Soubor králičí díry - Rabbit Hole Ensemble

Soubor králičí díry je Brooklyn, New York, Se sídlem v USA, ne pro zisk, Off-off Broadway divadelní společnost. Pod uměleckým vedením Edwarda Elefteriona soubor produkoval sedm původních děl v Brooklynu a na Manhattanu.

Soubor využívá příběhy, vyprávěné jednoduše a divadelně, bez velké technologie.^[1]

Estetický

"Pokud to není nezbytně nutné, zbav se toho."^[2]

Rabbit Hole se vyhýbá technologii ve prospěch představivosti umělců a publika. Produkce jsou svléknutými záležitostmi, ve kterých herci vytvářejí vše na jevišti, často poskytují hudbu a zvukové efekty, stejně jako osvětlení pomocí ručních klipových světel. Soupravy, kostýmy a rekvizity jsou co nejjednodušší. Tím, že v závislosti na hercích, kteří vše sdělí, rozvíjí soubor vztah s diváky, kteří doplňují scénu ve své vlastní představivosti.^[3]

Techniky

Důraz společnosti na minimalistické estetické výsledky v dílech, které jsou lehké na technickou podívanou, vytváří svět hry převážně prostřednictvím herce generovaného pohybu a zvuku. v Sourozenci, raná výroba RH, tento koncept pracoval ruku v ruce s existencialista materiál. Tato hra měla pocit díla z Absurdní divadlo, se zaměřením na nedostatek smyslu v krutém bezbožném vesmíru, ale bez pozastavení žánrového lineárního vyprávění.^[4] Transformace Dr. Jekylla, na druhé straně, udržoval mnoho existenciálních otázek, přičemž přistupoval k práci ve stylu koláže a využíval vše od tradičního dramatického konfliktu po loutkářství za účelem zprostředkování příběhu.^[5]

Zaměření čtyř po sobě jdoucích děl Rabbit Hole založených na románu Brama Stokera, Drákula a němý film F.W. Murnaua, Nosferatu, byla úvaha o vyprávění. V těchto produkcích společnost vytvořila a vyvinula techniky vyprávění, které využívaly soubor jako skladatele atmosféry. Herecké osvětlení a zvuk vytvářely dojem takových prostředí, jako jsou lodní podpalubí a lesy (bez použití setů), a charakterizace nehumánních entit, jako jsou koně, do mlhy vytvářely prostředí, které podporovalo akci inscenací.^[6]

Produkce, Lano v propasti byl obojí realistický a surrealistické současně s postavami hry založenými ve světě s a čtvrtá zeď. Stejně jako práce Grotowski Impulzem výroby bylo využít falešnou realitu divadla a postavit se divákům před intenzivní a často pochmurnou realitu světa, ve kterém žijí.^[7]

Výroba společnosti v roce 2008, Velký tlustý prut, se zabýval tématem vykořisťování. Hra obsahuje kombinaci lingvistického a groteskního humoru, což je velmi podobné Divadlo směšné hraje Charles Ludlam. Velký tlustý prut, Resident Dramatik Stanton Wood, premiéru v New York International Fringe Festival, v srpnu 2008.^[8] V roce 2009 byl představen soubor Rabbit Hole Ensemble Stín sebe sama, držitel ceny Obie oceněný Neal Bell. Stanton Wood Candide Americana bude představen na FringeNYC v srpnu 2009.

Podpěra, podpora

Rabbit Hole Ensemble je a 501 (c) 3 nezisková společnost, která spoléhá na dary od fanoušků. Společnost je členem Alliance of Resident Theaters / New York a přijímá produkční pomoc od The Puffin Foundation, Brooklyn Arts Council, The Nancy Quinn Fund, The Edith Lutyens a Norman Bel Geddes Foundation, New York Theatre Workshop, Newyorská univerzita, Městské etapy a Sun Microsystems.

Funguje

• 2005 – Transformace Dr. Jekylla (také 2006; New York International Fringe Festival)
• 2006 – Sourozenci (Midtown International Theatre Festival)
• 2006 – Nosferatu: Část I
• 2007 – Země nemrtvých
• 2007 – Nosferatu: Ráno mé smrti (Midtown International Theatre Festival)
• 2007 – Noc Nosferatu (vyzvednuto na Manhattanu provozovaném Wellfleet Harbor Actors Theatre; Wellfleet, MA)
• 2008 – Lano v propasti
• 2008 - Big Thick Rod (převzato z jeho FringeNYC provozovaného The Access Theatre Spotlight Series)
• 2009 - Stín sebe sama (vítěz Obie Neal Bell)
• 2009 - Candide Americana

Ceny a vyznamenání

• 2008 - Vynikající režie: Edward Elefterion, New York Award za inovativní divadlo
• 2008 - Vynikající světelný design: Kevin Hardy, New York Award za inovativní divadlo

Pro Noc Nosferatu

• 2008 - Nominace na ceny za inovativní divadlo v New Yorku:

Vynikající celková produkce hry

Vynikající celovečerní scénář: Stanton Wood

Nejlepší herečka v hlavní roli: Tatiana Gomberg

Vynikající soubor: Danny Ashkenasi, Matt W. Cody, Paul Daily, Tatiana Gomberg, Emily Hartford, Ned Massey

Pro Noc Nosferatu

• 2007 - „Top 10 of 2007“, Popshifter.com: Noc Nosferatu^[9]
• 2007 - „Nejlepší divadlo Cape Cape 2007“ Časy Cape Cod: Noc Nosferatu^[10]
• 2006 - vynikající režie: Edward Elefterion, Midtown International Theatre Festival „Best of the Fest Award“

Pro Nosferatu: Ráno mé smrti

• 2006 - Nominace na Mezinárodní divadelní festival Midtown „Best of the Fest Awards“^[11]

Vynikající celková produkce nové hry

Vynikající soubor: Danny Ashkenasi, Matt W. Cody, Paul Daily, Emily Hartford, Jenna Kalinowski, David Miceli

Nejlepší herečka v hlavní roli: Jenna Kalinowski

Vynikající světelný design: Edward Elefterion

Pro Nosferatu: Ráno mé smrti

Společenství

Na jaře roku 2008 vytvořila společnost Rabbit Hole Ensemble iniciativu, jejímž cílem je přinést divadlo do komunit s nedostatečnou obsluhou. S původní produkcí Lano v propasti jako svůj základní kámen přinesl projekt bezplatná vystoupení na webech po celém Brooklynu v New Yorku, včetně přístřešků pro bezdomovce, zařízení asistovaného bydlení a nemocnic. Lano v propasti ve spolupráci s Brain Injury Association ve státě New York byla představena nová hra o neurovědě, poranění mozku a slabé povaze identity. Projekt spojil stovky obyvatel Brooklynu v pěti čtvrtích a bude každoročně pokračovat s každoročně novou show v rámci sezóny Rabbit Hole Ensemble.

Reference

externí odkazy

• Web aplikace Rabbit Hole Ensemble