Pauline Auzou - Pauline Auzou

Pauline Auzou
Auzou Autoritratto (oříznuto) .jpg
Údajně autoportrét
narozený
Jeanne-Marie-Catherine Desmarquets

(1775-03-24)24. března 1775
Paříž, Francie
Zemřel15. května 1835(1835-05-15) (ve věku 60)
Paříž, Francie
Národnostfrancouzština
VzděláníJacques-Louis David, Jean-Baptiste Regnault ateliér
Známý jakoMalíř
HnutíRealismus, Troubadour art
Manžel (y)Charles-Marie Auzou
Podpis
Pauline Auzou signature.png
Pauline Auzou, První smysl pro koketování, 1804
Příjezd Arcivévodkyně Marie-Louise v Compiègne (s novým manželem Napoleon )
Pauline Auzou, Louis-Benoît Picard a jeho rodina, zobrazené na pařížském salonu 1808. V obraze je portrét Pickarda Eldera, za který získala medaili v pařížském salonu 1806.[1]
Pauline Auzou, Návrat Karla X.

Pauline Auzou (24. Března 1775 - 15. Května 1835) byl francouzský malíř a výtvarný instruktor, který vystavoval na Pařížský salon a byl pověřen výrobou obrazů Napoleon a jeho manželka Marie Louise, vévodkyně z Parmy.

Osobní život

Jeanne-Marie-Catherine Desmarquets (někdy psaná Desmarquest) se narodila v Paříži 24. března 1775.[2][3][4] Když byla adoptována bratrancem, přijala příjmení La Chapelle.[5] V prosinci 1793 se provdala za papírníka Charlese-Marie Auzou.[6] Od roku 1794 měli nejméně dva syny, dvě dcery a dítě, které nepřežilo dětství.[7]

Jacques-Augustin-Catherine Pajou koupil jeden jejich dům v Fontenay-aux-Roses v roce 1820.

Zemřela v Paříži v roce 1835 15. května.[2]

Kariéra

Na počátku konce 18. století bylo ženám obecně bráněno v získání vzdělání na uměleckých akademiích ve Francii, zejména pokud neměly peníze a kontakty.[8] Auzou se zúčastnil Jean-Baptiste Regnault ateliér[3] v roce 1802 spolu se Sophie Guillemardovou, Eugénie Delaporte [fr ], Caroline Derigny a Henriette Lorimier.[9] Byla ovlivněna jinou umělkyní, Marguerite Gérard,[10] a tím Jean-Auguste-Dominique Ingres.[11]

Na začátku svého studia a kariéry Auzou vytvořila obrazy legendárních řeckých postav.[2] V době, kdy bylo považováno za téměř neslyšené, aby ženy kreslily nebo malovaly nahé lidi, Auzou provedl studie nahých žen a mužů, což bylo velmi neobvyklé.[12] Umělkyně, považované za nevhodné, nalezly větší úspěch při vytváření obrazů žen v domáckém prostředí, při tvorbě hudby nebo čtení.[3]

Byla úspěšnou umělkyní,[8] první a Neoklasik, který vytvořil historické, žánrové a portrétní malby, včetně vyobrazení Napoleon. Získala 2 000 až 4 000 franků na výplatě stipendií za vytvoření obrazů současných událostí v zásadě pověřených vládou,[13][14] včetně obrazů vyrobených pro Napoleona a pro něj.[15] Troubadour art, byl velmi styl vytvořený mužskými umělci, ale bylo tam několik umělců jako Eugénie Servières, Hortense Haudebourt-Lescot, a Sophie Lemire [fr ] kdo přidal ženský nádech značkám Caroline, Duchesse de Berry a Císařovna Josephine a další.[16]

The Pařížský salon otevřel výstavu pro ženská díla v roce 1791.[8] Její práce byly vystaveny v pařížském salonu. V roce 1793[3] Bacchante a Studie hlavy.[17] Vytvořila legendární obraz Daphnis a Phyllis, který byl vystaven v salonu 1795.[3] V roce 1804 První smysl pro koketování byl tam vystaven.[18] V roce 1806 získala v salonu medaili první třídy za svůj obraz Pickard Elder, který byl v roce 1807 na malbě zastoupen Pan Pickard a jeho rodina.[1] V roce 1808 jí byla udělena medaille de première classe za její práci.[3] Ten rok vystavovala Pan Picard a jeho rodina v salonu.[1]

Udělala obraz Napoleona a jeho nevěsty zobrazený v salonu 1810 s názvem Arcivévodkyně Marie-Louise v Compiègne, líčí čerstvě vdaného Napoleona, který se s láskou dívá, a sekundárně, když se Marie-Louise setká s jejími čekajícími dámami. Mezi další obrazy Auzou, které manželský pár vytvořil, patřil obraz Marie-Louise s její rodinou, Její Veličenstvo císařovna, před svatbou, v okamžiku odchodu ze své rodiny. Zobrazené v roce 1806, Odjezd na souboj líčí rodinné drama, když se muž dívá na svou spící manželku a dítě, než odejde na souboj. Stejně jako ostatní umělkyně této doby, Auzou zobrazovala události, které se dotýkaly rodin. V tomto případě byla manželka podle uměleckého kritika „odsouzena ke svádění a dítě k chudobě“ Pierre-Jean-Baptiste Chaussard.[14] Vystavovala na pařížském salonu do roku 1817[11] a obecně do roku 1820.[1]

Auzou otevřela uměleckou školu pro mladé ženy, stejně jako ostatní umělkyně, Lizinka de Mirbel a Marie Guilhelmine Benoist a muži.[1][19] Studio a škola byly udržovány po dobu 20 let.[11] Její kniha Têtes d'études (Angličtina: Studie hlavy) byl publikován v Paříži Didotem.[1]

Její malba Portrét hudebníka je ve sbírce Currier Museum of Art, Manchester, New Hampshire, Spojené státy.[20] Dvě z jejích děl císařovny Marie-Louise jsou ve sbírkách Národní muzeum ve Versailles, palác ve Versailles,[1][21] počítaje v to Její Veličenstvo císařovna, před svatbou, v okamžiku odchodu ze své rodiny.[1][2][14] Její práce shromáždila Společnost přátel umění, Vévodkyně de Berri a francouzská vláda. Několik z těchto prací bylo vyryto,[21] stejně jako dobové žánrové obrazy, jako je dílo vyryté John Norman, Diana z Francie a Montmorency.[3]

Dědictví

Jako Constance Mayer, Marguerite Gérard, Antoinette Haudebourt-Lescot a Marie-Denise Villers Auzou byla jednou z úspěšných umělkyň po francouzské revoluci:[22]

Navzdory zjevnému vyloučení umělkyň z institucí řídících jejich povolání dosáhly umělkyně v letech následujících po francouzské revoluci pokroku jako skupina i jako jednotlivci.

— Louise Nochlin, Umělkyně: katalog 1550-1950[22]

Funguje

  • Bacchante, vystavoval v roce 1793 Pařížský salon
  • Studie hlavy, vystavený na 1793 Paris Salon
  • Agnes de Meranie, 1808[2]
  • Příjezd Arcivévodkyně Marie-Louise v Compiègne (s novým manželem Napoleonem), 1810[1][2]
  • Daphnis a Phyllis, vystavené v salonu 1795[3]
  • Odjezd na souboj, vystavoval v roce 1806[14]
  • Diana z Francie a Montgomery, 1814[2]
  • Její Veličenstvo císařovna, před svatbou, v okamžiku odchodu ze své rodiny, Versailles Gallery, 1812[2][14]
  • Louis-Benoît Picard a jeho rodina, 1807[1]
  • Arcivévodkyně Marie-Louise v Compiègne, vystavoval v salonu 1810[1][14]
  • Picarda staršího, 1806, získal čestnou medaili v roce 1806 a první cenu na pařížském salonu 1808[1][2]
  • Portrét dívky, délka poprsí, est. 1790, Muzeum umění Snite, University of Notre Dame[11]
  • Portrét hudebníka, olej na plátně, 1809[20]
  • Portréty Volney, 1795[2]
  • Regnault, 1800[2]
  • První smysl pro koketování, vystavené v salonu 1804
  • Návrat Karel X.[23]

Reference

  1. ^ A b C d E F G h i j k l Pauline Desmarquets-Auzou (Paříž, 1775 - Paříž, 1835) Drouot katalog. Vyvolány 9 March 2014.
  2. ^ A b C d E F G h i j k John Denison Champlin; Charles Callahan Perkins. Cyklopedie malířů a obrazů. C. Scribnerovi synové; 1913. str. 83.
  3. ^ A b C d E F G h Germaine Greer. Překážková rasa: Osudy malířek a jejich práce. Brožované brožury Tauris Parke; 2. června 2001. ISBN  978-1-86064-677-5. p. 301-302.
  4. ^ Adolphe Siret. Dictionnaire historique et raisonné des peintres: de toutes les Écoles depuis l'origine de la peinture jusqu'à nos jours. Chez les Principaux Libraires; 1883. str. 44.
  5. ^ Delia Gaze. Strana 200, Slovník umělkyň: Artists, J-Z. Taylor & Francis; Leden 1997. ISBN  978-1-884964-21-3. p. 199.
  6. ^ Margaret A. Oppenheimerová; Smith College. Muzeum umění. Francouzský portrét: Revoluce v restaurování: [výstava] 30. září - 11. prosince 2005, Smith College Museum of Art. Muzeum umění Smith College; 2005. s. 35.
  7. ^ Delia Gaze. Slovník ženských umělkyň: Artists, J-Z. Taylor & Francis; Leden 1997. ISBN  978-1-884964-21-3. p. 199.
  8. ^ A b C Delia Gaze. Stručný slovník umělkyň. Routledge; 3. dubna 2013. ISBN  978-1-136-59901-9. p. PT109.
  9. ^ Elizabeth E. Guffey. Kreslení nepolapitelné linie: Umění Pierra-Paula Prud'hona. University of Delaware Press; 2001. ISBN  978-0-87413-734-7. p. 254.
  10. ^ „Auzou, Pauline Desmarquets (1775–1835).“ Ženy ve světových dějinách: Životopisná encyklopedie. Vichřice. 2002. Výzkum dálkových paprsků. 8. března 2014.
  11. ^ A b C d „Pauline Auzou“. Epic a intimní: Francouzské kresby ze sbírky Johna D. Reillyho.] Muzeum umění Snite. University of Notre Dame. Vyvolány 8 March 2014.
  12. ^ Gen Doy. Vidět a vědomí: Ženy, třída a reprezentace. Berg; 6. dubna 1995. ISBN  978-1-85973-017-1. p. 34.
  13. ^ Kirstin Olsen. Chronologie dějin žen. Greenwood Publishing Group; 1. ledna 1994. ISBN  978-0-313-28803-6. p. 114.
  14. ^ A b C d E F Albert Boime. A Social History of Modern Art, Volume 2: Art in the Age of Bonapartism, 1800-1815. University of Chicago Press; 15. května 1993. ISBN  978-0-226-06336-2. p. 207-208.
  15. ^ Linda L. Clarková. Ženy a úspěchy v Evropě devatenáctého století. Cambridge University Press; 17.dubna 2008. ISBN  978-0-521-65098-4. p. 90.
  16. ^ Jane Turner. Slovník umění Grove: Od renesance po impresionismus: styly a pohyby v západním umění 1400-1900. Svatomartinský tisk; 2000. ISBN  978-0-312-22975-7. p. 354.
  17. ^ Delia Gaze. Slovník ženských umělkyň: Artists, J-Z. Taylor & Francis; Leden 1997. ISBN  978-1-884964-21-3. p. 200.
  18. ^ Delia Gaze. Slovník ženských umělkyň: Artists, J-Z. Taylor & Francis; Leden 1997. ISBN  978-1-884964-21-3. p. 201.
  19. ^ Delia Gaze. Slovník ženských umělkyň: Artists, J-Z. Taylor & Francis; Leden 1997. ISBN  978-1-884964-21-3. p. 200.
  20. ^ A b Pauline Auzou, 'Portrét hudebníka', Sbírka, Currier Museum of Art. Vyvolány 8 March 2014.
  21. ^ A b Michael Bryan. Slovník malířů a rytců: biografický a kritický. G. Bell a synové; 1886. str. 62.
  22. ^ A b Výstavy: Umělkyně: 1550-1950 . Brooklynské muzeum umění. Vyvolány 8 March 2014.
  23. ^ Pauline Desmarquets-Auzou (Paříž, 1775 - Paříž, 1835) Drouot katalog. Vyvolány 9 March 2014.

externí odkazy