Pavoučí hody - The Spiders Feast - Wikipedia

Pavoučí hody (Le Festin de l'araignée), Op. 17, je „baletní pantomima“ z roku 1912 s hudbou francouzského skladatele Albert Roussel (1869–1937) ke scénáři Gilberta de Voisins.

Balet

Balet zobrazuje život hmyzu v zahradě, vyvolaný flétnovým sólem při otevírání a zavírání díla, a kde je hmyz uvězněn v pavučině, ale když se pavouk připravuje na zahájení svátku, je zase zabit kudlanka nábožná. Práce končí pohřební průvod jepice. Celý balet trvá přibližně půl hodiny.

První část

  • Předehra
  • Entrée des fourmis
  • Entrée des Bousiers
  • Danse du Papillon
  • Danse de l'araignée
  • Ronde des fourmis
  • Combat des mantes
  • Danse de l'araignée
  • Eclosion et danse de l'Éphémère

Část dvě

  • Danse de l'Éphémère et des vers de ovoce
  • Mort de l'Éphémère
  • Agonie de l'araignée
  • Funérailles de Éphémère

Mimo divadelní představení orchestrální suita bylo provedeno ve shodě a nahráno:

  • Předehra
  • Entrée des fourmis
  • Danse du Papillon
  • Eclosion et danse de l'Éphémère
  • Funérailles de Éphémère
  • La nuit tombe sur le jardin solitaire

Historie výkonu

Práce měla premiéru na Théâtre des Arts v Paříži dne 3. dubna 1913 s Mlle Sahary-Djali v hlavní roli, choreografii Léo Staats a design od Maxime Dethomas. To bylo oživeno na Opéra-Comique dne 5. prosince 1922 s pavoukem Mado Mintym a vstoupil do repertoáru Divadla Paris Opéra dne 1. května 1939 se Suzanne Lorcia.[1]

Typická pro Rousselova dřívější díla, hudba je impresionistická, hodně ve stylu jeho krajanů Claude Debussy a Maurice Ravel. Je to svěží orchestr. Hudba, která byla složena na objednávku za pouhé dva měsíce, byla vysoce ceněna pro své „vynalézavé kontrapunkty, ohraničující scherza, gay a nerovnoměrné rytmy a osobní instrumentaci, laskavou i energickou“.[2]

Symfonické fragmenty z celé partitury byly poprvé zaznamenány v roce 1928 za dirigování skladatele (jeho jediná nahrávka). Walter Straram a jeho orchestr koncertů Straram natočili nahrávku pro Columbia v březnu 1930. Arturo Toscanini a Symfonický orchestr NBC provedl tuto orchestrální suitu během vysílacího koncertu v NBC Studio 8-H dne 7. dubna 1946.[3] Charles Munch a London Philharmonic Orchestra v červnu 1947 nahráli dílo pro Decca a Louis Fourestier dirigování Orchestru du Théâtre national de l'Opéra to nahrálo pro Pathé v říjnu 1948.[4] V roce 1952 René Leibowitz nahrál suitu s Paris Philharmonic Orchestra a v roce 1953 ji Detroit Symphony Orchestra pod Paulem Parayem nahrál pro Mercury. Ernest Ansermet a Orchestr Suisse Romande natočil první kompletní záznam baletu v roce 1954. Georges Prêtre zaznamenal stejnou hudbu pomocí Orchester National de France pro EMI v roce 1984. Záznam od Christoph Eschenbach a Orchestre de Paris byl propuštěn dne Ondine v roce 2008.

Instrumentace

Bodování zahrnuje 2 flétny (jedna zdvojnásobující pikola), 2 hoboje (jeden zdvojnásobující cor anglais), 2 klarinety v A, 2 fagoty; 2 rohy v F (chromatiques), 2 trubky v C; tympány, jedna perkuse (činel, trojúhelník, tamburína); celeste, harfy; struny.

Reference

  1. ^ Wolff S. Un demi-siecle d'Opéra-Comique. André Bonne, Paříž, 1953.
  2. ^ Cinquante Ans de Musique Française de 1874 à 1925. Les Éditions Musicales de la Librairie de France, Paříž, 1925.
  3. ^ "- Úplné umění Artura Toscaniniho - rám NBC MEMBERS PAGES". 2u.biglobe.ne.jp. Citováno 1. září 2017.
  4. ^ „CHARM redirect“. Charm.kcl.ac.uk. Citováno 1. září 2017.