Thornton Willis - Thornton Willis - Wikipedia
Thornton Willis | |
---|---|
Thornton Willis před „The Ceremony“ ve studiu NYC 2013 | |
narozený | Pensacola, Florida, USA | 25. května 1936
Národnost | americký |
Aktivní roky | 1967 – dosud |
webová stránka | http://www.thorntonwillis.com |
Thornton Willis (narozený 25 května 1936) je americký abstraktní malíř. Přispěl k Newyorská škola malby od konce 60. let. Považován za člena třetí generace amerických abstraktních expresionistů, je spojen s jeho prací Abstraktní expresionismus, Lyrická abstrakce, Zpracovat umění, Postminimalismus, Bio-morfický Kubismus (termín, který vytvořil) a Barevné malování pole.
Životopis
Otec Thorntona Willise, Willard Willis, byl evangelickým kazatelem v Kristově církvi. Willis strávil formativní roky v Montgomery Alabamě a vrátil se k absolvování střední školy Tate v Pensacole na Floridě. Po třech letech v námořní pěchotě Spojených států studoval Thornton Willis pod G.I. Bill, na univerzitě v Auburn po dobu jednoho roku převedením na University of Southern Mississippi kde promoval s titulem B.A. v roce 1962. V létě 1964 se zapsal na University of Alabama, v Tuscaloose, pro postgraduální studium a pedagogickou asistenci a magisterský titul v roce 1966. Zatímco na univerzitě v Alabamě se s ním spřátelil americký rozohrávač Joe Namath, setkal se s hostujícím umělcem Theodoros Stamos, a primárně studoval malbu u Melville Price, malíře, který předvedl v New Yorku s Franz Kline a Willem de Kooning a byl členem Klub na Cedar Tavern. Během těchto let se Willis také účastnil Hnutí za občanská práva včetně pochodu ze Selmy do Montgomery pod vedením Martin Luther King, Jr.
V průběhu studia malby byl Thornton Willis velmi ovlivňován principy Abstraktní expresionismus ztělesněný v Newyorská škola malířství, včetně malířů druhé generace, jako je Robert Rauschenberg a Jasper Johns. Jeho rané dílo bylo stejně informováno o reduktivnějších obrazech Piet Mondrian a Frank Stella. Tyto dvě polarity, Expresionismus a Kubismus byly prvotními základy jeho obrazů a dodnes informují o jeho práci.
V roce 1967 Thornton Willis přijal místo učitele na Wagner College na Staten Island a přestěhoval se do New Yorku. Založil své první studio v Chelsea čtvrti Manhattan. V roce 1968 měl svou první show pro jednu osobu v galerii Henri ve Washingtonu, DC. V New Yorku se Willis setkal s dalšími malíři, Dan Christensen, Jules Olitski, Ken Showell i sochaři a instalační umělci Richard Serra, Alan Saret, a Gordon Matta-Clark, vše pracuje z A proces umění orientace.
Lamelové malby
V letech 1967 až 1973 pracoval Thornton Willis na sérii obrazů, které se nyní nazývají „Řada lamel ”Zahrnující proces„ mokrý do mokrého “pracující na podlaze na velkém mokrém nenapnutém povrchu plátno a pomocí válečků s dlouhými prodlužovacími držadly vyvinout pruhované pruhy po celé rovině obrazu. V roce 1970 byl Willis zařazen do výstavy s názvem „Lyrická abstrakce ” [1] kurátor Larry Aldrich a obraz z této přehlídky „Wall“, 1969, akryl na plátně, 96 palců x 114 palců, byl původně vystaven na Aldrich Museum of Contemporary Art, v Ridgefield, Connecticut. Mezi další umělce spojené s Lyrickou abstrakcí byli Victoria Barr, Jake Berthot, Dan Christensen, Ronnie Landfield, Pat Lipsky, John Torreano, Phillip Wofford a Robert Zakanitch. Když v roce 1971 daroval pan Aldrich tuto sbírku Whitney Museum of American Art,[2] John Baur, ředitel muzea, nasadil sekundu Lyrická abstrakce výstava a Willisův obraz stěna se stala součástí stálé sbírky Whitney Museum.
Série „Slat“ také přilákala Galerie Bykert ředitel, Klaus Kertess V roce 1971 se Willis připojil k Paley and Lowe Gallery v New Yorku jako součást své původní stáje osmi umělců, včetně Joan Snyder, Mary Heilmann, Peter Pinchbeck, Herbert Schiffrin, Fred Gudziet, Mike Bakaty, Peter Bradley a Michael Goldberg kdo se připojil později. Obraz „Slat“ zakoupila společnost William Paley, poté předseda představenstva CBS, a nyní je v The Museum of Broadcasting, NYC.
V letech 1971-1972 učil Willis malbu na Louisianské státní univerzitě v New Orleans. V roce 1970 měl jednočlennou přehlídku svých obrazů „Slat“ v galerii Simonne Stern v New Orleans a v Muzeum výtvarného umění v New Orleans (pak The Delgado Museum,) v roce 1971, který také vlastní velkou lamelovou malbu. On pokračoval ukázat s Simonne Stern přes 1974.
Klínové obrazy
Po návratu do New Yorku zahájil Willis své formalistické skladby zkoumající nejednoznačnost formy a pole, které vedly k jeho sérii „Wedge“ v letech 1974-1982.[3] Během této doby spoluzaložil „Recenze: Artists on Art ” [4] s jeho ženou. Ukázal svou práci na Galerie Holly Solomon V New Yorku v roce 1976 a v roce 1979 zvítězil Thornton Willis [5] A Guggenheimovo společenství pro malování. Ve stejném roce byla jeho práce zařazena na kontroverzní výstavu „Americká malba: Osmdesátá léta, kritická interpretace ”Organizuje a kurátorem je Barbara Rose.[6] Výstava byla zahájena v Gray Art Gallery v NYC a putovala nejprve do The Houston Museum of Fine Arts, poté do amerického centra v Paříži a ve Francii, než se vydáte na cestu kolem světa jako velvyslanec Spojených států do více než dvaceti dalších zemí.
V roce 1979 vystavil Thornton Willis své obrazy „Wedge“ v galerii 55 Mercer Street, kde dílo upoutalo pozornost britských sběratelů, Robin Symes, a Charles a Doris Saatchi. Ukázal obrazy „Wedge“ na Galerie Sidney Janis „NYC“ v roce 1980 je výstava s názvem „Sedm mladých Američanů“, kterou připravila Sam Hunter který zahrnoval přítele a kolegu umělce Sean Scullyová.[7] V roce 1980 měl v Oscarsson Hood Gallery výstavu pro jednu osobu, která umělce zastupovala až do roku 1986. V roce 1980 se setkal s evropským obchodníkem Claesem Nordenhakeem a vystavoval své „klínové“ obrazy ve švédském Malmö, Göteborgu, Švédsku a Helsinkách. , Finsko a Ženeva, Švýcarsko.
V roce 1982 Willis zahájil sérii překrývajících se „klínů“ nebo „dvojitých klínů“, které umožňovaly zkoumat svislé barevné pásy vytvořené na místech, kde se setkávaly hrany. „Pruhovaný oblek“, 1982, na obálce filmu bylo uvedeno velké dvojité klínové plátno Arts Magazine s esejem Stevena Henryho Madoffa, Hledáte Thorntona Willise: Pojednání.[8] S opětovným otevřením Muzeum moderního umění, NYC, v roce 1984 vystavoval Willis Červený válečník v Mezinárodní průzkum nedávného malířství a sochařství.[9] V roce 1984 se práce znovu změnila, protože Willis hledal složitější geometrii.[10] Do roku 1990 se vrátil zpět k trojúhelníku, ale tentokrát v celkové síti, pro kterou vytvořil termín „biomorfní kubismus“. Obrazy „trojúhelníku“ by trvaly deset let v letech 1990–2000.
Obrazy trojúhelníku
V roce 1991 Willis ukázal novou práci na Galerie Andre Emmerich, NYC, na výstavě s názvem Abstraktní malba: 90. léta kde umělecký kritik Barbara Rose se rozhodla znovu navštívit některé malíře z 80. let. Výstava pro jednoho člověka velkého rozsahu Trojúhelník V roce 1993 následovaly obrazy a olejomalba na papíře v galerii Andre Zarre [11] kde umělec použil pevnou mřížku přepsanou gestem a plastickou barevnou paletu. V katalogové eseji z roku 2001 pro Malované v New Yorku: Přítomnost minulosti, umělecký kritik Robert C. Morgan poznamenal Willisovy abstraktní expresionistické kořeny a novější prvek zdrženlivosti.[12]
V roce 2005 se Willis spojil s malířem Jamesem Littleem [13] pro show pro dvě osoby Williamsburg, Brooklyn v galerii Sideshow ve spolupráci s majitelem-malířem Richardem Timperiem.[14] Od roku 2007 Willis předvádí s galerií Elizabeth Harris v New Yorku,[15] s výstavami pro jednu osobu v letech 2007, 2009 a 2011. Willis udržuje dlouhodobý vztah s obchodníkem s uměním Harrisem, který byl zahájen v roce 1980, kdy spoluzaložila galerii Oscarsson Hood Gallery na 57. ulici.
Mřížka Obrazy
Krátce po výstavě s názvem Malba: 40 let„Retrospektiva v galerii Sideshow v roce 2007,[16] Willis se vrátil do přímočarého formátu. Spojením raných obrazů „Slat“ s prozkoumáním formy a pole ve své sérii „Wedge“ vytvořil soubor prací s názvem „Lattices“, kde se zdá, že se linie tkají vpřed a vzad. Michael Feldman dokumentoval přechod k tomuto novému dílu ve filmu, v letech 2008-09, Portrét amerického malíře [17] V roce 2009 měl Willis show pro jednu osobu v Elizabeth Harris Gallery s katalogem nazvaným Mřížové obrazy esej, James Panero[18] z Nové kritérium.[19] Ve své eseji Panero píše: „Už od svých klínových obrazů v 70. letech si Thornton pohrával s hustotou objemů, interakcí barev, které přicházejí vpřed a ustupují, a charakterem linie.“ [20]
O dva roky později, v roce 2011, Willis převzal formu nad polem, kde se zdá, že forma nebo objem dominují linii. Výsledné obrázky se odrážejí v hustém množství městských budov a map. V eseji k této nové sérii píše Lance Esplund: „Ti, kteří v průběhu let sledovali Willisovo dílo, mohou vidět jeho současnou sérii obrazů jako odklon od„ Lamely “60. let,„ Klínů “nebo„ Ploutví “, sedmdesátých a počátku 80. let, trojúhelníkové aspekty posledních let a obrazy „Lattice“ z jeho poslední show v roce 2009 v Elizabeth Harris. Ale všechny tyto obrázky mají společnou celoplošnou povrchovou rovinu udržovanou v napětí mezi postavou a zemí jako protkané pole. Sdílejí také téma městské krajiny “ [21]
Willis pokračoval v představení s Elizabeth Harris a v dubnu 2013 uspořádal přehlídku nových obrazů „Step“ v jedné osobě. Umělec do výstavy zahrnující převážně své obrazy, několik trojrozměrných malovaných stěn nebo asambláží. Nástěnné plastiky, počínaje malovaným plátěným podstavcem, jsou vystavěny vrstvami nalezených předmětů a malovaného dřeva. Také v dubnu a květnu 2013 byly v Gagosian Gallery v 980 Madison v New Yorku vystaveny dva velké obrazy Willise na výstavě „Díla archivu Jenney“.
Vybrané muzeum a veřejné sbírky
- Muzeum moderního umění, New York, NY
- The Solomon R. Guggenheim Museum, New York, NY
- The Whitney Museum of American Art, New York, NY
- The Phillipsova sbírka, Washington DC
- Aldrich Museum of Contemporary Art, Ridgefield, Ct.
- Galerie umění Albright-Knox, Buffalo, NY
- Muzeum umění v Denveru, Denver, CO
- Carnegie muzea, Pittsburgh, PA
- Muzeum umění Herberta F. Johnsona, Cornell University, Ithaca, NY
- Muzeum umění v New Orleans, New Orleans, Louisiana
- Pamětní galerie umění, University of Rochester, Rochester, NY
- Rose Art Museum, Brandeis University
- The Arkansas Art Center, Little Rock, AR
- Museum of Broadcasting, NYC
- The Power Institute of Fine Arts, Sidney, Austrálie
- The Vysoké muzeum umění, Atlanta, GA
- Muzeum umění města Oklahoma, Oklahoma City, OK
- Portlandské muzeum umění, Portland, OR
- Muzeum umění v Kolumbii, Columbia, SC
- Muzeum umění Memphis Brooks Museum of Art, Memphis, TN
- Muzeum umění Nory Eccles Harrison, Utah State University, Logan UT
- Muzeum výtvarných umění ve Virginii, Richmond, VA
- Huntington Museum of Art, Huntington, WV
- Muzeum umění Milwaukee, Milwaukee, WI
- The Herb a Dorothy Vogel Collection, New York, NY
Ocenění
- Nadace Pollock-Krasner, Painting Fellowship, 2001
- Společenstvo Adolpha a Esther Gottliebových, 1991
- National Endowment for the Arts, Printmaking Fellowship, 1984
- National Endowment for the Arts, Painting Fellowship, 1980
- John Simon Guggenheim Memorial Foundation, Painting Fellowship, 1979
Vybrané knihy a katalogy
- Tom Armstrong, Singular Vision: Architecture Art Landscape, Copyright 2011, ISBN 978-1-59372-043-8 Frontise-piece str. 1, 207 Vytištěno společností Quantuck Lane Press, NY, Distribuováno W.W. Norton and Company, NY
- Katalog výstavy, Thornton Willis, autorská práva 2011, galerie Elizabeth Harris, esej autorská práva 2011 Lance Esplund
- Katalog výstavy, Thornton Willis: The Lattice Paintings, copyright 2009, Elizabeth Harris Gallery, esej copyright 2009 James Panero
- Sbírka Dorothy a Herberta Vogel: Fifty Works for Fifty States, produkovaná National Endowment for the Arts, Washington DC., LCCN 2008-35963, OCLC 244476545, ISBN 9780615232713, repro. str. 79
- Peter Bellamy, The Artist Project: Portraits of the Real Art World / New Artists 1981-1990, vydané IN Publishing New York, New York, 1991, ISBN 0-9625994-1-7, str. 240
- Sbírka Phillips, souhrnný katalog, 1985, ISBN 0-943044-05-7, repro. str. 251
- Carrier, David, „Estét ve městě; Filozofie a praxe amerického abstraktního malířství v 80. letech, “The Pennsylvania State University Press, University Park Pennsylvania, 1994, kapitoly 10 (str. 188) a 13 (str. 225), ISBN 0-271-00943-8
- Umělci 80. let: Vybraná díla ze sbírky Maslow Collection, vydané Sordoni Art Gallery, Wilkes College, Wilkes-Barre, PA., 1989, ISBN 0-942945-01-8 Frontispiece (barevný), str. 74-75
- C.E. Licka, Thornton Willis 'Abstract Syntax, Thornton Willis Recent Work: Paintings and Drawings, katalog, vydaný University of Southern Mississippi, 1985, Autorská práva, u příležitosti 75. výročí University of Southern Mississippi, úvod. předseda William C. Baggett Jr.
- David Carrier, Theoretical Perspectives on the Arts, Sciences and Technology, Part II: Postmodernist Art Criticism, Leonardo, sv. 18, č. 2, 1985, repro. 109, s. 112
- Kynaston McShine, An International Survey of recent Painting and Sculpture, copyright 1984 by Museum of Modern Art, New York, Library of Congress Catalogue, ISBN 0-87070-391-9, repros. 322–323
- Joseph Masheck, „Historická současnost: Eseje sedmdesátých let“, Contemporary American Art Critics, č. 3, editoval Donald Kuspit, UMI Research Press, Michigan, 1984, kapitola 22, str. 249–257, „Thornton Willis a abstraktní identita“
- Katalog výstavy, ARS: 83 Helsinki, Muzeum umění Ateneum, 1983, ISBN 951-9289-08-9 repro. 190–191
- Exhibition Catalogue, Donald Kuspit and Fernando Pernes, LIS ’81: Lisbon international Show, International Exhibition of Drawings, publikoval Direccao, 1982 repros. str. 427
- Katalog výstavy, Georgia Coopersmith, 20. výročí výstavy kolekce Vogel, vydaná uměleckou galerií Brainerd, Potsdam, NY. 1982, ISBN 0-942746-03-1 repro., nepaginovaný.
- Katalog výstavy, Thomas W. Leavitt a Anita Feldman, Painting Up Front, vydaný Herbert F. Johnson Museum of Art, Cornell University, Ithaca NY. LCCN 81--80250, OCLC 7725107. Prohlášení a repro, nepaginované
- RE-VIEW: Artists on Art Magazine, sv. II a III, č. 1. června 1979 ISSN 0161-5114, repros. str. 46-51
- RE-VIEW: Artists on Art Magazine, sv. 1, č. 1. ledna 1978, ISSN 0161-5114 53-57.
- Katalog výstav, Lyrická abstrakce, vydané Whitney Museum of American Arts, New York, NY., LCCN 73-162569, OCLC 154498. 1971
- Katalog výstavy, Richard Lanier, New Work: New York, vydaný Americkou federací umění, New York, New York, Library of Congress Card no. LCCN 70--13503, OCLC 104047. 1970
Vybrané zdroje
- James Panero „Gallery Chronicle“ The New Criterion, 2012, svazek 30, číslo 6, s. 52
- James Panero „Gallery Chronicle“ The New Criterion, 2011, svazek 29, číslo 6, s. 57
- Lilly Wei, „Thornton Willis v Elizabeth Harris“, recenze výstavy, „Umění v Americe“, září 2009, číslo 08, str. 149
- Tom McCormick, Melville Price: Díla ze šedesátých let, Galerie Tom McCormick, Copyright 2009, Barevná reprodukce, esej, s. 14–15
- James Panero, Pilgrim's Process, Catalogue Esay, Thornton Willis: The Lattice Paintings, březen 2009
- Lance Esplund, „The Met's Memorable Year“, The New York Sun, čtvrtek 3. ledna 2008, Arts & Letters, s. 21
- James Panero, Notebook kritiků, „Comeback Kid“, Art & Antiques, prosinec 2007, č. 12, str. 110–114 barevných reprodukcí.
- Lance Esplund, „Show of Painterly Swagger“, The New York Sun, 8. listopadu 2007, roč. 123, č. 146, s. 22
- James Panero, Gallery Chronicle, The New Criterion, 2007, roč. 26, č. 3, str. 61–62
- Jed Perl, „Jak svět umění přišel o peníze: Estetika Laissez-Faire,“ Nová republika, 5. února 2007
- John Goodrich, Gallery Going „Black & White and Big All Over“, The New York Sun, 14. prosince 2006
- Channing Joseph, Arts & Letters, „Geometry In Color“, strana 1, barevná reprodukce, Gallery-Going, „Making a Quantum Comeback“ 19. prosince 2006, str. 13
- Naves, Mario, „Sdílená estetika a cíl, zvyšování laťky na boční prezentaci“, New York Observer, 18. dubna 2005, str. 8
- Maine, Stephen, „Dateline Brooklyn, Artnet, duben 2005
- La Rocca, Ben, „Thornton Willis a James Little“, The Brooklyn Rail, duben 2005
- Lieb, Vered, „Thornton Willis a James Little: Zvyšování laťky“, N.Y., 2005
- Arts Magazine, sv. 10, No 3/4, p71, březen / duben 2005
- Lieb, Vered, „Thornton Willis a James Little“, Abstract Art on Line, duben 2005
- Panero, James, „Gallery Chronicles“, The New Criterion, květen 2005, ročník 23, č. 9, str. 50
- Walentini, Joseph, „Recenze: Thornton Willis a James Little“, AbstractArtonLine, květen 2005
- Perl, Jed, „On Art: Unity and Variety“, The New Republic, sv. 228, č. 3, číslo 4593, 27. ledna 2003
- Kaufman, Leslie, „Ztracené dědictví Stewarta Hitche“, The New York Times, Město, 14. část, 2. února 2003
- Morgan, Robert C., „Painted in New York City: The Presence of the Past“, katalogová esej vydaná Hofstra University pro knihu „Painted In New York City“, leden 2001
- Lieb, Vered, „Umění absolutní touhy“, N.Y. Arts Magazine, 1999, sv. 4, č. 8, str. 50–1
- Rosenthal, Deborah, „Abstract Tendencies“, Rider University Press, 1997
- Scott, Sue, „Recenze: New York“, ARTnews, únor 1994, s. 143
- Lloyd W., Ann, „Review of Exhibitions“, Art in America, květen 1994, s. 112
- Perl, Jed, „Code Name Painting“ The New Criterion, prosinec 1993, svazek 12, č. 4
- Lieb, Vered, „Objektivní duch: Thornton Willis“, Arts Magazine, listopad 1986
- Heartney, Eleanor, „Thornton Willis v Oscarsson Hood“, ARTnews, 1985
- Gaugh, Harry T., „Franz Kline: Muž a mýtus“, ARTnews, prosinec 1985
- Carrier, David, „Betwixt and Between Illusion and Literality: Thornton Willis‘ Recent Paintings “, str.194, listopad 1984.
- Rosenthal, Deborah, „First Underground Show“, Umění v Americe, listopad 1984, str. 157–8
- Madoff, Steven, „Hledám Thorntona Willise: Pojednání“, Arts Magazine, březen 1983, obálka a str. 16–118
- Murray, Jesse, Flash Art, leden 1981
- Masheck, Joseph, „Abstract Identity: Thornton Willis“, říjen 1981, s. 126–131, reprodukce, s. 126, 129, 130
- Cornu, Daniel, „La Peinture Abstraite en Question“, Tribune De Geneve, 16. prosince 1980, s. 27
- Parks, Addison, Arts Magazine, prosinec 1980, s. 53
- Hilton Kramer, Sedm mladých Američanů, The New York Times, 18. dubna 1980, oddíl C, s. 18
- Ratcliff, Carter, „55 Mercer St. Show“, Art in America, březen 1980, str. 116
- Frackman, Noel, „Obrazy Thorntona Willise“, Arts Magazine, listopad 1980, str. 58–60
- Feldman, Anita, „Vesmír a subjektivita“, Artforum, září 1979, s. 49–53
- Boyce, David, „Interview with Thornton Willis“, Arts Magazine, listopad 1979, str. 116
Reference
- ^ Noel Frackman, Obrazy Thorntona Willise, Arts Magazine, Vol. 55, č. 3, listopad 1980, s. 158
- ^ John I.H. Baur,
- ^ David Boyce, rozhovor s Thorntonem Willisem, časopis „Arts Magazine“, sv. 54, č. 3, listopad 1979, s. 116
- ^ RE-VIEW: Artists on Art Magazine, sv. II a III, č. 1. června 1979 ISSN 0161-5114, repros. str. 46-51
- ^ Společenstvo Johna Simona Guggenheima
- ^ Barbara Rose, Americká malba: Osmdesátá léta, kritická interpretace, autorská práva 1979 Barbara Rose, Barevná separace a tisk: Thorner-Sidney Press, Inc., Buffalo, NY, esej a repro. nepaginovaný
- ^ Hilton Kramer, Sedm mladých Američanů, „The New York Times“, 18. dubna 1980, oddíl C, s. 1. 18
- ^ Steven Henry Madoff, Hledám Thorntona Willise: Pojednání, Arts Magazine, Vol. 57, č. 7, březen 1983, str. 116-118, repros. obálka a str. 118
- ^ Kynaston McShine, An International Survey of recent Painting and Sculpture, copyright 1984 by Museum of Modern Art, New York, Library of Congress Catalogue, ISBN 0-87070-391-9, repros. 322-323
- ^ Sue Scott, Thornton Willis, „Art News“, sv. 93, č. 2, únor 1994
- ^ Galerie Andre Zarre, NYC
- ^ Morgan, Robert C., „Painted in New York City: The Presence of the Past“, katalogová esej vydaná Hofstra University pro knihu „Painted In New York City“, leden 2001
- ^ Nathan Kernan, Thornton Willis a James Little na Sideshow, „Art in America“, říjen 2005, s. 178, viz také Mario Naves, Sdílená estetika a cíl, Zvyšování laťky na Sideshow, „New York Observer“, 18. dubna 2005, s. 18
- ^ Sideshow Gallery
- ^ Galerie Elizabeth Harris
- ^ Malba: 40 let na Youtube
- ^ Portrét amerického malíře.
- ^ James Panero,
- ^ Mřížové obrazy
- ^ Katalog výstavy, Thornton Willis: The Lattice Paintings, copyright 2009, Elizabeth Harris Gallery, esej copyright 2009, James Panero, „Pilgrim’s Process“, březen 2009
- ^ Lance Esplund, katalog k výstavě, Thornton Willis, autorská práva 2011, galerie Elizabeth Harris, esej autorská práva 2011 Lance Esplund
Online reference
Web společnosti Thornton Willis: http://www.thorntonwillis.com/home.shtml
James Kalm, YouTube, říjen 2007, „Thornton Willis zahajuje na Sideshow“ http://blip.tv/file/447777
Brian Sherwin, myartspace.com, přispívající redaktor: http://www.myartspace.com/blog/2007/09/art-space-talk-thornton-willis.html
Jed Perl, Nová republika, 5. února 2007: http://www.pierretristam.com/Bobst/07/wf021407.htm
Michael Feldman, film „Portrét amerického malíře“, 2008-09: http://www.thorntonwillis.com/media.shtml
Joanne Mattera, recenze blogu „Joanne Mattera Art Blog“ z roku 2009 „Color-Time-Space“ http://joannemattera.blogspot.com/2009/10/color-time-space-at-lohin-geduld.html
Joanne Mattera, recenze „Joanne Mattera Art Blog“ z roku 2009, Thornton Willis v galerii Elizabeth Harris http://joannemattera.blogspot.com/2009/04/thornton-willis-at-elizabeth-harris.html
Steven Alexander, recenze časopisu „Seven Alexander Journal“ z roku 2009 „Color-Time-Space“ http://stevenalexanderjournal.blogspot.com/2009/10/color-time-space-at-lohin-geduld-janet.html
Steven Alexander, recenze časopisu „Steven Alexander Journal“ z roku 2009, Thornton Wilis v galerii Elizabeth Harris http://stevenalexanderjournal.blogspot.com/2009/03/thornton-willis-at-elizabeth-harris.html
Leaves of Glass, 2009 „Potřebujeme nějaký časoprostor“ http://leavesofglass.blogspot.com/2009_09_01_archive.html
Thomas B. Harrison, „Southern Abstraction“, je přesvědčivý pohled na provokativní uměleckou formu (galerie), Al.com, 1. června 2012 http://www.al.com/entertainment/index.ssf/2012/06/southern_abstraction_is_a_comp.html
Strukturální abstrakce: Obrazy Thorntona Willise, Alabama. Cestování, 11. června 2012 http://www.alabama.travel/events/structural_abstraction_paintings_by_thornton_willi
Umělec z New Yorku, kamenec z UA, který se představí v galerii Sarah Moody, AL.com, 24. září 2012 http://www.al.com/entertainment/index.ssf/2012/09/new_york_artist_ua_alum_to_sho.html
New York Artist to Show Work at UA Gallery, University of Alabama News, 24. září 2012 http://uanews.ua.edu/2012/09/new-york-artist-to-show-work-at-ua-gallery/
Thornton Willis show card by UA Dept. of Art & Art History, 27. září 2012 https://www.flickr.com/photos/uaart/8048336805/
Thornton Willis @ The Sarah Moody Gallery od Paula Behnkeho, Structure and Imagery 30. září 2012 http://structureandimagery.blogspot.com/2012/09/thornton-willis-sarah-moody-gallery.html
Ocenění za 1. října 2012, Alabamská univerzita, 1. října 2012 http://dialog.ua.edu/2012/10/accolades-for-oct-1-2012/
Více informací o Thornton Willis, The University of Alabama, 9. října 2012 http://art.ua.edu/site/more-about-thornton-willis/
James Panero, „Studio Visit: Thornton Supreme Fiction“, 8. ledna 2013 http://www.supremefiction.com/theidea/2013/01/studio-visit-thornton-willis.html
James Panero, „Studio Visit: Thornton Willis“, The New Criterion, 9. ledna 2013 http://www.newcriterion.com/posts.cfm/Studio-visit--Thornton-Willis-7007
Geoformní rozhovor http://geoform.net/interviews/an-interview-with-artist-thornton-willis/