Ruth Schloss - Ruth Schloss

Ruth Schloss
Ruth Schloss.jpg
Ruth Schloss
narozený1922
Německo
Zemřel2013
NárodnostIzraelský, židovský
VzděláváníAkademie Becalel
Známý jakoMalování
HnutíIzraelské umění

Ruth Schloss (hebrejština: תות שלוס; 22. listopadu 1922 - 2013) byl izraelský malíř a ilustrátor. Hlavní témata v její práci byla Arabové, přechodové tábory, děti a ženy na úrovni očí. Vyjádřila rovnostáře, socialista zobrazit přes realismus v její malbě a kresbě.

Životopis

Ruth Schloss se narodila v roce Norimberk, Německo, Ludwigovi a Dianovi Schlossovi, jako druhé ze tří dcer buržoazní asimilační židovské rodiny dobře integrované do německé kultury. Když se nacisté dostali k moci v roce 1933, její rodina emigrovala do Izraele v roce 1937 a usadila se Kfar Shmaryahu, pak zemědělská osada. Schloss studoval na katedře Schloss grafický design na "Bezalel "od roku 1938 do roku 1942 po boku Friedel Stern a Joseph Hirsch. Byla realistickou malířkou, která se jako rovnostářka zaměřila na znevýhodněné lidi ve společnosti a sociální věci. Její realismus byl tedy „nevyhnutelný realismus“, motivovaný vnitřní nutností: nutností sledovat realitu takovou, jaká je.[1]

Její malba se opakovaně zabývala dveřmi vytaženými z jejich rámu, přičemž využívala jedinečnou schopnost kresby zastavit čas a prodloužit perzistenci obrazu v sítnici. tendence vytvářet chaos, utrpení a bolest.[1]

Po celý svůj život zůstala Schloss minimalistická. Malba o lidském osudu byla hlavním předmětem jejích uměleckých děl.[2] Přirozeně inklinovala k popisu temnější stránky lidské existence.[3]

40. léta

V tomto období zobrazovala hlavně krajiny kibuc a ubohé ženy žijící těžkým životem, děti v objetí, starší lidé, uprchlíci.[2]

Život v Kibucu

Po ukončení studia výtvarného umění se Schloss připojila ke školicí skupině v Kibuc Merhavia v roce 1942 a po dvou letech se přestěhoval do Karkur regionu, jádro založil Kibbutz Lehavot Habashan v horní části Galilee. Během této doby se zamilovala do okolí a kreslila krajiny. Jsou jednoduché a přímé se svěžími, jasnými liniemi. Tyto obrazy byly vybrány jako hlavní díla její první výstavy v roce 1949.

Na začátku roku 1945 začal Schloss kreslit ilustrace v dětském časopise Mishmar Leyeladim a navrhl logo Al Hamishmar, nový název papíru v roce 1948. V roce 1948, po založení Mapam (United Workers ‘Party) navrhla znak své strany, který se stal známou ikonou. Do roku 1949 pracovala jako ilustrátorka pro Mishmara Leyeladima.[4]

Projekt „Mor opice“ přinesl finanční zisky a tento příjem byl použit na studijní cestu do Paříže po dobu dvou let.[1] Uspěla jako ilustrátorka, měla však vnitřní konflikty své identity jako svědka malíře vůči zanedbávané třídě v izraelské společnosti.

První výstava v galerii Mikra-Studio, 1949

Na své první samostatné výstavě představila čtyřicet kreseb na papíře představujících výběr témat kibucké krajiny, jejího životního stylu. Schloss sebevědomě navrhla svůj směr jednoduchostí bez použití barev ve svých kresbách.

1950

V letech 1949 až 1951 studovala na Académie de la Grande Chaumière v Paříž.

Začala pracovat v olejích, s nimiž pokračovala po celá šedesátá léta.

Výstava „Zpět z Paříže“ byla zahájena v listopadu 1951 v Galerii Mikra-Studio.

V roce 1951 se provdala za Benjamina Cohena, který sloužil jako předseda národního vedení města Hashomer Hatzair Workers Party v Tel Aviv. Byl teoretikem a zásadovým mužem, vysoce ceněn jeho vůdci, kteří se stali profesorem historie na Tel Avivská univerzita. V roce 1953 následovala Mordechai Oren záležitost a zveřejnění Moshe Sneh stoupenci uživatele z Kibuc Artzi, ona a její manžel opustili kibuc a přestěhovali se na zemědělskou farmu, Kfar Shmaryahu, kde žila až do své smrti.

V určitém okamžiku izraelských dějin se segmenty socialistického hnutí domnívaly, že by se Izrael měl stát spíše součástí komunistického bloku, než hledat podporu západního světa.[3] Protože manželé Schlossové podporovali levicovou stranu Moshe Sneh, museli opustit kibuc.[5]

Zobrazovala obyčejné ženy, aniž by něco skrývala nebo vymýšlela. Básník Natan Zach napsal o svých dílech v roce 1955: „Jejím mottem zůstává to, co bylo po všechny ty roky: život takový, jaký je, bez blafování.“[2]

Schlossova „Pietà“ (1953) se stala univerzálním výkřikem vyjadřujícím bolest matek na obou stranách propasti. Na konci 50. let byla matkou dvou dcer. Když kreslila své dcery, na rozdíl od univerzálních dětí, které zobrazovala, nahá a se zaťatými pěstmi, malba jejích dětí plně využívala dětskou sladkost.[1]Malovala také děti v přechodném táboře a Jaffa v 50. a 60. letech.

1960-1980

Schloss maloval v ateliéru v Jaffě od roku 1962 do roku 1983. V této době obrátila svůj zájem na lidi kolem sebe více než na kibuc - děti, matky a chudé dělníky, uličky a domy. Otevřela prostor na ulici a jejích obydlích, vytvořila kolem ní interakce a ve své práci ji živila přítomnost zvenčí.[1]

1960

Schloss namaloval arabskou ženu, Nabvu a obrazy starých lidí.

Na konci 60. let začala malovat akrylem a nikdy se nevrátila k olejům.

V roce 1965 věnoval Schloss sérii „Oblast 9 (1965)“ demolici arabských domů a vyvlastnění půdy nesoucí společensko-politické poselství.[6] Seriál byl vystaven na Beit Zvi, Ramat Gan V roce 1968 představili Schloss a Gansser-Markus v galerii v Curychu „Kreslení války“. Vyjádřila válku jako konečný výraz ničení a zkázy, bez ohledu na vítěze a poražená.[1]

Sedmdesátá léta

Na konci 70. let začal Schloss tisknout vybrané fotografie přímo na plátno a přepracovávat je akrylovými barvami. Svou práci tiskla na tiskárnách Har-El Printers v Jaffě. Tato technika byla přijata hlavně ve dvou velkých sériích: Anne frank (1979-1980) a Borders (1982). Prostřednictvím této techniky postavila postavu staršího Franka vedle postavy slavného mladého Franka a uvedla ji na výstavu v Beit Ariela Kulturní centrum v Tel Avivu, v roce 1981. Seriál se dotýkal Holocaust.[1]

1980

Věnovala velkou sérii Hranice, jedním z nejsilnějších obrazů spojených se sérií je postava Jemenské ženy zvedající ruku. Byla první, kdo zvýšil Black Panthers demonstrace na úroveň sociální ikony.[1]V 80. letech a znovu v roce 2000 se Intifáda povstání vedly Schloss k vykreslení reprezentativních a symbolických děl, která by mohla být interpretována jako kritická vůči politickým a vojenským akcím Izraele.[6]

90. léta - 2. léta 20. století

Schloss vystavoval v soukromých galeriích a malých muzeích.[3] Hlavní muzea, Tel Avivské muzeum umění a Izraelské muzeum, zahrnula svá díla pouze do skupinových výstav a až v roce 1991 byla její retrospektiva vystavena na Herzliya Museum.[5]

V roce 2000 se Schloss obrátil ke zvířecí říši a Beduíni na jihu. Obrovský nosorožec, draví ptáci a další „špatná zvířata“, jak jim říká Cohen Evron, dcera Ruth, a „připojil jsem to k Nacisté, “řekl Schloss.[7]

V roce 2006 byla v Muzeu umění v Praze představena velká retrospektivní výstava jejích prací Ein Harod, kurátorka Tali Tamir.[5]

Vzdělávání

Ocenění a uznání

Vybrané samostatné výstavy

  • 2004 „Micha Baram, Ruth Schloss: Painting-Photography“, Galerie umění, Kibbutz Cabri, Izrael, kurátorka: Drora Dekel
  • 2003 „Práce na fotografickém papíru“ Dům umělců „Jeruzalém, kurátor: Irit Levin
  • 2001-2003 „Ruth Schloss: Reagování na realitu, práce 1982-2002“, Habama Center, Ganei Tikva, Izrael (kurátoři: Irit Levin, Miri Krymolowski)
  • 2001 „Poslední roky“, divadlo Givatayim, Izrael (kurátoři; Irit Levin, Doron Polak)
  • 2001 „Works, 1991-2001“, Beit Gabriel, Tzemach, Izrael
  • 1999 „New Born“, Galerie umění Nophr, Tel Aviv
  • 1998-2004 „Anne Frank in Perspective“, Kunstraum am Hallop, Memmingen, Německo ת Putovní výstava ve Francii (jako součást „Semaine contre le Racisme“)
  • 1997–1999 „Po stopách Caravaggia“, Městská galerie, Kfar Saba, Izrael
  • 1997 „Past Time“, galerie Nama a galerie Shai, Tel Aviv
  • 1993 „Lidé a roky“, Galerie Nelly Aman, Tel Aviv
  • 1992 „Ruth Schloss: Retrospective, 1942-1992,“ Herzliya Museum of Art
  • 1989 „Intifada: New Works“, Galerie Tiroch, Tel Aviv
  • 1989 „Borders“, Produzentengalerie, Curych
  • 1982 „Borders 82“, Herzliya Museum, Izrael
  • 1975 Galerie Rosenfeld, Tel Aviv
  • 1974 Mishkan Le’Omanut, Beit Meirov, Holon, Izrael
  • 1968 „Draw of War“, Galerie Forum, Curych (s fotografkou Ursula Gransser-Markus)
  • 1966 „Oblast 9“, Beit Zvi, Ramat Gan, Izrael
  • 1957 Dům umělců, Jeruzalém
  • 1956 Traklin Gallery, Haifa
  • 1953 Dům umělců, Jeruzalém
  • 1949 Studiová galerie Mikra, Tel Aviv

Vybrané skupinové výstavy

  • 2006 „Hrdina - antihrdina“, Galerie Munitipal, Kfar Saba, Izrael, kurátor: Irit Levin
  • 2005 „Nostalie de Paris“, Galerie Ein Hod, Izrael, kurátor: Avraham Eliat
  • 2005 „Rány a obvazy“, Galerie umění, Umm el-Fahem, Izrael, kurátorka: Eif Gan
  • 2004 „The Art of Aging“, Muzeum židovského institutu náboženství, Hebrew Union College, New York, kurátoři: Ayana Friedman, Laura Kruger (kat.)
  • 2004 „Kresba. Staré a nové, ”Městská galerie v Beit Yad Labanim, Raanana, Izrael, kurátor: Oded Feingersh (kat.),
  • 2004 „Třicet + tři“, divadlo Haifa, kurátor: Smadar Schindler
  • 2004 „You Do not Look Hungry to Me“, Galerie Limbus, Tel Avuv, kurátoři: Michal Shamir, Orly Wolkowiski
  • 2003 „Deset žen a jeden starý muž“, Habama Center, Ganei Tikva, Izrael, kurátor: Miri Krymolowski
  • 2003 „Ruins Revisited: The image of the Run in Israel 1803-2003,“ Time for Art - Israel Art Center. Tel Aviv, kurátor: Gideon Ofrat (kat.)
  • 2003 „Putovní knihovna: Markers IV,“ Museo Ebraico di Venezia, Benátky, kurátor: Doron Polak (kat.)
  • 2002 „Imagine: Artists for Co-Existence,“ Galerie umění, Umm el-Fahem, Izrael; Galerie Plonit, Tel Aviv
  • 2002 „Umělec proti okupaci“, Beit Uri a Rami Nehushtan, Kibbutz Ashdot
  • 2002 Yaacov Meuchad, Izrael, kurátor: Doron Polak
  • 2001 „Proti násilí na ženách“, Bar-David Museum of Jewish Art and Judaica, Kibbutz Bar’am, Izrael, kurátorka: Hanna Barak (kat.)
  • 2001 „Aktuální záležitosti“, Muzeum umění, Kibbutz Hanita, Izrael, kurátorka: Hanna Barak
  • 2001 „Stopy: Současná kresba v Izraeli“, Dům umělců, Jeruzalém, kurátor: Ilan Wizgan, (kat.)
  • 2000 „Třetí barva“, Dům umělců, Jeruzalém, kurátorka: Ayana Friedman (kat.)
  • 2000 „Umělkyně v palestinském umění“, Muzeum židovského umění a judaiky Bar-David, Kibbutz Bar’am, Izrael,
  • 1998 „Ženy v izraelském umění“, Muzeum umění Haifa, kurátorka: Ilana Teicher
  • 1998 „Scream Quietly Please,“ 9. trienále, Nové Dillí, Indie, kurátorka: Nella Cassouto
  • 1998 „Východ: Orientalismus v umění v izraelštině“, Izraelské muzeum, Jeruzalém, kurátor: Yigal Zalmona
  • 1998 „Sociální realismus v 50. letech, politické umění v 90. letech“, Muzeum umění v Haifě, kurátorka: Gila Ballas
  • 1998 „Homeland Bound: Form the Dream of a National Home to the Dream Home,“ Izraelské muzeum, kurátorka: Tami Schatz
  • 1997 „Na úrovni očí“, Dům umělců, Jeruzalém, kurátorka: Nella Cassouto
  • 1997 „Remembering Shlomo: Shlomo Weizmann, 1954-1995,“ The Art Gallery, Ben Gurion University of Negev, Beer Sheva, Izrael, kurátor: Haim Finkelstein
  • 1992 „Making Peace: In Memory of the Six Day War and the Libanon War“, výstavy a setkání, jménem Centra pro mír, Givat Haviva, Izrael
  • 1991 „Barva Khaki: Voják izraelského umění“, divadlo Habima v Tel Avivu, kurátor: Gideon Ofrat
  • 1991 „Zvířata“, Galerie Erek, Tel Aviv
  • 1989 „Žít se snem“, Tel Aviv Museum of Art, kurátor: Batia Donner
  • 1989 „Portrét“, putovní výstava, Omanut La’am, Izrael, kurátor: Zvi Tadmor
  • 1988 „Lid staví svůj sen: izraelská historie, jak se odráží v umění,“ Herzliya Museum, Izrael, kurátor: Ramy Cohen
  • 1988 „Haifa: Portrét města v malbě a fotografii“, Haifa Museum of Modern Art, kurátor: Gabriel Tadmor
  • 1988 „1948: Válka za nezávislost v izraelském umění“, Eretz Israel Museum, Tel Aviv, kurátor: Gideon Ofrat
  • 1987 „New Bezalel: 1935-1955,“ The Artists ‘House, Jeruzalém, kurátor: Gideon Ofrat
  • 1986 „49. výročí vítězství nad nacistickým Německem“, Městská galerie umění, Arad, Izrael
  • 1982 „Názory“, Dům umělců, Jeruzalém
  • 1978 „Umělec a společnost v izraelském umění 1948–1978“, Tel Avivské muzeum, kurátorka: Sara Breitbergová
  • 1977 „Propaganda a vize: izraelské a sovětské umění, 1930–1955,“ Izraelské muzeum, Jeruzalém, kurátorka: Batia Donner
  • 1971 „Izraelské umění“, Tel Avivské muzeum, kurátor: Haim Gamzu
  • 1970 „Výstava kreseb ze sbírky muzea“, Haifa Museum of Modern Art
  • 1965 „Výstava kreseb, 1965“, Haifa Museum of Modern Art
  • 1951 „Zpět z Paříže“, Galerie Mikra-Studio, Tel Aviv
  • 1947 „Umělci v kibucu a v armádě“, Galerie Mikra-Studio, Tel Aviv

Viz také

Reference

  1. ^ A b C d E F G h Galia, Bar Or (2006). Ruth Schloss. Ein Harod: Muzeum umění Ein Harod.
  2. ^ A b C Schatz, Oren. "Ruth Schloss".
  3. ^ A b C Barasch Rubinstein, Emanuela (24. prosince 2016). „Ruth Schloss - umělkyně, socialistka, izraelka,“.
  4. ^ Informační centrum pro izraelské umění: Ruth Schloss
  5. ^ A b C Armen Azoulay, Eli (7. července 2013). „Ruth Schloss zemřela“.
  6. ^ A b Stern Goldfine, Gil (30. listopadu 2006). „Ženy s minulostí“.
  7. ^ Rauchwerger, Daniel (5. března 2012). „Final Strokes of the Brush“.
  8. ^ „Schloss Ruth“.

externí odkazy