Musica rezervata - Musica reservata

v hudební historie, musica rezervata (taky musica secreta) je buď styl, nebo performance v a cappella vokální hudba druhé poloviny 16. století, hlavně v Itálie a jižní Německo, zahrnující zdokonalení, exkluzivitu a intenzivní emocionální vyjádření zpívaného textu.

Definice

Přesný význam, který se objevuje v rozptýlených současných zdrojích, je předmětem debaty muzikologové. I když jsou některé zdroje rozporuplné, čtyři aspekty se zdají být jasné:

  1. musica rezervata zahrnovalo použití chromatický pokroky a hlasové vedení, způsob skládání, který se stal módním v padesátých letech 20. století, a to jak v madrigaly a moteta;
  2. šlo o styl výkonu, možná s extra zdobení nebo jiné emotivní metody;
  3. použilo se to malování slov, tj. použití konkrétních a rozpoznatelných hudebních postav k osvětlení konkrétních slov v textu; a
  4. hudba byla navržena tak, aby ji předváděly malé skupiny znalců.

Skladatelé ve stylu musica rezervata zahrnuta Nicola Vicentino (hláskováno jako Musica riserbata), který o tom napsal ve svém L'antica musica ridotta alla moderna prattica (1555);[1] Philippe de Monte, plodný skladatel madrigalů, který pracoval hlavně ve Vídni; a především Orlande de Lassus, renomovaný a všestranný skladatel působící v Mnichov jehož Prophetiae Sibyllarum, pravděpodobně napsaný v 60. letech 15. století, může představovat vrchol vývoje stylu. The postup akordů který začíná Prophetiae Sibyllarum je nepříjemné i pro uši zvyklé Hudba 20. století: úvodní akordy jsou C dur - G dur - B dur - C♯ vedlejší - E hlavní - F♯ moll, vše v kořenové poloze, zpívaný k textu: „Carmina chromatico, quae audis modulata tenore“ - doslovně „písně, které uslyšíte vykreslené chromatickým tenorem“ (možná s odkazem na cechromatickou skladbu, která „technicky“ vychází z chromatický tenor).

Styl musica rezervata, s implikací vysoce rafinovaného, ​​snad manýristický styl kompozice a výkonu spolu s velmi malým publikem připomíná oba ars subtilior z Avignon skupina skladatelů konce 14. století a možná i někteří současní avantgarda klasická hudba konce 20. století. Styl lze také přirovnat k italskému skladateli Carlo Gesualdo chromatické madrigaly a moteta o několik desetiletí později.

Poznámky

  1. ^ „... perche con effetto comprendono che (come li scrittori antichi dimostrano) era meritamente ad altro uso la Cromatica & Enarmonica Musica riserbata che la Diatonica, perche questa in feste publiche in luoghi communi a uso delle uulgari orecchie si cantaua: priuati sollazzi de Signori e Principi, ad uso delle purgate orecchie in lode di gran personaggi et Heroi s'adoperauano ". Citace od Thesaurum Musicarum Italicarum.

Odkazy a další čtení

  • Gustave Reese, Hudba v renesanci. New York, W.W. Norton & Co., 1954. ISBN  0-393-09530-4
  • Článek "Musica rezervata", v The New Grove Dictionary of Music and Musicians, vyd. Stanley Sadie. 20 obj. London, Macmillan Publishers Ltd., 1980. ISBN  1-56159-174-2
  • Harold Gleason a Warren Becker, Hudba ve středověku a renesanci (Hudební literatura nastiňuje řadu I). Bloomington, Indiana. Frangipani Press, 1986. ISBN  0-89917-034-X