Scrap Iron Rhythm Revue - The Scrap Iron Rhythm Revue - Wikipedia

Scrap Iron Rhythm Revue
StavelyMakepeaceTheScrapIronRhythmRevue.jpg
Kompilační album podle
Skutečně Makepeace
Uvolněno24. května 2004
Nahráno1969–1984
StudioDům Roba Woodwarda, Coventry
Žánr
Délka65:31
OznačeníRPM Records
VýrobceSkutečně Makepeace
Skutečně Makepeace chronologie
Scrap Iron Rhythm Revue
(2004)		Singles
(2017)

Scrap Iron Rhythm Revue je kompilační album a první album celkově v angličtině avant-pop kapela Skutečně Makepeace, vydané v květnu 2004 reissue labelem RPM Records. Zpracoval novinář Bob Stanley Obsahuje řetězec singlů nahraných v letech 1969 až 1984, které kapela nahrála ve svém domácím studiu a vydala na různých nahrávacích společnostech. Kapela, skládající se převážně z Roda Woodwarda a Nigela Fletchera, byla ovlivněna Joe Meek, a založil kapelu s cílem prozkoumat experimentální a nesourodé myšlenky v rámci populární hudby a popsat jejich hudební styl jako „železný šrot“ ve vztahu k jejich začlenění neobvyklých nástrojů. Jejich singly byly komerčně neúspěšné, i když skupina našla velký úspěch s "Plesnivé staré těsto „(1972) v rozšířené sestavě Poručík Holub.[2]

Ačkoli poručík Pigeon byl v roce 2001 podroben kompilaci „best of“, Scrap Iron Rhythm Revue pochodovalo na prvním místě, kdy Stavely Makepeace vydali kompilaci jejich materiálu, po vystoupení jejich singlu z roku 1972 „Slippery Rock '70s“ na kompilaci Velvet Tinmine (2003), který sestavil obskurní glam rock nezadaní. Scrap Iron Rhythm Revue obdržel ohlas u kritiků, s chválou na výstřední písně a produkci. Výrobci Hot Fuzz použil „Sloppy Rock 70. léta“ ve filmu poté, co jej vyslechl na kompilaci, což trochu zvýšilo profil kapely.

Pozadí a vydání

Kariéra kapely

Elvis Presley a Gene Vincent, oba vlivy na Stavely Makepeace.

Rob Woodward (narozen v Coventry V roce 1945) se stal profesionálním hudebníkem v roce 1963 a vydal dva neúspěšné singly pod jménem Shel Naylor Decca Records mezi lety 1963–64, než ho značka upustila, což mělo za následek jeho návrat k účinkování na okruhu v nočním klubu.[3] V této fázi zahájil spolupráci s Nigelem Fletcherem.[2] Hudba, kterou dvojice společně vytvořila, byla výstřední pop, odrážející jejich posedlost producentem Joe Meek.[4] Dvojice byla oddělena, zatímco Fletcher sloužil v Britské obchodní námořnictvo, ale jejich tvůrčí partnerství bylo obnoveno koncem roku 1968 poté, co byl Fletcher propuštěn. Přestěhovali se do domu Coventry Woodwardovy matky Hildy a ve svém obývacím pokoji založili vlastní provizorní nahrávací studio. Dabovali svůj projekt Stavely Makepeace a přidali Peteho Fishera na basu a Dona Kera na bicí, aby upřesnili jejich počáteční sezení.[4]

Duo experimentovalo s různorodými hudebními nápady ve studiu,[3] údajně převzal vliv od Elvis Presley a Gene Vincent, navzdory hudbě Stavely Makepeace, která se téměř nepodobá žádnému z účinkujících.[2] Společnost Stavely Makepeace označovala styl hudby, který vytvořili, jako „zvuk železného šrotu“, název odkazující na to, jak se spoléhali na experimentování stejně jako na muzikantství. Toto následovalo myšlenky Joe Meeka na zvukovou tvorbu v tom, že pokud je zvuk považován za skvělý, nezáleží na tom, jak je produkován.[5] Duo dostalo sebevědomí na to, aby nahrálo několik písní, které si vzali do různých nahrávacích společností. Pyramid Records se o skupinu zajímali a v polovině roku 1969 vydali debutový singl „(I Want to Love You Like a) Mad Dog“.[3][4] Než mohl Pyramid vydat plánovaný druhý singl kapely „Reggae Denny“, značka zkrachovala.[3] Na začátku roku 1970 přidali kytaristu Steva Taytona na kytaru a dechové nástroje a po odchodu Fishera se ke kapele připojil Steve Johnson jako náhradní basista. Kapela se přihlásila Concord Records a zaznamenal menší hit s "Edna", který byl proveden kapelou na Top of the Pops.[4] Poprvé byl vydán společností Concorde ve Velké Británii v roce 1970 a poté jej vydal EMI ve Francii 14. srpna a do Deutsche Grammophon v Německu o dva týdny později příklad kontinentální distribuční dohody společnosti Concorde s těmito dvěma značkami.[6]

Po singlu následovala píseň „Smokey Mountain Rhythm Revue“ z roku 1971, jejíž jazyk ve tváři instrumentální B-strana „Rampant on the Rage“ inspirovalo vznik kapely s vedlejším projektem Poručík Holub, který měl stejnou sestavu jako Stavely Makepeace, ale s přídavkem Woodwardovy matky Hildy na klavír. Později v roce 1971 následoval tento singl „Give Me That Pistol“.[4] Přestože byli Woodward a Fletcher na začátku 70. let natolik produktivní, že pro projekt Stavely Makepeace napsali alespoň jednu píseň týdně,[7] žádný ze singlů Stavely Makepeace nebyl dosud úspěšný a tento model pokračoval, když opustili Concorde a vydali trojici singlů na Spark Records.[3] Jejich první singl pro Spark, „70. léta Slippery Rock“ (1972), přesto dostal airplay dál BBC Radio 1 podle Dave Lee Travis.[7] Mezitím jako poručík Pigeon našli členové úspěch, když „Plesnivé staré těsto ", a novinka instrumentální, který nevěrně replikoval ročník hospodská hudba "lichým a vypnutým" způsobem s vrčivým vokálem dosáhl čísla 1 na UK Singles Chart,[8] stal se jedním z nejprodávanějších singlů roku 1972 a také umožnil jeho pokračování „Desperate Dan“ z roku 1973 dosáhnout čísla 17.[5]

Po vydání závěrečných singlů skupiny Sparkle od společnosti Stavely Makepeace „Walking Through the Blue Glass“ (1972) a „Prima Donna“ (1973) vydala skupina „Cajun Band“ dne Deram Records k další lhostejnosti veřejnosti. Když v roce 1974 propadl také film „Runaround Sue“, soustředila skupina svou pozornost na poručíka Pigeona.[4] The Stavely Makepeace předstihly skladby „Baby Blue Eyes“ a „No Regrets“, které Unigram Records v roce 1977 a Barn Records v roce 1978 vydaly bez úspěchu, ale přesvědčily skupinu, aby se znovu sešla. Když však propadl singl „Songs of Yesterday“ z roku 1980 a singl „Songs of Yesterday“ z roku 1983 a singl „Just Tell Her Fred Fred Said Goodbye“ z roku 1983, dvojice natrvalo ukončila Stavely Makepeace a znovu se zaměřila na dlouholetého poručíka Pigeona. Woodward a Fletcher rovněž pokračovali ve spolupráci v dalších oblastech, včetně hlasové přenosy a rozhlasové znělky a společná autobiografie z roku 2001 Když show business není podnikání.[4]

Sestavení

Po dlouhou dobu zůstal materiál Stavely Makepeace nekompilovaný. To bylo na rozdíl od poručíka Pigeona, který byl podroben Cherry Red Records sestavení To nejlepší z poručíka Pigeona (2001), který spojil singly kapely ze 70. let spolu s albovými skladbami a nevydanými písněmi.[9] V únoru 2003 se na televizi objevil singl „Slippery Rock 70. let“ z roku 1972 od firmy Stavely Makepeace různí umělci sestavení Velvet Tinmine, který sestavil 20 temných glam rock nezadaní ze 70. let.[10] Zájem o skupinu se zvýšil, což kapele umožnilo vydat kompilaci jejich materiálu.[11] Pojmenovaný Scrap Iron Rhythm Revue po popisu kapely jejich hudebního stylu album kompiluje většinu singlů kapely, nahraných v letech 1969 až 1984, a je to jejich první celkové album. The BBC poznamenal, že při kompilaci „trvalo třicet šest let, než Stavely Makepeace vydali své první album.“[5] Má 22 skladeb a byl sestaven novinářem a hudebníkem Bob Stanley s pomocí Marka Stratforda, jehož opětovné vydání štítku, RPM Records, vydala kompilaci dne 24. května 2004.[11] Zdlouhavé poznámky k nahrávce alba si kapela píše sama.[11] Lora Findlay navrhla obal alba.[11]

Hudební styl

„70. léta Slippery Rock“ je pojmenována po čtvrť v Pensylvánii.

Ve svých recenzích na Scrap Iron Rhythm Revuekritici zdůraznili neobvyklý, nesourodý zvuk písní. Nesestříhaný cítil, že skupina spojila sedmdesátá léta MOR hudba s DIY avantgarda a napsal: „Zrychlování a vícenásobné sledování domácí nahrávky v přední místnosti své matky, vymýšlely fázované a chraplavé West Midlands exotika a spojil celé nové žánry: radiofonické cajun reggae, jódující steampunk, Joe Meek boogie. “[10] Veškerá muzika poznamenalo, že stejně jako v případě produkce poručíka Pigeona se domácí produkce společnosti Stavely Makepeace zaměřila na použití svérázných, mírně lo-fi produkce na zjednodušující popové písně se silnými ozvěnami obou Britů nová hudba a padesátá léta Rock and roll s písněmi, které se chlubí housle linky, rohy, staromódní piano a "anachronický " Použití echo. Na rozdíl od převážně instrumentálního poručíka Pigeona je hudba zapnutá Scrap Iron Rhythm Revue je obecně více zaměřen na písně s vokály.[12] Bob Stanley si všiml "Dada "zvuk."[2]

Jejich debutový singl z roku 1969 „(I Wanna Love You Like a) Mad Dog“ otevírá kompilaci. Podle Stanleye píseň „zní jako jeden muž oompah kapela "to bylo postupné "simulovat a psychedelické Zkušenosti."[2] To představuje jazyk ve tváři sexuální texty, které Stanley porovnal s kontroverzními texty Marie Lloyd.[2] „Edna“ je popová píseň s vysokým refrénem - zpívaná Woodwardem nebo Fletcherem - „Ed-ed, Ed-ed, Ed-ed-ed-ed-Edna, dovolte mi zpívat svou krásnou píseň.“[13] The BBC popsal vokál písně jako „nepředvídatelný“ jódlování.[5] Při porovnávání eklektické řady stylů kapely měli také pocit, že to kontrastuje s rock and roll stylem „Runaround Sue“.[5]

Jejich singl „70. let Slippery Rock“ z roku 1972 byl zaznamenán jako „mírně kamenitý“ doprovod skladby „Fan It“. Když se Woodward a Fletcher pokusili přidat ke skladbě vokály, shodli se, že by to bez zpěvu znělo lépe, a tak vymazali vokály a odložili zbývající skladbu.[7] Náhodné setkání s Bobem Kingstonem ze Spark Records, který náhodou poslouchal doprovodnou stopu při poslechu pásky z materiálu kapely, věřil, že jde o hotový instrumentální nástroj, a řekl kapele, že je natolik působivá, že vyšla jako singl, i když jméno bylo potřeba. Fletcher jej pojmenoval „Slippery Rock“ po čtvrť v Pensylvánii kde nedávno pobýval. Příponu „70. let“ přidal Spark.[7] Nesestříhaný cítil píseň „zářila autentickou podivností“.[10]

Recepce a dědictví

Profesionální hodnocení
Zkontrolujte skóre
ZdrojHodnocení
Veškerá muzika4,5 / 5 hvězdiček[12]
Nesestříhaný3/5 hvězdičky[10]

Scrap Iron Rhythm Revue obdržel pozitivní recenze od kritiků. Jak tomu bylo v případě To nejlepší z poručíka Pigeona,[9] Scrap Iron Rhythm Revue obdržel čtyři a půl hvězdičky z pěti od Veškerá muzika a byl pojmenován „Výběr alba“.[12] Při psaní pro web Richie Unterberger cítil, že i když singly kompilované na albu „zaměřené na popové hitparády“ byly neúspěšné, protože Woodward a Nigel byli „pro své dobro trochu příliš divní“. Cítil, že „idiosynkratická produkce“ je zajímavější než písně, ale cítil, že kompilace „spravedlivě“ odpovídá odkazu kapely.[12] Nesestříhaný cítil, že kompilace dokázala, že skupina důsledně vytvářela skutečně neobvyklé písně, a napsala, že: „Jejich osud byl jako poznámka pod čarou novinky, ale tato příkladná reedice vykopává podivně silného domácího 10cc."[10]

Producenti komediálního filmu z roku 2007 Hot Fuzz po vyslechnutí na kompilaci se rozhodl použít soundtrack k filmu „Slippery Rock 70s“. Fletcher zaplatil za to, aby viděl film, aby zjistil, zda byl použit instrumentální nástroj, a byl rád, že jej slyšel použít celý.[7] Bylo to poprvé, co Fletcher požádali ostatní, aby v projektu použili skladbu Stavely Makepeace, a pomohl zviditelnit kapelu tím, že Coventry Telegraph volat to kapela je "velký zlom."[7] Jamie Hewlett z Gorillaz se stal fanouškem kapely.[14] Funkce "(I Wanna Love You Like a) Mad Dog" na protopunk sestavení Punk 45: Sick On You! One Way Spit! After The Love & Before The Revolution - Proto-Punk 1970-77 Vol. 3, vydané v roce 2014 společností Soul Jazz Records.[15] V roce 2015 se společnost Stavely Makepeace sešla, aby vydala jednorázový comebackový singl „Time Marches On“, píseň, kterou popsal Coventry Telegraph stejně "jako nepředvídatelný" jako další materiál kapely a jako sledování příchodu populární hudby od padesátých let.[16]

Seznam skladeb

  1. „(I Wanna Love You Like a) Mad Dog“ - 3:45
  2. „Edna“ - 2:22
  3. „Smokey Mountain Rhythm Revue“ - 2:53
  4. „Walking Through the Blue Grass“ - 2:46
  5. „Sundance“ - 2:51
  6. „Dej mi tu pistoli“ - 2:15
  7. „Slippery Rock‘ 70s “- 2:51
  8. „Cajun Band“ - 2:51
  9. „Vzpomínky na vaši lásku“ - 2:43
  10. „Prima Donna“ - 2:43
  11. „Houpačky a kruhové objezdy“ - 2:14
  12. „Mezi námi je zeď“ - 4:20
  13. „Letní víkendy“ - 3:11
  14. „Baby Blue Eyes“ - 3:26
  15. „Big Bad Baby Blondie“ - 2:03
  16. „Žádná lítost“ - 3:39
  17. „Kolébka lásky“ - 3:04
  18. „Hell Bent on Rock'n'Roll“ - 3:16
  19. „Songs of Yesterday“ - 2:55
  20. „Gillie's Bar Is Empty“ - 2:44
  21. „Pan Pleasant“ - 2:52
  22. „Just Tell Her Fred Said Goodbye“ - 3:49

Personál

Skutečně Makepeace

  • Rob Woodward
  • Nigel Fletcher

Výroba

  • Bob Stanley - kompilace, produkce
  • Lora Findlay - design, umělecká díla
  • Nigel Fletcher - výroba
  • Rob Woodward - výroba
  • Mark Stratford - výroba

Reference

  1. ^ Old Rare New: The Independent Record Shop. 2008. str. 38.
  2. ^ A b C d E F Bob Stanley (9. března 2018). Jo jo jo: příběh moderního popu. Faber a Faber. ISBN  978-0-571-28198-5.
  3. ^ A b C d E Davis, Sharon (2012). Každý topper grafů vypráví příběh: Sedmdesátá léta. Mainstream Publishing. ISBN  978-1851588374. Citováno 9. března 2018.
  4. ^ A b C d E F G Ankeny, Jasone. „Biografie umělce Jasona Ankenyho“. Veškerá muzika. Citováno 9. března 2018.
  5. ^ A b C d E „Pop do minulosti: Rob Woodward a Nigel Fletcher“. BBC. 6. března 2006. Citováno 9. března 2018.
  6. ^ „Concord nastavuje EMI pro Francii, DGG pro Německo“. Plakátovací tabule. 82 (34): 79. 22. srpna 1970. Citováno 9. března 2018.
  7. ^ A b C d E F Chambers, Pete (3. dubna 2007). „Skutečně chmurně nad jejich velkou filmovou přestávkou“. Coventry Telegraph. Citováno 9. března 2018.
  8. ^ Ewing, Tom (3. června 2007). „PORUŠENÝ HOLUB -“ Plesnivý starý těsto"". Freaky Trigger. Citováno 9. března 2018.
  9. ^ A b Unterberger, Richie. „AllMusic Review by Richie Unterberger (The Best of Lieutenant Pigeon)“. Veškerá muzika. Citováno 9. března 2018.
  10. ^ A b C d E „Stavely Makepeace - The Scrap Iron Rhythm Revue“. Nesestříhaný. 1. října 2004. Citováno 9. března 2018.
  11. ^ A b C d Scrap Iron Rhythm Revue (vložka). Skutečně Makepeace. RPM Records. 2004.CS1 maint: ostatní (odkaz)
  12. ^ A b C d Unterberger, Richie. „AllMusic Review od Richieho Unterbergera“. Veškerá muzika. Citováno 9. března 2018.
  13. ^ Togden, Doc (22. prosince 2014). Odd Boy - svazek tři. Jsou knihy po celém světě. str. 46. ISBN  978-1898185314. Citováno 9. března 2018.
  14. ^ "'Dobře, takže můj přítel je klokan, ale nikdo není dokonalý'". Opatrovník. 18. října 2008. Citováno 9. března 2018.
  15. ^ Punk 45: Sick On You! One Way Spit! After The Love & Before The Revolution - Proto-Punk 1970-77 Vol. 3 (vložka). různí umělci. Soul Jazz Records. 2014.CS1 maint: ostatní (odkaz)
  16. ^ Harris, Alan (18. června 2015). „Backbeat: Three Minute Heroes hvězdy zahajují debutové EP na koncertě v Coventry“. Coventry Telegraph. Citováno 9. března 2018.