Sara Holt (umělec) - Sara Holt (artist)

Sara Holt
Sara Holt Portrait.jpg
Sara Holt ve svém ateliéru, Paříž, 2014
narozený(1946-03-14)14. března 1946[1]
Los Angeles, Kalifornie
Národnostamerický
Známý jakoSochařství, fotografie, keramika

Sara Holt (narozen 1946) je americký sochař a fotograf. Tvoří hlavně v sochařství a fotografii a v poslední době v keramice. Patří k současným umělcům, jejichž tvorba pomáhá zdokonalit pole tvorby na hranici vědy a umění.

Čočka Mars, 1970

Kariéra

Holt vystudovala University of Colorado na BFA v roce 1968. Byla umělkyní v rezidenci v Cité internationale des arts v Paříži od roku 1969 do roku 1971. Od roku 1969 žije a pracuje v Paříži.[2]

Její vědecká a umělecká domácnost a rodinný dům postavený architektem Irving Gill (kde žila od šesti do osmnácti let) ovlivňovala její práci v různé míře. Po absolvování univerzity v Coloradu cestovala Holt po Evropě a rozhodla se svůj pobyt ve Francii prodloužit. Vyvinula nové umělecké techniky a spojila svou přirozenou povahu médií - odlévání pryskyřice, glazování keramiky, samotný proces fotografie - a velmi konstruované, vrstvené nebo plánované objekty. Holt využil svobody a vzrušení šedesátých let[3] nejen z technického hlediska, ale také sloučit její zdánlivě kontrastní centra zájmu a cesty zkoumání: použití světla a průhlednosti s pryskyřičnou plastikou[1][4] a světelné trubice, na rozdíl od fotografování ve tmě,[5] nebo používání a nechávání náhody fungovat v uměleckém rámci. Její schopnost prozkoumat životně důležité prvky přírody (světlo, barvu, zemi, prostor a čas) při zachování duchovní, poetické a organické kvality umístit tělo práce Sary Holtové na křižovatku vědy a umění.[6]

Janetina kometa
Rosny-sur-Seine, 1984

Na podzim roku 1968 se setkala Piotr Kowalski. Na jaře 1969 získala ateliér v Cité International des Arts v Paříži, kde pokračovala v odlévání pryskyřice, a setkala se s umělci a kritiky, včetně Erró, Alain Jouffroy, Frank Popper a Aline Dallier a později James Lee Byars, Henri-Alexis Baatsh [fr ], Jean-Christophe Bailly, Meret Oppenheim a Joan Mitchell.[7] Oficiální uznání vykrystalizovalo, když Pierre Gaudibert uspořádala svou první samostatnou výstavu[8] v l'ARC (Paříž, 1971), prestižní místo současného umění. Součástí výstavy byly „Malí duhoví hadi“, 2metrový kužel, několik velkých koulí, dvě velké „čočky“ s pryskyřičnými koulemi uvnitř, velký duhový had a několik hranolů ve tvaru slzy: všechny práce z polyesterové pryskyřice.[9]

Práce

Sochařství

Pracovala v bronzu, sádře, keramice a vlně[10] ale hlavně v pryskyřici, médiu, které objevila během svého druhého letního kurzu na Pasadena City College na návrh Davida Eldera. Holta okamžitě zaujalo světlo a průhlednost, které toto médium nabízelo.[11] Výlet do Grand Canyonu v roce 1968 upevnil její rané zájmy o stratifikaci a organické procesy. Její práce jsou prováděny pomocí různých vrstev barevné pryskyřice, které jsou odlévány vrstvu po vrstvě do forem a poté jsou po katalyzování ponechány k tuhnutí.[12] Dokončení některých kusů trvá až rok.

Od roku 1972, roku svého prvního monumentálního díla v provozu, v Bagnoletu poblíž Paříže „Douze Cones“, pokračovala v práci současně v monumentálním měřítku (při uvedení do provozu) i ve studiu. V roce 1977 strávila v USA téměř rok prací na „Double Rainbow“, venkovním kusu ze svařované a lakované oceli, pokračujícímu experimentování se spektrem a jeho účinky prostřednictvím forem a následného okolního prostoru. V roce 1981 se setkala Jean-Max Albert a spolupracovali na mnoha realizacích ve veřejném umění.[13]Dalším významným krokem v její práci byla „Light Tubes“, instalace vytvořená pro Hospic Saint Charles v Rosny-sur-Seine v roce 1984, kombinující použití světla a barev v celém prostoru. Trubky z plexiskla byly nastříkány v různých odstínech a intenzitě na sérii překrývajících se šablon ve formě čar. Poté byly vloženy neonové nebo fluorescenční trubice a trubice visí na zdi nebo mohou být ve svislé poloze. Zdá se, že „světelné trubice“ shrnují její předchozí obavy týkající se světla a jeho vlastností (optické iluze, vzhled a kvalita barev atd.) A integrují vzory, které jsou přímo inspirovány „hvězdnými přechody“. [14]

Fotografování

Moon Dancer
Fotografie měsíce, 1995

Fotografie, které udělala ze své průhledné sochy v roce 1969, otevřely nové pole experimentování.[15][16] Fotografovala oblohu v noci a experimentovala s pohyby hvězd, které jsou zaznamenány: různobarevné zakřivené čáry různých délek a tloušťek.[17] Další sada fotografií zaznamenala oblohu se dvěma dlouhými expozicemi v různé míře: umělec zasáhl pouze pro pohyb kamery a získal „Hvězdné přechody“. Poetická povaha těchto obrazů je v souladu s vědeckým přístupem. S využitím plachetnice jako «psacího nástroje» Holt pořídil dlouhé expozice měsíce houpáním vln. Tyto obrázky vyjadřují znak, symbol nebo «zprávu». Shromáždila kompletní abecedu a takové obrázky jako Papillon, Pročnebo Ne.[18]

Keramika

Moon Dancer
Keramika, 2002

Od roku 1993 Holt pracuje v keramice. S využitím některých značek zaznamenaných během těchto fotografických relací jako grafických značek namalovaných na ručně postavené nebo hozené kousky zkoumá stejně přírodovědnější cestu skrze své keramické „ústřice“. Tvorba hlíny a její přirozená organická podstata, typ zvoleného subjektu, je umělcovým způsobem, jak zůstat věrný indické víře, o které se učí při fotografování na Ostrov San Miguel tím, že vrací přírodě a kosmu to, co již přijala, jmenovitě „zprávy“. Zprávy sklizené při fotografování měsíce z houpací plachetnice v noci.[19]

Pozoruhodné výstavy

Sólo

  • Sara Holt, sochy, ARC, Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, 1971
  • Städtische Kunstsammlungen, Ludwigshafen, Německo, 1972
  • Galerie Lucien Durand, Paříž. 1973[20]
  • Noční světlo, Ufficio dell'Arte, Paříž, 1979
  • Proč, Galerie Vivian Veteau, Paříž, 1981[21]
  • AcApA, Hôtel St. Simon, Angoulême, Francie, 1983
  • Galerie Q, Tokio, Japonsko, 1983
  • Lumen, Hospic St. Charles, Rosny sur Seine, Francie, 1984.[22]
  • Cathédrale Notre-Dame de Laon, L'Été de la Photographie, Laon, Francie. 1992
  • La Box, Bourges, Francie, 1992.
  • L'Artothèque d'Entreprise Michel Ferrier, Grenoble, Francie, 1993
  • Světelné vlnyFleeting White Space, Anvers, Belgie, 1994.[23]
  • Bassin d'essais des carènes, DCN, Val de Reuil, Francie, 1994
  • Volume et Espace - Sara Holt„Institut Cochin de Génétique Moléculaire, Paříž. 1995
  • Sara Holt, Artothèque d'Angers, Angers, Francie, 2003
  • Galerie Edouard Edwards, Paříž, 2010
  • Říjen 2018, Sara Holt a Jean-Max Albert, Galerie Mercier & Associés, Paříž, 2018 [24]

Veřejné práce

Explodovaná duha
Caen, 1982
  • Douze Cônes, Quartier de la Noue, Bagnolet, Francie, 1972.[25]
  • Arc-en-cielSens, Francie, 1976.[26]
  • Cônes páka a coucher du soleil, Joigny, Francie, 1977[27]
  • Dvojitá duha, Pasadena, Kalifornie, 1977
  • Solaris, Chevigny-St. Sauveur, Francie, 1979
  • Arc-en-ciel éclatéJardin des Plantes, Caen, Francie, 1982.[28]
  • Quatre plafonds, Nice-Étoile, Nice, Francie, 1982
  • Světelný paprsek, SAN de Sénart, Lieusaint, Francie, 1987
  • La chambre de la lune, Center National des Arts Plastiques, Château d'Oiron, Francie, 1993
  • Auriga, (spolupráce avec Jean-Max Albert ), Rond-point Montaigne, Angers, Francie, 1995

Veřejné sbírky

  • Städtische Kunstsammlungen, Ludwigshafen, Německo, 1972.[29]
  • Fond Régional d'Art Contemporain de Basse-Normandie, 1977.[30]
  • Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, 1980.[31]
  • Fond National d'Art Contemporain, Paříž, 1983.[32]
  • FRAC de Poitou-Charente, 1984.[33]
  • Artothèque d'Angers, 1985.[34]
  • Centre National d'Arts Plastiques, Château d'Oiron, 1993.[35]

Publikace

  • Sara Holt / Carole Naggar, Noční světlo, Editions Pierre Bordas & Fils, Paříž, listopad 1979. ISBN  2-86311-008-X (br.)
  • Sara Holt, Sochy a fotky, texty Henri-Alexis Baatsch et Jean-Christophe Bailly, Grafica Gutenberg, Bergamo, Itálie, říjen 1980.

Poznámky a odkazy

  1. ^ A b Virginia Watson Jones, Současní američtí sochaři, Ilustrovaný bio-bibliografický adresář, Oryx Press, Phoenix, Arizona, 1985. ISBN  0897741390 [1]
  2. ^ Gérard Durozoi, Dictionnaire d'art moderne et contemporain : Sara Holt par Winifred Schiffman, Editions Hazan, Paris 1992.ISBN  2850258121
  3. ^ Denys Chevalier, Sara Holt, Les Lettres Françaises, pros. 1971.
  4. ^ Plastics in Art, Sara Holt-Sculptor: Transparentnost ve třetí dimenzi, Plastics sv. 3 č. 9, srpen 1977, obálka, s. 4, ilus.
  5. ^ Carole Naggar, Fotografie d’Artistes„Art Press, Paříž, září 1978.
  6. ^ Jean-Pierre Thibaudat, Lesní vědci, Libération, 30. března 1982.
  7. ^ Patricia Albers, Joan Mitchell: Lady Painter, A life, Knof, 2011
  8. ^ Alain Jouffroy, A propos des acculateurs de lumière, Výstava Sara Holt, katalog ARC, Paříž, 1971, a Ludwigshafen, Německo, 1972.
  9. ^ Sabine Marchand, Chavignier, Millares, Berni, Fromanger et Holt, umělci nade akci, Le Figaro, 6. prosince 1971
  10. ^ Dona Meilach, Měkká socha, Crown Publishers, New York, 1974. ISBN  9780517514641 (v angličtině)
  11. ^ Sara Holt à l'ARC, katalog de l'exposition, Paříž, 1971.
  12. ^ Patrick Beurard, katalog de l'expozice "Haute voltage", CAC Pablo Neruda, Corbeil-Essonnes, février 1988
  13. ^ Bruno Suner, Cergy cherche une nouvelle složeníUrbanisme, Paříž, mai 1987.
  14. ^ Françoise Velmi, Co nám sochy Jean-Max Alberta a Sary Holtové ukazují na architekturu = Ce que les sochy de Jean-Max Albert et Sara Holt donnent à voir de l’architectureV situaci 32 | 2017: Le collectif à l'œuvre. Spolupráce entre architectes et plasticiens (XXe-XXIe siècles)[2]
  15. ^ Fotografové Encyclopaedia International, 1839 až po současnost. A-K. Camera Obscura Editions, Hermance, Švýcarsko, 1985. ISBN  9782903671051
  16. ^ Carole Naggar, Slovníček fotografií, Editions du Seuil, Paříž 1982.ISBN  2-02-006288-7 Rel. 190 F (ve francouzštině)
  17. ^ Poušť Mojave
  18. ^ Jean Clair KosmosVydání Prestel, Mnichov, 1999
  19. ^ Jean-Max Albert, Une obscurité infiniment lumineuse, Alliages n ° 19, Nice, été 1994. (ve francouzštině)
  20. ^ Geneviève Breerette, L'Orphisme de Sara Holt, Le Monde, 4 mai 1973. (ve francouzštině)
  21. ^ Philippe Sergeant, Proč, Vnitřní vlny, katalog Galerie Vivian Véteau, Paříž 1981.
  22. ^ Jean-Louis Pradel, Lumen de Sara Holt et Jean-Max Albert, l'Evénement du jeudi, 8. listopadu 1984. (ve francouzštině)
  23. ^ Sarah Mc Fadden, Fotografie Sary Holtové, Bulletin, 24. listopadu, Brussel, 1994
  24. ^ http://www.mercieretassocies.com/img/sarah-holt-2018/octobre_2018.pdf
  25. ^ Raoul-Jean Moulin, Sara Holt, l'Humanité, 29. května 1973
  26. ^ JM Berthier, Sara Holt, Le Progrès, 29. července 1979.
  27. ^ J.F.Gantois, Un soleil de Géomètre, LYonne Républicaine, 2. června 1977 (ve francouzštině)
  28. ^ Maïten Bouisset, A Caen, la socha dans la ville, Le Matin, 16. dubna 1982
  29. ^ Sara Holt : Musée d'Art Moderne de la ville de Paris, Paříž, Novembre - Decembre 1971; Städtische Kunstsammlungen-Ludwigshafen, März - duben 1972[3]
  30. ^ FRAC Basse-Normandie
  31. ^ Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris Archivováno 31. července 2014 na adrese Wayback Machine
  32. ^ Fond National d’Art Contemporain, Paříž
  33. ^ Fond National d'Art Contemporain
  34. ^ Arthothèque d'Angers
  35. ^ Château d'Oiron

Další čtení

  • Michel Conil Lacoste, Art et technologie à Vitry-sur-Seine, Le Monde, 22. března 1972.
  • Skulpturen aus Farben und Viel Licht, Die Rheinpfalz, 15. března 1972.
  • Schwartz, Ellen. „Pařížský dopis: listopad,“ Art International sv. 16 č. 1 (20. ledna 1972), str. 54–58, illus.
  • Touraine, Liliane. "Paříž." Art International sv. 15 č. 6 (léto 1973), str. 51–52, ilus. (v angličtině)
  • Pierre Restany, Plasty v uměníVydavatelé Léon Amiel, Paříž, New York, 1974.ISBN  9780814806104 (v angličtině)
  • Aline Dallier, Formáty Grandes Femmes et Petits, Opus, listopad - prosinec 1974.
  • Frank Popper, Le déclin de l'objet, Editions du Chêne, Paříž, 1975.
  • Franco Passoni, Arte e materie plastiche, Industria Pubblicazioni Audiovisiv, Milano, 1975.
  • Frank Popper, Umění, akce a účastStudio Vista, Londýn, 1975. ISBN  0-289-70468-5
  • Sara Holt, Réponse à „WOZU?“, Editions du Soleil Noir, Paříž, říjen 1978.
  • Lamia Doumato, Slovník umělkyň, New York, 1979. ISBN  1136599010 (v angličtině)
  • Milovan Cirovski, Fotografija za Dusu, Foto Kino Revija, Belgrad, Yougoslavia, leden 1980.
  • Pierre Cabanne, La Biennale de Paris, Elle, Paříž, 20. října 1980.
  • Michel Nurisdany, L'obscure Clarté de Sara Holt, Le Figaro, 10. října 1981.
  • Philippe Sergeant, Proč, Vnitřní vlny, katalog Galerie Vivian Véteau, Paříž 1981.
  • Henri-alexis Baatsch, Interview de Sara Holt à l'ARC„Edice ALÉA č. 3 Christian Bourgois, Paříž, březen 1982
  • Fiona Dunlop, V sekci avant-guard moderního umění Museum Arts Review sv. XXXIV, New York, 1982.
  • Gisele Namur, Les années plastiques, Editions Alternatives, Paříž, 1986.
  • Les Trophées du prix de la Haute Technologie, Le Figaro, 6. prosince 1988.
  • Millerův dům, GA č. 35, červenec 1992. (v angličtině)
  • Henri-Alexis Baatsch, Sara Holt , katalog, La Box, Bourges, 1992.
  • Monique Faux, L'art renouvelle la villeVydání Skira, Paříž, 1992.
  • Jean-Hubert Martin, Le château d'Oiron, Beaux Arts Magazine, Hors Série, 1993.
  • Liliana Albertazzi, Différentesovy povahy, Editions Lindau, Torino, 1993
  • Massimo Morelli, Arte e Technoscienze Metafore Incrociate, Revista del Gruppo Italgas č. 4, Torino, 1993.
  • Collection fin XXéme, Editions FRAC Poitou-Charente, Poitiers, 1995.
  • Viviane Esders, Naše matkyEditions Stewart, Tabori et Chang, New York, 1996.
  • Chimériques polymères, Editions du musée d'art moderne de Nice, 1996.
  • Richard Leydier, Kosmos, Art Press, 99. října
  • Jean-Louis Pradel, Kosmos, L'événement du Jeudi, 18. listopadu 99.
  • Jean-Hubert Martin, Le Château d'Oiron et Son Cabinet de CuriositésEditions du Patrimoine, Paříž, 2000.
  • Françoise Jollant Kneebone, Atelier "A», Rencontre de l'art et de l'objetVydání Norma, Paříž, 2003.
  • Aline Dallier, Feminisme art, post feminismeVydání l'Harmattan, Paříž, 2009.

externí odkazy