Noma Copley - Noma Copley
Noma Copley (narozený Norma Rathner(31. července 1916 - 22. února 2006) byl americký klenotník a sběratel výtvarného umění známý svými příspěvky k surrealistickým praktikám a činnostem. Od roku 1953 do roku 1968 byla vdaná za William Copley a spolu s ním pomohl získat jednu z největších sbírek surrealistických obrazů a soch v Americe.[1] V roce 1954 založili William and Noma Copley Foundation (později přejmenovaná na Cassandra Foundation), nezisková organizace zaměřená na podporu výtvarného umění.[2] Podle článku z roku 1975 v New York Magazine„se před pěti lety vynořila z pařížského světa surrealistických malířů a stala se jednou z nejoriginálnějších newyorských návrhářů šperků.“[3]
Životopis
Norma Rathner se narodila v Minneapolisu v Minnesotě v roce 1916 a byla jediným dítětem ruských přistěhovalců Bess (rozená Waxmanová) a Harryho Rathnera. 5. června 1936 se provdala za Abrahama Elkona, belgického obchodníka s diamanty, kterého potkala v New Yorku.[4] Pár se přestěhoval do své rodné Belgie a vrátil se do USA v roce 1939, protože Evropa byla na pokraji války.[5] Po jejich rozvodu v roce 1941 nastoupila do USA Office of War Information (OWI), přičemž využila své plynulosti ve vlámštině i francouzštině, aby během války pracovala jako překladatelka. Na jeho konci, ona byla pověřena produkovat film režírovaný Henri Cartier-Bresson volala Le Retour, dokument o repatriaci francouzských válečných zajatců a deportovaných z Německa po válce.[6]
Rathner (nyní křestní jméno Noma) se po válce přestěhoval do Los Angeles. Tam se seznámila s americkým avantgardním skladatelem, George Antheil, který jí zasvětil svou Symfonii č. 5 „Joyous“ (1947–48).[7] Prostřednictvím svého vztahu s Antheilem potkala amerického umělce Muž Ray, který ji několikrát fotografoval, první v roce 1949.[8] Zatímco v Hollywoodu pracovala pro producentku Albert Lewin, a následně pro Walt Disney.
23. března 1951 se přestěhovala z Los Angeles do Paříže.[9] Muž Ray, který se nedávno přestěhoval z Hollywoodu do Paříže, ji seznámil s umělcem a mecenášem umění Williamem Copleym, za kterého se 31. prosince 1953 provdala.[10] Man Ray sloužil jako nejlepší muž na jejich svatbě. Copleysové získali panství v roce Longpont, mimo Paříž, která se stala magnetem pro členy pařížské meziválečné avantgardy, kteří se během války rozptýlili.[11] Zde hostili mnoho surrealistických umělců a spisovatelů. Mezi návštěvníky, kteří ve vile často chodili, byli Man Ray a jeho manželka Julie, Marcel Duchamp, americký fotograf Lee Miller a její manžel, britský surrealist Roland Penrose a významní sběratelé surrealistického umění Melvin a Rosalind Gersten Jacobs.[12] Během tohoto období pár rozšířil svoji sbírku a navázal na díla, která Bill získal v průběhu provozování galerií Copley v Hollywoodu v letech 1947–48.[13] Sbírka obsahovala ikonická díla takových mistrů 20. století jako Man Ray, Duchamp, Giorgio de Chirico, Hans Arp, René Magritte, Max Ernst, a Yves Tanguy.
V roce 1954 manželé založili Nadaci Williama a Nomy Copleyových, která se zaměřuje na pomoc začínajícím umělcům a skladatelům prostřednictvím grantů.[14] Zaměřoval se na umělce, její na skladatele. Mezi členy správní rady a poradci byli přední členové mezinárodní avantgardy a umění. Nadace poskytla granty takovým začínajícím skladatelům jako John Cage a Benjamin Lees a umělci Joseph Cornell, Vija Celmins,[15] Joseph Kosuth, Dieter Roth, Carolee Schneeman, Bruce Naumann, Christo a průkopníci pop-art Eduardo Paolozzi a Richard Hamilton.[16] Rovněž vydala řadu monografií a knih umělců.
Pár prodal svůj domov Longpont v roce 1962 a přestěhoval se na Manhattan.[17] Pod vedením Nomy Copleyové Marcia Tucker kurátorkou a manažerkou sbírky páru od roku 1964 do roku 1966, což se ukázalo jako odrazový můstek pro Tuckerovu kurátorskou kariéru.[18] V roce 1966 Copleys přejmenovali svou nadaci na Cassandra Foundation. Když se pár v roce 1968 rozvedl, rozhodli se zachovat sbírku nedotčenou pod správou Williama Copleyho. Aukce Sotheby Parke Bernet ze sbírky Copley v New Yorku ve dnech 5. – 6. Listopadu 1979 vytvořila rekordy pro mnoho umělců z prodeje.[19]
Kariéra v navrhování šperků
Po jejím rozvodu studovala Copley zlatnictví a zahájila 25letou kariéru jako klenotník výtvarného umění.[20] Charakterizována jako „surrealistka, pro kterou je přemístění objektu nejdůležitější,“ byla nejlépe známá pro díla, která představovala běžné předměty, jako jsou zipy, knoflíky a špendlíky a tužky, které odlévala do zlata, a také zahrnující starověké umění granulace do současných děl.[21] Recenze její práce v EU Los Angeles Times popsala své „pop-surrealistické“ šperky jako sestávající z „krásně zpracovaných předmětů, které odrážejí nejen vtip a sofistikovanost, ale vysoce individualistického ducha“.[22]
Copleyho častými spolupracovníky byli Jean Stark a malíř / zlatník / framemaker Robert Kulicke.[23] David Mamet, Nancy a Carroll O'Conner a členové Rothschildova rodina byli mezi těmi, kdo si od ní objednali singulární kousky.
Pozdější roky
V roce 1986 se Copley setkal s Flory Barnettovou, zakladatelkou a bývalou ředitelkou kulturní rady Dolního Manhattanu.[24] Stali se partnery a společně sdíleli byt na Central Park West na Manhattanu až do Copleyho smrti v roce 2006.[25] Zemřela 23. února 2006 ve věku 89 let.[26]
Dědictví
Copleyův ikonický tužkový náramek je ve sbírkách Museum of Fine Arts, Boston a Yale University Art Gallery a je reprodukován v knize Klenoty umělců: Ve studiu, 1940–2000.[27] Její prsten ze slonoviny je ve sbírce Museum of Fine Arts, Houston[28] a několik jejích děl bylo vystaveno na výstavě „Picasso to Koons: Artist as Jeweller“ z roku 2011 v Muzeu umění a designu v New Yorku.[29] Řetěz z 18K zlata, který navrhla a který sbírala majitelka galerie v Bostonu Joan Sonnabend, se prodala v aukci v roce 2012 za 41 475 $.[30]
Dokumenty a korespondence týkající se jejích aktivit s Nadací Williama a Nomy Copleyových as Marcíou Tuckerovou se nacházejí v Getty Research Institute, Los Angeles.[31]
Reference
- ^ „Aukce: Velký týden prodeje umění,“ New York Times (2. listopadu 1979): C 24 https://www.nytimes.com/1979/11/02/archives/auctions-a-big-week-for-art-sales.html
- ^ William and Noma Copley Foundation http://williamncopley.com/programs/william-and-noma-copley-foundation/
- ^ Ellen Stock, „Nejlepší sázky“ New York Magazine (10. února 1975): 48.
- ^ Index New York City Marriages, 1866–1937.
- ^ Záznamy o imigrační a naturalizační službě, RG 85. Washington, DC: Národní archiv a správa záznamů.
- ^ Kredity připisují produkci Nomu (nebo Normě) Ratnerové (sic) pod záštitou amerického Úřadu pro válečné informace. Viz Ian Aitken, Le Retours, Encyklopedie dokumentárního filmu (Routledge, 2005), 1119; Stuart Liebman, „Cartier Bresson Le Retour„Nebo co je na tomto obrázku špatně,“ L ‘Atalante (Červenec – prosinec 2011): 12–19 http://www.revistaatalante.com/index.php?journal=atalante&page=article&op=viewFile&path [] = 71 & cesta [] = 51; a John J. Michalczyk, Natáčení konce holocaustu: Spojenecké dokumenty, Norimberk a osvobození koncentračních táborů (Bloomsbury Academic, 2014), 138.
- ^ https://www.chandos.net/chanimages/Booklets/CH10941.pdf
- ^ Man Ray, Noma Copley, 1949. Sotheby’s, 10. dubna 2018, prodej N09835, položka 17: http://www.sothebys.com/en/auctions/ecatalogue/lot.17.html/2018/a-beautiful-life-photographs-from-the-collection-of-leland-hirsch-n09835; barevná fotografie Copleyho z 50. let je uvedena v katalogu výstavy Muž Ray Portréty, vyd. Terrence Pepper, (National Portrait Gallery, Londýn, 2013), 176.
- ^ Národní archiv ve Washingtonu, D.C .; Washington DC.; Název seriálu: Seznamy cestujících a posádek plavidel a letadel s odletem z New Yorku, New York, 01.01.1948-12 / 31/1956; NAI číslo: 3335533
- ^ Neil Baldwin, Muž Ray. Americký umělec(Da Capo Press, 1988), 298. Man Ray vyfotografoval čerstvě manželský pár: http://williamncopley.com/copley-images/evening-of-copleys-marriage-to-noma-rathner-photographed-at-man-rays-studio-december-31-1953/
- ^ Viz Cay Sophie Rabinowitz, ed. William N. Copley: Američan blízko Paříže: Longpont-sur-Orge (New York: Osmos, 2018).
- ^ O vztahu Noma Copleyho s Mel a Roz Jacobs a aktivitách v Longpont viz Bonnie Clearwater, Sweet Dreams & Nightmares: Dada and Surrealism from the Rosalind & Melvin Jacobs Collection (North Miami: Museum of Contemporary Art, 2000) a The Long Arm of Coincidence: The Rosalind and Melvin Jacobs Collection of Dada and Surrealist Art (New York: Pace / MacGill Gallery, 2009).
- ^ Francine du Plessix, „William Copley, umělec jako sběratel, Umění v Americe (Prosinec / leden 1965–1966) 65–74; Copley Galleries, Foundation & Ledger Edged in Black Press: http://williamncopley.com/programs/william-and-noma-copley-foundation/; Jonathan Griffin, „Surrealistický bungalov: William N. Copley a galerie Copley (1948–1949),“ východně od Bornea (13. ledna 2014) https://eastofborneo.org/articles/the-surrealist-bungalow-william-n-copley-and-the-copley-galleries-1948-49/
- ^ Copley Galleries, Foundation & Ledger Edged in Black Press: http://williamncopley.com/programs/william-and-noma-copley-foundation/
- ^ https://www.newyorker.com/magazine/2019/09/02/vija-celmins-surface-matters
- ^ William and Norma Copley Foundation and Collection Records, 1954–1980, Research Library, The Getty Research Institute, Accession no. 880403. http://hdl.handle.net/10020/cifa880403
- ^ William N. Copley Životopis: http://williamncopley.com/about/biography-page/
- ^ Marcia Tucker, Krátký život potíží (University of California Press: 2010), 52–58, 62, 68.
- ^ „Aukce: Velký týden prodeje umění,“ New York Times (2. listopadu 1979): C 24 https://www.nytimes.com/1979/11/02/archives/auctions-a-big-week-for-art-sales.html; Rita Reif, „Man Ray Painting Brings 750 000 $,“ New York Times (6. listopadu 1979): C 6 https://www.nytimes.com/1979/11/06/archives/man-ray-painting-brings-750000-bought-by-european-collector-other.html
- ^ Viz Enid Nemy, „Klenoty? Někteří jsou - a někteří nejsou, “ New York Times (Září 1969); "Klenoty a umění," Dámské oblečení denně (7. října 1969); "Srdce ze zlata," Dámské oblečení denně (25. května 1971), 1:14; Ruth Robinson, „Shop Talk“ New York Times (13. června 1972): 50. Vybrané příklady její práce najdete na: https://www.skinnerinc.com/search?noredir=1&s=Noma+Copley.https%3A%2F%2Fwww.nytimes.com%2F1972%2F06%2F13%2Farchives%2Fgoldsmiths-art-and-the-indians. html & start = 0 & display = seznam & s = Noma + Copley.https% 3A% 2F% 2Fwww.nytimes.com% 2F1972% 2F06% 2F13% 2Farchives% 2Fgoldsmiths-art-and-the-indians.html & s = Noma + Copley & view = 30
- ^ Nina S. Hyde, „Módní poznámky“ The Washington Post (29. května 1977): H3
- ^ Henry J. Seldis a William Wilson, „Art Walk: Kritický průvodce po galeriích“ Los Angeles Times (27. listopadu 1970): 4:16.
- ^ Jean Reist Stark a Josephine Reist Smith. Úvod Noma Copley. Klasické řetězce smyčky ve smyčce a jejich deriváty. Portland, 1999.
- ^ https://www.cultivatingculture.com/profiles/lower-manhattan-cultural-council/
- ^ „Kulturní rada pro Manhattan,“ New York Times (19. června 1973): 30; Flory Barnett: Krmení přátel https://givingtoget.wordpress.com/2011/12/09/flory-barnett-feeding-friends/
- ^ Nekrolog Noma Copley, New York Times (23. února 2006): A 25.
- ^ https://collections.mfa.org/objects/457467; https://artgallery.yale.edu/collection/search/Noma%20Copley; Kelly H. L’Ecuyer et al., Klenoty umělců: Ve studiu, 1940–2000, Museum of Fine Arts Boston, 2010
- ^ https://emuseum.mfah.org/objects/83807/ring?ctx=95f401f0f5063afb5bda58c8203ed370890bd2fe&idx=14
- ^ Picasso to Koons: Umělec jako klenotník v Muzeu umění a designu https://madmuseum.org/press/releases/picasso-koons-artist-jeweler-exhibition-wearable-sculpture-open-september-20-2011-0
- ^ „Aukce jemných šperků Skinner brutto 2,7 mil. USD; Kolekce dvou výjimečných žen vidí vynikající výsledky, “ Marketwire (1. října 2012 v pondělí). Viz také „Sculpture to Wear: Artist Jewelry and Joan Sonnabend“ https://www.skinnerinc.com/news/blog/joan-sonnabend-artist-jewelry-sculpture-to-wear-2/
- ^ http://hdl.handle.net/10020/cifa880403 a http://hdl.handle.net/10020/cifa2004m13. Další informace najdete v části Externí odkazy.
externí odkazy
- William and Noma Copley Foundation and Collection Records „Getty Research Institute, Los Angeles, přírůstkové číslo 880403. Záznamy dokumentují grantový program Nadace Williama a Nomy Copleyových pro skladatele a umělce, 1954-1966.
- Papíry Marcie Tuckerové, Getty Research Institute, Los Angeles, přístupové číslo 2004.M.13. Archiv obsahuje muzejní spisy, korespondenci, spisy a další materiály týkající se kariéry Marcie Tuckerové jako kurátorky Whitney Museum of American Art a zakládajícího ředitele New Museum (New York, NY).