Vanessa Jennings - Vanessa Jennings - Wikipedia

Vanessa Paukeigope Jennings
fotografie Vanessy Jenningsové pořízená v roce 1989 v její pozemské chatě
Vanessa Jennings ve své pozemské chatě (1989)
narozený
Vanessa Paukeigope Santos

(1952-10-05) 5. října 1952 (věk 68)
Indické společenství řeky Gila, Arizona
NárodnostUSA
Známý jakoBeadwork, kolébkové desky, oblečení, odznaky, panenky
StylSouthern Plains
Manžel (y)Carl Jennings (2. manžel, 1993 - dosud)
OceněníSpolečenstvo národního dědictví (1989)

Vanessa Paukeigope Santos Jennings (narozen 5. října 1952)[1] je Kiowa /Kiowa Apache /Řeka Gila Pima korunovační klenoty výrobce, návrhář oděvů, cradleboard tvůrce a umělec beadwork z Oklahoma.[2]

Časný život

Jennings se narodil v Indické společenství řeky Gila u Tempe, Arizona[3] ale byl vychován v Oklahomě.[4] Její rodiče byli Clifford Santos z Řeka Gila Pima kmen a LaQuinta Mopope,[3] Kiowa, která pracovala jako zdravotní sestra u Indické zdravotnictví v Arizoně.[5] Jennings je nejstarší vnučka Kiowa Six umělec Stephen Mopope[6] a Jeanette Berry Mopope, od nichž Jennings „zdědil kiowské písně, řemesla, způsoby a jazyk“[2] to je nedílnou součástí jejích uměleckých děl. Jennings začala dělat beadwork ve věku 11 let, poté, co několik let pozorovala a pomáhala své babičce s jejím uměním.[5]

Jako dítě vyrůstající v Lawton, Oklahoma, často si ji dobírali ostatní, protože měla legíny a copánky, místo aby se snažila zakrýt své indiánské dědictví.[2]

Navštěvovala střední školu a vysokou školu[kde? ] v Oklahomě. Po ukončení studia pracovala s Bureau of Indian Affairs a pak se přestěhovala do přidělené země poskytnuté její babičce v Red Stone, OK. Ona a její první manžel postavili Země lóže na tomto duchovně významném majetku Kiowa, který používá jako studio a také poskytuje kmeni různé kulturní aktivity.[1]

Kromě její babičky měla další důležitý vliv v životě Jenningsové její účast ve společnosti O-Ho-Mah Lodge Society, kiowské válečné taneční společnosti, do které se její rodina zapojuje již několik generací. Její dědeček Stephen, jeho otec George Mopope a Jenningsovi synové Gabriel a Seth přednesli písně na slavnostech Společnosti.[5]

Kariéra

Jennings vyráběla umělecká díla ve svém volném čase, ale na začátku 80. let získala provizi od Muzeum mezinárodního lidového umění vyrobit slavnostní dětské šaty s použitím tradičních kiowských korálků na surové kůži.[7] Jennings uznává, že tato provize znamenala začátek její profesionální kariéry jako tradiční umělkyně Southern Plains.[5]

Jennings je známá výrobou tradičních kiowských desek, sedel, mokasínů, beadwork, pánských a dámských oděvů a dalších řemeslných formátů, ale říká, že cradleboardy jsou její oblíbené.[4] V průběhu let byla její práce zařazena na mnoho zvláštních výstav a od vůdců Kiowy získala provize za slavnostní odplatu za důležité rituály, ale také musela pracovat v jiných oblastech Anadarko, Oklahoma za účelem získání finančních prostředků na podporu jejích uměleckých děl.[3]

Jenningsová také vzala vážně odpovědnost za výuku svého řemesla pro budoucí generace tím, že „instruovala mladé lidi o technikách nezbytných k tvorbě regálií a předváděla své umění širšímu publiku v muzeích a kulturních centrech“.[8]

Přestože za své tvůrčí úsilí získala mnoho ocenění, říká: „Nikdy jsem se nepovažovala za umělkyni. Vždy jsem všem říkala, že jsem jednoduchá, tradiční žena.“[9] „Dělám práci své babičky,“ řekl Jennings. „Dělám práci své prababičky. To je to, co dělali dříve. Měli by být poctěni.“[10] Kromě hotových kusů je jednou z mála umělkyň, která mozky opaluje své vlastní kůže.[2]

V roce 1992 Jennings (tehdejší Morgan) reprodukoval malou verzi „Tepee With Battle Pictures“ pro výstavu v Národní kovboj a muzeum západního dědictví v Oklahoma City. Originál maloval týpí byl vytvořen v roce 1845 na památku pokračující mírové dohody mezi kmeny Kiowa a Čejen a byl představen jako dárek Little Bluff, hlavní šéf Kiowy. Týpí představovalo objekt velkého kulturního významu a prestiže a během let byl několikrát reprodukován. Jennings je pra-pra-pra-vnučka Little Bluff II. Pro svůj reprodukovaný model Jennings čerpala z rodinné historie a zobrazovala vojenské činy, ale protože tradice Kiowy je, že takové obrazy mohou reprodukovat pouze muži, naučila Jennings svého syna Setha kreslit bitevní obrázky na týpí.[11]

V roce 1995 Jennings pomohl uspořádat výstavu s názvem „Čtyři generace: Mopope, Palmer, Jennings a Morgan“ v indickém centru Red Earth v Město Oklahoma. Expozice představovala dílo osmi kiowských řemeslníků z Jenningsovy rodiny, počínaje jejím dědečkem Stephenem Mopopeem, které představují nepřerušenou linii umělecké tradice.[12]

Jeden z Jenningsových cradleboardů byl zahrnut do národní putovní výstavy s názvem „Dary hrdosti a lásky“, která představovala 38 kolébek z různých domorodých amerických kmenových tradic. Expozice také zdůraznila umělkyně, které byly dlouho přehlíženy historiemi zaměřenými na kulturu mužských indických válečníků.[13] Výstava začala v prosinci 1999 v Muzeum Gilcrease v Tulsa, Oklahoma, a zahrnoval zastávky na Heardovo muzeum v Phoenix, Arizona, Fowler Museum of Cultural History v Los Angeles, Kalifornie, Smithsonian National Museum of the Indian Indian v Washington DC., Oklahoma Museum of Natural History v Norman, Oklahoma a Muzeum a výzkumné centrum Mashantucket Pequot v Ledyard, Connecticut.[6] Jennings napsal do katalogové knihy, která výstavu doprovázela, kapitolu nazvanou „Proč vyrábím kolébky“.[14]

Jenningsova práce byla také uvedena v Národním muzeu kovbojů a západního dědictví v Oklahoma City a USA Historické centrum Buffalo Bill v Cody, Wyoming,[4] stejně jako v Anglii a Skotsku.[9]

Jak 2017, ona je věřil být poslední aktivní Kiowa cradleboard výrobce na Southern Plains.[15]

Je zakládajícím členem iniciativy Umělci pro tradiční umění Národní rada pro tradiční umění.[16]

Ceny a vyznamenání

Na zahajovací schůzce Festival Red Earth v roce 1987 získala Jennings ceny za čelenku antilopy a pouzdro na luk.[9]

Jennings je příjemcem roku 1989 Společenstvo národního dědictví uděluje Národní nadace pro umění, což je nejvyšší čest vlády Spojených států v oblasti lidového a tradičního umění.[17] K této poctě patří také uznání amerického prezidenta a Kongresu za Živý národní poklad.

V roce 1992 získala cenu prezidenta Red Earth Festival.[2]

V roce 1996 byla Jennings a její umělecká díla oceněna na indiánském semináři Plains sponzorovaném Buffalo Bill Center of the West s názvem „Powerful Expressions: Art of Plains Indian Women“. V hlavním projevu semináře bylo uvedeno, že „způsob, jakým Vanessa žije, ztělesňuje nejlepší druhy hodnot a ctností indických žen z oblasti Plains“.[5]

V roce 2004 byla na festivalu Red Earth jmenována Ctěnou, což je nejvyšší čest, kterou festival udělil umělci.[2]

Získala několik ocenění v různých kategoriích na Indický trh Santa Fe, včetně roku 1997,[18] 2003,[19] 2010,[10] a 2016.[20]

Získala také ocenění[když? ] na Great Plains, indickém Rendezu.[2]

Osobní život

Jennings žije v Red Stone, východně od Fort Cobb, Oklahoma.[6] Z prvního manželství měla tři děti. Vzhledem k tomu, že její rodiče zemřeli v padesátých letech minulého století, nemohla následovat kiowskou tradici, kdy prarodiče přímo vychovávali své vnoučata, takže Jennings sama vychovala své tři děti.[2] Vdala se za Carla Jenningsa v roce 1993.[4] Jak 2004, ona měla čtyři vnoučata, a ona také zvedla osm dětí své sestry po její smrti.[4]

Dvě z Jenningsových dětí jsou také tradiční umělci. Gabriel Morgan je a hlavní umělec, výrobce trubek a hráče na flétnu. Seth Morgan je také umělcem knih a výrobcem dýmek, kromě práce s korálky, výroby luků a šípů a psaní poezie.[12]

Jak 2003, ona přežila čtyři tahy.[19]

Reference

  1. ^ A b Govenar, Alan, ed. (2001). „Vanessa Paukeigope Morgan“. Mistři tradičního umění: Životopisný slovník. sv. 2 (K-Z). Santa Barbara, CA: ABC-Clio. 459–460. ISBN  1576072401. OCLC  47644303.
  2. ^ A b C d E F G h McDonnell, Brandy (30. května 2004). „Čestné místo: Odbornost v oboru Kiowa Crafts přináší 52leté uznání“. Oklahoman (City ed.). Oklahoma City, dobře. str. Speciální sekce, 02. Citováno 18. ledna 2018.
  3. ^ A b C „Vanessa Paukeigope Morgan: Kiowa Regalia Maker“. www.arts.gov. Národní nadace pro umění. n.d. Citováno 8. prosince 2020.
  4. ^ A b C d E „Vanessa Paukeigope Jennings“. Oklahoman (City ed.). Oklahoma City, dobře. 30. května 2004. str. Speciální sekce, 02. Citováno 18. ledna 2018.
  5. ^ A b C d E Hansen, Emma (20. října 2017). „Paukeigope: umělec jižních plání“. centerofthewest.org. Body West online. Citováno 18. ledna 2018.
  6. ^ A b C Henry, Derrick (20. května 2001). "Muzeum vystavuje znovuzrození pro indické kolébky". Los Angeles Times (Bulldog ed.). Los Angeles, CA. str. Část A, část 1, Advance Desk, 14. Citováno 18. ledna 2018.
  7. ^ Congdon, Kristin G .; Hallmark, Kara Kelley (2012). Americké lidové umění: regionální reference. 1. Santa Barbara, CA: ABC-Clio. str. 526. ISBN  978-0-313-34936-2. OCLC  721891434.
  8. ^ Bergey, Barry (2018). „Vanessa Paukeigope [Morgan] Jennings“. Folk Masters: Portrét Ameriky. fotografie Tom Pich. Bloomington, IN: Indiana University Press. str. 58–59. ISBN  9780253032324. OCLC  988165128.
  9. ^ A b C McDonnell, Brandy (5. června 2016). „Festival Red Earth v Oklahoma City slaví 30. výročí“. Denní Oklahoman. Oklahoma City, dobře. Citováno 18. ledna 2018.
  10. ^ A b Nott, Robert (21. srpna 2010). „Otřásání tradicí: Porotci na indickém trhu ocenili Best of Show dvěma umělcům“. Santa Fe nový mexický. Santa Fe, NM. Citováno 16. ledna 2018.
  11. ^ Greene, Candace S. (říjen 1993). "Tepee With Battle Pictures". Přírodní historie. 102 (10): 68–77. ISSN  0028-0712.
  12. ^ A b Rogers, Rick (18. srpna 1995). „Art Exhibit a Tribute to Kiowa Tradition“. Denně Oklahoman (City ed.). Oklahoma City, dobře. Citováno 18. ledna 2018.
  13. ^ Nitze, Sam (9. července 1999). "Kolébky civilizace". Providence Journal (East Bay ed.). Providence, RI. str. Sekce zpráv, C-01.
  14. ^ Hall, Barbara A., ed. (2000). Dary hrdosti a lásky: Kiowa a Comanche kolébky. Bristol, RI: Haffenreffer Museum of Anthropology, Brown University. ISBN  9780912089102. OCLC  44634943.
  15. ^ „Večer s Vanessou Jennings: Kiowa Cradleboards, kultura a tradice“. www.brown.edu. Brown University, Haffenreffer Museum of Anthropology. 26. října 2017. Citováno 18. ledna 2018.
  16. ^ „Umělci pro tradiční umění“. ncta-usa.org. Národní rada pro tradiční umění. 2014. Citováno 18. ledna 2018.
  17. ^ „Společenstva národního dědictví NEA 1989“. www.arts.gov. Národní nadace pro umění. Archivovány od originál 4. srpna 2020. Citováno 8. prosince 2020.
  18. ^ „Ceny indického trhu z roku 1997“. Santa Fe nový mexický. Santa Fe, NM. 23. srpna 1997. str. Místní sekce, B4.
  19. ^ A b Grimm, Julie Ann (23. srpna 2003). "Best of Show". Santa Fe nový mexický. Santa Fe, NM. str. Hlavní část, A-1.
  20. ^ „Vyhlášení vítězů v hodnocení indického trhu“. Santa Fe nový mexický. Santa Fe, NM. 19. srpna 2016. str. Sekce pro státní a regionální zprávy. Citováno 16. ledna 2018.

externí odkazy