Tuan Mami - Tuan Mami - Wikipedia

Tuan Mami (narozen 1981)[1] je Vietnamec konceptuální umělec se sídlem v Hanoji. Práce Tuan Mami jsou často založeny na koncepcích specifických pro danou lokalitu a rekonstrukčních koncepcích, které se zabývají otázkami o umění, životě, smyslu a sociálních interakcích mezi lidmi. Neustále zkoumá nová média a metody vyjádření, Tuan Mami je známý svými odvážnými a stále meditativnějšími experimenty s instalace, video, výkon a konceptuální umění.[2]

Život

Tuan Mami absolvoval Hanojskou univerzitu výtvarného umění v roce 2006. Navštívil fakultu San Francisco Art Institute V roce 2013 založil MAC-Hanoi, Centrum mobilního umění v roce 2012[3] a spoluzaložil Kolektivní Nha San v roce 2013 - skupina mladých umělců, kteří se věnují posouvání hranic svobody projevu v kontextu Vietnamu v souvislosti s globalizací.

Práce

In One’s Breath Nothing Stands Still (2017)

Film Tuan Mami In One's Breath Nothing Stands Still (2014–2017), který Framer Framed představil v rámci programu Interters Art Rotterdam v roce 2017. Multimediální instalace je výsledkem několikaletého výzkumu umělce zaměřeného na znečištění, ztrátu biologické rozmanitosti, a narušení místní kultury ve Vietnamu ve Vietnamu způsobené roky vykořisťovatelské těžby kamene. Téma je pro umělce intimní, protože Hà Nam je také jeho rodným městem. V Jedním dechu se projevuje jakási postapokalyptická scéna, která balancuje mezi klidem a pohybem, pravdou a představivostí - je to najednou realita a strašidelný sen. Disjunkce držené pohromadě v prostoru pocházejí z vlastních myšlenek Tuan Mami na jeho rodné město, když sleduje jeho přechod z ráje jeho dětství do místa vykořisťování.[4]

Mýtus ve východní mlze (2015)

Mýtus ve východní mlze je projekt založený na výzkumu o vietnamština komunita v Jižní Korea, kde žije asi 65 000 multikulturních vietnamsko-korejských rodin. Většinu rodin tvoří vietnamské nevěsty, které se do Jižní Koreje přišly provdat za Korejce. Mnoho nevěst přináší své matky z Vietnamu, aby u nich zůstaly, z nichž většina neumí korejsky, nemá přátele a zůstává izolovaná. Toto umělecké dílo je způsob, jak napravit odmítnuté kultury, tlaky z nepřetržitých cest za lepším životem a vyplňovat hranice mezi geografickými mezerami, mezerami, časy a různými kultur. K vyjádření pocitů jako nepřítomnost, láska nebo vzpomínka se Tuan Mami rozhodl použít rituál a koníček pletení - inspirováno množstvím příběhů a starých mýtů vietnamských žen, které zůstaly tiché a osamělé a čekaly, až se jejich milované bezpečně vrátí domů z bojové zóny. Byly to ženy, které pletly svetry a šály, které posílaly svým mužům jako symbol ochrany a jako milostné poselství. Využitím starého mýty „Tuan Mami vytváří v galerijním prostoru pro vietnamské ženy v Jižní Koreji platformu, kde nejen provádějí pletací rituál, ale také kde se mohou navzájem potkávat a sdílet své příběhy.[5]

Fyzičnost (2013)

Kresba je založena na výzkumu provedeném v místnosti 1, Kolektivní Nha San prostor v zóně 9, Hanoj ​​- bývalá Centrální farmaceutická továrna II, která pocházela z Army Medical Department Pharmaceutical Factory (založena v roce 1947 za účelem výroby léků pro armádu). Prostupnost trvalky Chemikálie dělá místnost páchnoucí léky a je hluboce zakořeněna ve vlhkých zdech a vytváří strašidelnou atmosféru o životě, smrti a neviditelné existenci fyzického světa. Tuan Mami vybral nejvhodnější kaktusy pěstovat v krabicích naplněných vlhkou stěnovou maltou ze samotné místnosti 1 a poté tam kaktusy umístit přímo do místnosti. Prostřednictvím zadržení a transformace materiálu se samotný materiál stává historickou existencí.[6]

Utopie (2012)

Tuan Mami pokryl podlahu Japonské nadační knihovny 100 kg semen rýže a silnou skleněnou tabulí. Tato instalace vytvořila pole rýže - „utopie“ v normálu knihovna. Lisovaná rýžová semínka sklem postupně rostla ze dne na den i bez vody a půdy po celou dobu výstavy. Návštěvníci mohli paradoxně pocítit svobodu rostlin rýže, které rostou v tak obtížných podmínkách, i riskantní a nemožné pokušení dotknout se cítit rostlinu rýže. Na vernisáži výstavy Tuan Mami pozvala svou matku, aby byla průvodkyní uměleckým průvodcem, a pozvala 100 jejích kamarádek, aby přišly na výstavu. Bylo to poprvé v životě, co viděli výstavu umění. Umělecká díla rekonstruují vztah mezi různými generacemi, mezi publikem-uměním-umělcem-uměleckým prostorem, znovu analyzují definici sociálního pohledu, zatímco se zabývají strukturou uměleckého díla.[7]

1000 uměleckých předmětů, které ztratily kontext (2012)

Inspirován otázkami: Co je umění? Čím umělci prezentovali svou uměleckou praxi? Tuan Mami vytvořil knihu klasifikující předměty každodenního života / umění. Vybral jednotlivé obrazy věcí, které existují kolem nás a které jsou v našich životech, poté je oddělil od svého kontextu a reprodukoval je na průhledný papír. Všechny obrazy představují dočasnost života, kultury a světů obklopujících náš život.

Protest Against The Void č. 2

Práce zahrnuje umělce, galeristy, pár a mladého muže. Jsou to anonymní aktéři se zvláštními akcemi. Publikum má za cíl projít uměleckým manifestem vytvořeným rýžovým práškem, skrytým masturbačním mužem, skrytým párem se sexem, mladým mužem, který intenzivně bojuje s prázdným koutem pomocí chladného prášku. V představení vytvořil Tuan Mami jakýsi tajemný prostor, ale s realistickou orientací. Nejednoznačná hra žene lidi do zóny poznání a nevědění.[8]

Výstavy

Tuan Mami se účastnil mezinárodních uměleckých akcí a výstav, včetně neautorizovaných médií, Framer Framed, Nizozemsko (2018) Intersections, Art Rotterdam, Nizozemsko (2017), Plastic Myths, Asijské kulturní centrum, Korea (2015) Changwon Sculpture Biennale (2014) ; Projekt Pharmacide, Cestování mezi Laosem, Vietnamem, Kambodžou a Francií (2012); Nad tlakem; Barma (2011), 7. Asia-Europe Art Camp - Art Workshop Luxembourg / Shanghai (2009-2010); Institut současného umění v Singapuru (2011); Křižovatka v Institutu současného umění Singapur (2011); Utopia, Japan Foundation, Hanoi, (2012); Oslava naší chvíle a rozloučení, Halle 6, Mnichov (2011); A na co čeká máma ?, Centrum umění Hooyong, Jižní Korea (2011); Hà nội- Berlin, Berlin (2009). Působil jako rezident v centru divadelního umění Hoyoong v Jižní Koreji, Tokyo Wonder Site, Tokio; Organhaus Art Space, Čína, Casino Luxembourg, Lucembursko; 934 Studio, Čína; Sàn Art, Vietnam[9]

Reference

  1. ^ „TUAN MAMI - Skylines with Flying People“. Panoramata s létajícími lidmi.
  2. ^ „Sàn Art - Tuấn Mami“.
  3. ^ vietnamské novinky. „Eklektické studiové prostory inspirují umělce“. Nejnovější zprávy z Vietnamu.
  4. ^ Rozhovor s Tuan Mami - Framer Framed
  5. ^ „투안 마미 TUAN Mami“.
  6. ^ tudiennhasan.com/2013/12/07/tuan-mami-2/
  7. ^ „UTOPIA - Skylines with Flying People“. Panoramata s létajícími lidmi.
  8. ^ art4d thajsko. „art4d.asia“.
  9. ^ "Tuan Mami". Důvěra důchodců umělců.