Hudba pro klavír (Klec) - Music for Piano (Cage) - Wikipedia

Hudba pro klavír je série 85 neurčitý hudební skladby pro klavír podle americký avantgarda hudební skladatel John Cage. Všechny tyto práce byly složeny z výroby papírových nedokonalostí do zvuků pomocí různých druhů náhodných operací.

Obecná informace

Použití nedokonalostí papíru bylo navrženo rychlými technikami v malování. Cage to líčí pomocí I Ching byl vždy velmi pomalý proces. V roce 1952 tanečnice (pravděpodobně Jo Anne Melcher, zasvěcená Hudba pro klavír 1) požádal o kus hudby, který byl naléhavě nutný, a Cage musel najít způsob, jak tento proces urychlit:

Určitě jsem měl v úmyslu pokračovat v práci [...] konzultací s I Ching jako obvykle. Ale také jsem chtěl mít velmi rychlý způsob psaní hudby. Malíři například pracují pomalu s olejem a rychle s vodovými barvami [...] Podíval jsem se na svůj papír a našel jsem své „vodní barvy“: najednou jsem viděl, že hudba, veškerá hudba, už tam byla.[1]

Popis procesu skládání těchto skladeb najdete v Cageově knize Ticho: Přednášky a spisy.

Cage složil dílo vytvořením „hlavní stránky“, ve které dvě hole (jedna „soustava“) mají dostatek prostoru nahoře a dole, aby každý z nich mohl být buď houslový nebo basový, takže lze zahrnout všechny noty na klavíru. . Poté použil průhledný papír a označil nedokonalosti v papíru podle různých náhodných operací, poté vepsal holí hlavního listu na stránku, provedl nedokonalosti do celých poznámek, přidal řádky hlavní knihy (kde to bylo potřeba), náhodné, klíčové a další indikace (například M pro „ztlumený“ a P pro „pizzicato“) vybrané pomocí I-ťingu.

The Hudba pro klavír série obsahuje následující díla:

  • Hudba pro klavír 1 (1952)
Věnováno tanečnici Jo Anne Melcher, která zadala dílo pro svou choreografii „Cesty a události“.[2] Skóre (šest stránek) určuje pouze výšky tónu (pomocí celé poznámky ), přičemž trvání ponechává na umělci. Cage složil kus personál včas. Nejprve nastavil časový interval, ve kterém měl pracovat. Pak by označil tolik nedokonalostí papíru, kolik za tu dobu našel.[3] Hra se hraje v předepsaném tempu (každý systém = 7 sekund). Ve všech následujících dílech je tempo volně určováno umělcem.
  • Hudba pro klavír 2 (1953)
Složeno pro tanečnici Louise Lippoldovou V krajině (1948) a Květina (1950). Výška tónu je opět odvozena od nedokonalostí papíru, ale tentokrát předdefinovaná rytmika ovládá hustotu tónů.[3] Náhodné operace (s I Ching ) se používají k určení metod produkce zvuku (na klávesnici, ztlumení [struna ztlumená prsty nebo rukou a hraná na klávesnici] nebo trhání). Tempo a dynamika jsou ponechány na umělci. Skóre má čtyři stránky.
  • Hudba pro klavír 3 (1953)
Věnovaná Morton Feldman. Počínaje tímto dílem mají všechny následující položky v sérii přesně jednu stránku a počet poznámek nebo zvuků je určen I Ching náhodné operace. V tomto a následujících dílech je dynamika a doba trvání zdarma.
  • Hudba pro klavír 4–19 (pro libovolný počet pian) (1953)
Vytvořeno pro Merce Cunningham choreografie s názvem Solo Suite v prostoru a čase. Počínaje těmito šestnácti skladbami mohou být všechny následující vstupy do série provedeny společně, buď v pořadí, nebo současně, libovolným počtem klavíristů. Překrývání a ticha mezi kusy jsou povoleny.
  • Hudba pro klavír 20, pro klavír (1953)
Složeno pro stejnou choreografii Cunningham jako v Hudba pro klavír 4-19.
  • Hudba pro klavír 21–36, Hudba pro klavír 37-52 (pro klavírní sólo nebo v souboru) (1955)
Složeno pro stejnou choreografii Cunningham jako v Hudba pro klavír 4-19 a Hudba pro klavír 20. Tentokrát metody zvukové produkce zahrnují zvuky produkované hrou na tělo klavíru na různých místech. Ve verzích zaznamenaných Steffenem Schleiermacherem (viz níže) používá „superball“, kterým se otírá o vnější části klavíru a vytváří různé sténající nebo sténající zvuky. Dvě skupiny po šestnácti kusech se liší v tom, že limity pro náhodné operace pomocí I Ching jsou 1-127 pro první skupinu a 1-32 pro druhou skupinu, čísla odpovídající relativní obtížnosti výkonu. Cage popsal kompoziční proces v plném rozsahu v článku z roku 1957, který byl později přetištěn ve své první knize, Umlčet.
  • Hudba pro klavír 53–68 (pro klavírní sólo nebo v souboru) (1956)
Věnovaná Grete Sultan.
  • Hudba pro klavír 69–84 (pro klavírní sólo nebo v souboru) (1956)
Obě sbírky byly složeny pro stejnou choreografii Cunningham, Solo Suite v prostoru a čase. Hudba pro klavír 53–68 je věnován a byl poprvé proveden, Grete Sultan.[4]
  • Hudba pro klavír 85 (pro klavír a elektroniku) (1962)
Věnováno Moriyasu Harumi a složeno v Osaka.[5] Tento poslední díl v seriálu se liší od ostatních: má být proveden samostatně a má být použita živá elektronika. Glissandi jsou použity a pokyny pro zpětnou vazbu jsou uvedeny ve skóre.

Kompletní sadu skladeb, včetně několika verzí pro více klavírů, zaznamenal pianista Steffen Schleiermacher pro Musikproduktion Dabringhaus Und Grimm a vydáno v souboru 2-CD v roce 1998. Sada obsahuje „Electronic Music For Piano“ ve verzi pro dva piana.

Další kompletní sada kusů byla vydána v roce 2012 společností Brilantní klasika, provádí Giancarlo Simonacci. Tato sada neobsahuje verze pro více klavírů ani „Electronic Music For Piano“.

Edice

  • Vydání Peters 6729-36. (c) 1960 Henmar Press. (neobsahuje Hudba pro klavír 85)

Reference

  • Pritchett, James. 1993. Hudba Johna Cagea. Cambridge University Press. ISBN  0-521-56544-8
  • Revill, David. 1993. The Roaring Silence: John Cage - a Life. Arcade Publishing. ISBN  1-55970-220-6, ISBN  978-1-55970-220-1

Poznámky

  1. ^ Cage citován Stevenem Johnsonem. The New York Schools of Music and Visual Arts, str. 45. Routledge, 2002. ISBN  0-8153-3364-1
  2. ^ Steven Johnson. The New York Schools of Music and Visual Arts, str. 45. Routledge, 2002. ISBN  0-8153-3364-1
  3. ^ A b Pritchett, 94.
  4. ^ Revill, 185.
  5. ^ Vidět „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 2007-08-23. Citováno 2007-12-04.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz), informace převzaty ze skóre ve veřejné knihovně v New Yorku.