Tomie Arai - Tomie Arai
Tento článek je hlavní část není adekvátně shrnout klíčové body jeho obsahu. Zvažte prosím rozšíření potenciálního zákazníka na poskytnout přístupný přehled všech důležitých aspektů článku. (Července 2019) |
Tomie Arai | |
---|---|
narozený | 1949 New York |
Národnost | Spojené státy |
Známý jako | Veřejné umění |
webová stránka | http://tomiearai.com/ |
Tomie Arai (narozen 1949) je americký umělec a komunitní aktivista, který se narodil, vyrůstal a stále působí v New York City.
Životopis
Umělec a komunitní aktivista Tomie Arai se narodil v roce New York City v roce 1949. Třetí generace Japonský Američan, její rodiče pocházejí z Havaje a Kalifornie a její prarodiče byli farmáři, kteří se v zemi usadili počátkem 20. století. Její zkušenosti rostou Asijský Američan v New Yorku hluboce zabarvuje její práci jako umělkyně, protože mnoho jejích prací se zabývá městskou zkušeností a pokouší se navázat spojení s její rodinou a komunitou prostřednictvím umění.[1]
V době, kdy se začala věnovat umělecké kariéře na konci 60. a na začátku 70. let, její pocit, že newyorský umělecký svět nedokázal řešit její zkušenosti asijského Američana a barevná žena ji přiměla, aby se zapojila do komunitního umění.[2] Připojila se k Suterénní dílna v roce 1972 a tam se dozvěděl o asijsko-americkém aktivismu a umělecké tvorbě spolu s dalšími asijskými americkými umělci, včetně Arlana Huanga. V letech 1972 až 1979 pracoval Arai v Cityarts Workshopu jako koordinátor střediska zdrojů a ředitel nástěnné malby a maloval řadu nástěnných maleb v New Yorku Lower East Side.[3] První projekt Cityarts v čínské čtvrti, Historie čínské imigrace do USA, zahrnovalo mnoho členů Basement Workshopu. Po Cityarts pracoval Arai jako grafik na volné noze pro Alana Okadu z Citibank. V té době Arai vytvořil plakáty, brožury a propagační materiály pro komunitní skupiny v rámci programu grafické podpory Citibank. V 80. letech se Arai začal zaměřovat na grafiku. Jako člen představenstva Lower East Side Printshop a více než 15 let klíčový držitel se Arai také účastnil rezidenčních pobytů v tisku Workshop pro ženy ve studiu „Workshop tvorby grafiky“, Svépomocná grafika a workshop Brandywine ve Filadelfii. Tyto neziskové pracovní prostory povzbuzovaly umělce ke spolupráci a experimentování s tištěným obrazem.
Umění
Jako umělec byl Arai zaníceným zastáncem tvorby umění v prostorách mimo hierarchický galerijní systém a potřebu předefinovat umění a jeho vztah ke komunitě. Místo historického paradigmatu veřejné umění jako monumentální socha umístěná na místě bez vazby na komunitu obhajuje komunitní umění vytvořené prostřednictvím dialogu mezi umělcem a členy komunity, jehož konečným cílem je vytvořit umění, za které komunita cítí vlastnictví. Zdůrazňuje, že umělci musí budovat vztahy s organizacemi a komunitami.[4] Vytvořila komunitní díla, jako je „Swirl“, veřejná socha v Philadelphie který pomáhá upozornit na méně viditelnou historii Čínští Američané ve městě zakladatelů národa a řadu dalších prací zadaných Arizonskou radou pro humanitní vědy, Cambridge Arts Council, Muzeum umění v Bronxu, Národní nadace pro umění a Muzeum čínštiny v Americe.
Kromě toho Arai vytvořil site specific veřejná umělecká díla zadaná organizací Ministerstvo kultury v New Yorku ' Procento pro umění Program, Obecná správa služeb federální vlády, NYC MTA Arts for Transit Program a San Francisco Arts Commission které se zabývají tématy komunity.[5]
Asijský americký aktivista, který se účastnil politických hnutí v 60. letech, se Arai stále věnuje komunitní práci. Seděla v představenstvu Muzea čínštiny v Severní a Jižní Americe, kde působila jako jeho první rezidentní umělec, Lower East Side Printshop, Printed Matter, Workshop ženských ateliérů a Kulturní projekt chleba a růží 1199 Health. a odborový svaz nemocnic. V současné době pracuje ve správní radě nadace Joan Mitchell.
Byla NYU První rezident v Asii / Tichomoří / Americkém institutu v letech 1997-1998 a také působil jako rezident v Muzeu PS 1 (1991), papírně Dieu Donne Paper 1991 (1991-2), Bronxu Muzeum umění (2003), Lower East Side Tenement Museum (2005); Centrum průzkumné fotografie a umění v Ostravě Buffalo, New York (2005); the Iniciativa asijského umění (2006) a Centrum knižního umění (2009).[6][7]
Prostřednictvím svého díla využívajícího sítotisk, instalace specifické pro dané místo, sbírky orálních historií a komunitních vzpomínek a obrazů zkoumá Arai vztah umění k historii a roli, kterou hraje paměť při převyprávění kolektivní minulosti nebo mytologii minulosti .[8] Její práce demonstruje její vytrvalý závazek dokumentovat a kultivovat nesčetné historie různých národů a současně také zapojuje diváky do dialogu se současnými sociálními zápasy.
Stálé sbírky
Tomieho práce je ve stálých sbírkách v muzeích, včetně Muzeum moderního umění, Knihovna Kongresu,[9][10][11] a Muzeum čínštiny v Americe.[12]
Ocenění
- Grant pro ženy, umění a aktivismus od Asijské ženy dávat kruh (2013).[13]
- Puffinova nadace Award (2013).[14]
- Člen profesního rozvoje projektu Laundromat Programu kreativních změn (2012).[15]
- Asian American Arts Alliance Honoree (2010).[7]
- Grant pro ženy, umění a aktivismus od Asian Women Giving Circle (2007).[16]
- Grant Urban Artist Initiative od Asian American Arts Alliance (2007).[17]
- Rezidence umělců a komunit Mid Atlantic Arts Foundation (2005).[18]
- Rezidence umělců a komunit Mid Atlantic Arts Foundation (2003).[19]
Literatura
V roce 1998 Muzeum umění v Bronxu vydal Araiovu knihu: Tomie Arai: Dvojité štěstí.[20] Arai také ilustroval dětskou knihu, Sachiko znamená štěstí (1990).[21]
Čínská umělecká brigáda
Čínská umělecká brigáda byla spoluzaložena Tomie Arai, ManSee Kong a Betty Yu v New Yorku v prosinci 2015.[22] CAB je kulturní kolektiv umělců, tvůrců médií a aktivistů, kteří vytvářejí umění a média k prosazování sociální spravedlnosti. Čínská umělecká brigáda spolupracuje s Chinatown Tenants Union of CAAAV Organizing Asian Communities (www.caaav.org), místní neziskové organizace, která organizuje panasijské komunity s nízkými příjmy kolem práv nájemců, boje proti vystěhování a vysídlení.[22]
Reference
- ^ Arai, Tomie. „Prohlášení umělce“. Tomie Arai. Citováno 5. června 2015.
- ^ Binder, Ainslie (1984). Víte ... Boj (Video). Silviana Calderero a Sarah Goodyear. PBS. 3:00 a 7:36 minut.
- ^ Wong, Edward (28. listopadu 1999). „ZPRÁVA O SOUSEDSTVÍ: ČÍNA / VÝCHODNÍ DEDINA; Zdi přestanou mluvit: Politické nástěnné malby mizí“. The New York Times. Citováno 5. června 2015.
- ^ Machida, Margo (2011). „Arai, Tomie“. V Marter, Joan (ed.). The Grove Encyclopedia of American Art. 1. New York: Oxford University Press. 111–112. ISBN 9780195335798.
- ^ „Tomie Arai“. Procento pro umění. NY kultura. Citováno 5. června 2015.
- ^ Arai, Tomie. „Rezidence umělců a veřejné projekty“. Tomie Arai. Citováno 5. června 2015.
- ^ A b Arai, Tomie. "O". Tomie Arai. Citováno 5. června 2015.
- ^ „Výstava současného umění,‚ Infinite Mirror ', představuje společnou americkou kulturu “. DePauw University. 18. září 2014. Citováno 5. června 2015.
- ^ „Laundryman's Daughter“. Knihovna Kongresu. Citováno 2014-05-11.
- ^ „Umělci svědomí II“. Knihovna Kongresu. Citováno 2014-05-11.
- ^ „Tomie Arai: Double Happiness“. Knihovna Kongresu. Citováno 2014-05-11.
- ^ Wei Tchen, John Kuo. „Tomie Arai: 1998-1999 A / P / A Studies Institute Artist in-Residence“. Asijský / tichomořský / americký institut na New York University. Citováno 5. června 2015.
- ^ „Grantové projekty 2013“. Asijské ženy dávat kruh. Citováno 5. června 2015.
- ^ „Portréty města New York China“. Puffinova nadace. Citováno 5. června 2015.
- ^ "Fellows | The Laundromat Project". Projekt prádelny. Citováno 5. června 2015.
- ^ "2007". Asijské ženy dávat kruh. Citováno 5. června 2015.
- ^ „Všichni příjemci grantu“. Asian American Arts Alliance. Citováno 5. června 2015.
- ^ „Grantové archivy - archiv umělců a komunit“. Středoatlantická nadace umění. Citováno 2015-06-05.
- ^ „Grantové archivy - archiv umělců a komunit“. Středoatlantická nadace umění. Citováno 5. června 2015.
- ^ Tomie Arai; Lydia Yee (1. ledna 1998). Tomie Arai: Double Happiness. Muzeum umění v Bronxu. ISBN 978-0-917535-25-3.
- ^ Parravano, Martha V. (1991). „Sachiko znamená štěstí“. Horn Book Magazine. 67 (1): 95. Citováno 5. června 2015.
- ^ A b „O brigádě“. Čínská umělecká brigáda. Citováno 2018-03-28.