Olga Blinder - Olga Blinder

Olga Blinder
Olga blinder.jpg
narozený21. prosince 1921
Asunción, Paraguay
Zemřel19.července 2008 (věk 87)
Národnostparaguayský
Známý jakoMalování, rytina, dřevoryty, sochařství
Manžel (y)Dr. Isaac Schvartzman

Olga Blinder (1921 v Asunción, Paraguay - 19. července 2008) byl a paraguayský malíř, rytec a sochař. Blinder se narodil v Asunciónu do a židovský rodina.[1] Prožila Chaco válka, druhá světová válka 1947 Paraguayská občanská válka Kromě paraguayského státního převratu v letech 1954 a 1989. Blinder byl také licencovaným profesorem, který více než 30 let vyučoval umění a tvůrčí vzdělávání. Mezi její práce patří řada vydaných knih a článků o vzdělávání a umění. Je bývalou ředitelkou Escolinha de Arte z Paraguay v brazilské kulturní misi a Instituto de Arte (ISA) Národní univerzita v Asunciónu.[1] Byla také poradkyní ministerstva školství pro rozvoj učebnice. Kromě toho byla uznána Ligou práv žen, brazilskou vládou a získala ocenění Integración Latinoamericana od argentinského ministerstva kultury a vzdělávání.[2] Blinder je považován za jednoho z klíčových propagátorů změn na paraguayské umělecké scéně z padesátých let.[3]

Osobní život

Olga Blinder se narodila v židovské rodině v Asunciónu v Paraguay. Jako dítě její otec podporoval její uměleckou vášeň, což jí umožňovalo kreslit a zapsat ji na výtvarné kurzy.[4] Žila v době politických svárů a otřesů, které silně ovlivnily její pohled na svět a společnost. Na univerzitě studovala inženýrství a pedagogiku na paraguayském Atheneu. V roce 1943 se Blinder oženil s Dr. Isaacem Schvartzmanem. Pár měl tři děti jménem Silvia Susana, Carlos Eduardo a Jorge Bernardo.[5]

Vzdělávání

V letech 1939 až 1943 studovala inženýrství na paraguayském Atheneu a absolvovala pedagogiku. V roce 1948 navštěvovala kurz malby na paraguayské univerzitě.[4] Kromě svých uměleckých děl se také třicet let, které učila, stala licencovanou profesorkou zaměřenou na kreativní vzdělávání a umění.[6]

Kariéra

Olga Blinder studovala malbu u João Rossi a Ofelia Echagüe Vera, která měla svoji první výstavu v roce 1950 v El Ateneo Paraguayo, následovanou výstavou v roce 1952 v paraguaysko-americkém kulturním centru. Některé z jejích nejpozoruhodnějších prací pocházejí ze skupiny, kterou založila v roce 1954 pod názvem Grupo Arte Nuevo (New Art Group), vedle Josefina Plá, Lilí del Mónico a José Laterza Parodi.[5] Tato skupina byla jedinečná, protože se odklonila od naturalismu, který dominoval umění v 19. století, místo toho se obrátila k expresionismu. Mezi ústřední témata, která zdůrazňovali, patří lidstvo a společnost.[7] Estetice skupiny chyběla jednota, ale její umění se týkalo konstruktivistické abstrakce, stylizace figurace a sociálního realismu.[8]

Ve spolupráci s brazilským umělcem jménem Livio Bramo se Blinder zdokonalila ve své technice dřevoryt, což je umělecké médium, na které měla talent.[9] Byla známá jako zásadní propagátorka změn mezi paraguayskými uměleckými kruhy.[2] Blinderová měla obzvláště vliv na zavedení modernismu do paraguayského umění v letech 1950 až 1960, přičemž základem její práce byl sociální realismus. Její styl byl známý tím, že byl expresivní a obsahoval tvrdé a důkladné vyobrazení drsnosti, obvykle zahrnující lidi jako ústřední téma. Klíčovou složkou celé Blinderovy práce bylo vyobrazení žen, obvykle venkovských a domorodých, které se účastní každodenních pracovních a výchovných úkolů.[10]

35letá diktatura generála Alfreda Stroessnera z let 1954-1989 byla také ústřední motivací pro její umělecká díla, ve kterých se snažila vypovědět porušování lidských práv a líčit útrapy, kterým čelí běžní lidé.[11]

V průběhu šedesátých let Blinder využívala nápadné a zjednodušené tvary těla v obrazech dřevorytu jako ústřední součást svých uměleckých děl.[12] V 70. letech se Blinder velmi angažoval v tištěných médiích a vytvořil četné rytiny plné intenzity. V 80. letech se vrátila k expresionismu, protože ústředním aspektem jejích obrazů byla její práce introspektivnější, stále ztělesňující témata lidské přirozenosti a strádání.[10]

Během svého života se zúčastnila různých mezinárodních výstav na místech jako Holandsko, Venezuela, Argentina, Španělsko, Chile, Lisabon, Kolumbie, Uruguay a Spojené státy.[1] Blinder použil portréty jako způsob zobrazení tváří a těl těch, kteří byli mučeni. Její práce jako celek směřovala k represivním politickým režimům a její umělecká díla se stala formou politického odporu proti způsobům, jakými vláda vzbuzovala mezi lidmi strach. Její kousky navíc zaznamenávaly traumatické události, které nebyly dokumentovány oficiálními záznamy.[8]

Umělecká díla

Lavandera, 1961

Pareja Triste, 1957

Jedním z jejích nejslavnějších uměleckých děl je její olej na pytlovině, Pareja Triste, dokončeno v roce 1957. Obraz zachycuje dva jednotlivce, přesto se jejich rysy obličeje zdají být zrcadlovými obrazy navzájem, oba vykazují mrzutý vzhled s očima otočeným dolů a zamračenými ústy. Zdá se, že jednotlivci projevují jakýsi nesmírný zármutek, který je mezi nimi sdílen, jak je vidět na jejich překrývajících se tělech a temných tónech použitých v obraze. Tmavě modré a hnědé odstíny vytvářejí temný tón.[13] Hranice částí těla muže a ženy jsou tak protkané, že je obtížné rozlišit, kdo je kdo. Obraz údajně ukazuje mezilidskou zkušenost a ukazuje kontextualizaci psychopatologie.[12]

Miedo, 1959

Její prominentní dřevoryt je Miedo [Strach], vytvořený v roce 1959.[9] V dřevorytu se zdá, že mateřská postava chrání své dvě děti v náručí a chrání je před nějakou vnější silou. Blinder potenciálně osvětluje tvrdou realitu života občanů dělnické třídy a těžkosti, kterým děti v životě budou čelit.

Lavandera, 1961

Dalším příkladem jejího dřevorytského umění je její dílo Lavandera, dokončeno v roce 1961. Ve dřevě je zobrazena žena, která má být pilně v práci, drhnutím oděvu o prkno. Zubaté úhly ženského těla a hranaté tvary přítomné v díle zobrazují drsnost a tvrdou povahu každodenního života pracovníka. Dílo je údajně ovlivněno německým expresionistou Líviem Abramem, s nímž pracovala v době, kdy vytvořila Lavandera.[12]

Los Torturados, 1963

Blinder má další slavnou sérii dřevorytů Los Torturados [The Tortured] (1963), ve kterém jsou použity dva formáty. První jsou díla, kde jsou těla seřazena a někdy umístěna na sebe, a druhá jsou díla, kde je znázorněné lidské tělo umístěno na okraji listu. Tyto dvě metody vytvářejí pocit utrpení, uvěznění a omezení, které uvězněné tělo prožívá. Také zobrazila rozkládající se těla, kde byly znázorněny části kostí, masa a fragmentů.[8]

Madre, 1963

Blinder, který byl také vytvořen v roce 1963, vytvořil dřevoryt na hedvábném papíru s názvem Madre. Kolega, umělec Livio Bramo, uvedl, že Blinderova práce byla „hluboce znepokojena lidským stavem, a zejména lidským smutkem“. Tvar bloku je velmi nepravidelný a sleduje šikmé rameno ženy a zahalenou hlavu. V natažené ruce dítěte je extrémní napětí a nátlak, který se zdá, že se ženy uchycuje o podporu a osvětluje pouto podpory a lásky mezi těmito dvěma jedinci. Dílo se říká, že je představitelem finančního boje a chudoby, které mnoho rodin čelilo během Stroessnerovy diktatury.[14]

Inútil Espera, 1968

Ve svém díle Inútil Espera (Useless Wait), provedená v roce 1968, Blinder využívá ženské tělo odkazem na „sémantické pole, které spojuje univerzálnější aspekty ženské zkušenosti se specifickou situací paraguayských žen - čeká na společníky v exilu nebo na politické změny v zemi . “[8] V tomto článku se také zmiňuje o útlaku světských lidí, kterým čelí během Stroessnerovy diktatury.

Výstavy[5]

INDIVIDUÁLNÍ:

  • Asunción, 1952
  • Asunción, 1956
  • Asunción, 1959 (retrospektivní)
  • Asunción, brazilská kulturní mise, (1972)
  • Rosario, 1959
  • Buenos Aires, 1962
  • Rosario, 1966 / Madrid, 1969

KOLEKTIVNÍ:

  • Asunción, 1951
  • Asunción (první ženský sál) 1952
  • Asunción (Second Feminine Hall) 1953
  • San Pablo (Biennales) 1957, 1959, 1961, 1963
  • Asunción (první týden moderního umění) 1954
  • Buenos Aires (první spoj paraguayského umění od roku 1934) 1954
  • Asunción (veletrhy umění) 1961, 1962, 1963, 1964
  • Tokio (ryté bienále) 1962 / Santiago (ryté bienále) 1964
  • Córdoba (II. Hispano-americké bienále) 1964
  • Buenos Aires (rytina, spoj) 1964
  • Buenos Aires (společně s Colombino) 1965
  • Buenos Aires (společně s Colombinem a Josefinou Plá) 1966
  • Bienále Coltejer, Medellín, Kolumbie, 1970
  • Výstava barevných tisků, New Jersey, USA, 1970
  • II. Bienále Mezinárodní rytiny v Buenos Aires, 1970
  • Carpí (Itálie) Exp. Současného dřevorytu, 1972.

Sbírky[5]

  • Escala: Essex Collection of Art from Latin America
  • Museo Paraguayo de Arte Contemporáneo
  • Museo de Arte Indígena
  • Muzeum keramiky a výtvarného umění Julian de La Herreria

Vyznamenání a ocenění[10]

  • Plaqueta de Oro, magistrát města Córdoba: II. Hispánsko-americké bienále 1964
  • Výzdoba řádu barona z Rio Branco, Brazílie, 1973
  • Cena Integración Latinoamericana

Publikace[5]

  • Aktuálně v Paraguayi 1900-1980
  • Olga Blinder
  • 1956-1985 Comentarios
  • Vistos Con Sus Ojos
  • Antología Retrospectiva 1950-1990

Reference

  1. ^ A b C „Portal Guarani - Olga Blinder“. Citováno 4. března 2018.
  2. ^ A b Bethell, Leslie (1995). Cambridge historie Latinské Ameriky. Cambridge: Cambridge University Press. str. 434.
  3. ^ Martin, Gerald (1998), „Literatura, hudba a výtvarné umění, 1870–1930“, Kulturní dějiny Latinské Ameriky, Cambridge University Press, s. 47–130, doi:10.1017 / cbo9780511609527.003, ISBN  9780511609527
  4. ^ A b „VÝNIMOČNÝ ZÁSTUPCE SOCIÁLNÍHO REALISMU - Olga Blinder: Podporovat rozvoj kreativity ve vzdělávání. - Setkání v lavicích“. Zasedací lavice. 2019-02-28. Citováno 2019-03-04.
  5. ^ A b C d E „Olga Blinder“. Portál Guarani. Portál Guarani. Citováno 31. ledna 2019.
  6. ^ Blog, výstavní umění (2018-05-25). „Olga Blinder“. Expoziční umělecký blog. Citováno 2019-03-04.
  7. ^ Ihrie, Maureen; Oropesa, Salvador (2011-10-20). Světová literatura ve španělštině: Encyklopedie [3 svazky]: Encyklopedie. ABC-CLIO. ISBN  9780313080838.
  8. ^ A b C d „Radikální ženy: latinskoamerické umění, 1960–1985“. Panoráma. 2018. doi:10.24926/24716839.1653. ISSN  2471-6839.
  9. ^ A b Wünsche, Isabel (03.09.2018). Routledge Companion to Expresionismus v nadnárodním kontextu. doi:10.4324/9781315200088. ISBN  9781315200088.
  10. ^ A b C "Biografie Olgy Blinderové". Biografie. Citováno 3. února 2019.
  11. ^ Kohut, David R. (2017). Historický slovník špinavých válek. Rowman & Littlefield. ISBN  9781442276413. OCLC  990135481.
  12. ^ A b C Fraser, Valerie (2008). „Olga Blinder, Lavandera“. Escala. Citováno 3. února 2019.
  13. ^ „Umění proti stigmatu“. 2009. doi:10.1037 / e560392009-002. Citovat deník vyžaduje | deník = (Pomoc)
  14. ^ Park, Wivenhoe; CO4 3SQ, Colchester; Kingdom, United; +44 (0) 1206 874438. „Essex Collection of Art from Latin America Collection // Olga Blinder: 'Sÿ' (Madre)". Essex Collection of Art from Latin America. Citováno 2019-03-04.CS1 maint: číselné názvy: seznam autorů (odkaz)

externí odkazy