To je ta žena, kterou chci - Thats the Woman I Want - Wikipedia

To je žena, kterou chci
Yoquierounamujerasi.png
Yo quiero una mujer así  (španělština )
Režie:Juan Carlos Thorry
NapsánoAquiles Nazoa
Juan Corona
V hlavních rolích
Olga Zubarry
Francisco Álvarez
Amador Bendayán
Héctor Monteverde
Luis Salazar
Výroba
společnost
Datum vydání
  • 23. srpna 1950 (1950-srpen-23) (Venezuela)
ZeměVenezuela
Jazykšpanělština

To je žena, kterou chci (Španělština:Yo quiero una mujer así) je venezuelský-argentinský rok 1950 komedie režie Juan Carlos Thorry a hrát Olga Zubarry, Francisco Álvarez, Héctor Monteverde a Amador Bendayán.[1] Byl to Thorryho režijní debut, ačkoli odešel hrát do Venezuely a byl komerčně úspěšný. Film byl analyzován jako součást Historie venezuelského filmu, zejména Central University of Venezuela akademička María Gabriela Colmenares.

Spiknutí

Lindolfo Chaves je prezidentem a Havana - tabáková společnost založená na tabáku, ale také prezident skupiny zaměřené na ctnost a morálku. Ve skutečnosti je nenapravitelným libertinem, dokud mu po divoké noci jeho lékař nezjistí srdeční šelest a nedoporučuje mu odpočívat někde v pokoji. Lindolfo jde do domu svého synovce, právníka Ruperta Chavese Caracas.

Ruperto však není připraven na Lindolfův příchod: kromě vážných ekonomických problémů se jeho nedávno propuštěná manželka Ana María rozhodla opustit ho po vášnivém sporu ohledně zdánlivé moralistické a zdrženlivé povahy Lindolfa. Ruperto ji hledá a okamžitě najde Silvii, jejich krejčovku. Zoufalá Ruperto navrhuje, aby dočasně předstírala, že je jeho ženou.

Silvia nabídku přijme a pomocí Rupertova komorníka Sócratese hrají tři postavy před strýcem Lindolfem frašku. Věří v lest a nakonec pojmenuje svého synovce prezidenta nové pobočky jeho tabákové společnosti, která je založena ve Venezuele. Ana María se poté vrátí domů, aby se omluvila, ale poté se vyhrožuje svému manželovi, že Lindolfovi všechno prozradí, když jí o činu řeknou. Zároveň ji Vuitremundo, ctižádostivá zpěvačka a snoubenka Silvie, již několik hodin hledá a přichází bojovat s Rupertem, protože si myslí, že ji unesl.

Obsazení

Výroba

Snímek ze scény ve filmu, uchovaný ve venezuelských archivech

Ředitel To je žena, kterou chci, Juan Carlos Thorry, byl jedním ze skupiny filmařů, které do Venezuely přivezla filmová společnost z Argentiny a Mexika Bolívar Films, který zaznamenal určitý úspěch při výrobě krátkých filmů a týdeníků. Společnost Bolívar Films měla v úmyslu oživit národní filmovou produkci funkcemi na konci 40. a počátku 50. let. Argentinský Thorry hrál ve své krajance Carlos Hugo Christensen film z Venezuely El demonio es un ángel, který byl vydán ve stejném roce (1950) jako To je žena, kterou chci, který také hraje argentinského herce v hlavní roli.[2] Film jako první režíroval Thorry.[3][4]

Asi v roce 1995 si Thorry vzpomněl, jak film vznikl. Poté, co byl ve skupině předvolané do Venezuely, měl v úmyslu jednat až poté El demonio es un ángel a zatímco režisér Christensen začal natáčet Jachta Isabel dorazila dnes odpoledne, Thorry zjistil, že má tři měsíce nazbyt. Poté, co byl asistentem režie u některých inscenací v Argentině, ho producenti povzbudili, aby využil tento čas jako příležitost k vytvoření vlastního celovečerního filmu ve Venezuele. Získal souhlas produkční společnosti a měl Juan Corona Když se krátce vrátil, měl na mysli svůj příběh Buenos Aires najmout Olga Zubarry a Francisco Álvarez. Poté předal příběh venezuelskému básníkovi a komiksu Aquiles Nazoa přizpůsobit se jako scénář, najal venezuelské herce pro ostatní role a použil stejnou posádku El demonio es un ángel.[5] O tomto pohybu argentinských hvězd ve filmu informoval Odrůda počátkem roku 1950, pokud jde o expanzi národní argentinské filmové produkční jednotky do Spojených států - Odrůda postavil tuto zprávu do kontrastu se skutečností, že „z času na čas odjíždí více argentinských talentů do Venezuely za prací [v] Bolívar Films“ s „nejnovějšími odjezdy [Olgy Zubarryové a komika Franciska Álvareze“; odkazuje na film s přímým anglickým překladem Chci takovou ženu.[6]

Část filmu byla natočena La Guaira, konkrétně scény Lindolfa, který dorazil na letiště a Ruperto ho vyhnal do hor a vstoupil do města Caracas.[7] Obsahuje hudbu od Billo's Caracas Boys a skladatel Eduardo Serrano.[8]

Marketing a uvedení na trh

María Gabriela Colmenares z Central University of Venezuela se zabývá marketingem a uvedením filmu jako jeho součásti paratext a obchodní strategie společnosti Bolívar Films.[9][10] Píše, že publikované materiály před vydáním filmu mají podobný vzorec studiový systém a hvězdný systém z Hollywood.[9] Pokud jde o film, marketing měl „explicitní žánrové štítky, [...] prvky, jako je produkční společnost a účast národních umělců a mezinárodních hvězd“, jakož i slogany.[8] Některá z těchto sloganů výslovně propagovala venezuelského skladatele Eduarda Serrana, zatímco jiná si vzala styl oznámení o volném čase v kině, jedno zní: „Zapomeňte na válku a zemětřesení a slintavku a kulhavku sledující komiksový hit roku! [...] 99 minut nepřerušeného smíchu! “[8] Některé propagace filmu před jeho uvedením zahrnují také rozhovory v novinách, které se více opírají o „hvězdný“ aspekt tím, že argentinského herce Franciska Álvareze uvádějí jako „populárního komika“.[11] Tato forma marketingu také zdůraznila „zdůrazněnou místní chuť“ venezuelského prostředí filmu.[11]

Ve smyslu rozdělení píše, že společnost Bolívar Films zvládla komercializaci svých filmů dobře, ale byla slabší na trhu, protože neměla vlastní distribuční a výstavní pobočka. Na rozdíl od jiných venezuelských pokusů o produkční domy se společnost Bolívar Films nebála uvádět na trh mimo svou zemi i na místní trh.[10]

Co se týče tiskové zprávy vydané společností Bolívar Films v den premiéry, Colmenares vysvětluje, že „[zdůraznila] svou průmyslovou tvorbu, výrobní hodnoty a pečeť produkční společnosti, [odkazovala] na hudební atrakce, [...] komické situace zápletky a komické výkony některých jejích aktérů “, kde se píše o slávě jejích mezinárodních hvězd a úspěšných debutech Venezuelanů.[8] Film byl úspěšný a zůstal v kinech Caracasu dva týdny.[10] To by bylo velmi lukrativní, ale typickým uspořádáním doby bylo to, že výroba získala pouze čtvrtinu zisků.[10]

Analýza

Colmenares píše, že "analýza To je žena, kterou chci [...] ukazuje velká úskalí vyplývající z nedostupnosti studií o komedii jako žánru “, ale tato komedie byla v té době v produkci důležitá.[3] Colmenares poté zkoumá žánr filmu a píše, že děj je veden pokrytectvím a morálním dvojím standardem u některých jeho postav a vtipným použitím stabilnější fasády ostatními, přičemž vysvětluje, že „nejednoznačnost, podvod a zosobnění se vyjadřují celý příběh “, dokud nebudou zápletky vyřešeny a odhalena pravda.[12] Došla k závěru, že film proto ukazuje „přesvědčení a hodnoty maloměšťáctví“.[12] Pokud jde o vyprávění příběhů, Colmenares bere na vědomí použití dramatická ironie a juxtapozice s tím, že:

... velká část komedie filmu závisí na schopnosti diváků porovnat akce a reakce postav; na druhou stranu střídavá úprava ve spojení s vchody a východy postav v situacích, které ohrožují odhalení totožnosti a konec frašky, vytváří napětí, které moudře řízené posiluje zájem diváka ...

— María Gabriela Colmenares, Diversidad en los estudios cinematográficos, str. 38

Colmenares pochválil použití tohoto systému, ale konstatuje, že film působí „disharmonicky“ z důvodu rozdílů mezi styly venezuelských a argentinských herců.[12]

Ve své práci Jesús Ricardo Azuaga García doplnil Colmenaresovu analýzu tím, že napsal: „Pravdou je, že tato komedie se snaží reagovat [...] na způsob reprezentace institucionalizovaný Hollywoodem a následovaný argentinským průmyslem“, přičemž sladí formát přičemž diváci znají i ta nejskrytější tajemství postav a ta mezi řádky ideálu Spojených států.[13] Azuaga García si to také všímá To je žena, kterou chci, spolu s Jachta Isabel dorazila dnes odpoledne„jsou nejreprezentativnější z důvodu přijetí, kterého se jim dostalo od veřejnosti a kritiků,“ venezuelského populárního filmu v rané vývojové období, ale je těžší říct, jak to souvisí s typickými argentinskými filmy té doby.[14] Stále však říká, že v některých kánonech je klasifikován v generickém stylu argentinské komedie.[14]

V roce 2009 společnost Colmenares pozorovala úvěry filmu napsal, že jejich styl „autorizoval komiksové čtení [filmu]“ použitím „kreseb a animovaných filmů, které představují postavy zápletky“ a „hudby, která [...] je veselý a přechází od tropického k hravému “kromě jiných světelných zvuků.[15]

Reference

  1. ^ Alvaray 2009, str. 48.
  2. ^ León Frías 2019.
  3. ^ A b Colmenares 2005, str. 37.
  4. ^ La Nacion 2000.
  5. ^ Gallina 2017, str. 67.
  6. ^ Odrůda 1950.
  7. ^ La Guaira en Retrospectiva 2016.
  8. ^ A b C d Colmenares 2009a, str. 89.
  9. ^ A b Colmenares 2009a, str. 86, 89.
  10. ^ A b C d Colmenares 2009b, str. 174.
  11. ^ A b Colmenares 2009a, str. 86.
  12. ^ A b C Colmenares 2005, str. 38.
  13. ^ Azuaga García 2015, str. 82.
  14. ^ A b Azuaga García 2015, str. 81.
  15. ^ Colmenares 2009a, str. 92.

Zdroje

externí odkazy