Peter Forakis - Peter Forakis
Peter Forakis | |
---|---|
narozený | |
Zemřel | 26. listopadu 2009 |
Národnost | americký |
Vzdělávání | Kalifornská škola výtvarných umění, San Francisco Art Institute |
Známý jako | Sochařství, Abstraktní umění |
Peter Forakis (narozen 22. září 1927 v Hanna, Wyoming, zemřel 26. listopadu 2009 v Petaluma, Kalifornie )[1] byl americký umělec známý jako abstraktní geometrický sochař. Syn řeckého přistěhovalce vyrostl na Wyoming prérie až do 10 let, kdy se jeho rodina přestěhovala do Oaklandu v Kalifornii. Nakonec se usadili v Modesto v Kalifornii. Forakis byl v Obchodní mariňáci od 1945-50. Sloužil v USA. Armáda v Koreji a Japonsku od 1951-53. Získal titul B.F.A. na Kalifornské škole výtvarných umění (San Francisco Art Institute ) v roce 1957.
Umění
V roce 1955 Forakis vytvořil plakát pro Čtení šesti galerií Allen Ginsberg, Philip Lamantia, Michael McClure, Gary Snyder a Philip Whalen, MCed Kenneth Rexroth.[2] V roce 1958 se Forakis přestěhoval do New Yorku. To bylo během této doby v New Yorku na konci 1950-1960, že Forakis se ukázal jako prominentní člen uměleckého světa, a spolu s umělci Mark di Suvero, Ed Ruda, Dean Fleming, Robert Grosvenor, Anthony Magar, Tamara Melcher, Forrest „Frosty“ Myers, David Novros a Leo Valledor, založili Galerie Park Place (1963–67), prostor pro spolupráci jedinečných umělců. Park Place se stal prototypem experimentálních uměleckých prostor 70. let.
Forakis byl nepřetržitým experimentátorem a během období Park Place Gallery prováděl svůj vlastní výzkum. Ačkoli začínal jako malíř, jeho obrazy se staly sochařskými. Jeho dílo se rychle vyvinulo v trojrozměrném směru, s klíčovou sérií „3D obrazů“ (1959–1962) sestávajících z jasně malovaných abstraktních konstrukcí vyrobených z převážně nalezeného dřeva, které doslova „slezly ze zdi“. Bohužel jen málo z těchto děl zůstává. Forakis byl fascinován geometrií a jeho zaměření se stalo sochařským. San Francisco Chronicle Umělecký kritik Kenneth Baker připisuje Forakisovi „původce sochařství založeného na geometrii z 60. let“. V článku Joanne Dicksonové s názvem „Profil: Peter Forakis“ ve vydání Winter 1981 Oční časopis Forakis řekl: „Geometrie ... je přirozený zákon, který existuje nejen v mém myšlení a mé krvi, kostech a dřeni, ale i ve vesmíru a v celé jeho hmotě.“ Forakis se pustil do svého celoživotního průzkumu krychle a hyperkrychle spolu se čtyřrozměrnými teoriemi. Od konce 50. let je Peter Forakis plodným producentem sochařství založeného na geometrických tvarech, jako jsou kostky, koule, osmistěny a kosodélníky. Mezi jeho nejznámější skladby patří Daedules & Icarus (1963), Magic Box (1966) a Hyper Cube,1967 (Walker Art Center ).
V roce 1967 Forakis získal svou první provizi v monumentálním měřítku. Atlanta Gateway, jedno z největších existujících děl moderního sochařství kdekoli o rozměrech 100 stop na 200 stop na 100 stop trubkové oceli, se rozprostírá na hlavní dopravní tepně v jihozápadním průmyslovém parku v Atlantě v Georgii.
Začátkem sedmdesátých let Forakis začal experimentovat se svou technikou „drážek“, což je jeden z jeho podpisových úspěchů, který je pozoruhodný jak jako jedinečný jazyk zkoumání geometrie, tak pro výrobu velkých děl v oceli bez svařování. Řezání štěrbin na ocel a posuvné plechy dohromady umožňovalo sestavování velkých soch pouze pomocí gravitace a hmotnosti materiálu. Archimedova kostka, (série, začátek roku 1968), podpisový kus pro Forakise, nemá žádné svary, pouze sloty. Z jeho monumentálních štěrbinových soch jsou Sokar: egyptský klíč (1974) a Jack London (1982) vlastněná Oakland Museum a nachází se v Ústí Oaklandu, Oakland v Kalifornii.
Vystavoval svou práci na významných sochařských výstavách v muzeích včetně Muzeum umění v okrese Los Angeles (LACMA) 1967 Americká socha 60. let výstava. Jeho práce byla viděna na obou pobřežích, napříč USA a v Evropě a Asii. Získal také řadu grantů.
Výuka
- 1965 Carnegie Technical School of Architecture and Art
- 1966 Pennsylvania State University
- 1968-77 Windham College, Putney, Vermont (Předseda, umělecké oddělení) 1972-74
- 1980 University of California, Berkeley
- 1980-82 University of Kentucky
- 1961-65 Brooklynské muzeum Umělecká škola
- 1967 Cooper Union
- 1978 Škola výtvarného umění, New York City
Události
- 1961 Woodstock, New York
- 1962 Bridgehampton, New York
- 1962 Ergo obleky, Karneval a veletrh umění, s Allan Kaprow, Woodstock, New York
- 1963 Welfare Island, New York
Bibliografie
- Grope Magazine, 1/1 (leden 1964); 2/2 (1966)
- ARTnews, Květen 1960; Duben 1961; Květen 1961; Listopad 1961; Září 1962; Léto 1966; Listopad 1966; Leden 1964; Leden 1969 (reprodukce); Prosinec 1970
- David Bourdon, E MC2,
- ARTnews, Leden 1966
- Arts Magazine, září 1963; Březen 1967 (reprodukce); Listopad 1967; Listopad 1962; Březen 1964; Prosinec 1966
- Edwin Ruda, Park Place: 1963-1967, Arts Magazine, listopad 1967
- Umění v Americe, Prosinec 1964; Leden 1970; Květen 1970; Listopad 1970; Září 1970
- Carter Ratcliff, Umění v Americe, Březen 1978
- Artforum, Září 1970; Duben 1970; Říjen 1970 (reprodukce); Leden 1978
- Lawrence Alloway, Peter Forakis, Artforum, Leden 1968
- Arts Magazine, květen 1978
- Henderson, Linda "Reimagining Space The Park Place Gallery Group in 1960s New York" Blanton Museum of Art, University of Texas, Austin, 2009
- Humblet, Claudine "La Nouvelle Abstraction Americaine 1950-1970" Skira, 2003
- Di Suvero, Mark, vpřed; Charles Ginnever; Atkinson, D. Scott; Julina Togonon ed. "The Art of Peter Forakis" výstava Galerie Togonon 4. října - 8. listopadu 2008.
- Colpitt, Frances. „Přidružení“ Umění v Americe, Únor 2009 str. 61
Veřejné sbírky
Muzeum Hirshhorn a sochařská zahrada, Smithsonian, Washington DC.;
Dartmouth College, New Hampshire
Centrum umění Hartwood Acres, Allegheny, Pensylvánie;
University at Buffalo Art Galleries;
University of Kentucky Muzeum umění;
Oakland Museum, Oakland v Kalifornii;
Berkeley Art Museum, Berkeley, Kalifornie;
San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco, Kalifornie;
Muzeum umění v Denveru, Denver, Colorado;
Muzeum umění Fort Wayne, Fort Wayne, Indiana;
Interland Executive Park, Walnut Creek, Kalifornie;
Stamford Museum and Nature Center, Stamford, Connecticut;
Walker Art Center, Minneapolis, Minnesota
Reference
- ^ [1] vyvoláno 3. prosince 2009
- ^ „Plakát k galerii 6, čtení poezie“. Muzea výtvarného umění v San Francisku. Archivovány od originál dne 04.03.2016. Citováno 2015-10-07.