Paul Steenhuisen - Paul Steenhuisen - Wikipedia

Paul Steenhuisen (narozen 1965 v Vancouver, Britská Kolumbie ) je kanadský skladatel, který pracuje se širokou škálou akustických a digitálních médií. Jeho koncertní hudba se skládá z orchestrální, komorní, sólové a vokální hudby a často zahrnuje živou elektroniku a zvukové soubory. Vytváří elektroakustické, rozhlasové a instalační kousky. Hudba společnosti Steenhuisen se pravidelně uvádí a vysílá v Evropě, Asii, Austrálii a Severní Americe. Přispívá veškerým zvukovým obsahem a programováním do Hyposurface instalační projekt se sídlem v Cambridge, Massachusetts.

Vzdělávání

Steenhuisen získal titul doktora hudebních umění ve skladbě na University of British Columbia, kde studoval u Keith Hamel. Mezi akademickými tituly studoval u Louis Andriessen a Gilius van Bergeijk na Královská konzervatoř v Haagu. Zatímco žil v Amsterdamu, pracoval s Michael Finnissy v Hove v Anglii. Byl jedním z deseti skladatelů vybraných k účasti na Cursus de Composition et Informatiques v IRCAM (Paříž, 1996/97),[1] kde měl lekce Tristan Murail. Navštěvoval mistrovské kurzy a individuální lekce s Mauricio Kagel, Helmut Lachenmann, Jean-Claude Risset, Luciano Berio, Pierre Boulez, Brian Ferneyhough, Frederic Rzewski, Magnus Lindberg, a další.

Kariéra

Během studentských let byl Steenhuisen laureátem více než tuctu národních a mezinárodních ocenění za svou hudbu. Patří mezi ně čtyři ceny v Canadian Broadcasting Corporation Soutěž mladých skladatelů, sedm v soutěži PROCAN / SOCAN, první cena v soutěži Vancouver New Music Composers Competition a zlatá medaile generálního guvernéra Kanady jako vynikající student na všech fakultách (UBC, 1990).[2][3] Hudba Steenhuisena byla vybrána do soutěže na Gaudeamus Music Week. Po zimním pobytu v Banffovo centrum umění, Steenhuisen se stal přidruženým skladatelem v rezidenci u Toronto Symphony Orchestra (1998–2000). Na příkaz provozovatele přenosové soustavy napsal komorní dílo Šifrování v jazycícha orchestrální skladby Proud vzduchu a Pensacola (melodrama pro orchestr, počítač a prostorovou mosaz).[4] Pensacola bylo provedeno Esprit Orchestra, Orchester Symphonique de Montréal a Winnipegský symfonický orchestr. Během této doby, Bramwell Tovey a Vancouver Symphony Orchestra pověřil další orchestrální skladbu, Vaše duše je láhev plná žíznivé soli.[5]

Divit se, pro orchestr, kazetu a soprán, byl pověřen CBC pro CBC Radio Orchestra, a byl vybrán, aby zastupoval Kanadu na Mezinárodní skladatelské pódium (UNESCO, Paříž). Bylo na třetím místě na světě a připisovalo mu čest práce doporučované s následným vysíláním ve dvaceti pěti zemích. Výsledkem bylo, že práci provedla a uvedla do provozu Rakouská rozhlasová filharmonie Chléb pro Sylvain Cambreling a Klangforum Wien vystoupit na MuzikProtokoll v Graz, Rakousko. Chléb byl také uveden na Mezinárodních hudebních dnech ISCM 2001 v japonské Jokohamě Tokijský soubor COmeT a na festivalu BONK (Tampa, Florida), kde byl Steenhuisen častým hostem. V roce 2003 byl Dr. Steenhuisen jmenován docentem kompozice na University of Alberta, kde byl zakladatelem Electroacoustic Research Studios (UA-EARS).[6] Působil jako ředitel nových studií až do své rezignace v roce 2007. Na začátku roku 2009 vydala University of Alberta Press svůj první hudební text, Steenhuisen’s Sonic Mosaics: Konverzace se skladateli, sbírka rozhovorů s třiceti dvěma skladateli.[7]

V roce 2011 byl Steenhuisen oceněn Victorem Martynem Lynchem Stauntonem jako vynikající umělec v polovině kariéry v hudbě Rada Kanady.[8]

Přidružení

Steenhuisen je spolupracovníkem skladatele Kanadské hudební centrum,[9] sloužil v Radě Kanadská liga skladatelů (2000–2008),[10] a byl prezidentem Mezinárodní společnost pro současnou hudbu, Kanadská sekce (2003–2008).[11] Působí v redakční radě World New Music Magazine.[12]

Psaní

Od roku 1987 Paul Steenhuisen přispívá do mnoha časopisů a časopisů, včetně Discorder (CiTR Radio, Vancouver), MusicWorks,[13] Obvod,[14] Wholenote Magazine, Anjelaki: Journal of theoretical humanities,[15] Recenze současné hudby,[16] a další. Sonic Mosaics: Konverzace se skladateli (UA Press, 2009) je 314stránková sbírka rozhovorů se skladateli.[17]

Funguje

Orchestrální
Pensacola (2001/2002) Orchestr, prostorová mosaz, počítač
Vaše duše je láhev plná žíznivé soli (2001) Velký orchestr
Proud vzduchu (1999) Orchestra
Divit se (1996) Orchestr, páska, soprán
Výklad (1990) Smyčcový orchestr
Soubor
Intaglio sulla cervello (2010) Klavírní trio
Výsledky kultury a analýzy Copralite # 1–20 (2008–09) Perkuse a klavír
Materiál / Ultramateriál (2005) Osm nástrojů a zvukových souborů
Sommes-nous pilotées par nos geny? (2005) Septet
Vorwissen (2004) Klavírní trio
Hobo akční figurky (2003) azz kvintet a zvukové soubory
Chléb (1999) Třináct nástrojů a zvukových souborů
Šifrování v jazycích (1998) Dvanáct nástrojů
Mykénská rána (1992) Kvintet
Vaše zlaté vlasy Margarethe ... (1991) Dvě violy
Korpus Inconnu (1991) Octet
Sólo
Otáčky za minutu (2009–2010)
Každý Joy Pop Turbo (2008–09) Klavír
Zabezpečení Toneland (2005) Basová flétna
Recepty pro obyčejného člověka (2001) Hoboj a CD
Cette temný clarté qui tombe des étoiles (2000) Flétna a CD
Pomme de terre (1999) Piccolo nebo E-plochý klarinet
Nyní je tvor (1997, revidováno 2003) Trombón a živá elektronika
Prosba (1995) Piano
Huskless (Freedman Etudes) (1994) 12 'basový klarinet
Trakt (1992) Harp
Slévárna (1990) Flétna
Amarant (1989) Cello
Hlas
Les enternels des gens désespérés (2003) Čtyři mužské hlasy a elektronika
Kniha z přístavu, kapitola III (1995) Soprán a klavír
Na špičce se moje láska točí (1994) Ženský sbor
Kniha z přístavu, kapitola II (1994) Soprán a klavír
Mezi rty a rty jsou města (1993) Dva 8dílné antifonální sbory
Tisíciletí (1991) Soprán, housle, pikola
Dvě řeky (1989) Choir
Kniha z přístavu, kapitola I (1988) Soprán a klavír
Elektroakustické a instalační práce
LoK8Tr internetový projekt (2010) Audio a video s živou telematickou improvizací
Modrá krev (2008) Soundtrack pro instalaci Art
Hyposurface Interactive Audio (2007–) Architektonická instalace
dECOi I (2006)
Frank O. Lunaire # 10: Raub (2005)
V našem dřezu je ledovec (2004) Rozhlasový dokument
Obklíčení sraček (1996)
Polsko ještě není ztraceno (1992)
Perspektiva krytu trubice (1991)
Enclaves Intèrieures (1990) Tři perkusionisté a kazeta
Hluboká hora (1989)

Reference

  1. ^ (francouzsky) Paul Steenhuisen [Ircam - Brahms - Základní dokumentace současné hudby]. Brahms.ircam.fr. Citováno 2010-11-13.
  2. ^ Profily absolventů | N - Z. Music.ubc.ca (2007-10-17). Citováno 2010-11-13.
  3. ^ Keith A. Hamel - Curriculum Vitae. Debussy.music.ubc.ca. Citováno 2010-11-13.
  4. ^ globeandmail.com: Zábava s Ravelem. V1.theglobeandmail.com (01.06.2002). Citováno 2010-11-13.
  5. ^ Květnová symfonie: Brahms a Rachmaninov. Reviewvancouver.org (2001-05-28). Citováno 2010-11-13.
  6. ^ Profesoři z A získávají granty na inovativní výzkum - ExpressNews - University of Alberta Archivováno 27. července 2011 na Wayback Machine. Archives.expressnews.ualberta.ca (30. 06. 2005). Citováno 2010-11-13.
  7. ^ „Sonic Mosaics: Conversations with Composers by Paul Steenhuisen“. University of Alberta Press. Leden 2009. Archivovány od originál dne 15. října 2014. Citováno 10. března 2012.
  8. ^ „Rada pro umění v Kanadě - Sedm umělců sdílí 105 000 dolarů na cenách Victora Martyna Lynche-Stauntona“. Canadacouncil.ca. 22. června 2011. Archivovány od originál dne 1. ledna 2012. Citováno 10. března 2012.
  9. ^ Kanadské hudební centrum Archivováno 16. října 2011 v Wayback Machine. Musiccentre.ca. Citováno 2010-11-13.
  10. ^ Kanadská liga skladatelů Archivováno 6. července 2011 v Wayback Machine. Clc-lcc.ca. Citováno 2010-11-13.
  11. ^ Zpráva kanadské sekce ISCM 2004 Archivováno 5. února 2011 v Wayback Machine. Clc-lcc.ca (2007-07-31). Citováno 2010-11-13.
  12. ^ Domů - Hudba - University of Alberta[trvalý mrtvý odkaz ]. Uofaweb.ualberta.ca. Citováno 2010-11-13.
  13. ^ Musicworks - vydání 90 Archivováno 6. července 2011 v Wayback Machine. Musicworks.ca. Citováno 2010-11-13.
  14. ^ Paul Steenhuisen - Circuit - Musiques contemporaines. Revuecircuit.ca (01. 09. 2004). Citováno 2010-11-13.
  15. ^ "Blízko (vize) je (jak jsme) tady". Angelaki: Journal of Theoretical Humanities. 1. dubna 2006.
  16. ^ „Interview with Helmut Lachenmann-Toronto, 20031“. Recenze současné hudby. 4. září 2004.
  17. ^ „Sonic Mosaics: Conversations with Composers“. uap.ualberta.ca. Archivovány od originál dne 15. října 2014. Citováno 10. března 2012.

externí odkazy