Uwe Wittwer - Uwe Wittwer

Uwe Wittwer. Zřícenina, 2005, olej na plátně, 70 x 60 cm
Uwe Wittwer. Dvojitý portrét se psem, 2007, akvarel, 180 x 150 cm
Uwe Wittwer. Zřícenina, 2007, akvarel, 180 x 150 cm

Uwe Wittwer (narozen 1954) je Švýcar umělec. Žije a pracuje v Curych, Švýcarsko. Média, která používá, zahrnují vodové barvy, olejomalba, inkoustový tisk tisky a video.

Život a dílo

Uwe Wittwer je samouk. Narodil se v roce 1954 v Curychu, kde chodil do školy. Původně se vyučil za sociálního pracovníka (Bern, 1974–1977). V roce 1979 si pronajal své první studio. Jeho raná díla byla barevná abstraktní expresivní olejomalba. Ke změně směrem k figurální malbě došlo v polovině 80. let. Jeho první samostatná výstava byla v Galerie WalcheturmV Curychu v roce 1983. V roce 1989 pobýval v Londýně na studijním grantu (Binz 39 Foundation, Zurich). V roce 1994 studoval rok v Paříži, financován z grantu kantonu Curych. Ve stejném roce získal švýcarské federální stipendium na umění. 1998 samostatná výstava v Helmhaus Curych, poprvé se ukázaly jeho digitálně upravené fotografie. Od té doby jsou digitálně manipulované obrazy součástí jeho práce.[1][2] Pracuje s obrázky staženými z internetu.[3]

„Uwe Wittwer je malíř s omezeným, rituálním slovníkem“;[2] jeho motivy se skládají ze čtyř hlavních témat: krajiny, města, zátiší a portréty, - později zhuštěný do tří hlavních témat: idyla, referenční práce a téma násilí.[3][4]

Referenční díla[5] zahrnuje interiéry a zátiší Holandští mistři, jako Pieter de Hooch nebo Willem Kalf a díla francouzských a britských mistrů jako Jean Siméon Chardin, Nicolas Poussin, Thomas Gainsborough.[6] Další opakující se obraz je Charone ve své lodi, na základě Arnold Böcklin je Isle of the Dead.[7] Téma násilí zahrnuje témata jako „volný čas“ amerických vojáků v EU Vietnamská válka,[8][9] ruiny rozbombardovaných měst nebo spálené rodinné domy.[3][4]

Práce Uwe Wittwera je podtržena „otázkou, co je to obrázek“[10] a otázka, jak paměť ovlivňuje obrázky.[11]

Uwe Wittwer byl hostujícím učitelem v Witten / Herdecke University, Německo (1998–2000) a na Zeppelin University, Friedrichshafen, Německo (2010)

V roce 2008 byl zvolen 50 nejvýznamnějších umělců Švýcarska Seznam podle časopisu Bilanz.

V roce 2013 byla dvě jeho díla přidána do sbírky Metropolitní muzeum umění, New York.[12]

Výstavy

Samostatné výstavy (výběr) Kunsthalle Bern, CH (1991); Museum Schloss Morsbroich, Kunstverein Leverkusen, GER (1997); Helmhaus Zurich, CH (1998); University Art Gallery, Pittsburgh PA, USA (2000); Kunstmuseum Solothurn, CH (2005); Ludwig Forum für Internationale Kunst, Aachen, GER (2005); Náběh zvěřiny, Curych (2007); Cohan a Leslie, New York (2008); Nolan Judin, Berlín (2009); Fred Jahn, Mnichov (2009); Náběh zvěřiny, Londýn (2009); Lullin + Ferrari, Curych (2010); Náběh zvěřiny, Londýn; Nolan Judin, Berlín (2011); Náběh zvěřiny, London (2011); Neplatný, Derry (2012), Galerie SMAC, Kapské město (2012), Galerie umění Abbot Hall, Kendal (2013); Nolan Judin, Berlín (2013), Lullin + Ferrari, Curych (2013); Parafin, London (2015), Judin Gallery, Berlin (2016), Lullin + Ferrari Gallery, Zurich (2017), Judin Gallery, Berlin (2018), Peter Kilchmann Gallery, Zurich (2019), Kunsthaus Grenchen, Grenchen (2019)

Skupinové výstavy (výběr) Tatort London, Galerie Schübbe, Düsseldorf, GER (1996); Die Schärfe der Unschärfe, Kunstmuseum Solothurn (1998); Švýcarské současné uměníMuzeum umění Sungkok, Soul (1998); Schafft Land!, Stadtmuseum Siegburg, GER (2000); L'Imagine ritrovata Museo cantonale d'Arte, Lugano, CH (2002); Velký je krásný Musée d'art et d'histoire de la Ville de Neuchâtel, CH (2002); Květinový mýtus - van Gogh na Jeff Koons, Nadace Beyeler, Basel, CH (2005); Přepracování reality, P.S.1 MoMA, New York (2006); Fade Away a vyzařovat, Cohan and Leslie Gallery, New York (2007); Mytologie, Náběh zvěřiny Burlington Gardens, Londýn (2009); Courtauld Institute of Art, Londýn (2010); Vodové barvy, Tate Britain, London (2011); Náběh zvěřiny, Eastcastle Street, Londýn (2012); Das Doppelte Bild, Kunstmuseum Solothurn (2013), Abraham. Ovid. Das Andere, se Slawomirem Elsnerem, Lullin + Ferrari, Curych (2015); Die Augen der Bilder - Portréty von Fragonard bis Dumas, Museum Langmatt, Baden (2017); Galerie Petera Kilchmanna, Curych (2018); Cesty s „Pustina ’, Herbert Art Gallery, Coventry (2018); Žádné datum spotřeby, Museum of Fine Arts Bern, Bern (2019)

Poznámky a odkazy

  1. ^ Kraft, Martin (1998). Biografisches Lexikon der Schweizer Kunst, Curych a Lausanne: Schweizerisches Institut für Kunstwissenschaft, Verlag Neue Zürcher Zeitung
  2. ^ A b Lienhard, Marie-Louise (1998). „Uwe Wittwer“, Curych: Helmhaus Zurich. ISBN  3-906396-42-8
  3. ^ A b C Sarah Kent (2007): „Public Pictures, Private Lives“, inUwe Wittwer - Sláva a sníh. Haunch of Venison, Curych / Londýn, ISBN  978-1-905620-17-3
  4. ^ A b Kunde, Harald (2005). „Dohady o tom, co je možné“, v Uwe Wittwer - Geblendet / Dazzled, Heidelberg: Kehrer Verlag. ISBN  3-936636-56-7
  5. ^ Také nazývané Položka Čl. Vögele, Christoph (2005). Dvojitý obraz - Uwe Wittwera přivlastnění čl, Heidelberg: Kehrer Verlag, strana 35.
  6. ^ Uwe Wittwer - Obrazy (2013), Ostfildern: Vydavatelé Hatje Cantz. ISBN  978-3-7757-3316-8
  7. ^ Rogers, Nick (2013). „Na střední vzdálenosti“, výstavní brožura, Lakeland Arts Trust, Abbot Hall, Kendal
  8. ^ Adrian Nicole LeBlanc (2005). Postranní čáry ve hře „Uwe Wittwer - Geblendet / Dazzled“, Heidelberg: Kehrer Verlag
  9. ^ Stegmann, Markus (2005). Uwe Wittwer - Monsun I-III. Édition Idéal, Curych
  10. ^ Tobler, Konrad (2005). „Uwe Wittwer - Geblendet / Dazzled“, Heidelberg: Kehrer Verlag, strana 48. ISBN  3-936636-56-7
  11. ^ Tobler, Konrad (2002). Malování jako dopředu vzpomínka„Musterbuch II“, Galerie Fabian & Claude Walter, Basilej a Curych
  12. ^ Metropolitní muzeum umění Sbírky. Připomenuto 9. července 2019.

externí odkazy