Společnost Monster (R.E.M. album) - Monster (R.E.M. album)
Netvor | ||||
---|---|---|---|---|
![]() | ||||
Studiové album podle | ||||
Uvolněno | 27. září 1994 | |||
Nahráno | Říjen 1993 - květen 1994 | |||
Studio |
| |||
Žánr | ||||
Délka | 49:15 | |||
Označení | Warner Bros. | |||
Výrobce |
| |||
R.E.M. chronologie | ||||
| ||||
Nezadaní z Netvor | ||||
| ||||
Alternativní kryt | ||||
![]() Obálka vydání k 25. výročí |
Netvor je deváté studiové album Američana Skála kapela R.E.M., vydané 27. září 1994 autorem Warner Bros. Records. Produkoval kapelou a Scott Litt a nahrával ve čtyřech studiích, album bylo záměrným stylistickým posunem od předchozích dvou alb R.E.M. Opožděně (1991) a Automaticky pro lidi (1992), s hlasitými, zkreslenými tóny kytary a jednoduchými aranžmá. Michael Stipe Texty se občas zabývají povahou celebrit a některé jsou zpívány z hlediska postavy.
Vedená úspěšným singlem "Jaká je frekvence, Kennethe? ", Netvor debutoval na prvním místě ve Spojených státech a nejméně v sedmi dalších zemích a získal obecně pozitivní recenze. Z alba vyšly další čtyři singly, včetně britských top 20 hitů “Bang a vina ", "Zvláštní měny ", a "Jazyk Ten rok skupina propagovala album svým prvním koncertním turné od roku 1989; ačkoli turné bylo komerčně úspěšné, členové kapely utrpěli několik zdravotních problémů. 37. výroční cena Grammy, Netvor byl nominován na Nejlepší rockové album, ale prohrál s Rolling Stones ' Voodoo Lounge. Pokračování alba Nová dobrodružství v Hi-Fi (1996) byl primárně zaznamenán během turné.
Záznam
Začátkem roku 1993 R.E.M. svolal čtyřdenní setkání v Acapulco plánovat své další dva roky. Skupina se dohodla na plánu pro roky 1994 až 1996, který zahrnoval nahrávání nového alba a turné na jeho propagaci.[1] Bubeník Bill Berry byl obzvláště dychtivý po turné (což skupina nedělala od roku 1989) a trval na tom, že album bude „rockové“. Kapela se dohodla, že poté Opožděně a Automaticky pro lidi, nechtěli nahrát další album s pomalým tempem.[2]
Později téhož roku R.E.M. začali nahrávat své deváté album.[2] Předprodukce proběhla v Kingsway Studio v New Orleans pod dohledem Marka Howarda, na kterém pracoval Automaticky pro lidi.[3] Kytarista Peter Buck uvedlo, že skupina napsala 45 písní, včetně „akustických věcí celého alba“, které předvedli.[1] Podle Howarda byly relace experimentální: „Basa měla zvuk tremola. Byla to pro ně vynalézavější relace.“ Studio nemělo velín, takže Howard nahrál Michaela Stipeho, jak zpívá lyrické myšlenky, když ležel na gauči: „Díky schopnosti vokály potlačit mu pomohl psát texty mnoha písní na Netvor."[4] Po skončení relací Howard přehrával nahrávky koproducentovi Scottovi Littovi, který s kapelou spolupracoval od jejich pátého alba (Dokument, 1987).[3]

V únoru 1994 se skupina přestěhovala do Crossover Soundstage v Atlanta, Gruzie. Na Crossoveru byla většina základních skladeb alba nahrávána živě, jako by kapela hrála ve shodě. Litt řekl: „Myslel jsem si, že když už nějakou dobu necestovali, bylo by pro ně dobré, kdyby se dostali do tohoto způsobu myšlení - víte, monitory, PA, vstali.“[5] Zasedání brzdilo několik akcí, včetně Berryho a basisty Mike Mills onemocněl při různých příležitostech, Buck a Stipe odjížděli navštívit členy rodiny a smrt Stipeových přátel, herce Řeka Phoenix a Nirvana je Kurt Cobain.[4] Kapela napsala a nahrála „Let Me In“ na počest Cobaina a album věnovala Phoenixu,[5] jehož sestra Déšť za předpokladu, vokály na "Bang a vina ".
Na konci dubna 1994 se skupina přestěhovala do Criteria Studios v Miami na Floridě, ale nahrávání bylo přerušeno, protože Stipe měl abscesní zub.[6] Na rozdíl od předchozích relací alba se produkce přesunula do doby Nahrávání oceánským způsobem v Los Angeles skupina byla pozadu. Litt připsal zpoždění nahrávání živě v Crossover, což prodloužilo proces míchání; on řekl Valící se kámen „Pokoušíme se přijít na to, jak surové to nechat a kolik to studovat.“ Stipe stále psal písně, když měla skupina mixovat album. Napětí vzniklo mezi členy kapely, kteří pobývali na různých místech v Los Angeles a zřídka by byli současně ve studiu.[5] Situace vyvrcholila, když skupina nahrávala v Louie's Clubhouse (Littově domácím studiu v Los Angeles); o několik let později si Stipe vzpomněl: „Rozešli jsme se ... Došli jsme do bodu, kdy nikdo z nás na sebe nemohl mluvit, a byli jsme v malé místnosti a řekli jsme jen„ Fuck off “a bylo to.“[7] Skupina se sešla, aby vyřešila své problémy; Řekl Mills Valící se kámen„Musíme znovu začít pracovat jako jednotka, což se nám v poslední době příliš nedaří.“[5]
Složení
Na rozdíl od předchozích dvou alb R.E.M. Netvor začleněné zkreslené kytarové tóny, minimální overdubs a doteky 70. let glam rock. Peter Buck popsal album jako „rockovou“ nahrávku s „rockem“ v uvozovkách. “ Vysvětlil: „To není to, co jsme začali vyrábět, ale tak se to určitě ukázalo šťouchnutí, šťouchnutí, mrknutí, mrknutí cítit celou nahrávku. Jako, je to rocková nahrávka, ale je to tak? “[2] Řekl Mike Mills Čas „Na minulých albech jsme zkoumali akustické nástroje, zkoušeli jsme používat klavír a mandolínu a udělali jsme to tak, jak jsme chtěli. A vrátíte se zpět k tomu, že hrát hlasitou hudbu na elektrickou kytaru je asi stejně zábavné jak hudba může být. “[8] Stipeovy vokály byly v mixu potlačeny dolů.[2] Buckova kytarová práce na albu byla inspirována tremolo - těžká hra na kytaru od Glen Johanssona z Echobelly, který podpořil R.E.M. na některé z Monster Tour.[9] Hudba alba byla popsána jako grunge[10][11][12] a alternativní rock[13][14] kritiky. Kapela to nazvala „foxy, in-your-face, punk rock, odpadlý a hloupý záznam.[12] "Jaká je frekvence, Kennethe? ", "Rozdrtit s oční linky „a„ Circus Envy “byly popsány jako glam rock.[12]
Napsal Stipe Netvorje texty písní; toto, podle autora životopisů Dana Buckleyho, „nastavilo skutečného Stipe na vzdálenost od masky použité pro každou píseň.“ Album se zabývalo povahou celebrit a „plazivostí fandomu jako patologie“.[15] Buck nazval album reakcí na popularitu kapely: "Když jsem si přečetl texty, které jsem si myslel, všichni tito kluci jsou úplně v prdeli. Nevím, kdo jsou, protože to nejsou Michael. Řekl bych, že to bylo jediný čas, kdy udělal postavy, které jsou strašidelné, a já nevím, jestli to někdo dostal. Dostával své věci tím, že předváděl ty části, které nejsou on. “[16] Kapela poznamenala, že na konci některých písní nechali prázdné refrény (kde Mills a Berry obvykle zpívali harmonii), aby mohli fanoušci zpívat.[1]
„Píseň„ Pusť mě dovnitř “jsem na telefonu Kurte „Snažím se ho dostat z rozpoložení, v němž byl," řekl Stipe. „Chtěl jsem, aby věděl, že tomu všemu nemusí věnovat pozornost; že to zvládne. Vím, co dál Nirvana záznam bude znít jako. Bude to úžasná kurva nahrávka a jsem na něj trochu naštvaný zabil se. On a já jsme se chystali vyzkoušet album. Bylo to nastaveno. Měl letenku. Na poslední chvíli zavolal a řekl: „Nemohu přijít.'"[17]
Obal
The obal umění představuje rozmazanou kresbu medvědí hlavy na oranžovém pozadí. Koncept vznikl, když Stipe ukázal umělci obálky Chrisi Bilheimerovi balón, který chtěl použít jako obal alba a řekl mu, aby si „pohrál s“. Bilheimer změnil barvu balónu (který byl původně zelený) a znovu vyfotografoval medvědí hlavu. Když se dostal k několika posledním snímkům v roli filmu, pořídil několik fotografií, aniž by se obtěžoval zaostřit záběry (což se mu a Stipeovi nakonec líbilo nejlépe).[18] Klenotnice původního vydání CD Netvor také představoval oranžový polystyrenový zásobník na média, podobný žlutému použitému pro Automaticky pro lidi CD.
Zadní kryt má vedle seznamu skladeb tělo medvěda a vnitřní rukáv obsahuje obrázky kreslené postavičky Chlapec s migrénou. „Zvedl jsem Migraine Boy z Stožár, “Řekl Stipe Molly McCommonsové, svému 12letému tazateli a dceři Stožár editor Pete McCommons. „Rád bych oficiálně poděkoval Stožár za to, že mě představili Gregovi Fieringovi a Migraine Boyovi. Grega jsem nepotkal, ale hodně jsem s ním mluvil po telefonu. Byli jsme vlastně uvnitř San Francisco ve stejnou dobu, ale pracoval jsem na jiném projektu a měli jsme asi dvě hodiny televizní návštěvu. Toto je exkluzivní. Myslím, že ještě nikdo neví o Migraine Boyovi. “[19]
Brožura obsahuje několik alternativních názvů a pracovních názvů skladeb nahraných pro album. V rozhovorech skupina popsala svůj proces pojmenování alb: nalepí velký list papíru na stěnu studia a poté si zapisuje náhodné nápady, jakmile se objeví. Jedna píseň uvedená na seznamu je „Revolution“, outtake, který se později objevil na Batman a Robin soundtrack a bonusový disk In Time: The Best of R.E.M. 1988–2003. „Ano, šukám s tebou“ byl pracovní název „Král komedie“.[5]
Limitovaná edice luxusního CD byla zabalena s 52stránkovou vázanou knihou fotografií a uměleckých děl (včetně Migraine Boy), podobně jako vizuální kompars v jiných limitovaných edicích R.E.M. z 80. a 90. let. alba (na která obvykle dohlížel a režíroval je Stipe). The Netvor kniha také obsahovala obi proužek a jiný design vytištěný na samotném disku, který zapadl do vysekaného otvoru ve tvaru hvězdy uvnitř obalu knihy.[Citace je zapotřebí ]
Uvolnění a příjem
Souhrnné skóre | |
---|---|
Zdroj | Hodnocení |
Metakritický | 83/100[20] |
Zkontrolujte skóre | |
Zdroj | Hodnocení |
Veškerá muzika | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Mixér | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Chicago Tribune | ![]() ![]() ![]() ![]() |
Zábava týdně | B +[24] |
Los Angeles Times | ![]() ![]() ![]() ![]() |
NME | 7/10[26] |
Vidle | 8.1/10[27] |
Q | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Valící se kámen | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
The Village Voice | -[30] |
Netvor debutoval u čísla jedna na internetu Plakátovací tabule grafy[31] a britské hitparády.[32] Z alba bylo několik hitů; zejména "Jaká je frekvence, Kennethe? " a "Bang a vina ", který mapoval lépe než kterýkoli jiný z Automaticky pro lidi ve Spojených státech[33] a Kanada.[34][35][poznámka 1] Tito dva nezadaní byli také úspěšní ve Velké Británii, s vrcholem u čísla devět, respektive u čísla 15.[37] "Hvězda 69 „také mapovalo, i když nebylo vydáno jako singl. Album bylo mezi prvními propagovanými online obsahem, který byl také distribuován prostřednictvím disketa.[Citace je zapotřebí ]
Album bylo obecně chváleno. Valící se kámen kritik Robert Palmer poznamenal, že Stipeovy texty se zabývaly otázkami identity („Koncept reality sám o sobě je zpochybňován: Je to můj život nebo neuvěřitelná virtuální simulace?“), a zpěvák občas „začíná znít nepodobně příslovečné rockové hvězdě, kňučení o všech těch fanoušcích, kteří ho prostě nenechají na pokoji. “ Palmer dodal: „Co je opravdu působivé Netvor je způsob, jakým R.E.M. udělat album s tak potenciálně vážným námětem tak zábavné. “[29] NME recenzent Keith Cameron napsal: „Je to často zábavné, ale cítíme se distancovaní a angažovaní pouze na úrovni z druhé ruky. Kromě toho je hlasitě trumpetovaný liščí faktor nápadný jeho absencí.“ Podle Camerona: „Přinejlepším ohromující, přinejhorším pouhé odklonění, Netvor zní to jako album, které 'museli' udělat, vyčistit jejich systém, jednoduchá rekvizita, která by zabrala náš čas ... "[26] Veškerá muzika editor Stephen Thomas Erlewine napsal: "Netvor nemá koncepční jednotu nebo důsledně brilantní psaní písní Automaticky pro lidi, ale nabízí širokou škálu zvukových textur, které na R.E.M. nikdy nebyly slyšet. album dříve. “[21] To bylo zvoleno číslo 786 ve třetím vydání Colin Larkin je Nejlepších 1000 alb všech dob (2000).[38]
V roce 2005 vydala společnost Warner Bros. rozšířené edice dvou disků všech studiových alb skupiny Warner Bros. The Netvor reedice zahrnovala CD, a DVD-Audio disk s 5.1kanálovým prostorovým zvukovým mixem alba a záběry koncertů z turné Monster Tour.[39] Poznámky k nahrávce původní brožury CD byly rozšířeny o texty a fotogalerii.[40]
V listopadu 2011 Netvor byl na devátém místě Kytarový světje top-ten seznam 1994 kytarových alb, mezi Zatuchlý je Pojďme a Tesla je Poprsí ořech.[41] Kytarový svět také zahrnovali album na svůj seznam „Superunknown: 50 Iconic Albums That Defined 1994“.[42] Valící se kámen původně jmenoval to druhé nejlepší album roku, ale klesl na patnáctý nejlepší v 2014 přeřazení.[43] „Jaká je frekvence, Kennethe?“ byl zařazen na číslo 16 z Vložit'seznam 20 nejlepších R.E.M. Píseň všech dob v roce 2009,[44] číslo 11 z Důsledek zvuku'seznam 20 nejlepších písní R.E.M.,[45] a číslo 19 z ThoughtCo seznam nejlepších 40 nejlepších R.E.M. Písně.[46]
Prohlídka
Přes dosud nejvyšší dosažené pozice v letech 1991 a 1992 R.E.M. poté, co našli celoroční, se rozhodli necestovat Zelená prohlídka vyčerpávající.[47] Monster Tour byl první výlet skupiny za posledních šest let. Turné, které hrálo arény a amfiteátry, začalo v lednu 1995 představením v Austrálii a Japonsku a po zbytek roku pokračovalo v celé Evropě a ve Spojených státech. Včetně podpůrných aktů sonic Youth a Radiohead. Ačkoli turné mělo komerční úspěch, bylo pro skupinu obtížné.[48] 1. března se Berry zhroutila na jevišti během představení v Lausanne, Švýcarsko kvůli mozkové aneurysma. Okamžitě podstoupil operaci a během měsíce se plně uzdravil. Berryho aneuryzma bylo počátkem řady zdravotních problémů kapely; Mills podstoupil v červenci operaci k odstranění intestinální adheze a o měsíc později podstoupil Stipe nouzovou operaci k opravě kýla.[49] Skupina však na turné složila a debutovala s řadou nových písní a většinu z nich nahrála Nová dobrodružství v Hi-Fi (jejich další album) na silnici. K zachycení koncertů použili rekordéry s osmi stopami a na těchto nahrávkách založili nové album.[50]
Opětovné vydání k 25. výročí
R.E.M. se rozhodl vydat deluxe edici k 25. výročí Netvor v roce 2019, poté, co vydal takové vydání pro Netvor's předchůdcem, Automaticky pro lidi Vydání obsahuje remasterované, živé a demo verze skladeb z alba a neobvykle CD obsahující plně remixovanou verzi alba. Remix byl duchovním dítětem původního producenta Scotta Litta, který dlouho litoval původní mixovací práce, kterou udělal na Netvor, což zahrnovalo zkreslení a nízké vokály v mixu, v souladu s grunge tehdy populární styl.[51] Cítil, že skladby jsou zbytečně zablácené a nedělá soudržné album, a poznamenal, že v obchodech s použitými nahrávkami vždy viděl kopie Netvor které lidé rozdali, a zřídka kopie ostatních alb R.E.M., což naznačuje nespokojenost posluchačů.[51] U remixu k 25. výročí Litt učinil Stipeho a ostatní vokály výraznějšími a jasnějšími, odstranil některé instrumentální stopy (například staccato kytaru v refrénu „What's the Frequency, Kenneth?“),[52] a dokonce použil různé hlasové záběry, například v „Strange Currencies“.[53] Uvedl novou verzi „Let Me In“, jejíž vokály jsou srozumitelnější, jako „možná nejlepší příklad toho, co se v remixu děje, což je jednoduchost“.[54]
Členové R.E.M., kteří remix podporovali, uvedli, že jsou s původní produkcí stále spokojeni, když řekli, že podle Stipeho slov vyjadřuje „přesně to, kým jsme v té době byli“.[55] Hudební web Vidle byl kritický vůči remixu, psaní, „nevyhnutelný přebytek Buckova kytarového tónu stejně jako kluzkost Stipeho vokálu jsou to, co dělá nahrávku výjimečnou; když tyto efekty převrátíte, začne to být k nerozeznání od jakékoli jiné nahrávky R.E.M.“[27]
Seznam skladeb
Všechny písně napsané uživatelem Bill Berry, Peter Buck, Mike Mills a Michael Stipe.
Boční jedna - "C strana"
- "Jaká je frekvence, Kennethe? " – 4:00
- "Rozdrtit s oční linky " – 4:39
- „Král komedie“ - 3:40
- „Nespím, sním“ - 3:27
- "Hvězda 69 " – 3:07
- "Zvláštní měny " – 3:52
Strana dvě - "strana D"
- "Jazyk " – 4:13
- "Bang a vina " – 5:30
- „Vzal jsem tvé jméno“ - 4:02
- „Let Me In“ - 3:28
- „Circus Envy“ - 4:15
- „Ty“ - 4:54
25. výroční vydání
Vydání k 25. výročí obsahuje remasterované album a několik bonusových disků:
Disc 2 (CD) - Netvor (Ukázky)
- „Peteův hit“ - 3:22
- „Uptempo Mo Distortion“ - 3:18
- „Uptempo Ricky“ - 4:53
- „Kraj Harlan s pískáním“ - 3:04
- „Lost Song“ - 5:43
- „AM Boo“ - 1:00
- „Mike's Gtr“ - 5:05
- „Sputnik 1 Remix“ - 4:30
- „Black Sky 4-14“ - 4:17
- „Revoluce 4–21“ - 3:22
- „Rocker with Vocal“ - 4:58
- „Time is on Mike's Side“ - 5:02
- „Experiment 4-28 No Vocal“ - 5:35
- „Highland Fling 4-29“ - 3:54
- „Cranky 4-29“ - 3:41
Disc 3 (CD) - Netvor (2019 Scott Litt Remixes)
- „Jaká je frekvence, Kennethe?“ (Remix) - 3:39
- „Crush with Eyeliner“ (Remix) - 4:35
- „King of Comedy“ (Remix) - 4:00
- „Nespím, sním“ (Remix) - 3:56
- „Star 69“ (Remix) - 3:07
- „Strange Currencies“ (Remix) - 3:52
- „Tongue“ (Remix) - 4:00
- „Bang and Blame“ (Remix) - 5:12
- „Vzal jsem vaše jméno“ (Remix) - 4:02
- „Let Me In“ (Remix) - 3:08
- „Circus Envy“ (Remix) - 4:15
- „You“ (Remix) - 4:50
Disc 4 (CD) - Live in Chicago 6/3/95 - Monster 1995 Tour (Part One)
- „Jaká je frekvence, Kennethe?“ - 3:59
- „Circus Envy“ - 4:24
- „Crush with Eyeliner“ - 4:38
- "Blízko divokého nebe " – 3:57
- „Vítejte v okupaci“ - 3:06
- „Undertow“ - 5:19
- „Vzal jsem tvé jméno“ - 4:29
- „Zvláštní měny“ - 5:00
- „Já v medu“ - 4:22
- „Revoluce“ - 3:56
- „Jazyk“ - 5:26
- "Muž na Měsíci " – 5:51
- "Zpětná vazba k zemi " – 6:03
- „Monty dostal surovou dohodu“ - 3:21
Disc 5 (CD) - Live in Chicago 6/3/95 - Monster 1995 Tour (část druhá)
- "Ztrácím víru " – 4:54
- „Ty“ - 5:07
- „Odjezd“ - 3:44
- "Orange Crush " – 3:54
- "Vstávej " – 2:55
- „Hvězda 69“ - 3:07
- „Let Me In“ - 3:42
- "Všichni bolí " – 6:51
- "Tak. Central Rain (omlouvám se) " – 3:52
- "Popová píseň 89 " – 3:15
- "Je to konec světa, jak ho známe (a cítím se dobře) " – 4:44
Disk 6 (Blu-ray)
- Netvor - Prostorový zvuk 5.1
- Netvor - Zvuk s vysokým rozlišením
- Road Movie (koncertní film)
- „Jaká je frekvence, Kennethe?“ hudební video
- Hudební video „Crush with Eyeliner“
- Hudební video „Star 69“
- Hudební video „Strange Currencies“
- Hudební video „Jazyk“
- Hudební video „Bang and Blame“
Personál
R.E.M.
- Bill Berry - bicí, perkuse, basová kytara, doprovodný zpěv, Výroba
- Peter Buck - kytara, Farfisa varhany na produkci „Let Me In“
- Mike Mills - basová kytara, klavír, varhany, doprovodný zpěv, kytara v produkci „Let Me In“
- Michael Stipe - zpěv, produkce
Další hudebníci
- Ané Diaz - doprovodné vokály na "Bang a vina "
- Sally Dworsky - doprovodné vokály na „King of Comedy“ a „Bang and Blame“
- Lou Kregl - doprovodné vokály k filmu „Bang and Blame“
- Thurston Moore - zpěv a kytara "Rozdrtit s oční linky "
- Rain Phoenix - doprovodné vokály „Bang and Blame“
- Lynda Stipe - doprovodné vokály „Bang and Blame“
Technický personál
- David Colvin - druhý inženýr (Crossover)
- Jeff DeMorris - druhý inženýr (Ocean Way)
- Mark Gruber - druhý inženýr (kritéria)
- Mark Howard - inženýrství (Kingsway)
- Victor Janacua - druhý inženýr (Ocean Way)
- Scott Litt - Výroba
- Stephen Marcussen - masteringový inženýr (Precision Mastering)
- Pat McCarthy - strojírenství
- Značka „Mikrovlnná trouba“ Mytrowitz - technická pomoc
Grafy
Týdenní grafy
| Koncem roku grafy
|
Certifikace a prodej
Kraj | Osvědčení | Certifikované jednotky /odbyt |
---|---|---|
Austrálie (ÁRIE )[81] | Platina | 70,000^ |
Rakousko (IFPI Rakousko)[82] | Platina | 50,000* |
Belgie (BEA )[83] | Zlato | 25,000* |
Kanada (Music Canada )[84] | 6 × platina | 600,000^ |
Finsko (Musiikkituottajat )[85] | Zlato | 21,125[85] |
Francie (SNEP )[87] | 2 × zlato | 161,400[86] |
Německo (BVMI )[88] | Platina | 500,000^ |
Itálie (FIMI )[89] | 2 × platina | 500,000* |
Holandsko (NVPI )[90] | Zlato | 50,000^ |
Španělsko (PROMUSICAE )[91] | Platina | 100,000^ |
Švédsko (GLF )[92] | Platina | 100,000^ |
Švýcarsko (IFPI Švýcarsko)[93] | Platina | 50,000^ |
Spojené království (BPI )[94] | 3 × platina | 900,000^ |
Spojené státy (RIAA )[96] | 4 × platina | 2,900,000[95] |
Shrnutí | ||
Evropa (IFPI )[97] | 2 × platina | 2,000,000* |
Celosvětově | — | 9,000,000[98] |
*údaje o prodeji založené pouze na certifikaci |
Poznámky a zdroje
Poznámky pod čarou
- ^ S výjimkouVšichni bolí " z Automaticky pro lidi, to zahrnovalo také národní mapy v Austrálii.[36]
Zdroje
- Černý, Johnny. Reveal: The Story of R.E.M. Backbeat, 2004. ISBN 0-87930-776-5
- Buckley, David. R.E.M .: Beletrie: Alternativní biografie. Virgin, 2002. ISBN 1-85227-927-3
- Platt, John (redaktor). The R.E.M. Doprovod: Dvě desetiletí komentáře. Schirmer, 1998. ISBN 0-02-864935-4
Citace
- ^ A b C Cavanagh, David. "Nalaďte se, rozveselte se, vydejte se". Q. Říjen 1994.
- ^ A b C d Buckley, str. 236
- ^ A b Buckley, str. 237
- ^ A b Buckley, str. 238
- ^ A b C d E DeCurtis, Anthony. „Monster Madness“. Citováno 30. srpna 2016.. Valící se kámen. 20. října 1994. Citováno dne 6. května 2010.
- ^ Black, str. 204
- ^ Black, str. 205
- ^ Farley, Christopher John. "Společnost Monster Music R.E.M., jedna z ". Čas. 26. září 1994. Citováno 1. srpna 2008.
- ^ John Everhart (2014-04-23). „Caught By The Buzz: A Look Back At Britpop's B-List“. Stereogum. Citováno 2016-11-13.
- ^ Timothy a Elizabeth Bracy (2012-07-20). „Stereogum“. Stereogum. Citováno 2016-11-13.
- ^ Colin Larkin (2011-05-27). Encyklopedie populární hudby. p. 2266. ISBN 9780857125958. Citováno 2016-11-13.
- ^ A b C Smith, Stewart (8. října 2014). „Sex & Trash Aesthetics: REM's Monster Revisited“. Quietus. Citováno 26. listopadu 2017.
- ^ Leas, Ryan (26. září 2014). „Monster Turns 20“. Stereogum. Citováno 26. listopadu 2017.
I když by to mohlo čerpat ze sedmdesátých let glam a některých vlastních tendencí R.E.M., Monster je skrz naskrz počátkem 90. let alt-rockový rekord.
- ^ Schumer, Ben (26. února 2009). „Začíná to zemětřesením: R.E.M.'s Monster“. PopMatters. Citováno 26. listopadu 2017.
- ^ Buckley, str. 241
- ^ Buckley, str. 243-44
- ^ citováno v Vybrat, datum vydání neznámé; původní zdroj neznámý
- ^ Buckley, str. 247
- ^ Stožár, Září 1994
- ^ "Netvor [25. výročí Deluxe Edition] od R.E.M. Recenze a skladby “. Metakritický. Citováno 9. listopadu 2019.
- ^ A b Erlewine, Stephen Thomas. "Netvor - R.E.M. " Veškerá muzika. Citováno 1. srpna 2008.
- ^ „Zpět Katalog: R.E.M.“. Mixér. Č. 67. března 2008. str. 106.
- ^ Kot, Greg (27. listopadu 1994). „Nejlepší strana alba R.E.M.? Členové kapely říkají, že to není automatické'". Chicago Tribune. Citováno 10. listopadu 2015.
- ^ Browne, David (30. září 1994). "Netvor". Zábava týdně. Citováno 6. května 2010.
- ^ Hilburn, Robert (25. září 1994). „Fall Album Roundup: R.E.M. Builds the Perfect Beast“. Los Angeles Times. Citováno 31. srpna 2015.
- ^ A b Cameron, Keith (24. září 1994). „REM - Netvor". NME. Archivovány od originál dne 17. srpna 2000. Citováno 31. srpna 2015.
- ^ A b Nelson, Brad (4. listopadu 2019). „R.E.M .: Netvor (25. výročí). Vidle. Citováno 6. června 2020.
- ^ Maconie, Stuart (Listopad 1994). „R.E.M .: Netvor". Q. Č. 98. str. 118.
- ^ A b Palmer, Robert (6. října 1994). "Netvor". Valící se kámen. Citováno 5. prosince 2010.
- ^ Christgau, Robert (18. října 1994). „Průvodce pro spotřebitele“. The Village Voice. Citováno 31. srpna 2015.
- ^ "Monster Smash " Zábava týdně. 14. října 1994. Citováno 31. července 2008
- ^ Black, str. 207
- ^ „R.E.M. - History Chart: Hot 100“. Plakátovací tabule. Citováno 31. března 2018.
- ^ „RPM 100 Singles“. RPM. 60 (17). 14. listopadu 1994. Archivovány od originál 5. listopadu 2012. Citováno 30. prosince 2012.
- ^ „RPM 100 Singles“. RPM. 61 (3). 20. února 1995. Archivováno od originál 7. listopadu 2012. Citováno 30. prosince 2012.
- ^ „Diskografie R.E.M.“ australian-charts.com. Hung Medien. Archivovány od originál 5. září 2015. Citováno 26. prosince 2012.
- ^ „R.E.M.“ Official Charts Company. Citováno 4. června 2016.
- ^ Larkin, Colin, vyd. (2000). Nejlepších 1000 alb všech dob (3. vyd.). Panenské knihy. p. 247. ISBN 0-7535-0493-6.
- ^ Sweeting, Adam (3. února 2005). „REM, Netvor". Opatrovník. Archivováno z původního dne 27. května 2018. Citováno 24. června 2018.
- ^ Erlewine, Stephen Thomas. "Netvor [CD & DVD Audio] - R.E.M. " Veškerá muzika. Citováno 1. srpna 2008.
- ^ Grassi, Tony. „Fotogalerie: 10 nejlepších kytarových alb roku 1994“. GuitarWorld.com. Citováno 2011-11-08.
- ^ „Superunknown: 50 Iconic Albums That Defined 1994“. GuitarWorld.com. 14. července 2014. Archivovány od originál dne 15. července 2014. Citováno 14. července 2014.
- ^ "Netvor". Uznávaná hudba. Archivovány od originál dne 19. 8. 2016. Citováno 2016-11-13.
- ^ Jackson, Josh (28. července 2009). „20 nejlepších písní R.E.M. všech dob“. Vložit. Citováno 10. července 2018.
- ^ Roffman, Michael (8. listopadu 2017). „20 nejlepších skladeb R.E.M.“. Důsledek zvuku. Citováno 10. července 2018.
- ^ Grierson, Tim (17. listopadu 2017). „Top 40 nejlepších písní R.E.M.“. ThoughtCo. Citováno 10. července 2018.
- ^ Stephen Thomas Erlewine. "R.E.M. | Životopis a historie". Veškerá muzika. Citováno 2016-11-13.
- ^ Buckley, str. 248
- ^ Buckley, str. 251–55
- ^ Buckley, str. 256
- ^ A b Chiu, David (6. listopadu 2019). „Producent R.E.M. Scott Litt o revizi filmu„ Monster “o 25 let později“. Forbes.
- ^ R.E.M. Monster 25 - Rozhovor s producentem Scottem Littem. Youtube. 5. září 2019.
- ^ R.E.M. - „Strange Currencies“ Remix (rozhovor se Scottem Littem). Youtube. 12. listopadu 2019.
- ^ R.E.M. „Let Me In“ Remix - rozhovor se Scottem Littem. Youtube. 15. února 2020.
- ^ Savage, Mark (29. října 2019). „REM ohlédne se za Monsterem:‚ Nechtěli jsme se stát tančící opicí'". BBC.
- ^ "R.E.M. - Monster (album) Archivováno 23. srpna 2011, v Wayback Machine ". Australian-charts.com. Citováno dne 19. března 2009.
- ^ "R.E.M. - Monster (album) Archivováno 21. září 2011, v Wayback Machine ". Austriancharts.com (v němčině). Citováno dne 19. března 2009.
- ^ "RPM100 Alba Archivováno 07.10.2012 na Wayback Machine ". RPM 60(15). Toronto: RPM Music Publications (31. října 1994). Knihovna a archivy v Kanadě. Citováno 20. března 2009.
- ^ "Poslouchejte - Danmarks Officielle Hitliste - Udarbejdet af AIM Nielsen pro IFPI Danmark - Uge 41". Ekstra Bladet (v dánštině). Kodaň. 1994-10-16.
- ^ "R.E.M. - Monster (album) Archivováno 13. října 2012 v Wayback Machine ". Dutchcharts.nl (v holandštině). Citováno dne 19. března 2009.
- ^ „InfoDisc: Tous les Albums classés par Artiste> Choisir Un Artiste Dans la Liste: R.E.M.“ infodisc.fr. Archivovány od originál dne 26.01.2016. Citováno 2011-09-12.
- ^ "Chartverfolgung - R.E.M. - Monstrum Archivováno 16. 10. 2013 v Wayback Machine ". Musicline.de (v němčině). Citováno dne 20. března 2009.
- ^ A b „Hit Parade Italia - Gli album più venduti del 1994“ (v italštině). hitparadeitalia.it. Citováno 2011-11-07.
- ^ "Nejvyšší pozice a mapování týdnů roku." Netvor autor R.E.M. " oricon.co.jp (v japonštině). Oricon styl. Citováno 2011-09-24.
- ^ "R.E.M. - Monster (album) ". Charts.org.nz. Citováno dne 19. března 2009.
- ^ "R.E.M. - Monster (album) Archivováno 26. října 2011, v Wayback Machine ". Norgwegiancharts.com. Citováno dne 19. března 2009.
- ^ "R.E.M. - Monster (album) ". Swedishcharts.com. Citováno 18. 11. 2011.
- ^ "R.E.M. - Monster (album) Archivováno 12. února 2010, v Wayback Machine ". Swisscharts.com. Citováno 18. 11. 2011.
- ^ Roberts, David (ed.) (2006). Britské hitové singly a alba (19. vydání). Londýn: HiT Entertainment. p. 446. ISBN 1-904994-10-5.
- ^ R.E.M. Historie grafu: Billboard 200 ". Plakátovací tabule. Citováno 10. listopadu 2019.
- ^ „Karty konce roku - 50 nejlepších alb 1994“. Australská asociace nahrávacího průmyslu. Citováno 2011-11-18.
- ^ "Austriancharts.at - Jahreshitparade 1993". Hung Medien. Archivovány od originál dne 12.10.2011. Citováno 2011-11-18.
- ^ „RPM 100 nejlepších alb roku 1994“. RPM. 12. 12. 1994. Archivovány od originál dne 11.03.2016. Citováno 2011-11-18.
- ^ „Hitparade.ch - Schweizer Jahreshitparade 1994“. Švýcarské hudební žebříčky. Hung Medien. Archivovány od originál dne 05.11.2013. Citováno 2011-11-18.
- ^ „Archiv grafů - alba 90. let“. Citováno 2011-11-18.
- ^ „Billboard.BIZ - grafy na konci roku - Plakátovací tabule 200 – 1994". billboard.biz. Citováno 2011-11-18.
- ^ „RPM 100 nejlepších alb roku 1995“. RPM. Citováno 2011-11-18.
- ^ „Top 100 Album-Jahrescharts“ (v němčině). GfK Entertainment. Citováno 13. srpna 2018.
- ^ „Alba umělců CIN - konec roku - 1995“. Citováno 2011-11-18.
- ^ „Billboard.BIZ - grafy na konci roku - Plakátovací tabule 200 – 1995". billboard.biz. Citováno 2011-11-18.
- ^ Ryan, Gavin (2011). Australské hudební žebříčky 1988–2010. Mt. Martha, VIC, Austrálie: Moonlight Publishing.
- ^ „Rakouská certifikace alb - R.E.M. - Monster“ (v němčině). IFPI Rakousko.
- ^ „Ultratop - Goud en Platina - alba 1995“. Ultratop. Hung Medien.
- ^ „Certifikace kanadských alb - R.E.M. - Monster“. Music Canada.
- ^ A b „R.E.M.“ (ve finštině). Musiikkituottajat - IFPI Finsko.
- ^ „Les Albums Double Or“. infodisc.fr (francouzsky). SNEP. Archivovány od originál dne 10. 11. 2013. Citováno 2011-11-18.
- ^ „Certifikace francouzských alb - R.E.M. - Monster“ (francouzsky). InfoDisc. Vybrat R.E.M. a klikněte OK.
- ^ „Gold- / Platin-Datenbank (R.E.M .;„ Monster “)“ (v němčině). Bundesverband Musikindustrie.
- ^ „REM získává platinu v Itálii“ (PDF). Hudba a média. 1. dubna 1995. str. 5. Citováno 11. listopadu 2019.
- ^ „Holandská certifikace alba - REM - Monster“ (v holandštině). Nederlandse Vereniging van Producenten en Importeurs van beeld- en geluidsdragers. Enter Netvor v poli „Artiest of titel“.
- ^ Solo Exitos 1959-2002 Ano A Ano: Certificados 1991-1995. Iberautor Promociones Culturales. 2005. ISBN 8480486392.
- ^ „Guld- och Platinacertifikat - År 1987−1998“ (PDF) (ve švédštině). IFPI Švédsko.
- ^ „The Official Swiss Charts and Music Community: Awards (R.E.M .; 'Monster')". IFPI Švýcarsko. Hung Medien.
- ^ „Certifikace britského alba - R.E.M. - Monster“. Britský fonografický průmysl. Vybrat alba v poli Formát. Vybrat Platina v poli Certifikace. Typ Netvor v poli „Hledat BPI Awards“ a poté stiskněte Enter.
- ^ „Pojďme R.E.M.-ember: 31 Billboard Chart Milestones Over The 31-Year Career“. billboard.com. Plakátovací tabule. Archivovány od originál dne 2012-03-27. Citováno 11. listopadu 2019.
- ^ „Certifikace amerických alb - R.E.M. - Monster“. Asociace nahrávacího průmyslu Ameriky. V případě potřeby klikněte na Pokročilý, poté klikněte na Formát, poté vyberte Album, poté klikněte na VYHLEDÁVÁNÍ.
- ^ „IFPI Platinum Europe Awards - 1996“. Mezinárodní federace hudebního průmyslu.
- ^ Tony Fletcher (2002). Poznámky Remade: The Story of R.E.M.. Omnibus. p. 296. ISBN 0-7119-9113-8.