Philip Trager - Philip Trager
Philip Trager (narozen 1935) je Američan umělecký fotograf, známý především svými fotografiemi architektury a moderního tance.[1] Od roku 2015 vydalo 11 monografií jeho fotografie domy, jako je New York Graphic Society; Malý, hnědý; Wesleyan University Press; a Steidl.
Převod Tragerova archivu fotografických tisků, negativů a označených důkazů do Knihovna Kongresu začala v roce 2006. Jak poznamenal C. Ford Peatross - zakládající ředitel a kurátor Knihovny Kongresového centra pro architekturu, design a inženýrství: „[Tragerovo] pečlivé oko, jeho citlivost na sebemenší nuance světla a atmosféry a jeho jemně vytříbený porozumění struktuře mu umožnilo zachytit - a my to znovu uvidíme - předměty od drsné lidové mluvy amerických měst až po díla Palladia a pařížských památek, od mraků rámujících a definujících krajinu po zamrzlé okamžiky dramatu tanec."[2] Jakmile je přenos Tragerovy práce dokončen, „tato výjimečná umělecká díla bude k dispozici vědcům, fotografům a veřejnosti po další generace.“[3]
Životopis
Trager se narodil v roce 1935 v Bridgeport, Connecticut, kde navštěvoval střední školu. Vysokoškolské studium historie dokončil v Wesleyan University, který mu v roce 2008 udělil čestný titul doktora umění.[4] Následně se zúčastnil Columbia University School of Law v New Yorku.[5] Duální kariéře v právu a fotografii se věnoval až do roku 1992, kdy přestal vykonávat advokacii a začal se věnovat výhradně fotografii.[6]
Trager žije po většinu svého života v Connecticutu, svém domě, se svou ženou Inou.[7]
Fotografování
Tak jako Knihovní deník řekl v roce 2006: „Trager strávil více než 40 let vytvářením fotografií, které transformují náš fyzický svět na momenty jasnosti a jasu, které jsou médiu jedinečné.“[8] Zpočátku se předměty jeho obrazů soustředily na budovy a jejich nastavení, ale méně z pohledu architekta nebo inženýra než z čeho Peter Schjeldahl nazval „místo portrétu“.[9]
V roce 1987 publikoval Trager Vily Palladio (New York Graphic Society), o kterém Schjeldahl napsal, že „„ je portréty plaladiánských vil Philipa Tragera [je]. . . tak krásná, zdá se mi, jako všechny fotografie, které jsem kdy viděl. “[9] V době, kdy vyšla tato kniha, se však Trager již věnoval vytváření obrazů moderních tanečníků v pohybu. Jeho kniha Tanečníci byla zveřejněna v roce 1992.[10]
Trager nepoužívá zábleskové záblesky, fotografické zařízení oblíbené u mnoha tanečních fotografů; místo toho jeho obrazy tanečníků jako Mark Morris, Eiko & Koma, David Parsons, a Bill T. Jones (mezi mnoha dalšími), ukažte jim, jak se vznášejí vesmírem nebo těžce klesají k zemi.[11] Trager vytvořil téměř všechny tyto taneční obrazy venku v přirozeném světle. V LA Times, Donna Perlmutter řekla, že „tato sbírka překvapivých černobílých muzeálních kousků s použitím svěžího alfreskového prostředí… obléhá oko odvážným smyslem pro tajemství, rozpor a překvapení.“[12] V polovině 90. let se Trager vrátil k architektuře a začal pracovat na sbírce fotografií zastavěného prostředí hraničícího se Seinou v Paříži.[10]
Trager od začátku používá velkoformátový tisk prohlížet kamery (zejména 4 x 5 a 5 x 7, příležitostně 11 x 14) pro jeho obrazy architektury.[13] Během rozhovoru v roce 2005 se Stephanie Wilesovou, tehdejší ředitelkou Allen Memorial Art Museum na Oberlin College Trager řekl: „Stal jsem se osobností typu A a od přírody rychlý a s kamerou na pohled nějak musíte zpomalit. Taneční fotografie byly samozřejmě úplně jiné. “[6]
Aby Trager plně a přesně sdělil svou vizi, vytiskne všechny své želatinové stříbrné tisky, a spoléhá se na mistra fotografického tisku pro palladium a platinové tisky často vidět na výstavách.[14] Jak napsal Jeremy Adamson, vedoucí divize tiskovin a fotografií v Kongresové knihovně: „[Tragerovo] ostré oko pro expresivní formu a tvar, jeho emoční citlivost vůči účinkům světla a atmosféry, jeho intelektuální zhodnocení dynamiky struktur , jak architektonické, tak lidské, a jeho ovládání časových okamžiků vyústilo v mimořádně evokující kompozice. “[3]
Monografie
Ačkoli byly Tragerovy fotografie reprodukovány v mnoha publikacích zabývajících se fotografickým uměním, architekturou a tancem, je nejlépe známý díky pečlivě připraveným a vytvořeným monografiím svých černobílých fotografií. Mnoho z jeho raných architektonických obrazů bylo shromážděno ve dvou takových monografiích: Fotografie architektury (1977) a Philip Trager: New York (1988), a v úvodu k druhému historikovi umění Samuelovi M. Greenovi II lokalizoval Tragerovu zrakovou ostrost a řekl: „Úspěch těchto fotografií ... se odvíjí od proniknutí [Tragerovy] vize, jeho schopnosti vyjádřit podstatu.“[15]
Jeho další publikace, Vily Palladia (1987), byl široce a příznivě recenzován. Například v Progresivní architektura, John DiGregorio napsal: „S tímto svazkem Trager udělal něco mimořádného - podařilo se mu překročit hranici mezi použitím fotografického obrazu jako vizuální dokumentace a jeho použitím jako prostředku uměleckého vyjádření.“[16]
Změna Paříže: Prohlídka podél Seiny (2000), Tragerova osmá monografie, byla poslední vydanou vydavatelem se sídlem v USA. Vydal německý vydavatel Steidl Tváře v roce 2005 a Philip Trager, katalog k významné putovní retrospektivní výstavě jeho díla v následujícím roce. Stejný dům vydává New York v 70. letech (2015), který čerpá z negativů, které nedávno znovu objevil fotograf.[17] V roce 2016 vydá Steidl Fotografování Ina.
Bibliografie monografií
- Fotografování Ina. Předmluva Andrew Szegedy-Maszak. Göttingen, Německo: Steidl, [nadcházející 2016].
- New York v 70. letech. Předmluva Stephen C. Pinson. Göttingen, Německo: Steidl, 2015.
- Philip Trager [retrospektivní]. Eseje Barbara L. Michaels, Norton Owen, Andrew Szegedy-Maszak a John Wood; rozhovor Stephanie Wilesové. Göttingen, Německo: Steidl, 2006.
- Tváře. Göttingen, Německo: Steidl, 2005.
- Změna Paříže: Prohlídka podél Seiny. Architektonický komentář Thomase Mellinsa; předmluva Pierra Borhana; úvod Diane Johnson. Santa Fe, NM: Arena Editions, 2000.
- Persefona. Básně Eavan Boland a Rita Dove; text Ralph Lemon a Andrew Szegedy-Maszak. Middletown, CT: Wesleyan University Press, s New England Foundation for the Arts, 1996.
- Tanečníci. Předmluva Billa T. Jonese; eseje Joan Acocella a David Freedberg; doslov od Marka Morrise. Boston: Bulfinch Press, 1992.
- Vily Palladia. Text Vincent Scully; předmluva Renata Ceveseho; úvod Michael Graves. Boston: New York Graphic Society, 1986.
- Wesleyan Fotografie. Předmluva Paula Horgana; text Vincenta Scullye, Evy Blau a Samuela M. Greena II. Middletown, CT: Wesleyan University Press, 1982.
- Philip Trager: New York. Předmluva Louis Auchincloss. Middletown, CT: Wesleyan University Press, 1980.
- Fotografie architektury. Úvod Samuel M. Green II. Middletown, CT: Wesleyan University Press, 1977.
- Ozvěny ticha. Danbury, CT: Scroll Press, 1972.
Muzejní a knihovní sbírky
Definitivní sbírku Tragerových fotografií vlastní Library of Congress, Washington, DC). Částečný seznam dalších severoamerických sbírek s držbami jeho fotografií obsahuje:
- Allen Memorial Art Museum, Oberlin College (Oberlin, OH)
- Galerie umění University of Maryland (Baltimore)
- Baltimore Museum of Art
- Kanadské centrum pro architekturu (Montréal, Québec)
- Centrum kreativní fotografie (Tucson, AZ)
- Galerie současného umění, University of Connecticut (Storrs)
- Davison Art Center, Wesleyan University (Middletown, CT)
- George Eastman House International Museum of Photography (Rochester, NY)
- Metropolitní muzeum umění (New York)
- Muzeum města New York
- Muzeum moderního umění (New York)
- National Building Museum (Washington, DC)
- National Gallery of Art, Corcoran Collection (Washington D.C.)
- Národní muzeum americké historie (Smithsonian Institution; Washington, DC)
- Veřejná knihovna v New Yorku
- Philadelphia Museum of Art
- Sbírka Phillips (Washington, DC)
- Muzeum umění Smith College (Northampton, MA)
- Galerie umění Yale University (New Haven, CT)
V Evropě jsou Tragerovy fotografie ve sbírkách:
- Bibliothèque Nationale (Paříž)
- Galeries Fnac (Paříž)
- Musée Carnavalet (Paříž)
- Musée de l’Elysée Lausanne (Švýcarsko)
Reference
- ^ „Philip Trager, architektonický fotograf“. Webová vysílání Library of Congress. Citováno 17. listopadu 2015.
- ^ „Library of Congress is Repository for Photographs by Philip Trager, Now Featured in National Building Museum Exhibition,“ in „News from the Library of Congress,“ July 16, 2009. https://www.loc.gov/today/pr/2009/09-141.html
- ^ A b Jeremy Adamson (2009). "Úvodní slovo". Philip Trager. Göttingen, Německo: Steidl. str. 7. ISBN 978-3865212399.
- ^ Olivia Drake, „Oznámení příjemci čestného titulu 2008“, „in“ news @ Wesleyan, 4. dubna 2008. https://newsletter.blogs.wesleyan.edu/2008/04/04/0408honorarydegrees-htm/
- ^ „Philip Trager hovoří s Columbia University Club ve Washingtonu, DC, National Building Museum, 18. 10. 2009“. Vimeo. Columbia University Club ve Washingtonu, DC. Citováno 17. listopadu 2015.
- ^ A b Philip Trager. Göttingen, Německo: Steidl. 2009. s. 25. ISBN 978-3865212399.
- ^ „Fotograf Philip Trager při pořizování fotografií architektury v Connecticutu“. Veřejné rádio WSHU. WSHU. Archivovány od originál dne 4. března 2016. Citováno 17. listopadu 2015.
- ^ [Debora Miller, „Philip Trager“ [recenze]. Knihovní deník Prosince 2006, s. 121.]
- ^ A b [Peter Schjeldahl], „Okamžitý věk“, v Legacy of Light, vyd. Constance Sullivan. New York: Knopf, 1987, str. 13.]
- ^ A b „Forma a pohyb: fotografie Philipa Tragera“. Národní stavební muzeum. Citováno 17. listopadu 2015.
- ^ Trager, Philip (1992). Tanečníci. Boston: Little, Brown and Company. ISBN 978-0821218945.
- ^ Donna Perlmutter, „Literatura faktu“ LA Times, 18. října 1992. http://articles.latimes.com/1992-10-18/books/bk-669_1_philip-trager
- ^ Philip Trager. Göttingen, Německo: Steidl. 2009. s. 25, 28. ISBN 978-3865212399.
- ^ „Populární procesy fotografického tisku: tisky platiny a palladia“. Tiskárna a fotografie studovna, Kongresová knihovna. 30. srpna 2011. Citováno 24. ledna 2016.
- ^ [Citováno v „Light and Line: Lawyer Makes His Mark as Art Photographer.“ Časopis ABA 70 (listopad 1984), s. 37.]
- ^ [John DiGregorio, „The Villas of Palladio“ [recenze]. Progresivní architektura 68 (srpen 1987), s. 115.]
- ^ „New York v 70. letech“. Steidl. Citováno 17. listopadu 2015.