Fotografie v Japonsku - Photography in Japan

The historie fotografie v Japonsku začíná v 19. století a nadále je prominentní uměleckou formou až do současnosti.

19. století

Dovoz fotografie

Ichiki daguerrotyp z Šimazu Nariakira, nejdříve přežívající japonská fotografie

V roce 1848 (éra Edo) byla nizozemskou lodí do Japonska (Nagasaki, 長崎) dovezena kamera pro daguerrotypii. Říká se, že to byla první kamera v Japonsku. Během éry Edo byl dovoz a vývoz zakázán (sakoku, 鎖 国) vládou Edo (Edobakufu, 江 戸 幕府), kromě toho, že pouze nizozemské lodě směly vyvážet a dovážet různé zboží v přístavu Nagasaki. Proto byla první kamera představena v Nagasaki. Tuto kameru importoval Ueno Toshinojō (1790–1851, 上 野 俊 之 丞) a v roce 1849 přešel na Šimazu Nariakira (1809–1858, 島 津 斉 彬), který se později stal feudálním pánem (daimyo, 大名) z Satsuma doména (薩摩 藩, nyní Kagošima-ken).

V doméně Satsuma byla provedena podrobná studie týkající se fotografie, ale od pořízení první kamery až po pořízení první fotografie trvalo téměř deset let. V roce 1857 pořídil snímek SHIMAZU Nariakira Ichiki Shirō (1828–1903, 市 来 四郎) a UJUKU Hikoemon (宇 宿 彦 右衛門) (daguerrotypie). Říká se, že jde o první fotografii pořízenou Japonci, která stále existuje a lze ji vidět na Shoko Shūseikan (尚 古 集成 館, Kagošima-město, Japonsko).

Autoportrét Ueno Hikomy, c. 70. léta

V roce 1854 Konvence Kanagawa (日 米 和 親 条約, Nichi-Bei Washin Jōyaku„Americko-japonská smlouva o přátelství a přátelství“) byla uzavřena mezi USA a Japonskem, Smlouva o anglo-japonském přátelství (日 英 和 親 条約, Nichi-Ei Washin Jōyaku) byla uzavřena mezi Británií a Japonskem a Smlouva Shimoda (日 露 和 親 条約, Nichi-Ro Washin Jōyaku) byla uzavřena mezi Ruskem a Japonskem. Tyto smlouvy otevřely obchod japonským přístavům Šimoda (v prefektuře Shizuoka), Hakodate (v prefektuře Hokkaido) a Nagasaki. V roce 1858 Smlouva o přátelství a obchodu (USA - Japonsko) (日 米 修好 通商 条約). Byla uzavřena mezi USA a Japonskem a otevřela přístav Kanagawa, ale brzy se přístav Yokohama (横 浜), který je blízko Kanagawa, otevřel pro obchod se zahraničím výměnou za přístav Kanagawa. Obchod založený na těchto smlouvách začal v roce 1858 v Jokohamě, Nagasaki a Hakodate. Tomu se říká Kaikoku (開国, otevřít národ pro cizí země a obchody) v japonštině. Díky Kaikoku, do Japonska bylo dováženo stále více fotoaparátů a dalšího fotografického vybavení a materiálů. Dále někteří zahraniční fotografové, jako např Felix Beato přišel do Japonska a pořídil mnoho japonských fotografií.

V roce 1862 Ueno Hikoma (1838–1904, 上 野 彦 馬) otevřel své fotografické studio v Nagasaki a Shimooka Renjo (1823–1914, 下 岡 蓮 杖) otevřel ve stejném roce své fotografické studio v Noge (野 毛, brzy později zahrnuto v Jokohamě), ale samostatně. Otevření těchto dvou fotoateliérů pro portréty naznačilo novou éru japonské fotografie.

Profesionální fotografové v éře Meiji

Po otevření Ueno Studio a Shimooka Studio, kolem bodu obratu mezi Edo Era a Meiji Era (1868), bylo otevřeno několik nových fotoateliérů, jako například Kuichi Uchida (1844–1875, 内 田 九 一) v roce 1865 v Ósace a v roce 1866 se přestěhovala do Jokohamy, do Yohei Hori (nebo HORI Masumi, 1826–1880, 堀 堀 兵衛 (堀 堀)) v roce 1865 v Kjótu, do Kōkichi Kizu ( 1830–1895, 木 津 幸 吉) v roce 1866 v Hakodate Rihei Tomishige (1837–1922, 冨 重利 平) v Yanagawa, Chikugo v roce 1866 a Yokoyama Matsusaburō (1838–1884, 横山 松 三郎).

Portrét císaře Meidži (御 真 影) od Uchidy Kuichi, 1873. Albuminový stříbrný tisk

Z těchto fotografů (Shishin-shi, 写真 師) je Uchida Kuichi nejznámější svými fotografiemi císaře Meidži (明治天皇) v letech 1872 a 1873, jejichž fotografie se nazývaly Goshin'ei (御 真 影) a byly použity jako veřejné portréty Císař Meiji. „真 (shin)“ znamená „true“ a „影 (ei)“ znamená „(fotografický) obraz“ nebo „portrét“ a „御 (go)“ znamená čestnou předponu pro „真 影“. V éře Meiji se mohli s Meiji Emperor osobně setkat jen velmi omezené osoby, jako jsou předsedové vlád, a většina Japonců v Meiji Era neměla šanci Meiji Emperor vidět. Ale pro vládu nad Japonskem a japonskými národy byl obraz Meidžiho císaře nezbytný. Vláda Meidži proto připravila „御 真 影“ a použila „御 真 影“ pro vládu císaře a vládu vlády Meiji.

Stejně jako ostatní fotografové, Kakoku Shima (1827–1870 島 霞 谷) a Ryu Shima (1823–1899, 島 隆). Byli to manžel a manželka a začali spolu fotografovat kolem roku 1863 nebo 1864 a Ryu Shima byla nazývána první profesionální fotografkou.

Kolem šedesátých a osmdesátých let 20. století byla dále velmi populární Yokohama-shashin (Yokohama Photo, Fotografie prodávající nebo distribuující v Jokohamě, 横 浜 写真). Yokohama-shashin byla fotografie japonských scenérií, Japonců (zejména japonských žen) a japonských kultur a velmi široce používaný suvenýr zejména pro cizince. Mezi fotografy pro Jokohama-shashin, Felix Beato a Kusakabe Kimbei (1841–1934, 日下 部 金 兵衛) byli velmi slavní.

Venkovské děti. Ručně barvený potisk z bílého stříbra, autor Kusakabe Kimbei

Kvůli Kaikoku přišlo do Japonska mnoho cizinců. Poté, co Meiji Ishin (vláda Meiji byla založena v roce 1868), mnoho Japonců mohlo cestovat po Japonsku bez porušení zákonů a začali cestovat po Japonsku. Jokohama byla vhodným místem k návštěvě jak pro cizince, tak pro Japonce a Jokohama-shashin tyto cestovatele velmi přitahoval.

Dvě hlavní charakteristiky Yokohama-shashin byly;

  1. dobře zdobené fotografie ve stylu alba a
  2. ručně barvené fotografie.

Ale na konci 19. století se pohlednice, které byly mnohem levnější než Yokohama-shashin, staly velmi populární a byly v Japonsku široce používány a objevilo se mnoho amatérských fotografů, kteří rádi fotografovali sami, než kupovali drahé Yokohama-shashin. To byly hlavní důvody, proč Yokohama-shashin upadl.

V 80. letech 19. století zahájili svoji činnost fotografové nové generace a nových typů. Reiji Esaki (1845–1910, 江 崎 礼 二), který fotografoval experimentální explozi torpéd v řece Sumida v roce 1883 a Kazuma Ogawa (1860–1929, 小川 一 眞), kteří nejen fotografovali, ale byli také vedoucími tiskařské továrny, byli mezi nimi obzvláště slavní.

V šedesátých a sedmdesátých letech minulého století bylo pořízeno mnoho fotografií Hokkaidó, které se nazývají Hokkaidó Kaitaku Shashin (Fotografie vývoje v Hokkaido, 北海道 開拓 写真). V šedesátých a sedmdesátých letech 20. století byla Hokkaido ve vývoji japonskou vládou. Vláda v Tokiu potřebovala písemné podrobné zprávy o vývoji a mysleli si, že zprávy s fotografiemi by měly být lepší, a vláda požádala některé fotografy, aby fotografovali vývoj v Hokkaido. Tito fotografové v ceně Tamoto Kenzo (1832–1912, 田 本 研 造), Kōkichi Ida (1846–1911, 井田 侾 吉), Raimund von Stillfried-Ratenicz (1839–1911), Seiichi Takebayashi (1842–1908, 武林盛 一) a Sakuma Hanzō (1844–1897, 佐 久 間 範 造).

Rozvíjející se amatérští fotografové

Kolem poloviny 80. let 19. století začali fotografové (写真 師) velmi široce používat želatinové suché desky. Před rozšířením želatinových suchých desek byl mokrý kolodiový proces (湿式 コ ロ ジ オ ン 法) v Japonsku běžným procesem fotografování a jeho použití bylo v technických aspektech velmi obtížné a také stojí značnou částku peněz. To znamená, že bez želatinových suchých talířů nemohou existovat téměř žádní amatérští fotografové.

Dva slavné příklady prvních amatérských fotografů v Japonsku byly následující;

  • Kamei Koreaki (1861–1896, 亀 井 茲明), který byl hrabě a studoval estetiku v Anglii a Německu, pořídil fotografie čínsko-japonské války (日 清 戦 争) v roce 1895.
  • Kajima Seibei (1866–1924, 鹿島 清 兵衛) pořídil v 90. letech 19. století mnoho fotografií, například portrét Manzabura Umewaka (herec NO (能)) v životní velikosti a fotografii Mt. Fuji.

Široké rozšíření želatinových suchých talířů a fotoaparátů malých rozměrů vedlo v Japonsku v 20. století k éře významných amatérských fotografů.

Další významní fotografové

  • HASEGAWA Kichijirō (fl. 1870s, 長谷川 吉 次郎), který je zahrnut v „Dějinách japonské fotografie“ (O tomto zdroji viz níže „Další čtení“)

20. století

Éra Geijutsushashin (Éra piktorialismu)

  • V roce 1904 založil Yūtsuzu-sha (ゆ ふ つ ヾ 社) Tetsusuke Akiyama, Seiichi Kato a další fotografové.
  • V roce 1904 Fotografický klub Naniwa (Naniwa Shashin Club, 浪 華 写真 倶 楽 部) byla založena v Osace.
  • V roce 1907 byla v Tokiu založena Tokijská společnost fotografického výzkumu (Tokyo Shashin Kenkyūkai, 東京 写真 研究 会).
  • V roce 1912 byl v Nagoji a Chotaro Hidaka (1883–1926, 日 高 長 太郎) založen Aiyū Photography Club (Aiyū Shashin Club, 愛 友 写真 倶 楽 部), Aitaro Masuko (1882–1968, 益 子 愛 太郎) a Matsutaro Ohashi (1891–1941, 大橋 松 太郎) aktivně fotografovali jako členové tohoto klubu.
  • V roce 1912 Yonin Kai byla založena Yasuzō Nojima (1889–1964, 野 島 康 三) a další tři fotografové.
  • V roce 1921 byla založena Shashin Geijutsu Sha (写真 芸 術 社) a první vydání Shashin Geijutsu (Photographic Art, 写真 芸 術) vydalo Šinzó Fukuhara (1883–1948, 福 原 信 三), Roso Fukuhara (1892–1946, 福 原路 草) a další fotografové.
  • V roce 1922 byla Japonská asociace fotografického umění (Nihon Kōga Geijutsu Kyōkai, 日本 光 画 芸 術 協会) založena Hakuyō Fuchikami (1889–1960, 淵 上 白 陽) a vyšlo první číslo Hakuyo (白 陽).
  • V roce 1922 vyšlo první číslo Geijutsu Shashin Kenkyu (Art Photography Studies, 芸 術 写真 研究).
  • V roce 1922 vznikla fotografická monografie Paris et la Seine, Paříž a Seina (Pari do Seinu, 巴里 と セ イ ヌ) a v roce 1923 další monografie Světlo a jeho Eufonie (Hikari, aby zplodil Kaicho, 光 と 其 諧調) publikoval Shinzō Fukuhara.
  • Na počátku 20. let 20. století byla škola ves-tan (ベ ス 単 派) vytvořena Masataka Takayama (1895–1981, 高山 正隆), Makihiko Yamamoto (1893–1985, 山 本 牧 彦) a Jun Watanabe.

Éra Shinkoshashin (Éra nové fotografie)

  • Na počátku a v polovině 20. let 20. století se u členů Nihon Kōga Geijutsu Kyōkai objevily fotografické tendence zvané škola konstruktivismu (構成 派), například v dílech Hakuyo Fuchikami.
  • V roce 1923 vyšlo první číslo Asahi Graph (The Asahigraph Weekly, ア サ ヒ グ ラ フ).
  • V roce 1923 došlo k velkému zemětřesení Kantō (Kanto Daishinsai, 関 東 大 震災).
  • V roce 1924 vyšlo první číslo Photo Times (フ ォ ト タ イ ム ス).
  • V roce 1926 vyšlo první číslo Asahi Camera (ア サ ヒ カ メ ラ).
  • V roce 1927 Iwata Nakayama po několika letech v USA a Evropě se vrátil do Japonska,
  • V roce 1930 založil Tampei Photography Club (Tampei Shashin Club) (únor 1930-c. 1941, Osaka) (丹 平 写真 倶 楽 部) Bizan Ueda a další fotografové a později Nakaji Yasui (1903–1942, 安井仲 治) vstoupil do tohoto klubu.
  • V roce 1930 založil Ashiya Camera Club (芦 屋 カ メ ラ ク ラ ブ) Iwata Nakayama (1895–1949, 中 山岩 太), Kambei Hanaya (1903–1991, ハ ナ ヤ 勘 兵衛) a další fotografové.
  • V roce 1930 byla založena New Photography Research Society (Shinko Shashin Kenkyūkai, 新興 写真 研究 会) a Sen'ichi Kimura vydal první číslo Shinko Shashin Kenkyū (New Photography Studies, 新興 写真 研究).
  • 1931: Německá mezinárodní výstava putovní fotografie (独 逸 国際 移動 写真 展, Doitsu Kokusai Idō Shashin Ten; šlo o putovní výstavu „Film und Foto“ ve Stuttgartu v Německu v roce 1929) v Tokiu [duben] a Osaka [červenec] .
  • V roce 1932 vydali první číslo Kógy (Fotografie, 光 画) Yasuzō Nojima, Iwata Nakayama a Ihee Kimura (nebo Ihei Kimura).
  • V roce 1932 byla založena Manchuria Photographic Artists Association (Manshū Shashin Sakka Kyōkai) (満 洲 写真 作家協会) a v roce 1933 byl Manshū Graph (Ilustrovaná Mandžusko, 満 洲 グ ラ published) publikován Hakuyō Fuchikami.
  • V roce 1932 byla fotografická monografie, Fotoaparát, Oko x Železo, Stavba (Kamera, já x Tetsu Kōsei, カ メ ラ ・ 眼 × 鉄 ・ 構成) publikoval Masao Horino (1907–1999, 堀 野 正雄).
  • V roce 1933 vznikla fotografická monografie Brzy letní nervy (Shoka Shinkei, 初夏 神 経) publikoval Kiyoshi Koishi (1908–1957, 小石 清).
  • V roce 1936 fotografická monografie Důvod spánku (Nemuri no Riyū, 眠 り の 理由) publikoval Ei-Q.
  • V roce 1937 založil Avantgardní obrazovou skupinu (Avantgardní Zōei Shūdan, ア ヴ ァ ン ギ ャ ル ド 造 影集 団) Gingo Hanawa (1894–1957, 花 和 銀 吾), Terushichi Hirai (1900–1970, 平井 輝 七) a další fotografové.
  • V roce 1938 založil Avantgardní fotografický svaz (Zen'ei Shashin Kyōkai, 前衛 写真 協会) Shūzo Takiguchi a někteří fotografové.
  • V roce 1939 byla Nagoya Photo Avant-Garde (名古屋 フ ォ ト ア バ ン ガ ル ド) založena Minoru Sakata (1902–1974, 坂 田 稔), Kansuke Yamamoto (1914–1987, 山 本 悍 右) a další fotografové.
  • V roce 1939 byla Société Irf (ソ シ エ テ ・ イ ル フ) ve Fukuoka založena Wataru Takahashi (1900–1944, 高橋 渡) a dalšími fotografy.
  • V roce 1940 vydal Yoshio Shimozato fotografickou monografii Mesembryanthemum („Mesem Zoku“, メ セ ム 属).
  • V roce 1940 vydala Tampei Shashin Club fotografickou monografii Light („Hikari“, 光).
  • V roce 1942 Nakaji Yasui zemřel.

Éra Hódosashin (Éra fotožurnalistiky)

  • V roce 1932 Yōnosuke Natori se vrátil do Japonska z Německa jako korespondentský fotograf Ullstein-Verlag.
  • V roce 1933 Nippon Kōbō (Japan Studio, 日本 工房) založil Yōnosuke Natori, ale v roce 1934 většina ostatních členů kromě Natori odešla Nippon Kobo a založeno Chūō Kōbō (Metropolitan Studio, 中央 工房). Potom Natori reorganizoval Nippon Kōbō.
  • V roce 1934, první vydání Nippon publikoval Nippon Kōbō.
  • V roce 1938, první vydání Shashin Shūhō (Photo Weekly, 写真 週報) byla zveřejněna.
  • V roce 1941 Tóhóša (Far East Company, 東方 社) byla založena.
  • V roce 1942, první vydání Přední publikoval Tóhóša.

Po druhé světové válce se objevila éra Hódosashin (éra fotožurnalistiky) znovu, hlavně vedená Ken Domon (1909–1990, 土 門 拳), Ihee Kimura (Ihei Kimura, 1901–1974, 木村 伊 兵衛) a Yōnosuke Natori (1910–1962, 名 取 洋 之 助), všichni tři byli velmi aktivní i během druhé světové války. Avantgardní fotografie včetně fotografie surrealismu a piktorialismu po druhé světové válce téměř zmizely za fotožurnalistikou, protože fotografie jiná než fotožurnalistika, která podporovala japonskou vládu a japonské vojenské síly, byla japonskou vládou během druhé světové války zcela utlačována. Trvalo několik let, než se avantgardní fotografie vrátila na úroveň dějin japonské fotografie.

21. století

Další čtení

  • Dějiny japonské fotografie, Muzeum výtvarných umění, Houston, Yale University Press, 2003, ISBN  0300099258
  • Moderní fotografie v Japonsku 1915–1940, 2001, ISBN  0933286740