Silvestro Lega - Silvestro Lega - Wikipedia
Silvestro Lega | |
---|---|
narozený | Výška - 5'9 Hmotnost - 186 liber | 8. prosince 1826
Zemřel | 21. září 1895 | (ve věku 68)
Silvestro Lega (8. prosince 1826 - 21. září 1895) byl italština realista malíř. Byl jedním z předních umělců Macchiaioli a byl také zapojen do Mazzini hnutí.
Životopis
Narodil se v Modigliana, blízko Forlì, do zámožné rodiny. Od roku 1838 navštěvoval Piarista Vysoká škola, kde se projevily jeho dovednosti v kreslení. V letech 1843 až 1847 navštěvoval Accademia di Belle Arti, Florencie, studium kresby pod Benedetto Servolini (1805–79) a Tommaso Gazzarrini (1790–1853), poté krátce studoval malbu pod Giuseppe Bezzuoli. V průběhu roku 1847 se zúčastnil Luigi Mussini Školy, kde výuka zdůrazňovala 15. století Florentský principy kreslení a řádné konstrukce. Poté a ještě několik let poté pokračoval v účasti na Scuola del Nudo na Accademii.
Jako Garibaldian dobrovolník, Lega se zúčastnil vojenských kampaní za italskou nezávislost (1848–1849), než pokračoval v tréninku, tentokrát Antonio Ciseri.[1] V roce 1850 dokončil svůj první velkoplošný obraz, Pochybující Thomas (Modigliana, Osp. Obč.). V roce 1852 vyhrál Concorso Trienniale dell’Accademia David Placating Saul.[1] Dne 30. ledna 1853 se stal členem Accademia degli Incamminati z Modigliany. V roce 1855 se Lega vrátil do svého rodného města, kde zůstal až do roku 1857.
Vážně ze své podstaty, Lega byla občasným návštěvníkem Caffè Michelangiolo, oblíbené místo setkání v padesátých letech minulého století pro mladé malíře, kteří se později stali známými jako Macchiaioli. Diego Martelli, současník společnosti Lega, o něm napsal, že „nebyl jedním z těch lidí, kteří se, umělecky řečeno, mohou vrhnout na nový vývoj… Navzdory diskusím, které se v noci odehrály v kelímku Caffè Michelangiolo, Umění společnosti Lega až do roku 1859 zůstalo nápadně akademické. “[2] Následně se Legův styl začal pohybovat směrem k realismu a pryč od Purismo Mussini.[3] Tento pokrok je patrný ve čtyřech lunety maloval v letech 1858 až 1863 pro oratoř Madony del Cantone v Modiglianě a během tohoto období maloval v několika dílech s vojenskou tematikou.[4] Spolu se svými přáteli Macchiaioli Odoardo Borrani, Giuseppe Abbati, Telemaco Signorini a Raffaello Sernesi, začal malovat krajiny en plenér.
V letech 1861 až 1870 žil u rodiny Batelli poblíž Affrico řeky a navázal vztah se starší dcerou Virginií. Děti a ženy z rodiny Batelli byly během tohoto šťastného období života předmětem mnoha jeho obrazů.[3]
V roce 1870 mu byla udělena stříbrná medaile Parma Národní výstava. V témže roce zemřela na tuberkulózu jeho společnice Virginia Batelli. Přibližně v této době také zemřeli tři Legovi bratři.[3] Truchlící Lega se vrátila do Modigliany. Depresivní a pociťující nástup očních problémů přestal mezi lety 1874 a 1878 téměř na čtyři roky malovat.[3] V roce 1875 spolu s Borranim založili ve Florencii galerii moderního umění, která však rychle selhala a finanční problémy společnosti Lega se zhoršily.[5] V roce 1878 se podílel na přípravě Parigi Univerzální expozice. Na florentské promo akci v roce 1879 Lega - který nikdy necestoval mimo Itálii - viděl dva impresionistické obrazy od Camille Pissarro, který obdivoval.[6]
Stal se častým hostem rodiny Tommasi a vychovatelem synů rodiny. Historička umění Norma Broude říká, že „stejně jako Batellis před nimi [Tommasis] přivítali Legu do jejich rodinného kruhu a poskytli mu vřelé a uzavřené rodinné prostředí, ve kterém mohl on i jeho umění vzkvétat.“[5] V roce 1886 namaloval jedno ze svých nejslavnějších děl, Gabbarigiane.
V polovině 80. let 19. století byla Lega téměř slepá a vnímala jen velké masy. On produkoval mnoho obrazů v Gabbro, kde byl hostem rodiny Bandini.[3] Podílel se na Expozice Universelle (1889) a ve Florencii.
Lega zemřela Florencie v roce 1895 rakoviny žaludku.
Styl
Uměleckou kariéru společnosti Lega lze rozdělit do dvou období: první je klidná fáze, kde se díval na svět optimisticky. Druhým je narušená fáze, spojené s jeho špatnými ekonomickými podmínkami a s jeho depresí po Virginijské smrti.
Efrem Gisella Calingaert říká:
originalita Legova stylu spočívá v tom, jak přizpůsobil současné použití barev na základě přímých zkušeností s motivem tradičnímu typu kompozice a pečlivě definovaným formám. To dokládá Zpěv balady (1867; Florence, Pitti), který spolu s Návštěva (1868; Rome, G.N.A. Mod.) A Pergola, představují nejdůležitější díla Legova zralého období a možná celé jeho kariéry. V Zpěv balady jednoduchost a vyváženost kompozice, průhlednost barev a vykreslení atmosféry, monumentalita postav v profilu a jejich pyramidové formy investují scénu do slavnosti malby Piero della Francesca.[3]
Částečný seznam prací
- Il sacro cuore di Gesù, olejomalba
- La casa di don Giovanni Verità, 1855, olej na plátně, 37 x 28, Livorno, muzeum Civico
- Episodio della guerra del 1859 - Ritorno di bersaglieri italiani da una ricognizione, 1861, olej na plátně, 57,5 x 95, Florencie, Národní galerie moderního umění, Palazzo Pitti
- Ritratto di Giuseppe Garibaldi, 1861, olej na plátně, 111 x 78,4, soukromá sbírka
- Tra i fiori del giardino, 1862, olej na plátně, 49 x 59, soukromá sbírka
- Il primo dolore, 1863, olej na plátně, 39,5 x 50, Janov, Provinční palác
- L’educazione al lavoro, 1863, olejomalba, 87 x 65, Hotel Montecatini Terme, Toskánsko, Soukromá sbírka
- L’elemosina, 1864, olej na plátně, 71,8 x 124, soukromá sbírka
- La Nonna, 1865, olej na plátně, 59 x 70, soukromá sbírka
- Due bambine che fanno le signore - Divertimento infantile, 1865, olej na plátně, 57,5 x 94, soukromá sbírka
- Il canto di uno stornello, 1867, olej na plátně, 158 x 98, Florencie, Národní galerie moderního umění, Palazzo Pitti
- Un dopo pranzo, 1868, olej na plátně, 75 x 93,5, Milán, Pinacoteca di Brera
- La Visita, 1868, olej na plátně na dřevěném panelu, 31 x 60, Řím, Národní galerie moderního umění
- Promessi sposi, 1869, olej na plátně, 33,5 x 77, Milán, Muzeum vědy Leonarda da Vinciho
- La lettura, olej na papíře položený na dřevě, Bari, Provinční umělecká galerie
- Donna con edera, olej na palubě, Janov Nervi, Raccolte Frugone Gallery
- Una madre, 1884, olej na plátně, 191 x 124, soukromá sbírka
- Gabbrigiana v Piedi, 1888, olej na plátně, 140 x 86, soukromá sbírka
- Pagliai al sole, olej na palubě, 28 x 38, cca 1890, Piacenza, Galerie Ricci Oddi
Galerie
Ostrostřelci, přední vězni, 1861, Florencie, Národní galerie moderního umění, Palazzo Pitti
Píseň o špačkovi, 1867, Florencie, Národní galerie moderního umění, Palazzo Pitti
La Pergola, 1868, Milán, Pinacoteca di Brera
Portrét Eleonory Tommasiové, c. 1884
Venkovská dívka opírající se o žebřík, c. 1885
Poznámky
Reference
- Broude, Norma (1987). Macchiaioli: italští malíři devatenáctého století. New Haven a London: Yale University Press. ISBN 0-300-03547-0
- Calingaert, Efrem Gisella. „Lega, Silvestro.“ Grove Art Online. Oxford Art Online. Oxford University Press.
- Steingräber, E., & Matteucci, G. (1984). Macchiaioli: Toskánští malíři slunečního světla: 14. března - 20. dubna 1984. New York: Stair Sainty Matthiesen ve spolupráci s Matthiesen v Londýně. OCLC 70337478