Portrét Margaret van Eyckové - Portrait of Margaret van Eyck

Portrét Margaret van Eyckové , 41,2 cm x 34,6 cm. Groeningemuseum, Bruggy, 1439

Portrét Margaret van Eyckové (nebo Margaret, manželka umělce) je 1439 olej na dřevo obraz od Brzy Nizozemci mistr Jan van Eyck. Je to jeden ze dvou nejnovějších[1] jeho dochovaných obrazů a jedno z prvních evropských uměleckých děl, které líčí malířovu manželku. Dokončeno, když jí bylo kolem 34 let, bylo zavěšeno až do počátku 18. století v kapli Brugg v Cechu malířů. Práce je považována za přívěšek nebo diptych panel buď nyní ztraceného autoportrétu známého ze záznamů do roku 1769, nebo panelu Jana van Eycka pravděpodobně autoportrét nyní v Národní galerii v Londýně.[2]

Důvod jeho vzniku není znám; ale to, že byl vytvořen pro soukromé, nikoli pro veřejné sledování, lze odvodit z neidentifikované reprezentace sitterky a jejího přímého, ale žalostného pohledu na diváka, který vytváří intimní a neformální atmosféru. Obraz byl pravděpodobně vytvořen k příležitosti; možná na památku výročí páru, nebo jejích narozenin, nebo jako dárek pro ni.[3]

Van Eyck zemřel do dvou let od této práce. Napsal talíře na horní a konce rámu řeckým písmem se slovy: Můj manžel Johannes mě dokončil v roce 1439 17. června, ve věku 33 let. Jak mohu.[3] "Jak můžu" (ALS ICH KAN) bylo pro van Eycka něco osobního hesla a motivu, stejně jako slovní hříčka na jeho příjmení. Lze jej najít napsaný na několika jeho náboženských obrazech, i když jen na dvou portrétech.[4]

Popis

Margaret je zobrazena v pohledu ze tří čtvrtin, což je její tělo téměř přímo obrácené k divákovi, ale ne tak docela. Je umístěna na plochém černém a nevýrazném pozadí, na sobě má elegantní červené vlněné šaty se šedou podšívkou (ve středověku často srst představovala ženskou sexualitu), pravděpodobně od veverky,[5] v krku a na manžetách. Její rohatý rouška je zdobena jemnou krajkou. Její levé oko vykazuje důkazy o šilhat, rys neobvykle patrný u severních Evropanů té doby. Malíř využil řady svobod se zastoupením, aby zdůraznil rysy své manželky. Její hlava je nepřiměřená jejímu tělu a její čelo je neobvykle a módně vysoké, což je zařízení, které umělci umožňuje soustředit se na rysy obličeje jeho manželky. Navíc geometrický vzor tvořený jejími pokrývkami hlavy, paží a V její linie krku umožňuje její tváři dominovat obrazu.[6]

Pár se pravděpodobně oženil kolem 1432–33, krátce po jeho přestěhování do Bruggy - není zmíněna, než se přestěhoval, zatímco první z jejich dvou dětí se narodilo v roce 1434. O Margaret je známo jen velmi málo, dokonce je ztraceno i její rodné jméno - dobové záznamy o ní hovoří hlavně jako Damoiselle Marguierite.[3] Má se za to, že byla aristokratického původu, i když z nižší šlechty, o čemž svědčí její šaty v tomto portrétu, které jsou sice módní, ale nikoli o přepychu, který nosí nevěsta ve van Eyckově Arnolfiniho portrét. Tkaniny a barvy nosené lidmi 15. století byly neformálně regulovány jejich společenským postavením; například černé, drahé barvivo, mohlo nosit pouze horní část společnosti. Jako vdově po renomovaném malíři dostalo Margaret po Janově smrti město Bruggy skromný důchod. Je zaznamenáno, že alespoň část tohoto příjmu byla investována loterie.[7]

Uvedení zdroje

Ačkoli jsou raně nizozemští malíři dnes velmi uznávaní, počátkem 19. století byli téměř zapomenuti. Tato práce byla znovuobjevena až koncem 18. století, kdy byla nalezena k prodeji na belgickém rybím trhu,[7] i když účty se liší. Stejně jako u většiny nově objevených děl své doby prošel řadou atribucí, než došlo k širokému konsensu o jeho původu. Portrét je stále v původním rámečku[8] a je ve velmi dobrém stavu s dobře zachovanými barvami a barvami. To bylo vyčištěno a obnoveno národní galerie, Londýn v roce 1998.

Mnoho raných sběratelů a pozdějších historiků umění spekulovalo, že by to mohlo jednou tvořit polovinu diptychu. To bylo spárováno jako přívěsek na nějaký čas s autoportrétem od van Eycka, když dvě z jeho děl získala kaple Cech svatého Lukáše před rokem 1769.[3] Někteří kritici, když podporují teorii diptychu, zmiňují nyní ztracený mužský portrét, o kterém je známo, že je podobný jeho národní galerie, Londýn Portrét muže.[9][10] Třetí obraz je podezřelý, ale není známo, že je portrét Margaret: 1436 Lucca Madonna.[11] Nicméně, historik umění Max Friedlænder varoval před domněnkami založenými na podobnosti obličeje, protože věřil, že umělci té doby mohli promítnout podobu žen v jejich životě na ženské předměty v jejich náboženské práci.[7]

Reference

Poznámky

  1. ^ Druhou je Panna s dítětem u fontány v Antverpách
  2. ^ Borchert, 36
  3. ^ A b C d Borchert, 149
  4. ^ Chipps Smith, 99
  5. ^ "Margaretiny červené šaty ". národní galerie, Londýn. Citováno 4. listopadu 2011.
  6. ^ Campbell, 32
  7. ^ A b C Van Der Elst, 65 let
  8. ^ Campbell, 214
  9. ^ Národní galerie předběžně označuje mužský portrét jako Portrét muže (autoportrét?)
  10. ^ Harbison, 208
  11. ^ Harbison, 97

Zdroje

  • Borchert, Till-Holger. "Margaret van Eyck", v Van Eyck Durerovi. London: Thames & Hudson, 2011. ISBN  978-0-500-23883-7
  • Campbell, Lorne. Nizozemské obrazy z patnáctého století. Londýn, Národní galerie. New Haven: Yale University Press, 1998. ISBN  0-300-07701-7
  • Harbison, Craig. Jan van Eyck: Hra realismu. Reaktion Books, 1997. ISBN  0-948462-79-5
  • Benton, Janetta Rebold. „Materiály, metody a mistrovská díla středověkého umění“. Praeger, 2009. ISBN  0-275-99418-X
  • Smith, Jeffrey Chipps. Severní renesance. London: Phaidon Press, 2004. ISBN  0-7148-3867-5
  • Van Der Elst, Joseph. Poslední kvetení středověku. Kessinger Publishing, 2005. ISBN  1-4191-3806-5
  • Van Buren, Anne H. Illuminating Fashion: Dress in the Art of Medieval France and the Netherlands, 1325-1515. New York: Morganova knihovna a muzeum, 2011. ISBN  978-1-9048-3290-4