Shona Rapira Davies - Shona Rapira Davies

Shona Rapira Davies (narozen 1951) je sochař a malíř z Ngati Wai ki Aotea kmenový původ. V současné době bydlí v Wellington Nový Zéland.

Vzdělávání

Rapira Davies nejprve studovala na Auckland College of Education, obor umění, a později v Dunedin na Otago Polytechnic, kterou absolvovala s diplomem výtvarných umění v roce 1983. V roce 1989 získala prestižní ocenění Společenstvo Frances Hodgkins a rezidence pro domorodé umělce v Centrum umění Banff v Kanadě.[1]

Rapira Daviesová vzpomíná, že se při studiu v Dunedinu cítila izolovaná ve své identitě, ale zkušenost ji naučila hodnotě trpělivosti.[2]

Kariéra

Vystavuje široce; jak jako sochař, tak jako malíř. Rapira Davies se zajímá o posílení postavení Māori žen navzdory vnímanému rasismu (v Pākehā kultura) a sexismus (v rámci patriarchální struktury kmenové organizace Māori). Své umělecké dílo používá k prohlášení o vnímaných nespravedlnostech vůči Māori.[3]

Je známá svou komisí pro krajinnou plastiku pro Te Aro Park (také nazývaný Pigeon Park) ve středu Wellington.[4] Keramické dlaždice trvalé práce je považována za jednu z nejúspěšnějších veřejných soch Nového Zélandu.[5] Zasazeno do úzkého trojúhelníku veřejného prostoru s přilehlými frekventovanými silnicemi a velkým provozem pro pěší, je to velmi viditelné dílo.[6]

Jedno z hlavních děl Rapiry Daviesové, sochařská instalace Nga Morehu (1988), jejíž název v překladu znamená „přeživší“, je v držení Muzeum Nového Zélandu Te Papa Tongarewa, spolu s přípravnými výkresy.[7] Práce byla původně vytvořena pro Whakamamae („cítit bolest“), výstava, kterou měla Rapira Daviesová s malířkou Robyn Kahukiwou v Galerie umění města Wellington v roce 1988.[8] Ngā Morehu vzdává hold síle a odolnosti maorských žen.[8] Práce zobrazuje karangu, výzvu k uvítání žen, která začíná slavnostními příležitostmi, prostřednictvím skupiny terakotových postav uspořádaných na nedokončeném whāriki (tkané lněné podložce).[8] Whāriki zmiňuje Rapira Davies jako určující součást díla. Její dcera dokončila tkaní po velmi malém poučení a které Rapira Davies popisuje jako svou cestu do dospělosti.[9] Nahé dítě žena čelí skupině žen postupujících k ní, provádějících karangu, a na konci podložky je sedící kuia (starší žena).[8] Tělo dítěte je zdobeno slovy současné básně a tělem kaikaranga (ženy, které vedou karangu) slovy Waiata (píseň), zatímco ostatní ženské formy nesou rasové nadávky. Kurátorka Megan Tamati-Quennell píše:

Odráží vzestup politického hlasu Māori a místo feminismu v tehdejším umění Nového Zélandu, Ngā Morehu vykresluje dopad kolonizace na maorskou kulturu a zejména na maorské ženy. Přesto práce Rapiry Daviesové naznačují také transcendenci tím, že odhalují rituální stav, který je zřídka zobrazován, a skrze něj maorskou definici krásy, postavení a hodnoty.[8]

V roce 2015 otevřel Te Papa výstavu zaměřenou na Rapiru Daviesovou a kolegyně senior umělce Emily Karaka který zahrnuje Ngā Morehu vedle přípravných skic a novějších prací.[10]

Výstavy

Sólo [11]

  • Hone Heke, Galerie Art Attack, Dunedin. 1981
  • Toku Whanau, Marshall Seifert Gallery, Dunedin. 1984
  • Tangi, Marshall Seifert Gallery, Dunedin. 1985
  • Wahine, Wahine, Galerie Marshalla Seiferta. 1985
  • Kōrero au Taku Tamaiti, Bowen galerie. 1986

Vybrané skupinové výstavy

  • Festival umění Māori, Dámská galerie (také Hocken Library Gallery, Dunedin) Wellington. 1980[11]
  • Aramoana, Městská galerie umění, Wellington. 1980[11]
  • ANZART, Centrum umění Christchurch, Christchurch. 1980 [11]
  • Obsah / kontext, Národní galerie umění Nového Zélandu, Wellington. 1986[2]
  • Whakamamae, Galerie umění Wellington City, 1988[12][13]

Sbírky

Její práce se konají v Te Papa[14] a Auckland Art Gallery Toi o Tāmaki.[15]

Reference

  1. ^ "vyhlídka". telecomprospect2004.org.nz. 2011. Archivovány od originál dne 16. února 2011. Citováno 10. října 2011. Shona Rapira Davies původně vytvořila Raising the Taniwha, sérii malých nástěnných keramických figurek, zatímco byla rezidentem domorodých umělců v Banff Center of the Arts v Kanadě.
  2. ^ A b Kirker, Anne, 1947- (1993). Novozélandské umělkyně: průzkum 150 let. Tortola, BVI: Dům řemeslníků. 211–212. ISBN  9768097302. OCLC  28491897.CS1 maint: více jmen: seznam autorů (odkaz)
  3. ^ „Te Aro Park003“. secure.flickr.com. 2011. Citováno 10. října 2011. Chůze po jménech maorských předků - odhalení neúcty, s níž byli historicky zacházeni. 2015 Komunitní centrum Wellington v lednu – srpnu 2015.
  4. ^ „Te Aro Park - Te Āti Awa z Wellingtonu - Te Ara Encyclopedia of New Zealand“. teara.govt.nz. 2011. Citováno 10. října 2011. Te Aro Park v centru Wellingtonu (mezi ulicemi Manners a Dixon) označuje část pozemku hlavní pā, Te Aro. Park navržený keramickou umělkyní Shonou Rapirou Daviesovou má tvar kánoe s přídí zcela vpravo na fotografii.
  5. ^ "Bowen Galleries :: Artists Bio :: Shona Rapira Davies". bowengalleries.co.nz. 2011. Citováno 10. října 2011. V letech 1988 až 1992 navrhla a dokončila společnost Shona Te Aro Park ve Wellingtonu, hlavní trvalé dílo z keramických dlaždic a považované za jednu z nejúspěšnějších veřejných soch Nového Zélandu.
  6. ^ „Kočka mezi holuby“. nzonscreen.com. 2011. Citováno 10. října 2011. Toto dílo sleduje vášnivou, strnulou Rapiru Daviesovou, která bojuje s překročením nákladů, zahradními architekty a kolemjdoucími, a pro svou vizi (která zahrnovala ruční výrobu keramických dlaždic parku Te Aro přes 20 000+).
  7. ^ „Nga Morehu“. Muzeum Nového Zélandu Te Papa Tongarewa. Citováno 3. ledna 2015.
  8. ^ A b C d E McAloon, William (2009). Umění na Te Papa. Wellington: Muzeum Nového Zélandu Te Papa Tongarewa. str. 355. ISBN  9781877385483.
  9. ^ Pū Manawa: oslava whatu, rarange a tāniko. Tamati-Quennell, Megan., Anderson, Eva., Muzeum Nového Zélandu. Wellington, N.Z .: Muzeum Nového Zélandu Te Papa Tongarewa. 1993. s. 29. ISBN  0909010005. OCLC  31134148.CS1 maint: ostatní (odkaz)
  10. ^ „Dva umělci: Emily Karaka a Shona Rapira Davies“. Muzeum Nového Zélandu Te Papa Tongarewa. Citováno 3. května 2015.
  11. ^ A b C d Bieringa, Luit, 1942 - Barr, Jim, 1947 - Barr, Mary (Mary Milroy) Brierley, Judi. Maiden, Leslie. (1986). Obsah / kontext: průzkum nedávného novozélandského umění z roku 1986. Národní galerie umění. ISBN  0959778519. OCLC  24288954.CS1 maint: více jmen: seznam autorů (odkaz)
  12. ^ Whakamamae (PDF). Davies, Shona Rapira., Kahukiwa, Robyn., Galerie umění ve Wellingtonu (Wellington, N.Z.). Wellington, N.Z .: Wellington City Art Gallery. 1988. ISBN  0-909919-01-7. OCLC  62334645.CS1 maint: ostatní (odkaz) CS1 maint: ignorované chyby ISBN (odkaz)
  13. ^ „Městská galerie ve Wellingtonu“. citygallery.org.nz. Citováno 15. listopadu 2019.
  14. ^ "Davies, Shona Rapira - Sbírky online - Muzeum Nového Zélandu Te Papa Tongarewa". collections.tepapa.govt.nz. 2011. Citováno 10. října 2011.
  15. ^ „Hauturu Hauturu - Auckland Art Gallery“. aucklandartgallery.com. 2011. Citováno 10. října 2011. Auckland Art Gallery Toi o Tāmaki,