Smrt Adonise (Rodin) - The Death of Adonis (Rodin)

Smrt Adonise
Umělec	Auguste Rodin
Rok	1903-1906
Střední	Bílý mramor

Smrt Adonise je socha z bílého mramoru. Vytvořil Auguste Rodin a na základně podepsal „A RODIN“. Ukazuje Afrodita smutek nad tělem Adonis. Hlavní verze je v Musée Rodin a další je v Museo Soumaya.

Dějiny

Jak Rodinova sláva rostla v 80. letech 19. století, rostla poptávka po jeho díle, takže mnoho z jeho děl, které původně vznikly v menším formátu, začalo vycházet z jeho ateliéru, který již značně vzrostl. Některé z těchto skladeb byly hotovými kompozicemi založenými na spojení postav původně koncipovaných jednotlivě; tato práce je příkladem takové kompozice.^[1]

Tato socha měla různá jména: Idylle (Idyl), Le Printemps (jaro), Le Printemps de la vie (Jaro života) a Les Océanides (Oceánides). Představuje legendu o Adonis, zobrazeno Afrodita líbat rty umírajícího mládí.^[2] Kus byl umístěn dovnitř Brány pekla a je umístěn nahoře, na jednom ze čtyř konzoly, těsně pod Tři stíny. Bolest, kterou zažívala matka Amor má původ v pokání sochařského souboru v pravém dolním rohu sloupoví. V tomto mramoru leží hotová těla v opozici vůči stromu s drsným povrchem. Od této chvíle hledal umělec dokonalost prostřednictvím děl, která se zdají nedokončená a fragment evokuje celek.

Skupina postav, které tvoří dílo, byla poprvé představena ve formě kresby, na okraji básně „Jed“ básníka Charles Baudelaire, ve vydání Květiny zla ilustrováno pro redakční Gallimard. V mramoru této sochy se objevují tyto verše: Opium zvyšuje to, co nemá žádné limity / [...], ponoří [...], těží potěšení a potěšení / černoši a melancholie. / A naplňuje to duši ještě víc, než se do ní vejde. / Nestojí to za jed, který ti destilují oči / [...] jezera, kde se moje duše chvěje a vypadá obráceně / a mé sny plynou / být v těch hořké víry.

Inspirace

Rodin provedl řadu studií postojů lidských projevů, inspirovaných alegoriemi a řeckými mytologiemi. Jeho hlavním zdrojem inspirace byla literární díla Ovid, Dante a Baudelaire. Mýty a postavy ožily prostřednictvím různých materiálů a poskytly jim jedinečnou interpretaci.

Adonis se narodil z kyperského stromu, na který bohové obrátili jeho matku, a byl plodem incestního spojení mezi Myrrha a její otec Kina, král Pafosu. Byl vychován víly a při lovu s Venuše, a divočák zaútočil na něj.

Tato práce představuje zničující okamžik, který Venuše zažila před bezprostřední smrtí svého milovaného. Agonizující Adonis porodí sasanky, symbol znovuzrození, který v Středověk se proměnily v bílé růže, které se obarvené krví staly znakem lásky. Rodinovi se podařilo přimět bohyni, aby předala divákovi její touhu vrátit svou milovanou do života, což se odráží v její tváři plné zoufalství a zároveň něhy. Jeho vlasy spojené ke skále ukazují nadčasovost, kterou autor prozkoumal na začátku 80. let 19. století.^[2]

Postavení Peny je v pusté Venuši tohoto díla. Mýtický příběh o Ovid vypráví, jak bohyně krásy truchlí nad smrtí svého společníka. V této práci je inertní ruka Adonise vystavena kmenu, který bude zalévat svou vlastní krví, a který v kombinaci s nektarem způsobí výhonek sasanky. Další příběhy říkají, že jeho krev zalévala bílé růže, které se po barvení staly nejcennějším darem lásky.

Mytologické téma se v Rodinově produkci opakovalo a odkazuje na mýtus, ve kterém se Venuše zamilovala do Adonise a poté, co zemřela pod náporem kance, dorazila do podsvětí, kde Persefona, manželka Pluto Pán démonů se do něj také zamiluje. Žádají obě ženy Zeus resuscitovat ho, což uděluje, ale Adonis nemohl být s oběma současně, protože Zeus to zařídí, když je přes den s Venuší a v noci s Persefonou.^[3]

Druhou prací, kterou Rodin završuje řecký mýtus o Adonisovi, je The Awakening of Adonis.^[4]

Reference