Myslitel: Portrét Louise N.Kentona - The Thinker: Portrait of Louis N. Kenton - Wikipedia

Myslitel: Portrét Louise N.Kentona
Thomas Eakins - Myslitel, Portrét Louise N.Kentaona.jpg
UmělecThomas Eakins
Rok1900
StředníOlej na plátně
Rozměry210 cm × 110 cm (82 × 42 v)
UmístěníMetropolitní muzeum umění, New York City

Myslitel: Portrét Louise N.Kentona je olejomalba z roku 1900 od Thomas Eakins. Olejomalba je zobrazením umělcova švagra Louise N. Kentona (1865–1947) a je nazývána „jedním z Eakinsových nejpamátnějších portrétů“.[1] Obraz je jedním ze série mužských portrétů v životní velikosti namalovaných pozdě v Eakinsově kariéře.[1]

Pozadí

Louis Kenton byl synem prodavače mouky a obilí z Filadelfie. I když se o jeho životě ví jen málo, byl v letech 1889 až 1891 uveden jako účetní a úředník v adresářích tohoto města. V literatuře o umělci je popsán jako Eakinsův přítel a představoval postavu na pozadí malby z roku 1898. Salutat.[2] Kenton si vzal Eakinsovu švagrovou, Elizabeth Macdowell, 31. května 1899.[3][4] Eakins dal obraz své švagrové do roku 1901, takže mohl být zamýšlen jako portrét manželství. Manželství bylo krátké a ne šťastné, s poznámkami od Susan Macdowell Eakins deníky naznačující, že Kenton byl fyzicky násilný.[4][5]

Popis

Z Eakinsových celovečerních portrétů, téma Myslitel: Portrét Louise N.Kentona je nejméně známý: „Mezi Eakinsovými učenci a mysliteli může být osamělým představitelem dělnické třídy.“[3] Obraz je v prezentaci nejušlechtilejší; nemá žádné rozeznatelné vyprávění ani prostředí nebo kostým neposkytují zjevný dramatický potenciál. Kenton stojí uprostřed kompozice, dívá se dolů a dovnitř, ruce má zastrčené v kapsách. Jeho neformální a introspektivní póza udává tón shodný s mnoha Eakinsovými malbami lidí, protože odkazuje a následně odmítá konvence aristokratického portrétu.[3] Díky kontrastu temné siluety postavy a světlého, nepopsatelného pozadí naznačuje malba vliv Velázquez.[3] Pro Eakinsova životopisce Lloyd Goodrich podobnosti sahají až k naturalistické věrohodnosti a stylistické strohosti koncepcí obou umělců.[6] Obdiv pro Velázquezovu virtuozitu a zdrženlivou paletu, sdílenou současníky jako např Manet, John Singer Sargent a William Merritt Chase, je moderován v Myslitel tím, jak Eakins dodržoval své akademické vzdělání, zvláště patrné v přesných detailech anatomie a oblékání.[1]

Ačkoli jsou tmavé pasáže Kentonovy postavy široce malované a kontury obleku rozmazané, což naznačuje atmosféru, detaily jako jeho hlava, řetízek na hodinky a boty jsou zobrazeny s pečlivou pozorností na jejich trojrozměrnou kvalitu.[4] Účelem tohoto kontrastu techniky bylo zdůraznit pevnou sochařskou přítomnost hlavy.[7] Tento dojem dále prohlubuje jemné zbarvení Kentonovy tváře při pohledu na tvrdý okraj jeho naškrobeného bílého límce.[4]Portrét byl považován za podprahově autobiografický pro svůj důraz na intelektuální samotu a jako realizace Eakinsovy touhy vybudovat „moderní americký život střední třídy navrstvený na velkou evropskou tradici“.[3] Eakinsův původní název malby odkazoval pouze na jméno subjektu a zdůrazňoval jeho individualitu; to bylo až po umělcově smrti Myslitel byl přidán, což ve skutečnosti propůjčilo malbě abstraktnější a obecnější charakterizaci, jako u ostatních jeho velkých portrétů jako Archeolog a Hráč na violoncello.[3] Dodatek k názvu odvozený od nápisu, který nejspíše napsala paní Eakinsová, na nosítkách malby, a mohl být vyvolán Kentonovým odcizením od rodiny Eakinsů.[1]

Diego Velázquez, Portrét Pabla de Valladolid, 1636–37, Museo del Prado. Zejména pokud jde o tón a barvu, Lloyd Goodrich zaznamenal podobnosti mezi Eakinsovým obrazem a Velázquezovým portrétem dvorního šaška.[6]

Recepce

V letech 1900 až 1916 Eakins vystavoval obraz nejméně třináctkrát, a to i na významných místech, jako je výroční výstava Carnegie Institute v letech 1900–1901, výroční akce Pensylvánské akademie a Panamerická výstava v Buffalu.[4][6] Neobvykle pro Eakinsův portrét, Myslitel: Portrét Louise N.Kentona obdržel oznámení brzy poté, co byl namalován.[8] Pytlovitý oblek a neformální chování postavy vedly první obdivovatele k tomu, aby postavu i obraz popsali jako ošklivé a trapné.[3] Při několika příležitostech Charles Henry Caffin Napsal obdivuhodně obraz, čímž v té době odkazoval v americké kritice umění na psychologické, nikoli obrazové či neoficiální charakteristiky obrazu.[8] Caffin napsal, že „samotná hrubost realismu je v nejvyšší míře působivá ... Subjekt byl skutečně překvapen, když přechází po podlaze, hluboko v nějaké mentální abstrakci; zdá se, že si naprosto neuvědomuje přítomnost malíře, a ten zapomněl na sebe ve svém vstřebávání do subjektu. “[4]

Studium „Myslitel“, Muzeum umění Farnsworth, Rockland, Maine

Přezkoumání pamětní výstavy Eakinsovy práce na Metropolitní muzeum umění v roce 1917 umělecký kritik Henry McBride vybral Myslitel: Portrét Louise N.Kentona jako „nejodvážnější a nejklasičtější ze všech Eakinsových pláten.“[9] Později téhož roku obraz zakoupilo Metropolitní muzeum.[9]

Malá olejová studie pro portrét je ve sbírce Muzeum umění Farnsworth. Je to podobné jako u hotového obrazu, s výjimkou prodloužení stínů na podlaze, zavedení zdi za Kentonem a přidání brýlí. U velkého obrazu byla eliminována volná a energická manipulace se studií.[8]

Poznámky

  1. ^ A b C d Wilmerding 1993, s. 148
  2. ^ Kirkpatrick, str. 444.
  3. ^ A b C d E F G Sewell, str. 313
  4. ^ A b C d E F Sewell a kol., Str. 318
  5. ^ Sewell a kol., Poznámka pod čarou 20, s. 421.
  6. ^ A b C Goodrich, str. 182
  7. ^ Goodrich, str. 179–181.
  8. ^ A b C Belanger a kol. 76
  9. ^ A b Homer, str. 251

Reference

  • Belanger, Pamela J; et al. Maine in America: American Art at the Farnsworth Art Museum. University Press of New England, 2000. ISBN  0-918749-08-5
  • Goodrich, Lloyd: Thomas Eakins, Sv. II. Harvard University Press, 1982. ISBN  0-674-88490-6
  • Homer, William Innes: Thomas Eakins: Jeho život a umění. Abbeville Press, 1992. ISBN  1-55859-281-4
  • Sidney Kirkpatrick. Pomsta Thomase Eakinsa. Yale University Press, 2006. ISBN  0-300-10855-9
  • Sewell, Darrel; et al. Thomas Eakins. Yale University Press, 2001. ISBN  0-87633-143-6
  • Wilmerding, Johne. Thomas Eakins. Washington, DC: Smithsonian Institution Press, 1993. ISBN  1-56098-313-2
  • St. John Mandel, Emily: The Glass Hotel. Penguin Random House LLC, 2020. Strana 155. ISBN  9780525521143

Další čtení

externí odkazy

  • Spojené státy americké, katalog z The Metropolitan Museum of Art Libraries (plně k dispozici online ve formátu PDF), který obsahuje materiál k tomuto obrazu (str. 86)