Obin - Obin - Wikipedia

Příjmení viz Obin (příjmení).

Obin
narozený
Josephine Werratie Komara

1955 (věk 64–65)
Indonésie
obsazeníTextilní a módní návrhářka
Známý jakoBatik a další tradiční indonéské textilie.
Manžel (y)Roni Siswandi (d. 2013)
webová stránkahttp://www.binhouse.com

Obin, skutečné jméno Josephine Komara, je textilní designér z Indonésie.[1] Někdy se jí říká „národní poklad“ kvůli její vášni a podpoře tradiční indonéštiny batika techniky.[2] Její práce dosáhla celosvětového uznání spolu s dalšími indonéskými designéry, jako je Edward Hutabarat (sám se zasloužil o oživení batikování) a Ghea Panggabean, který ji popsal jako skutečnou autoritu a vůdkyni hnutí v polovině 2000 s cílem aktualizovat a modernizovat batiku.[1][3] Navzdory tomu se Obin popisuje jednoduše jako tukang kain, nebo prodejce látky s tím, že skuteční umělci a designéři jsou řemeslníci, kteří zajišťují maloobchodní prodej textilu Bin House, její věc.[1][4]

Osobní život a vzdělání

Josephine Werratie Komara, která se narodila v roce 1955 v Indonésii, chodila do školy v Hongkongu, dokud nedokončila základní školu a poté se ve 14 letech vrátila domů.[1][3][5] Až do své smrti v roce 2013 byl Obin ženatý s archeolog a antropolog jmenoval Roni Siswandi; mají jednoho syna Erlangga (nazývaného „Erlang“).[6][1][4] Je samouk textilní designérka, která nikdy formálně tento předmět neštudovala, ale učila se sbíráním, manipulací a zkoumáním látek a jejich výrobou.[1]

Historie podnikání

Obin začínal v 70. letech, zatímco Indonésie byla rozvojovou zemí, kde prodávala bytové textilie a prodávala surové hedvábí pro stínidla a čalounění.[1] Na začátku 80. let začala prodávat ikat -tkané textilie, včetně košil, s využitím svého výzkumu a znalostí tradičních tkanin k propagaci místního textilního průmyslu.[1][4]

V roce 1985 se Obin při procházení starožitnými batikami a textiliemi, které sbírala od svých 17 let, inspirovala k prozkoumání řemeslných technik, které do nich vstoupily, a vyvinula vlastní metody tkaní a tisku, které jí umožnily vytvořit ji vlastní originální látky.[1][7] Dotazovala se také na to, proč navzdory své lásce k tradičním textilům a látkám nebyly žádné nové vzory a vzory.[4] Spojením zbrusu nových motivů s tradičními technikami a metodami tkaní pomocí měkčích nití k vytvoření látek, které by mohly být batikované, vytvořil Obin zcela jedinečné, ale naprosto indonéské látky, které se nespoléhaly na dováženou bavlnu a šifony.[1][4]

V roce 1986 otevřela Obin svůj první showroom v Bin House Menteng, oblast vyšší třídy o Jakarta.[7] V roce 1989 otevřela svůj první butik v Japonsku.[1] Do roku 2001 existovaly kromě několika japonských prodejen také galerie Bin House na Bali a v Singapuru spolu s provozovnou Menteng.[4][7] V Nizozemsku je také maloobchod.[8]

Do roku 2012 zaměstnávala Obin více než 1 000 řemeslných dělníků, kteří mohli zcela ručně vyrobit její látky, z nichž mnozí předávali své dovednosti po generace.[7] Kromě Japonska, Singapuru a Bali nakupují textilie Obin obchodníci a prodávají je dále v Evropě, Austrálii, na Středním východě a ve Spojených státech,[1] kde je její práce více žádoucí než ekvivalentní kousky z Vietnamu nebo Thajska.[7] Vzhledem k jejich ručně vyráběné povaze nejsou žádné dva kusy Obina identické.[7]

Uniformy letušky pro Garuda Indonesia navržené v roce 2010

V roce 2010 pomohl Obin navrhnout uniformy vyrobené z tradičního oblečení pro zaměstnance a palubní průvodčí Garuda, národní letecká společnost Indonésie.[1] Ačkoliv kebaya Stylová halenka a uniformy sukně mají tradiční, ale aktualizované provedení parang gondosuli batikovaný design zahrnující jasmín a garuda křídla, ty jsou potištěné spíše než autentické batikování odolné vosku, aby byla zajištěna jednotnost.[9]

Do roku 2012 byly Obinovy ​​batiky srovnávány s designové kabelky, přičemž její šály nosí módní ženy na koktejlové párty.[7] Dříve byla batika považována za tmavou, těžkou a staromódní látku, kterou politici a jejich manželky nosili pouze k formálním funkcím,[7][10] ale díky práci Obina a Edwarda Hutabarata se stala žádanou a módní látkou.[1][7]

Textilní dědictví

Zachování tradičních dovedností a technik indonéské textilní výroby je pro Obina nesmírně důležité, protože textilie vyráběné pod jejím jménem popisuje spíše jako „díla života“ než jako umělecká díla.[7] V některých případech může dokončení výjimečně komplikovaných batiků trvat až rok a půl, což znamená, že konečný produkt je drahý, ale pro Obin je důležitější, aby její pracovníci dostávali odpovídající výplatu a ocenění svých dovedností.[7] Obin se raději vyhýbá řezání do jejích textilií, které z nich dělají sarongy a šály aby jejich vzory zůstaly nedotčené.[4][7] Někdy žádá kupující, aby textilie neřezali, ale aby ocenili jejich řemeslné, umělecké a dědictví techniky.[4] Řekla: „Batik je naše dědictví a musíme si ho uchovat.“[3]

V říjnu 2009 UNESCO uznána batikování jako důležitou součást indonéského dědictví a pojmenována jako součást světového „nehmotného kulturního dědictví“.[10] Toto označení bylo u některých kontroverzní Malajci urazit se a tvrdit to batika byly stejně součástí jejich dědictví jako indonéské, ačkoli indonéští designéři jako Hutabarat, Obin a Sanchia Hamidjaja byli uváděni jako hlavní aktéři batikového oživení o několik let dříve, které kombinovalo současné aktualizace s technikou dědictví.[10]

Muzea

Obinovy ​​textilie drží Muzeum Powerhouse v Sydney, Austrálie,[8] a instituce v Amsterdamu a Japonsku.[3] V roce 2010 Korea Foundation hostované Nositelné umění: indonéská batikovaná látka, výstava textilií Bin House, která byla vůbec poprvé, co Korea takovou výstavu uspořádala.[11]

Muzeum Kain

V rozhovoru pro BBC v roce 2012 uvedla Obin svůj záměr otevřít v roce 2013 na Bali muzeum textilu.[7] Museum Kain (doslovně „muzeum oděvů“) bylo formálně otevřeno 20. listopadu 2013 v nákupním středisku Beachwalk v Kuta.[6] Na zahajovacím ceremoniálu vzdala Obin hold svému zesnulému manželovi, jehož myšlenkou bylo muzeum, a jejímu synovi Erlangovi, který po smrti svého otce převzal kontrolu, aby zajistil, že plán bude pokračovat.[6][12] Muzeum, které je první svého druhu na ostrově,[6] je také prvním muzeem v Indonésii, které využívá nejnovější digitální technologie, jako je dotykové obrazovky jako způsob prezentace autentické sbírky.[12]

Reference

  1. ^ A b C d E F G h i j k l m n Emond, Bruce (20. srpna 2010). "Obin originál". Jakarta Post Weekender. Citováno 20. prosince 2012.
  2. ^ "Josephine 'Obin' Komara". TEDxJakSel. Citováno 20. prosince 2012.
  3. ^ A b C d Tedjasukmana, Jason (20. září 2007). „Obnovení barvy umění Batik: Tkanina života“. Časopis TIME. Citováno 20. prosince 2012.
  4. ^ A b C d E F G h Diani, Hera (14. října 2001). „U Obina se počítá s látkou“. Jakarta Post. Citováno 20. prosince 2012.
  5. ^ „100 dalších generálních ředitelů v Asii 2010: Josephine Werratie Komara“. The Japan Times. Citováno 21. prosince 2012.
  6. ^ A b C d Juniarta, Wayan (21. listopadu 2013). „Bin House otevírá high-tech batikované muzeum“. Jakarta Post. Citováno 12. ledna 2015.
  7. ^ A b C d E F G h i j k l m Budisatrijo, Alice (26. září 2012). „Indonéský podnikatel, který udělal batiku šik“. BBC novinky. Citováno 20. prosince 2012.
  8. ^ A b Muzeum Powerhouse. „Selendang (látka na rameno) z Javy“. Powerhouse Museum, Austrálie. Citováno 21. prosince 2012.
  9. ^ Indriasari, Lusiana; Yulia Sapthiani (26. září 2010). „Terbang Bersama Kebaya“ (v indonéštině). Žena Kompas.com. Citováno 21. prosince 2012.
  10. ^ A b C Schonhardt, Sara (14. října 2009). „Bitva o Batiku: Kontroverzní označení UNESCO, malajská hrdost a mladí indonéští designéři vdechují nový život - a staré argumenty - tradiční látce“. Zprávy CNN. Citováno 21. prosince 2012.
  11. ^ Go-woon, Choi (květen 2010). „Batik z Indonésie dokonalý technikou a časem nositelným uměním: výstava indonéské batikované látky“. Newsletter Korejské nadace. Citováno 21. prosince 2012.
  12. ^ A b Juniartha, Wayan (8. prosince 2013). "Museum Kain: Odkaz lásky". Jakarta Post. Citováno 12. ledna 2015.

externí odkazy