Klezmorim - The Klezmorim
Klezmorim | |
---|---|
Původ | Berkeley, Kalifornie, Spojené státy |
Žánry | Klezmer, jazz |
Aktivní roky | 1975 | –1993, 2004
Štítky | Arhoolie, Létající ryba, Le Chant du Monde, MW |
Související akty | The Flying Karamazov Brothers, Klez-X, New Klezmer Trio, Di Naye Kapelye, Avner výstřední |
webová stránka | klezmo |
Klezmorim, založeno v Berkeley, Kalifornie v roce 1975 byl prvním na světě klezmer revival band, široce připočítán s průkopníkem globální renesance klezmeru (východní Evropy) jidiš instrumentální hudba) v 70. a 80. letech.[1][2][3] Zpočátku představoval flétnu a struny - zejména exotické housle spoluzakladatele Davida Skuse - soubor se reorganizoval do „uvolněného, řvoucího, funky“[1] dechová / rákosová / perkusní kapela v čele se saxofony spoluzakladatele Leva Libermana a zakládajícími členy klarinetů Davida Juliana Graye. Jako profesionální koncertní a nahrávací soubor zaměřený na znovuvytváření ztracených zvuků klezmerových kapel z počátku 20. století dosáhl The Klezmorim úspěchu crossoveru a získal Grammy nominace v roce 1982 za jejich album Metropole a prodej hlavních koncertních sálů v Severní Americe a Evropě, včetně Carnegie Hall (dvakrát v roce 1983) a L'Olympia v Paříži.[4] Účinkoval stabilně až do roku 1993, v roce 2004 se přeskupil na evropské turné.
Místa a publika
Berkeley v Kalifornii pouliční busking duo houslisty Davida Skuse a flétnisty Leva Libermana vyrostlo v roce 1975 (s přidáním Davida Juliana Graye, Laurie Chastainové a Gregoryho Carageorgeho) na balkánsko-jidišskou party a svatební kvintet známý krátce jako Sarajevský lidový soubor. Když veřejnost debutovala jako The Klezmorim na dvou koncertech ve veřejné knihovně v Berkeley v dubnu 1976, hudebníci brzy přistáli s měsíčním koncertem na Nákladní a záchranná kavárna.[5] Tam je objevil folklorista a hudební producent Chris Strachwitz (sám bývalý uprchlík ze střední Evropy), který kapelu podepsal Arhoolie Records a začal je nahrávat ve studiu.[6]
Liberman strávil měsíce katalogizováním pokladnice jidišských záznamů zachráněných Seymourem Fromerem, ředitelem hasičského muzea Judah Magnes Museum v Berkeley v Kalifornii a studiem hudby. Ale nedaří se navázat kontakt s organizovanou židovskou komunitou - která v té době považovala Klezmorimův jedinečný repertoár dávno zapomenutého Jidišské instrumentální melodie jako znepokojivě cizí - kapela si udělala svou první reputaci vystupováním na hlavních veřejných místech, jako jsou folkové kluby a taneční sály.[7]
Do roku 1979, se dvěma rekordními alby (East Side Wedding a Ulice zlata) přijímání airplay na sponzorované posluchači a vysokoškolské rádio stanic, Klezmorim nastoupil na přísný cestovní plán,[1] šířit jejich průkopnický koncept[8] a repertoár v celé Severní Americe a inspirující druhou vlnu klezmerových kapel jako Kapelye a The Klezmer Conservatory Band.[9][10] Po další desetiletí strávili The Klezmorim polovinu každého roku na cestách a přitahovali vyprodané davy na vystoupení na univerzitách,[11] Koncertní sály, kabarety a hudební festivaly. Prodeje vstupenek byly posíleny živým rozhlasovým nebo televizním vysíláním ve stejný den nebo neohlášeným vystoupením na pouličních kuloárech a na veřejných prostranstvích - které byly někdy k pobavení kapely rozděleny policií.
Postupem času se z Klezmorimova vtipného humoru a spontánního škádlení vyvinula napůl vyleštěná show inspirovaná divadelně přehnaným Mystic Knights of the Oingo Boingo. Klezmorimové uznali své vlastní pouliční pouliční muzikant kořeny v sérii kolektivně psaných minimalistický divadelní brýle tavící New Vaudeville s agitprop, evokující sociální nepokoje, které poháněly 19. století Východoevropský klezmer hudebníci do jazzový věk Amerika.[12] Pařížský recenzent popsal tento čin jako „plavbu ve vlaku s peklem z Polska do Brooklynu přes Mississippi, která diváky bouří“.[13] Členové kapely to nazvali „rychle se pohybující, neskutečný kabaret revue... Varieté splňuje Soumraková zóna "[14] a přiznal se, že si dramaticky půjčil riffy z Grand Guignol, Kabuki divadlo, oživení stanu setkání, protestní shromáždění a Betty Boop karikatury.[15] Klezmorimovo hlučné ohýbání žánrů dosáhlo svého vrcholu ve spolupráci s 1983 The Flying Karamazov Brothers, vystupují společně jako žonglérská / klezmerská superskupina v Stanfordská Univerzita a San Francisco Palác výtvarných umění.[16]
„Rogueish swagger“[17] stranou, Klezmorim byli vážní hudebníci, kteří důsledně zkoušeli[18] a prolomili impozantní bariéry v prosazování svého temného žánru. Klezmorim odmítl tendenci hudebního establishmentu označit je za „lidový“ nebo „etnický“ čin a tvrdil, že mohou hrát pro kohokoli, kdekoli,[19][20] bez komercializace jejich vintage hudebního stylu. Přitahovali smíšenou tašku fanoušků, včetně oddaných klasická hudba jazz, hudební divadlo, světová hudba a avantgarda performance art. Jejich publikum pokrývalo spektrum demografické rozmanitosti, včetně malých dětí, „ječících dospívajících dívek“[21] vězni, „studenti vysokých škol a úředníci ve 20. a 30. letech“[22] Židé, Afro Američané, a Indičtí lidé.[23] Uměleckou důvěryhodnost Klezmorimu zajistily dva koncerty pouze pro stojící místnosti Carnegie Hall v únoru 1983.[24][25][26][27]
Skrz 1980, skupina sleduje mediální expozice přes veřejné rádio vysílání a vystoupení na televizních varietách. Soundtracky nebo role na obrazovce v dokumentech, hrách,[28] a filmy[14] pomohl Klezmorim dosáhnout uznání jako povýšeného přispěvatele do populární kultury. Skála v San Francisku glitterati poctil soubor Bammy Award nominace v roce 1978, '79 a '84,[29] rozdíl se ozýval, když Národní akademie nahrávacích umění a věd nominoval album The Klezmorim Metropole pro Cena Grammy.[30]
V polovině 80. let byla skupina objevena jazz nadšenci a rock'n'rollové na obou stranách Atlantiku.[31][32][33] Evropské publikum, blížící se klezmerové hudbě prostřednictvím obeznámenosti s Romština hudebníci a cestující cirkusové akty, reagovali na atmosféru Klezmorimovy pouliční párty[34]—Zejména v Nizozemsku, Německu a Francii, kde se kapela prosadila na jazzových festivalech a dosáhla menší popstardom.[35][36] Ve Francii, Belgii a Švýcarsku (a příležitostně v Kalifornii) účinkoval celý koncert ve francouzštině.[37]
Repertoár a styl
Repertoár Klezmorimu většinou sestával z ruské, ukrajinské a rumunské jidišské instrumentální hudby před rokem 1930 - bluesový, náladový doinas nebo živé tance, jako je joc, sirba, bulharský, volakh, freylekhs, honga, a kolomeyke - shromážděno od 78 ot / min disků a rukopisů daných k dispozici Muzeum Judah Magnes,[38] Profesor Martin Schwartz z UC Berkeley,[39] a další sběratelé včetně jazzového historika Richarda Hadlocka. Klezmorimové byli do značné míry zodpovědní za opětovné zavedení repertoáru klarinetistů 20. let Naftule Brandwein do klezmerového kánonu spolu s bigbandovými klezmerovými melodiemi Abe Schwartz, Harry Kandel, Art Shryer a Joseph Cherniavsky.
Stejně jako eklektičtí klezmeroví hudebníci předchozích epoch, The Klezmorim pepřili svůj repertoár Balkánská mosaz nebo jazzové melodie 20. let 20. století, které vykazovaly určitou modální nebo historickou afinitu ke klezmeru, a byly provedeny v hybridním stylu klezmer-jazz.[3] Přesto estetika souboru zůstávala zakořeněna Rumunsko a carský Rusko[40] v pokračujícím pokusu znovu vytvořit zvuky z doby před úsvitem éry nahrávání. Představení se nakonec rozrostla a zahrnovala klezmer-fusion skladby členů kapely Ben Goldberg („Peggy's Rice Hill“, „Stick Out Head“), Lev Liberman („Mardi Gras v Minsku“, „Lev's Czech“, „Diary of a Scoundrel“) a Stuart Brotman („Waltz Roman à Clef“). Ale málo z tohoto experimentálnějšího repertoáru se objevilo na šesti rekordních albech kapely.[41]
Interakce souboru Klezmorim[42][43] byl v tisku hodně známý. Typická recenze ocenila jejich „bezchybné hraní souborů“, „krkolomnou virtuozitu“ a „hluboké pochopení složitých harmonií a rytmů, které jsou základem klezmerové hudby“.[44] Kapela vytvořila dynamické variace na tradiční klezmerové melodie kolektivní improvizací, díky čemuž bylo každé představení jedinečné,[45] a nasadil nástroje v neobvyklých kombinacích, aby vytvořil textury mnohem většího orchestru.[28] Klezmorimova instrumentální pyrotechnika inspirovala jednoho francouzského recenzenta, aby kapelu nazval „jakýmsi hurikánem, závratným bludištěm not.“[46] Britský hudební kritik poznamenal: „Musí určitě hrát více not za minutu než kterákoli jiná kapela, aby se rock 'n' roll ve srovnání s nimi objevil pozitivně jako hlemýžď."[47]
Personál a nástroje
Raná vystoupení The Klezmorim představovala pouhé čtyři a až devět hudebníků hrajících mix kapel a orchestrálních nástrojů plus východoevropské lidové nástroje jako například gadulka, laouto, tupan, kontrabas balalajka, a tsimbalom. V roce 1979 se kapela spojila do sextetu s klarinetem, saxofonem, trumpetou, pozounem, tubou a bicími - členové se někdy zdvojnásobili u dalších nástrojů jako xylofon, banjo,[48] Marxofon nebo barytonový roh a příležitostní hostující umělci přidávající pikolu, klavír nebo housle. Sestava sextetu - ne nepodobná tradiční New Orleans jazz combo - zůstalo šablonou kapely po zbytek její kariéry.
V rozpětí odhadovaných dvanáct set představení zažil The Klezmorim značnou fluktuaci personálu; tento hudební vývoj dal každému z nahrávacích alb kapely zřetelný charakter. Asi 30 hudebníků je považováno za oficiální členy kapely v té či oné době. Sedět na různých koncerty, vysílání nebo nahrávání byly další dvě desítky hráčů, včetně houslistů Miamon Miller a Sandra Layman, Bob Cohen z Di Naye Kapelye, klarinetista Marcelo Moguilevsky a Terry Zwigoff a Robert Crumb z Levné obleky Serenaders.[49]
Již více než deset let definuje základní zvuk a repertoár The Klezmorim společné kvarteto hráčů: reedmen Liberman a Gray, pozounista Kevin Linscott,[50] a hráč na tubu Donald Thornton.[51] Další členové také ovlivňovali směr kapely. Multiinstrumentalisté David Skuse a Stuart Brotman stanovili vysoké standardy klezmerovské autenticity; Brotman produkoval album Klezmorim nominované na Grammy Metropole.[1] New Orleans one-man band Rick "Professor Gizmo" Elmore a trumpetista Brian "Hairy James" Wishnefsky představili na začátku kariéry The Klezmorim streetwise theatrics.[52] Bubeník Tom Stamper a trumpetista Stephen Saxon přispěli solidním jazzovým muzikantstvím.[53] Klarinetista Ben Goldberg a perkusionista Kenny Wollesen sdíleli a postmoderní avantgardní eklekticismus (který následně dále rozvíjeli v New Klezmer Trio).[54]
Poté, co se poslední z původních zakládajících členů přesunul v roce 1988, Thornton pokračoval v turné jako The Klezmorim s předními hráči oživení klezmer až do roku 1993. V roce 2004 spoluzakladatel Liberman obnovil vedení The Klezmorim a vystupoval v Evropě s posádkou složenou absolventů kapely Brotman, Thornton a Charlie Seavey, plus nový člen Mike van Liew a hostující klarinetista Yankl Falk (z maďarské skupiny root-klezmer Di Naye Kapelye ). Spoluzakladatel Skuse zemřel na rakovinu mozku v roce 2010,[55] měsíce po posledním shledání s Libermanem. Ačkoli skupina zůstává na neurčitou pauzu, i nadále kolují ilegální nahrávky a zvěsti o nových verzích.
Zde jsou uvedeny členové The Klezmorim, zhruba v chronologickém pořadí podle připojení:[56]
- Lev Liberman (alt saxofon, sopránový saxofon, C-melodie saxofon, taragot, flétna, frula, Plechová píšťalka, Marxofon, perkuse, zpěv)
- David Skuse (housle, akordeon, mandolína, gadulka, klarinet, zpěv)
- David Julian Gray (B-plochý klarinet, E-plochý sopraninový klarinet, mandolína, housle, laouto, mandocello banjo, banjolin, bugarija, klavír, perkuse, harmoniky, elektrická kytara, alt saxofon, zpěv)
- Gregory Carageorge (baskytara, kontrabas balalajka )
- Laurie Chastain (housle, mandolína, tamburína, zpěv)
- Rick Elmore (pozoun, tuba, perkuse)
- Nada Lewis (tsambal mik akordeon, bouzouki, tupan )
- Brian Wishnefsky (trubka)
- Lew Hanson (C-melodie saxofon, tenor saxofon, klarinet, akordeon)
- Stuart Brotman (basa, tuba, peckhorn, tsimbalom, baraban, barytonový roh, tilinca )
- Kevin Linscott (pozoun, zpěv)
- Suzy Rothfield (housle)
- Miriam Dvorin (housle, zpěv)
- John Raskin (bicí, xylofon )
- Donald Thornton (tuba, piano)
- Tom Stamper (bicí)
- Stephen Saxon (trubka, křídlovka, piano)
- Christopher Leaf (trubka, zpěv)
- Ken Bergmann (bicí)
- Ben Goldberg (klarinet)
- Kenny Wollesen (bicí, perkuse)
- Sheldon Brown (klarinet, saxofony)
- Andrew Marchetti (perkuse)
- Charlie Seavey (pozoun)
- Paul Hanson (klarinet, fagot)
- Mara Fox (pozoun)
- Al Bent (pozoun)
- David Barrows (saxofony)
- Dennis Cooper (perkuse)
- Mike van Liew (trubka, klavír, barytonový roh, baraban )
Diskografie
- East Side Wedding (Arhoolie LP 3006)
Zaznamenáno 1976–77, vydáno 1977.
- Ulice zlata (Arhoolie LP 3011)
Zaznamenáno a vydáno v roce 1978.
- První nahrávky 1976–78 (Arhoolie CD 309)
Sborník skladeb z East Side Wedding a Ulice zlataZaznamenáno 1976–78, vydáno 1989.
- Metropole (Flying Fish LP FF 258; CD FF 70258)
Zaznamenáno a vydáno 1981.
- Poznámky z podzemí (Flying Fish LP FF 322)
Zaznamenáno a vydáno 1984. Vydáno 1986 v Evropě jako Klezmorim (Le Chant du Monde LDX 74854).
- Jazzové děti na Ukrajině (Flying Fish LP FF 465; CD FF 70465)
Nahráno v roce 1986, vydáno v roce 1987. Vydáno jako LP 1987 v Evropě (Le Chant du Monde LDX 74867).
- Odrůda Stomp (MW CD 4020)
Zaznamenaný rok 1990, omezené vydání kazety v USA. Vydáno jako CD 1999 v Evropě.
Reference
- ^ A b C d Thompson, Suzy R., „The Klezmorim,“ in McGovern, Adam (ed.), hudbaHound WorldViditelný inkoust, 2000, ISBN 978-1-57859-039-1, str. 398.
- ^ Pekar, Harvey a Rudahl, Sharon, „Klezmer“, in Pekar, Harvey, & Paul Buhle, (ed.), Yiddishkeit: židovská lidová mluva a nová země. Abrams ComicArts, New York, 2011, ISBN 978-0-8109-9749-3, str. 221: „Během pozdních sedmdesátých let se společnost klezmer začala vracet pod vedením skupiny Klezmorim ze západního pobřeží.“
- ^ A b Strom, Yale, Kniha Klezmer„A Capella, Chicago, 2002, ISBN 1-55652-445-5, str. 208–209.
- ^ „La klezmer qu'on voit danser,“ Le Matin, Paříž, Francie, 23.03.1987.
- ^ Rogovoy, Seth, Základní Klezmer. Algonquin Books, Chapel Hill, 2000, ISBN 1-56512-244-5, str. 77-78.
- ^ Řasa, Larry, „Klezmorim, který přináší Berkeley etnickou taneční hudbu.“ Oakland Tribune, Oakland, Kalifornie, 02.01.1980, s. B-7.
- ^ Rogovoy, Seth, Základní Klezmer. Algonquin Books, Chapel Hill, 2000, ISBN 1-56512-244-5, str. 77–78, 80.
- ^ Slobin, Mark, recenze alba East Side Wedding v Etnomuzikologie, Bloomington, Indiana, 1978-05, s. 392.
- ^ Birnbaum, Larry. Optimistický, 1983-01, s. 40: „The Klezmorim znovu vzbudil celonárodní zájem o tradiční žánr… a podnítil vznik několika nových kapel, včetně bostonské Klezmer Conservatory Band a newyorské Kapelye.“
- ^ Thompson, Suzy R., „The Klezmorim,“ in McGovern, Adam (ed.), hudbaHound WorldViditelný inkoust, 1999, ISBN 978-1-57859-039-1, str. 398.
- ^ Hinckley, David, „Klezmeri, s rytmem, na který můžeš tancovat.“ New York Daily News„New York, NY, 13. 2. 1983:„ Jedna z nejžhavějších skupin na univerzitním koncertním okruhu. “
- ^ Thompson, Suzy R., „The Klezmorim,“ in McGovern, Adam (ed.), hudbaHound WorldViditelný inkoust, 2000, ISBN 978-1-57859-039-1, str. 398–399.
- ^ Feldstein, Monique, „jidišská jazzová kapela“. Le Matin, Paříž, Francie, 11. 11. 1985, přeloženo z francouzštiny.
- ^ A b MacDonald, Patrick, „Klezmer band nabízí živou, synkopovanou směsici stylů.“ Seattle Times, Seattle, Washington, 01.02.1985, s. T16.
- ^ Rogovoy, Sethe. Základní Klezmer. Algonquin Books, Chapel Hill, 2000, ISBN 1-56512-244-5, str. 80–81.
- ^ Weiner, Bernard, „Noc divoké zábavy, hudby a šílenství“. San Francisco Chronicle, San Francisco, Kalifornie, 1983-12-19, s. 45.
- ^ Nat Hentoff, recenze alba Ulice zlata. Národ, New York, NY, 1979.
- ^ Jacobsen, Marion, „Newish, Not Jewish“, Slobin, Mark (ed.), American Klezmer: Jeho kořeny a odnože, University of California Press, Berkeley, 2002, ISBN 0-520-22718-2, str. 192.
- ^ Steinblatt, Jim, „Klezmorim stojí v čele oživení židovské soulové hudby.“ Židovský svět, Long Island, NY, 05.11.1982.
- ^ Sloane, Cliff, „All That Jewish Jazz.“ Stránky města, Minneapolis / St. Paul, Minnesota, 1982-06-17, str. 23.
- ^ Ferraro, Susan, „The Clamour for Klezmer.“ Americká cesta, 1983-07, s. 56
- ^ Holliday, Andrea, „Oživte zvuk starého světa pro studenty.“ OhlašovatHyde Park, Chicago, Illinois, 15. dubna 1981.
- ^ Jacobsen, Marion, „Newish, Not Jewish,“, Slobin, Mark (ed.), American Klezmer: Jeho kořeny a odnože, University of California Press, Berkeley, 2002, ISBN 0-520-22718-2, str. 195.
- ^ Shepard, Richard F., „Klezmer Music Leap to Carnegie Hall.“ New York Times, New York, NY, 1983-02-18, s. C1.
- ^ Ferraro, Susan, „The Clamour for Klezmer.“ Americká cesta, 1983-07, s. 57: „Další zastávka? Carnegie Hall ... Klezmorim prošel, s ovacemi ve stoje a dvěma přídavky.“
- ^ Stuart, Mark, „Klezmer Music Reaches Promised Land.“ Záznam„Okres Bergen, New Jersey, 28. 2. 1983:„ ... Šest mladých mužů ze západního pobřeží přišlo do Carnegie Hall hrát dva koncerty ... Viděl jsem, jak venku šplhají lístky scalpery ... Sál byl nejen plný Skákalo to. Z úvodního čísla ... Klezmorim nechal publikum dupat nohama, tleskat rukama, křičet bravos a nakonec tančit v uličkách, i když se rozsvítila světla domu. “
- ^ Odrůda, New York, NY, 1983-04-13, s. 89.
- ^ A b Weiss, Jasone, "The Klezmorim" (rozhovor), vyvoláno 2012-02-27. Jazzové fórum, Varšava, Polsko, vydání 99, 1986-04.
- ^ Časopis BAM, San Francisco, Kalifornie, 1978-12-15, 1980-02-01, 1985-03-15.
- ^ Cohen, Mark, „The Klezmorim: Barrel Full of Musical Monkeys“. Denně kalifornský, Berkeley, Kalifornie, 01.03.1985, s. 11.
- ^ Hadley, Frank-John, čtyřhvězdičková recenze alba Poznámky z podzemí. Optimistický, Chicago, Illinois, 1985-03, s. 35.
- ^ Edwards, M.C., "Klezmorim: Hej, jsou opravdu horkí!" Twin Cities Reader, Minneapolis / St. Paul, Minnesota, 1983-06-15, str. 30: „... energie na úrovni ulice bezohledná a upřímná ... Když The Klezmorim předvedou svoji show na cestách, hrají na vyprodané davy na koncertech a festivalech po celém světě ... mladí tvůrci hudby a fanoušci jsou jiskřilo fascinací pro divokou, hlučnou syntézu klezmerů ... dokonce i tvrdohlavou nový kolísání může žít s. “
- ^ LA týdně, Los Angeles, Kalifornie, 1986: „Klezmorim přitahoval diváky středního věku, punkrockové, jazzoví hudebníci, malé děti - pojmenujete to. V Amsterdamu a Paříži, kde jsou jejich záznamy vysílány na skalních stanicích, se v ulicích tančily davy. “
- ^ Řasa, Larry, recenze. Oakland Tribune, Oakland, Kalifornie, 1982-03-21, s. H29: „... přímé spojení s východoevropskou dechovou hudbou z počátku 20. let ... obvyklá atmosféra Klezmorimské party.“
- ^ VSD, Paříž, Francie, 1987-03-19, s. v, přeloženo z francouzštiny: „Klezmorim, slavní hrdinové kultovního rádia FM (a bastardští potomci jazzu a středoevropské židovské hudby) ...“
- ^ Článek „Heiter schluchzt eine Klarinette.“ Berliner Morgenpost, Berlín, Západní Německo, 1. 11. 1986, přeloženo z němčiny: „Je to The Klezmorim! Giorgio Carioti z Quasimoda zaznamenal puč, když rezervoval oslnivou kalifornskou skupinu do svého sklepního klubu ... Hrají s vtipem, vervou a radost. Klezmorimové jsou ohromným zážitkem. “
- ^ Elwood, Philip, „Jejich hudba ze starého světa má stále nový a nový svět fanoušků.“ San Francisco Examiner, San Francisco, Kalifornie, 1986-02-23, s. S2.
- ^ Sewell, Abby, „Historická sbírka židovských artefaktů pro přesun do UC Berkeley“. Los Angeles Times, Los Angeles, Kalifornie, 07.07.2010, vyvoláno 01.02.2012.
- ^ Cockrell, Cathy, „Král sběratelů klezmerů“. Berkeleyan, Berkeley, Kalifornie, 12. 3. 2003, vyvoláno 01.02.2012.
- ^ Kalifornie, Los Angeles, Kalifornie, 1985-08, s. 90: „Domácí kapela Nicholase II. Vedená Spikem Jonesem.“
- ^ Rogovoy, Seth, Základní Klezmer. Algonquin Books, Chapel Hill, 2000, ISBN 1-56512-244-5, str. 81.
- ^ Wilson, Woody, „Recenze: Klezmorim.“ Městský život, Phoenix, Arizona, 1984-07-25, s. 10: „Klezmorim je pozoruhodný díky dokonalému načasování. Přestože se hudba zdá být vytvořena na místě, aranžmá jsou zjevně komplikovaná a přesná.“
- ^ Olewnick, Brian, allmusic / AMG recenze alba Metropole „Citováno 2012-02-06:„ Uspořádání je těsné, vybavení je nápaditě nasazeno a hra je bujná. “
- ^ Shapiro, Bruce, recenze alba Metropole v článku „Mělo by to žít a být v pořádku: Renesance klezmerové hudby“. Hartfordský advokát, Hartford, Connecticut, 30.06.1982.
- ^ Elwood, Philip, „Klezmorimův evropský„ jazz “.“ San Francisco Examiner, San Francisco, Kalifornie, 07.02.1983, s. B11: „Klezmorim je nepochybně nejzábavnějším a nejfascinujícím nástrojovým souborem v našem středu ... skvěle kompetentní, svobodomyslné duše hrající ... brilantní individuální a kolektivní instrumentální improvizace.“
- ^ Kolpa-Kopoul, Remy, „Klezmorim,„ jazz jidiš “.“ Osvobození, Paříž, Francie, 11. 11. 1985, přeloženo z francouzštiny.
- ^ Lidové kořeny„London, UK, 1987, Issue 41.
- ^ Newsday, New York, NY, 1982-10-22.
- ^ Jacobsen, Marion, „Newish, Not Jewish“, Slobin, Mark (ed.), American Klezmer: Jeho kořeny a odnožeUniversity of California Press, Berkeley, 2002, ISBN 0-520-22718-2, str. 191.
- ^ Bustard, C.A., recenze alba Metropole. Richmond Times - odeslání„Richmond, Virginie, 1982-05-02:„ Určitě hrají jako démoni ... Klarinetista Gray, saxofonista Liberman a pozounista Linscott nechají stěží míru nedotčenou divokými glissandy a diapozitivy „blue note“. “
- ^ Birnbaum, Larry, recenze alba Metropole. Optimistický, Chicago, Illinois, 1983-01, s. 40: „Liberman a Gray ... roztočí klikaté orientálně znějící melodické linie s rozvážným panache, ale většina úderů kapely pramení z její jemné mosazné sekce, přičemž dřevařské, rusko-medvědí rytmy dodává tubaista Donald Thornton.“
- ^ Rogovoy, Seth, Základní Klezmer. Algonquin Books, Chapel Hill, 2000, ISBN 1-56512-244-5, str. 80, 82.
- ^ Thompson, Suzy R., „The Klezmorim,“ in McGovern, Adam (ed.), hudbaHound WorldViditelný inkoust, 2000, ISBN 978-1-57859-039-1, str. 399.
- ^ Rogovoy, Seth, Základní Klezmer. Algonquin Books, Chapel Hill, 2000, ISBN 1-56512-244-5, str. 82.
- ^ „In Memorium: David Skuse“, vyvoláno 2012-02-29.
- ^ Thompson, Suzy R., „The Klezmorim,“ in McGovern, Adam (ed.), hudbaHound WorldViditelný inkoust, 2000, ISBN 978-1-57859-039-1, str. 397–398.
externí odkazy
- The Klezmorim: oficiální stránky
- AllMusic vstup
- Web Davida Juliana Graye
- Web Stephena Saxona
- Klez-X (Tato skupina, dříve známá jako San Francisco Klezmer Experience, zahrnovala bývalé členy The Klezmorim - Sheldon Brown, Stephen Saxon a Charlie Seavey - od roku 1996 do roku 2007. Stuart Brotman také hrál a nahrával s Klez-X.)
- Web Briana Wishnefského