Splasher - The Splasher

Splasher je jméno dané jedné nebo více ulice umělci působící v New York City počínaje koncem roku 2006 a pokračující až do června 2007. Splasher byl seriál vandal kdo postříkal další díla pouliční umění s barvou, čímž získal titul „Splasher“. Splasher také odešel manifesty vložené vedle jejich graffiti.[1]

Během doby, kdy byl Splasher aktivní, vyvolal značnou debatu o identitě a motivech vandalů nebo vandalů, spolu s přínosem a stavem samotného graffiti umění. Mýtus a legenda o The Splasher získal celostátní značnou proslulost.[2]

V červnu 2007 byli dva muži chyceni při pokusu o odpálení páchnoucí bomby na uměleckém otvoru v Dumbo okres Brooklyn, New York.[3] Jeden unikl a druhý byl zatčen. Zatčený James Cooper byl údajně přidružen ke skupině stojící za The Splasher.

Dějiny

V lednu 2007 bylo v ulici několik děl pouličního umění Williamsburg, Brooklyn byly poškozeny potřísněnou barvou. Několik zkažených mělo vedle sebe dokument s pšeničnou pastou, oprávněný AVANT-GARDE: POKROČILÉ SKUPINY PRO KAPITÁL a "Umění: Výkaly akce."[4] Dokumenty sestávaly z revolučního manifestu odsuzujícího pokrytectví pouličního umění.[4] Edikty také obsahovaly varování na konci s uvedením, že ano nastražený se skleněnými střepy, což ztěžuje odstranění.

Vandalismus pouličního umění se rozšířil i na Manhattan. V březnu 2007 příběh převzal The New York Times,[5] a The Splasher, jehož jméno ještě nebylo populárně vytvořeno, se začalo proslavit.

Šplouchání pokračovalo až do června 2007, kdy byl James Cooper (24) zatčen na uměleckém otvoru v Brooklynu za pokus o odpálení páchnoucí bomby z plechovky od kávy na uměleckém otvoru pro Shepard Fairey. Cooper byl obviněn z žhářství třetího stupně, bezohledného ohrožení, umístění falešné bomby, zločineckého držení zbraně, obtěžování a výtržnictví.[6] Dva dny po svém propuštění distribuovala skupina jednotlivců 16stránkový manifest na další umělecké vernisáži Fairey s názvem Kdybychom to udělali, tak by se to stalo. Manifest uvedl motivy skupiny stojící za The Splasher:

Tím, že jsme zpochybnili to, co odborníci nazývají „pouliční umění“, naše akce zase odhalily spojenectví mezi donucovací silou státu a „tvůrčí třídou“ umělce.[7]

Autoři spojili hnutí pouličního umění s podporou gentrifikace v newyorských čtvrtích.

Kulturní dopad

Práce The Splasher vyvolaly otázky ohledně platnosti a statusu pouličního umění jako umění a nepsaných „pravidel“ oboru. Francesca Gavinová z Opatrovník komentoval:

Na grafitové scéně s většími pravidly je konečná urážka obložení práce někoho jiného (přeškrtnutí stříkáním). Ale pouliční umění se s těmito parametry nevyvíjelo. Důsledkem je pouliční umění pouličního umění. Mnoho lidí vytvářejících práci neočekává dlouhověkost - žádná zeď nezůstane ve městě dlouho stejná. Dadaistické politické výkřiky Splashera jsou pravděpodobně jen další formou pouličního umění samy o sobě.[8]

Před zatčením Coopera se spekulovalo, že motivy The Splasher jsou mimo jiné a partyzánský marketing kampaň nebo volání o pozornost. David Segal z Washington Post, přišel s teorií, pro kterou The Splasher ve skutečnosti inzeroval American Apparel, založený na vzhledu reklam American Apparel spolu s vloženými manifesty Splasher.[9]

Když byl pan Cooper zatčen ve Faireyho galerii. Fairey s ním mluvil a hledal omluvu, přesto řekl, že Cooper „se to pokusil zvrátit a říct, že je obětí a že bych se k němu měl cítit špatně“.[10]

Manifest byl porovnán s pracemi od Jeanette Winterson, Guy Debord,[11] a Amiri Baraka.[12] Michael Kimmelman, kritik umění pro The New York Times, porovnal akce Splashera s Situacionisté, a nesouhlasil s tvrzeními manifestu o gentrifikaci:

Zdokonaluje pouliční umění sousedství? Graffiti ne gentrifikovali SoHo. Wall Street ano. Neurčilo to metro. Od západní Filadelfie po východní Los Angeles je většina z nejlepších pouličních obrazů v chudých čtvrtích, které se bránily změnám. Je těžké cítit soucit s vandaly stříkající barvou na plakáty nebo vzorované obrázky, přestože některé šplouchání vypadají trochu esteticky.
Vše, co bylo řečeno, veřejný prostor a občanská spravedlnost jsou obtížné otázky, kterým nám brouhaha vrací naši pozornost. Sousedství v New Yorku se skutečně mění, ne všechno k lepšímu, protože město se stává zámožnějším a homogennějším a umění by v něm nemělo existovat jednoduše jako symbol bohatství a privilegií. Mělo by se chopit veřejných prostor, kde je to možné, aby se stalo součástí každodenního života, více relevantní ve světě a aby se stalo zdrojem serendipity, potěšení, potíží, kontroverze a zájmu pro lidi mimo umělecký svět, nejen v něm. .[13]

Poznámky

  1. ^ [1] Manifest stříkací pistole.
  2. ^ [2] Vandalismus Vandal, Sam Anderson
  3. ^ [3] Jelikož se Street Art stává komerčním, odpor zvyšuje skutečný smrad. Autor: COLIN MOYNIHAN
  4. ^ A b [4] „Crappy wheatpasted edicts in Williamsburg: The Exrement of líný action“ od Camille Dodero.
  5. ^ [5] Defacer With Mystery Agenda Is Attacking Street Art, autor: Colin Moynihan
  6. ^ [6] Vzhledem k tomu, že se Street Art stává komerčním, odpor zvyšuje skutečný zápach od COLIN MOYNIHAN
  7. ^ [7] New York Times: 16stránkový manifest stříkaček
  8. ^ [8] Splasher, umění nebo vandalismus? Francesca Gavinová
  9. ^ [9] Cynický obraz se objevuje ve hře „Splasher“ Mystery od Davida Segala
  10. ^ „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 16. ledna 2008. Citováno 2008-01-21.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz) Art Attack Bust: Stink Bomber Hits Crowd at Brooklyn Gallery Gala, Chuck Bennett a Tatiana Deligianakkis
  11. ^ [10] Metafilter: Splasher Caught
  12. ^ [11] Velmi krátká obrana manifestu stříkacích strojů
  13. ^ [12] Stříkající svět umění s hněvem a otázkami, Michael Kimmelman

externí odkazy