Robert Kalfin - Robert Kalfin

Robert Zangwill Kalfin (narozen 1933) je americká scéna ředitel a producent, který pracoval a vypínal Broadway a v regionálních divadlech po celé zemi. Je bývalým uměleckým ředitelem Cincinnati Playhouse in the Park a zakladatelem / uměleckým ředitelem The Chelsea Theatre Center.

Životopis

Robert Zangwill Kalfin se narodil v roce 1933 židovskému páru ruského původu. Alfred Kalfin byl truhlářem v Anglii až krátce po svých 18. narozeninách, kdy se přestěhoval do Spojených států a šel do nemovitostí. Hilda Kalfinová učila mateřskou školu. Robert má mladší sestru, paní Eleanor Royte.[Citace je zapotřebí ]

Kalfinové sdíleli úctu k umění, zejména hudbě, a poskytovali hodiny klavíru a návštěvy koncertů a opery. Kalfinova babička z matčiny strany psala a recitovala poezii, pracovala s amatérskými divadelními soubory a milovala zpěv a lidový tanec.[Citace je zapotřebí ]

Kalfin se zúčastnil Alfred University, kde se specializoval na psychologii a zapojil se do dramatického klubu. Získal MFA od Yale School of Drama v roce 1957.

Kariéra

Ačkoli Kalfin pracoval jako nezávislý režisér na Broadwayi i mimo něj, je nejlépe známý jako zakladatel / umělecký ředitel Chelsea Theatre Center.

Na začátku šedesátých let končí newyorská komerční reklama Off-Broadway se zlatými roky. V New Yorku bylo velmi málo neziskových divadel, ale byly k dispozici finanční prostředky, a to jak od vládních, tak od soukromých společností. Kalfin dlouho snil o zahájení vlastního divadla.

Kalfin chtěl vyvinout neziskové divadlo, jehož dílo bylo stejně profesionální a nablýskané jako nejvíce podporované komerční produkce a stejně odvážné jako komerční Off-Broadway v dřívějších dobách, instituce, která se podobala velkým evropským dotovaným divadlům. S Georgem Barim, který byl divadelním manažerem, a Davidem Longem, který byl manažerem společnosti, založil v roce 1965 Divadelní centrum Chelsea v sousedství Chelsea na Manhattanu.

Kalfin produkoval svou první sezónu v biskupském kostele sv. Petra s velkou sousední farní síní, která byla přeměněna na tělocvičnu. Chelsea se později přestěhovala do kostela svatých apoštolů. Oba byli na dolním Manhattanu. Po konfliktech v každém kostele se Chelsea stala rezidentním divadlem Brooklynské hudební akademie v letech 1968-1978.

Tímto krokem získal Kalfin dva nové partnery. Michael David studoval divadelní administrativu na Yale; v současné době produkuje na Broadwayi jako partner v Dodger Theatricals. Burl Hash studoval scénické umění na Yale a mohl najít nápadité způsoby, jak postavit scenérie za omezeného rozpočtu divadla.

V Brooklynu si Kalfinovo divadlo získalo věrné publikum a získalo kritiky kritiků. Během těchto deseti let se však otevřela nová divadla, zdroje financování poklesly a náklady vzrostly. Mnoho neziskových divadel bylo opatrných. Kalfin a jeho partneři pokračovali v špičkové práci.

Když na konci 60. let černý separatismus ohrožoval integrační pokusy, tito tři bílí producenti uspořádali některé z prvních černých militantní her. Když ženy začaly deklarovat nezávislost na institucích vedených muži, tito muži produkovali feministické hry. Chelsea požádala židovské publikum, aby ocenilo hru ukazující lidskost nacistického sympatizanta, vyzvalo mladé publikum, aby pochopilo trápení stáří, a poskytlo seniorům blízký pohled na kulturu mládeže. V přesvědčení, že divadlo odráží „sdílené univerzální zkušenosti“, Kalfin rutinně stavěl umělce z různých kulturních a estetických prostředí do stejného projektu.

Glenn Close, Frank Langella, Christopher Lloyd, a Meryl Streep byli mezi umělci, kteří pracovali za minimální platy, aby byli součástí zážitku z Chelsea. V roce 1973 režisér / producent na Broadwayi Hal Prince přišel do Brooklynu zinscenovat oživení Candide (opereta), což byl Broadwayský propadák. Publikum sedělo uvnitř, pod a kolem částí soupravy Candide. Když se show vrátila na Broadway, producenti vykuchali divadlo a znovu vytvořili ekologickou sadu Chelsea, kterou navrhl Eugene Lee.

Kritici často říkali, že Kalfin a jeho kolegové napínali hranice divadla. Diváci se přihlásili k odběru ročních období, než věděli, jaké hry budou producenti Chelsea dělat.

V roce 1978 reagoval Kalfin na rostoucí finanční krizi přesunutím Chelsea na Manhattan, kde se usadil ve Westside Arts Theatre a později v Novém federálním divadle. Složil se v roce 1986.

Kalfin nadále režíroval v regionálních divadlech, divadlech Off-Broadway a Broadway.

Kalfinův život a dílo jsou dokumentovány Chelsea na hraně: Dobrodružství amerického divadla, kniha od Davi Napoleon. Kniha staví Chelsea do kontextu americké společnosti, mainstreamové i kontrakulturní, během 60. a 70. let a je příběhem toho, jak krize financování v umění ovlivnila divadlo. V divadelní komunitě si získala sledovanost jednak proto, že je to jedno z prvních hloubkových studií regionálního divadla, jednak pro jeho dramatickou strukturu a romanopisný příběh.

„Bob Kalfin je jedinečný muž a Chelsea na hraně je fascinujícím příběhem o jedinečném divadle, které vytvořil,“ řekl Frank Langella. Glenn Close poznamenala, že ji kniha zaujala, protože zkoumá skupinovou dynamiku a pokouší se odpovědět na otázku: „Jak lze udržovat organizaci, která je vytvořena z vášně a spontánnosti a chemie určitých klíčových jedinců?“ Harold Prince napsal předmluvu ke knize.

Produkce Režie

  • „Dobrý voják Švejk,“ 1963, Off-Broadway
  • „Pět dní“ Henry Zeiger, 1965, Off-Broadway
  • „Jeden z nás byl zapálen“ a „Nejvzdálenější prst Filmore“ Jerome Maxe, 1966, Off-Broadway
  • „Junebug Graduates Tonight“ Archie Shepp, 1966, Off-Broadway
  • „Můj přítel Weissman je zpět“ Robert Bonnard, 1968, Off-Broadway
  • „Christophe“ John Gay, 1968, Off-Broadway
  • „Jidášův potlesk“, Gary Munn, 1969, Off-Broadway
  • „Co slyšet, co vidět,“ kniha a texty Steva Browna, hudba Clay Boland, 1969, Off-Broadway
  • „The Universal Nigger“ Gordona Porterfielda, 1970, Off-Broadway
  • „Tarot“ Joe McCord, 1970, Off-Broadway
  • "Kaddish" od Alana Ginsberga, 1972, Off-Broadway
  • „Západ slunce“ Isaaca Babela, 1972, Off-Broadway
  • „Total Eclipse“ od Christophera Hamptona, 1974, Off-Broadway
  • „Yentl the Yeshiva Boy,“ Isaaca Bashevisa Singera, adaptovaný Leah Napolin, 1975 Off-Broadway; 1975, Broadway
  • „Polly“ od Johna Gaye, adaptováno Kalfinem, 1975, Off-Broadway
  • „Princ z Homburgu“ Heinricha von Kleista, 1977. Kalfin to režíroval následující rok pro seriál PBS, Theater in America. Dostupné na DVD. S Frankem Langellou jako princem.
  • „Šťastný konec“ Elisabeth Hauptmann, upraveno Michaelem Feingoldem, texty Bertolt Brecht, hudba Kurta Weilla, 1977 Off-Broadway; 1980 Broadway. S Meryl Streepovou a Christopherem Lloydem v hlavních rolích.
  • „Starý muž Joseph a jeho rodina“ Romulus Linney, 1978, Off-Broadway
  • „Strider: The Story of a Horse“ od Marka Rozovského, převzato z příběhu Lea Tolstého, anglická scénická verze od Kalfina a Steva Browna, hudba od Rozovského, S. Vetkinga a Normana Bermana. 1979, Off-Broadway; 1980 Broadway
  • „Hijinks !: Hudební zábava“ Robert Kalfin, Steve Brown a John McKinney; Na základě nápadu William Bolcom, David Brooks, Robert Kalfin a Arnold Weinstein. 1981, Off-Broadway
  • „Shanghai Gesture“ od Johna Coltona. 2009. Off-Broadway.

externí odkazy

Reference

Zdroje

  • Napoleon, Davi. Chelsea na hraně: Dobrodružství amerického divadla. Vypráví příběh kariéry Roberta Kalfina před založením divadelního centra Chelsea a dokumentuje celou historii jeho divadla. Iowa State University Press. ISBN  0-8138-1713-7, 1991.