifikovány jako hudební postupy, které patří k tradici psané hudby nebo tradici ústní hudby^[26] Auditactile hudební teorie kategorizuje hudební projevy oponovat vizuální matice do audiotactile jeden, v závislosti na vloženém modelu kognitivní práce vyžadovaném k provedení nebo přehrávání konkrétní hudby a bez ohledu na sociologické aspekty tvorby hudby. Z fenomenologického hlediska jsou forma, zkušenost a hudební koncepty, které patří k západní písemné hudební tradici od 18. do první poloviny 20. století, založeny na „vizuální kognitivní matici“, zatímco populární na "audioaktilní kognitivní matice".

Koncepční rámec teorie audioaktilní formalitynebo teorie audioaktilní hudby se skládá z různých částí: princip audiotactile [ATP] neoauratické kódování [NAE], houpačka a houpačka-idiolekt. Je zakořeněn na filozofie vyvinutý uživatelem Luigi Pareyson,^[27] na sémiotika z Umberto Eco, o antropologických koncepcích vyvinutých Alan Merriam, na Marshall McLuhan je mediologie a na kognitivní psychologie Michela Imbertyho. Teorie hudební hudby má své kořeny také v Neurovědy, jejich využití v atrokognitivní a antrokulturní perspektivě pro pochopení hudebního zážitku, počínaje důsledky vnímání a kognitivních schopností přes faktor představovaný kulturní mediaci. Vědecky byl prokázán rozdíl mezi Audiotactile a Vizuální maticí, která se objevuje na základech teorie Audiotactile.^[28]

Tato teorie se používá jako alternativní epistemologické paradigma pro muzikologická studia jazzu, brazilské hudby, progresivní rock, světová hudba, improvizace a současná hudba. Stojí v centru muzikologických debat v Itálii a Francii^[29][30][31] a Brazílii^[32][33][34] CRIJMA, Centrum mezinárodních dechových zkoušek Jazz et le Musiques Audiotactiles Centrum pro studium jazzu a audioaktilní hudby bylo založeno na univerzitě v Sorbonně v roce 2017.^[35] Audioaktilní teorie podkopává a rekontextualizuje tradiční koncepční rámce problematiky související s hudební analýzou, hudební notací, dějinami jazzu, hudební ontologií, hudební interakcí, hudební výukou, autorskými právy a performativním uměním. SIAE přezkoumala a aktualizovala článek č. 33, pokud je jeho statut 11. prosince 2016, za účelem zařazení audioaktilní hudby mezi ty chráněné podle autorského zákona^[36] Italský parlament na shromáždění 8. listopadu 2017 přidal výraz „audiotactile“ ke všem akcím, které vycházely, aby přesněji definoval hudební postupy, které byly definovány pouze výrazem „populární“ nebo „lidová“ hudba^[37]

Vybrané publikace

• Caporaletti, Vincenzo (2000). La definizione del swing. Ilustrátor estetiky del jazzu a hudby Musiche audiotattili. Teramo, Itálie: Ideasuoni. ISBN  978-88-903155-0-3.
• Caporaletti, Vincenzo (2005). Zpracovávám improvizačně nella Musica. Un accccio globale. Lucca: LIM. ISBN  978-88-7096-420-2.
• Caporaletti, Vincenzo (2007). Esperienze di Analisi del Jazz. Armstrong, Parker, Cesari, Monk, Mingus, Intra, Soft Machine. Lucca: LIM. ISBN  978-88-7096-500-1.
• Caporaletti, Vincenzo (2011). Jelly Roll Morton, „Old Quadrille“ a „Tiger Rag“. Historiografická revize. Lucca: LIM. ISBN  9788870966275.
• Caporaletti, Vincenzo (2014). Swing e Groove. Sui fondamenti estetici delle Musiche audiotattili. Lucca: LIM. ISBN  978-88-7096-778-4.
• Caporaletti, Vincenzo; Cugny, Laurent; Givan, Benjamin (2016). Improvizace, kultura, audiotactilité. The Reinhardt, South, Grappelli Recordings of J.S. Bachův Double Violin Concerto: A Critical Edition. Lucca: LIM. ISBN  978-88-7096-840-8.
• Caporaletti, Vincenzo (2019). Zavedení všech teoria delle musiche audiotattili. Un paradigma per il mondo contemporaneo. Romové: Aracne. ISBN  978-88-255-2091-0.

Diskografie

• Pierrot Lunaire (1974). Pierrot Lunaire (Vynil). Itálie: IT, Řím. ZSLT 70025.

Teorie audioaktivit

Knihy

• ARBO, Alessandro; BERTINETTO, Alessandro (2013). Aisthesis. Firenze University Press. ISSN  2035-8466.
• BERTINETTO, Alessandro (2016). Eseguire l'inatteso. Ontologia della musica e improvvisazione. Palermo: Il Glifo. ISBN  9788897527343.
• BETHUNE, Christian (2008). Le Jazz et l'Occident. Klincksieck. ISBN  978-2252036747.
• CHIANTORE, Luca (2014). Beethoven al pianoforte: Improvvisazione, composizione e ricerca sonora negli esercizi tecnici. Milano: Il Saggiatore. ISBN  9788865763940.
• D'ATTOMA, Donatello (2014). Charles Mingus: kompozice versus improvizace. lulu.com. ISBN  9781291839715.
• DE NATALE, Marco (2004). La musica come gioco. Il dentro e il fuori della teoria. Bern (CH): Peter Lang. ISBN  978-3039104840.
• FRANCO, Maurizio (2013). Oltre il mito. Scritti sul linguaggio jazz. Lucca: LIM. ISBN  9788870967104.
• INTRA, Enrico (2015). Audiotattile. Brugherio, Itálie: Sinfonica Jazz Edizioni. ISBN  978-8884003300.
• MICHELONE, Guido (2004). Jazz v Evropě. Forme, dischi, identità. Roma: Armando. ISBN  9788883585869.
• PASTICCI, Susanna (2008). Parlare di musica. Milano: Meltemi. ISBN  9788883536656.
• VERDENELLI, Marcello (2007). Dino Campana "una poesia europea musicale colorita". Macerata: EUM. ISBN  978-88-6056-039-1.

Články

• BETHUNE, Christian (2004). „Le jazz comme oralité seconde“. L'Homme (171–172): 171–172. doi:10,4000 / lhomme.24969. ISSN  1953-8103.
• CARSALADE, Pierre (2010). „Christian Béthune, Le Jazz et l'Occident. Kultura afro-américaine et philosophie“. Gradhiva. Revue d'Anthropologie et d'Histoire des Arts. 11: 229–230. ISSN  1760-849X.
• CUGNY, Laurente (2017). „La Gaia Scienza“. Musica Jazz. 800: 64–66. ISSN  0027-4542.
• DAMIANI, Paolo (2011). L'arte dell'improvvisazione. Un sapere mentre si fa. La Musica Tra Il Conoscere e Il Fare. Franco Angeli. ISBN  9788856867053.
• DAMIANI, Paolo (2011). Jazz come processo interculturale. Ahoj. 2. Gangemi Editore. str. 46–58. ISBN  9788849266146.
• FRANCO, Maurizio (2015). „Comprendere lo Swing? Oggi si può“. Musica Jazz. 773: 16–18. ISSN  0027-4542.
• GARBUGLIA, Andrea (2007). Nelson Goodman e le tipologie. Verso una classificazione dei media statici e dinamici. Nelson Goodman, la Filosofia e I Linguaggi. Edizioni Nuova Cultura. ISBN  9788874621798.
• GOLDONI, Daniele (2015). Abitare l'improvvisazione. Su Peirce: Interpretazioni, Riceche, prospektivní. Bompiani. ISBN  9788858771990.
• MACALUSO, Fabio (17. července 2016). „Le musiche audiotattili: intervenista a Vincenzo Caporaletti, grande musicologo“. L'Espresso online. Citováno 9. ledna 2017.
• MARINO, Gabriele (2013). Musichaosmos. Intersoggetività, gioco e costruzione nell'improvvisazione eterodiretta. Il Senso delle Soggettività: Ricerche Semiotiche - Atti Congresso AISS 2013. Edizioni Nuova Cultura. 101–110. ISBN  9788868121556.
• MICHEL, Philippe; LOIZILLON, Guillaume (26. května 2009). „Jazz et musique électroacoustique: Le rôle de la technika dans deux přistupuje k„ audiotactiles “de la création musicale“. Actes du Colloque Eurêka! (2).
• TIRRO, Franku (2009). „Recenzovaná díla: I processi improvvisativi nella musica (2005); Esperienze di analisi del jazz (2007) od Vincenza Caporalettiho.“ Il Saggiatore Musicale. 16 (1): 174–175. JSTOR  43030018.

Jiné zdroje

• ARAUJO COSTA, Fabiano (13. února 2014). ""La mise en place de la notion pareysonienne de formativité dans la musicologie du jazz: l'approche analytique audiotactile de Caporaletti ", Journées d'études doctorales sur les théories d'analyse, Conservatoire national supérieur de musique et Danse de Paris, 13/02 / 2014 ". Conservatoire de Paris. Conservatorie de Paris. Citováno 9. ledna 2017.
• ARAUJO COSTA, Fabiano (23. ledna 2015). ""Groove et écriture dans une "relecture" de Toccata em ritmo de samba nº 2 (1981) de Radamés Gnattali ", Journée d'études: Brésil! Musique ancienne. Musique nouvelle, Groupe de recherche musique brésilienne - GRMB / IReMus, 23/01 / 2015 "". IREMUS. Univerzita Sorbonna. Citováno 9. ledna 2017.
• ARAUJO COSTA, Fabiano (16. ledna 2016). ""Musique brésilienne et le paradigme audio-tactile: Problématique générale et perspectives ", Journée d'études musiques brésiliennes. Le savant, le populaire, le traditionnel, le folklore, Groupe de recherche musique brésilienne - GRMB / IReMus, 16/01/2016". IREMUS. Univerzita Sorbonna. Citováno 9. ledna 2017.
• BROWN, Steven. „Srovnávací muzikologie“. Srovnávací muzikologie. Citováno 9. ledna 2017.
• CESTELLINI, Daniele (prosinec 2017). „Recenze vydání I processi improvvisativi della musica reissue 2017“. Blogfoolk. Citováno 9. ledna 2017.
• COTTI ZELATI, Claudia (1. srpna 2013). „L'Opera audiotattile - Carmelo Bene, Michelangelo Antonioni“. Galatea. Citováno 9. ledna 2017.
• CUGNY, Laurent (4. června 2015). „Organizace de la Journée d'étude“ La Théorie de la musique audiotactile "". IREMUS. Univerzita Sorbonna. Citováno 9. ledna 2017.

Reference