Orly Cogan - Orly Cogan
Orly Cogan | |
---|---|
narozený | 1971 (věk 48–49) |
Vzdělávání | 1990-1994 BFA, Maryland Institute College of Art 1992-93 Cooper Union for the Advancement of Science 1992 Art Scuola di Leonardo da Vinci, Florencie, Itálie |
Známý jako | Feministické části smíšených médií |
Hnutí | Vlákno umění |
webová stránka | orly cogan |
Orly Cogan je izraelsko-americký[1]umělec vláken který vždy měl zájem pracovat s více médii a kombinovat je. Ona je nejlépe známá pro své jedinečné řemeslné zpracování ručně vyšívaných vyšívaných postav na vrcholu dříve vyšívaných historických látek.[2]
raný život a vzdělávání
Orly Cogan se narodil v Jaffa, Izrael v roce 1971.[1] Cogan se zúčastnil a Waldorfská škola Rudolfa Steinera [3] v mládí přisuzovala toto vzdělání svému objevu textilu jako média.[4] Prohlásila: „Pocit svobody, který jsem cítil zkoumat, aniž bych se bál, že se něco pokazí, znamenalo, že jsem se mohl pohodlně vyjádřit vizuálně.“[4] Cogan žije a pracuje v Hudson Valley v New Yorku.[1] Byla vzdělaná v Cooper Union for Advancement of Science & Art a Maryland Institute College of Art.
Kariéra
Styl
Cogan začíná s jemnými vinobraní látkami, tyto nalezené prádlo, které najednou ve skromnějším věku sloužilo jako běžec stolu, šály a ubrusy, už bylo vyšíváno dřívější a přesněji popsanou generací žen. Cogan pak transformuje části „dámské práce“ moderními obrazy, výroky o genderové identitě a vzory pro dnešní ženu.
Motivy
Cogan obvykle mísí témata starého a nového a stává se prostředkem k hledání moderní feministické inspirace prostřednictvím „staromódních“ kusů dámské ruční práce. Její práce je „přitahována k dichotomii, jako jsou měkké a drsné, špinavé a čisté, fantazie a realita, zejména pokud jde o pohlaví. [Moje práce] zkoumá běžné ženské archetypy a stereotypy, jako jsou Madonna / Děvka, Pin-Up Girl, Lolita a Femme Fatale. Při hledání té podivné věci, feministické královny krásy, mísím podvracení s flirtováním, humor s mocí a intimitu s lehkomyslností, a přitom často překračuji ironický náskok. “[2]
S ohledem na její výstavu „Neříkej mi princezna“ na období 2018–2019 Muzeum a centrum umění Brattleboro v Brattleboro, Vermont Cogan uvedl: „Nakonec je mým úkolem vyprávět příběh o úloze žen v naší neustále se měnící společnosti, a přitom si ctít úsilí minulosti. V tomto procesu se snažím provokovat určité otázky v kontextu neustále Posouvání hranic, které definují naše vztahy a naši identitu: Jakou roli dnes chtějí ženy hrát ve společnosti? Kdo chceme být? Jaké vztahy chceme mít? Kdo jsou naše vzory? Co učíme naše děti „Americké ženy vyrostly s pohádkami v našich hlavách a nějak se ten nápad„ šťastně až do smrti “vžil brzy. S mojí vlastní dcerou jsem viděl, jak silně se do její hry infiltrovaly princezny, i když nebyla přímo vystavena filmům Disney nebo tematické parky. Upravil jsem několik pohádek, které jsme měli, a změnil sexistické příběhy na ty, které posílily uši mého dítěte. “[5]
Recepce
Práce Orly Coganové se nazývala postmoderní feministka,[6] smyslný,[7] zdravé a eroticky nabité.[8]
Práce
Významné výstavy
Sólo
- 2018 - „Nevolej mi princezno“ Muzeum a centrum umění Brattleboro, Brattleboro, VT[5]
- 2010 - „Dětská hra“ Galerie Carl Hammer, Chicago, IL[2]
- 2010 - „Love Street“ Charlie James Galerie Charlieho Jamese, Los Angeles, CA[6]
Doporučené
- 2012 - „Cross Currents“ Memphis College of Art, kurátorka Jennifer Sargent
- 2010 - „Narativní vlákno“ během „Fiber Philadelphia“ Galerie Wexler, PA
- 2009 - „I Want Candy“ Leigh Yawkey Woodson Art Museum, Wausau Wisconsin
- Putovní výstava „I Want Candy“. Fresno Metropolitan Museum, Fresno, Kalifornie
- „Pretty Tough: Contemporary Story telling“ Aldrich Museum of Contemporary Art, CT
- „To nejsme my, jsme to ty“ San Jose Institute of Contemporary Art, CA
- "imMaterial" Černá a bílá galerie site specific instalace NYC.
- „Vždy bude mladší než my“ Textilní muzeum v Kanadě, s prací od středy Lupypciw, Kočka Mazza, Gillian Strong a Ginger Brooks Takahashi[9][10] v souvislosti s výstavou „When Women Rule The World: Judy Chicago in Thread“ také v Kanadském textilním muzeu.[11]
- 2008 - „Vždy bude mladší než my“ „Undomestic“ Peppers Gallery, University of Redlands, Kalifornie
- 2007 - „Pricked: Extreme Embroidery“ Muzeum umění a designu, New York, NY.
- „Chci cukroví“ Muzeum umění Hudson River Museum kurátor Bartholomew F. Bland New York
- Centrum pro feministické umění Elizebeth A. Sacklerové “
- 2006 - Brooklynské muzeum projekt digitálního feministického umění
- „Cizinci sami sobě“ kurátorem Galerie centra Julia Tratta Kimmel NY, NY
Reference
- ^ A b C "Orly Cogan - O - Životopis". Orly Cogan. Citováno 2019-03-23.
- ^ A b C "Orly Cogan - životopis". Galerie Carl Hammer. Citováno 9. června 2019.
- ^ McKinstry, Katiee (11. července 2018). „Spotlight: Artist Orly Cogan“. Funky feministka. Citováno 2019-03-23.
- ^ A b Jane (28. ledna 2019). „Orly Cogan: Feministická fantazie o„ zapomenutých “látkách (rozhovor)“. TextileArtist.org. Citováno 2019-03-23.
- ^ A b „Orly Cogan: Nenazývej mě princeznou“. Muzeum a centrum umění Brattleboro. Citováno 2019-03-23.
- ^ A b Orly Cogan - Love Street, Galerie Charlieho Jamese, vyvoláno 9. června 2019
- ^ Knight, Christopher (10. června 2010), „Recenze umění: Orly Cogan @ Charlie James Gallery“, Kulturní monstrum: Všechna umění, pořád, Los Angeles Times
- ^ "Orly Cogan - životopis", Re-Title.com, archivovány z originál 23. března 2016
- ^ Mitchell, Allyson; Sorkin, Jennifer; Quinton, Sarah (2009). Když ženy vládnou světu: Judy Chicago ve vlákně (s prací Orly Cogan, Wednesday Lupypciw, Cat Mazza, Gillian Strong a Ginger Brooks Takahashi). Toronto: Textilní muzeum v Kanadě / ABC Art Books Canada. ISBN 9780973665697.
- ^ Vždy bude mladší než my „Muzeum textilního umění v Kanadě, vyvoláno 9. června 2019
- ^ Když ženy vládnou světu: Judy Chicago ve vlákně „Muzeum textilního umění v Kanadě, vyvoláno 9. června 2019