The Bonniwell Music Machine (album) - The Bonniwell Music Machine (album)

Hudební automat Bonniwell
Bonniwell Music Machine.jpg
Studiové album podle
Hudební automat Bonniwell
Uvolněno10. února 1968
Nahráno1967, Jazz City Studio, RCA Studios a United Western Recorders
Žánr
OznačeníWarner Bros.
VýrobceBrian Ross
Hudební automat Bonniwell chronologie
(Zapnout) Hudební automat
(1966)		Hudební automat Bonniwell
(1968)		To nejlepší z hudebního automatu
(1984)
Nezadaní z Hudební automat Bonniwell
  1. „Dvojitá žlutá čára“
    Vydáno: 22. dubna 1967
  2. „Orel nikdy neloví mušku“
    Vydáno: 17. června 1967

Hudební automat Bonniwell je druhá a poslední album Američanem garážová skála kapela, Hudební automat, zaznamenané pod přejmenovaným přezdívka, Hudební automat Bonniwella propuštěn dne Warner Bros. Records, 10. února 1968 (vidět 1968 v hudbě ). Stejně jako u jejich debutu LP, album opět vidělo míchání kapely garáž a psychedelický rock vlivy, i když s větším důrazem na psychedelie než na jejich předchozím vydání alba. Před dokončením záznamu všichni původní členové skupiny, kromě její tvůrčí síly, Sean Bonniwell, odešel, i když by se stále objevovaly na některých skladbách alba.

Hudební automat Bonniwell se nepodařilo dosáhnout Plakátovací tabule 200, ačkoli to bylo Bonniwellovo nejexperimentálnější nahrávací období v jeho kariéře. Jeho účast nezadaní „Orel nikdy neloví mušku“ a „Dvojitá žlutá čára“ také na národní úrovni nedopadly dobře. Bonniwell, rozčarovaný z hudebního průmyslu, vytvořil další nahrávky, které zůstaly bez povšimnutí, a rozpustil hudební stroj Bonniwell a během jednoho roku opustil svou hudební kariéru. Album šlo relativně neslýchané, dokud nebyl znovu vydán jeho materiál spolu se studiovými outtakes na CD kompilační album, Beyond the Garage.

Pozadí

Hudební automat se krátce dostal do národní důležitosti koncem roku 1966, když se vzbouřil proto-punk singl, "Mluv mluv ", dosáhl čísla 15 na Plakátovací tabule Hot 100 schéma. Během druhé poloviny roku 1966 a počátkem roku 1967 se skupina těšila obrovské popularitě mezi dospívajícími fanoušky na klubovém okruhu v Los Angeles. Další komerční úspěch následoval v omezené míře debutem album, (Zapnout) Hudební automat a navazující singl, “Lidé ve mně ", dosáhl čísla 66.[1] S kombinací špatně naplánovaných termínů turné a nedostatečných licenčních poplatků se však sestava The Music Machine začala rozebírat, takže hlavní skladatel Sean Bonniwell jako jediný původní člen zbývá nahrát druhé album skupiny. Výsledkem bylo, že popularita kapely začala ubývat a do poloviny roku 1967 byla mainstreamem téměř zapomenuta pop publika.[2]

Neodradil Bonniwell, s podporou hudební producent Brian Ross, přesvědčil jejich nahrávací společnost, Originální zvuk, převést jejich nahrávací smlouva přes k Warner Bros. Records. Výkonný Art Laboe souhlasil s odchodem z nezájmu o Bonniwellovu touhu vytvořit koherentní koncepční album, spíše než singly připravené na zásah. Original Sound nicméně distribuoval singl skupiny „The Eagle Never Hunts the Fly“, pro vnímanou, ale neopodstatněnou podobnost s Počítat pět hit Top Ten, “Psychotická reakce “, před přerušením všech vazeb s kapelou.[3] Konkurzy na vynovenou sestavu vyústily v nábor relační hudebníci Ed Jones (baskytara ), Harry Garfield (orgán ), Alan Wisdom (hlavní kytara ) a Jerry Harris (bicí ). Dohoda mezi Bonniwell a jeho bývalými spoluhráči jmenovala jak jeho, tak i honoráře kapely přímo Bonniwellovi, aby mu nahradil minulé dluhy, což je důsledek nevyzpytatelného turné The Music Machine.[4] Aby byl kladen důraz na Bonniwell, tvůrčí sílu kapely, byla skupina přejmenována na The Bonniwell Music Machine.[5]

Původní sestava částečně nahrála a nacvičila materiál pro nadcházející album, spolu s některými ukázkami, na Cosimo Matassa Studio Jazz City Studio v New Orleans, v první polovině roku 1967. Na album byly zahrnuty tři skladby z relací, spolu s dalšími třemi nahrávkami v RCA Studios v březnu 1967. S novou sestavou byli uvedeni Bonniwell a Ross do United Western Recorders na konci roku 1967 dokončit album.[6] Ross však nebyl obecně zapojen, takže Bonniwell ponechal remixovat a overdub nahrávat a dohlížet na hudebníky.[7] Podle Bonniwella: „Každá [skladba] byla studiovým vynálezem ... Věděl jsem také, že těch sedm nebo osm lidí, které jsem použil v nahrávacím studiu, neměli vůbec žádnou představu o tom, co dělají. poznámky a oni tolerovali mé neústupné snahy o dokonalost, z velké části ano. Ale musel bych se vrátit zpět poté, co nahráli, a myslím, že jsem strávil hodiny remixováním a dabováním a jen děláním věcí, které jsou bez radosti. “[8] Navzdory problémům Bonniwell úspěšně expandoval na orgánové garážová skála do eklektiky psychedelie, se stopami folk rock a orchestraci. Kromě toho album pravděpodobně pokrývalo nejinventivnější studiové aranžmá skupiny a lyrické slovní hříčky.[9]

Uvolnění a příjem

Hudební automat Bonniwell byl propuštěn 10. února 1968 a nepodařilo se mu dosáhnout Billboard 200. Album předcházely dva singly „Double Yellow Line“ a „The Eagle Never Hunts the Fly“, vydané 22. dubna 1967 a 17. června 1967, obě vydání však byla také komerčně neúspěšná.[10] Poté byla sestavena třetí inkarnace kapely, která pokračovala ve vydávání materiálu, který nebyl album, ale nikdy nemohla odpovídat jejich minulému úspěchu z původní sestavy. Bonniwell skupinu rozpustil a vydal jedno sólové album s názvem Zavřít, v roce 1969, předtím, než si vzal dlouhou přestávku v hudebním průmyslu.[11] Ačkoli Hudební automat Bonniwell byl v době svého vydání z velké části přehlížen a od té doby pryč z tisku počátkem sedmdesátých let jeho pověst v průběhu let dále rostla. Oživení zájmu o hudbu skupiny začalo v roce 1995, kdy byl na albu sestaven veškerý materiál alba, spolu s outtakes a dalšími nevydanými skladbami, Beyond the Garage.[12] V roce 2014 Hudební automat Bonniwell byl znovu vydán dne kompaktní disk formát na Big Beat Records.[13]

„Warnerovo album není„ plně realizováno “, protože jsem měl co do činění s hráči, kteří věděli jen málo o dědictví MM, přestože (v té době) bylo použití slova dědictví troufalé. Ale měl jsem cítit, že moje práce může být pamatována jako původní. “

- Sean Bonniwell uvažuje o albu v rozhovoru pro rok 2011[14]

Ve své knize z roku 1998 Unknown Legends of Rock 'N' Roll, hudební historik Richie Unterberger popisuje Hudební automat Bonniwell jako Bonniwellovo nejrozsáhlejší a nejexperimentálnější období psaní a nahrávání, a dále říká, že některé z jeho obsahů byly „stejně tvrdé jako„ pop-punk 60. let “.[8] Unterberger také komentoval Veškerá muzika webová stránka, na které album vidělo „Bonniwell odbočující z psych-punku do poppierovějšího a eklektičtějšího směru“, a zároveň upozorňuje, že výsledky nebyly na stejné úrovni jako jiné skladby.[5] Rockový kritik Gary Burns, píše pro Populární hudba a společnost, komentoval hudbu Bonniwella slovy: "Jeho přístup je zcela dospělý a jeho písně jsou určeny dospělým. To je důvod, proč se mu komerční úspěch většinou vyhýbal. Slyšíte zvuk varhan Vox / Farfisa a očekáváte žvýkačku. To, co místo toho získáte, je vyzrálé psychodrama ".[15] Recenze v Chicago Tribune píše, že navzdory neúspěchu alba během jeho počátečního vydání „převážná část materiálu zůstává svěží a drsně výrazná“.[16]

Seznam skladeb

Všechny skladby napsal Sean Bonniwell.

  1. „Astrologicky nekompatibilní“
  2. „Dvojitá žlutá čára“
  3. „Den dne“
  4. „Absolutně pozitivně“
  5. „Něco mě bolí“
  6. „Trap“
  7. "Duše láska"
  8. „Bottom of the Soul“
  9. „Talk Me Down“
  10. „Orel nikdy neloví mušku“
  11. „Miloval jsem tě“
  12. „Kladné ne“
  13. "Rozpor"
  14. „Já, já a já“

Personál

Reference

  1. ^ Fricke, Davide. „The Dark Prince of Garage Rock: A Tribute to Sean Bonniwell“. rollingstone.com. Citováno 13. července 2015.
  2. ^ Eder, Bruce. "The Music Machine - Biography". allmusic.com. Citováno 13. července 2015.
  3. ^ Unterberger, Richie. „Interview se Seanem Bonniwellem, část druhá“. richieunterberger.com. Citováno 13. července 2015.
  4. ^ Palao, Alex (2014). "Hudební automat Bonniwell (Brožura CD) ". Big Beat Records. Chybějící nebo prázdný | url = (Pomoc)
  5. ^ A b Unterberger, Richie. „Hudební automat Bonniwell - recenze“. allmusic.com. Citováno 13. července 2015.
  6. ^ Marchese, Jon. „Talk, Talk! Ace Revs Up“ The Bonniwell Music Machine"". theseconddisc.com. Citováno 13. července 2015.
  7. ^ "Ve zprávách". bonniwellmusicmachine.com. Citováno 13. července 2015.
  8. ^ A b Unterberger, Richie (1998). "Unknown Legends of Rock 'N' Roll ". Backbeat knihy. p. 61.
  9. ^ „Beyond the Garage CD“. sundazed.com. Citováno 13. července 2015.[trvalý mrtvý odkaz ]
  10. ^ „Bonniwell Music Machine: Bottom of the Soul“. seanbonniwell.com. Citováno 13. července 2015.
  11. ^ Unterberger, Richie. „POZNÁMKY K PODLOŽCE PRO ZAVŘENÍ T.S.BONNIWELLA“. richieunterberger.com. Citováno 14. července 2015.
  12. ^ Unterberger, Richie. „Beyond the Garage - Review“. allmusic.com. Citováno 14. července 2015.
  13. ^ „Hudební automat Bonniwell“. acerecords.co.uk. Citováno 14. července 2015.
  14. ^ "Rozhovor Sean Bonniwell". Je to Psychedelic Baby Magazine. Citováno 14. července 2015.
  15. ^ Burns, Gary (1997). „Bonniwell Music Machine: Review“. Populární hudba a společnost. Chybějící nebo prázdný | url = (Pomoc)
  16. ^ „Beyond the Garage“. bonniwellmusicmachine.com. Citováno 14. července 2015.