Ming C. Lowe - Ming C. Lowe

Ming C. Lowe
(1964)
narozený (1945-10-13) 13. října 1945 (věk 75)
Národnostamerický
Známý jakoMalování, Fotografování

Ming C. Lowe (narozený 13. října 1945) je americký malíř velkých současných děl na plátně a fotograf výtvarného umění. Vynořila se z nejvíce zárodkových rockových scén 60. let, aby se stala jedinečným hlasem v poušti jižní Kalifornie, kde byl její domov místem setkávání stejně smýšlejících, kreativně řízených jedinců všech žánrů umění, kteří hledali místo míru a inspirace uprostřed turbulencí takzvané kontrakultury.

Poté, co její práce přitahovala a sloužila jako zdroj inspirace pro lidi jako Eric Burdon z Zvířata, Paul Butterfield, Sterling Morrison z Velvet Underground, Indiánská kytarová legenda Jesse Ed Davis a James Gurley z Big Brother and the Holding Company, Lowe se přestěhovali Palm Desert do nedalekých hor Santa Rosa a začal vyrábět fotografické umění inspirované návštěvami v pracovních a opuštěných středozápadních ocelárnách; živé, dýchající nábřeží San Diega; juke klouby Mississippi Delta, a obrazy 9/11 v katastrofách v New Yorku a Washingtonu, DC.

Význam a vitalita jejího umění roste v národním uznání, protože underground, který kdysi živila, se stává více mainstreamem. Dnes je její práce vidět v katalozích obchodních a národních muzeí a galerií Fortune 500.

Životopis

Lowe se narodil v Washington DC.. Její matka, Choral Lowe, ji pojmenovala Ming podle přitažlivosti k dynastie Ming umění. Možná se to v Americe hlavního proudu v roce 1945 mohlo zdát zvláštní, nekonformní, ale Lowe to považovala za největší dar své matky.

Loweův dědeček, úspěšný podnikatel, vlastnil domy v Salt Lake City, Utah a plážové město La Jolla, Kalifornie. Lowe vyrostl v obou městech, vynikal v plavání a tenise. Ale její rodiče ji do značné míry ignorovali. Před školou nikdy nebyla snídaně. Žádné peníze na oběd. Žádné hračky. Žádné filmy. Žádné objetí. Ne „Miluji tě.“ Každý rok jiná škola. Lowe testován s I.Q. 143 a vykazovaly počáteční známky uměleckého talentu. Nebyla však povzbuzována, aby pokračovala v jakékoli ze svých vášní. Její rodiče se rozvedli, když jí bylo 12 let, a zahájila Lowe na cestu internátů a veřejných škol Arcadia, Kalifornie na Las Vegas do Salt Lake, když se její matka znovu vdala, rozvedla a znovu se vdala. Zůstala sama se svými prarodiči v Salt Lake a Lowe snadno prošla kolem University of Utah Zkoušky na vysoké škole, ale vypadla z 11. třídy, když její prarodiče šli do Evropy. Lowe poté zamířil na západ do Kalifornie. Chtěla být beatnik. Měla vlastní auto a balíček nefiltrovaných cigaret Camel.

Zrod protikultury

Lowe se vrátil do La Jolla v roce 1961 jako plachá 15½letá červená hlava s vášní pro mozkový jazz, folk a blues. Potkala skupinu kluků z Pláž Windansea a připojili se k nim v kultuře mládeže, kterou vytvářeli kolem surfování a pivní zábavy.[1] Se svým falešným ID si pronajala studiový byt na Pacific Beach a zaplatila nájem šekem na podporu dítěte ve výši 100 $ od jejího otce. Doplnila svůj příjem prací v prvním Hobie Surfboard Shop v okrese San Diego pro Chucka Hasleyho, bývalého učitele školy, který dovedl tým Windansea k vítězství v surfovacích soutěžích.[2] Lowe, který odpověděl na jejich poštu od fanoušků, se také účastnil surfařské skupiny, Mac Meda Destruction Company, kterou založil Jack Macpherson. Otěhotněla těsně předtím, než město zjistilo, že je 17letá záškoláčka. Přestěhovala se do Palm Desert, kde publikovala její matka a nevlastní otec Pouštní časopis. Její matka podepsala manželskou licenci a dala jim dárek 100 $. Rozvedli se v roce 1966 poté, co měli dvě dcery, Sloane a Portia Perry. Lowe si ponechala své vdané jméno, Ming Perry, a zůstala součástí scény La Jolla, zatímco vychovávala své dcery jako samoživitelka. Tom Wolfe strávil léto v La Jolla a ve své knize „Pump House Gang“ proletěl povrch „podzemní společnosti“ z roku 1965. Lowe byla nedílnou součástí skutečné scény a pomohla své kamarádce Anchovie Barce proměnit kluziště Hippodrome na Fillmore západně od San Diega. Ve svém obývacím pokoji měla večírek s bluesovou kapelou a policie na něj zaútočila kvůli narušení míru. Dvacet jeden z Loweových přátel bylo zatčeno poté, co policie nahlásila, že našla marihuanu a peyot v domě „paní Ming Perryové, 21leté rozvedené a matky dvou dětí“, tvrdí San Diego Union.[3] Lowe si vzpomněla, jak sama vyslechla v rádiu „Dračí paní“. Protikultura se v USA stala prominentní v roce 1966. Lowe byl na návštěvě u kamaráda na Sunset Strip, když vypukla nepokoje, která inspirovala Stephena Stillsa k napsání „For What It Worth“. V roce 1967 byla pozvána na Monterey Pop Festival podle Cass Elliott z Mamas a Papas, jehož přítelem byl surfař z Windansea. Byla v první řadě u Altamont Festival když scéna na západním pobřeží skončila násilím během setu Rolling Stones. Další významné osobnosti ze šedesátých let, včetně komiků Jonathan Winters, Anglický rocker Eric Burdon, kytarista Velvet Underground Sterling Morrison, indiánský kytarista Jesse Ed Davis, bluesová legenda Taj Mahal a herci Brad Douriff z "Přelet nad kukaččím hnízdem „a Teddie Markland z“Wanda Nevada ", se začala objevovat u jejích zadních dveří poté, co Ming koupila dům v Palm Desert v roce 1967. Nyní nóbl cíl byl stále součástí pouštní hranice, když si tam Ming postavila vlastní studio. Když měl Palm Springs v roce 1969 vlastní rockový festival, asi 60 přátel spalo na podlaze a střeše Mingova domu. Burdon to nazval „skvělým místem setkání umělců a cestovatelů přitahovaných do pouště“.[4]

Umění

Lowe je samouk. Zkušenost, kterou měla na kamarádově výtvarné výchově ve věku 8, ji ovlivnila, aby se věnovala umění. Možná kvůli zastarávání rodičů se Lowe nepovažovala za skutečnou umělkyni. Poté, ve věku 29, měla svou první show pro jednu ženu v galerii v Palm Desert. Lidé, kteří viděli její práci, jí začali dávat provize, z nichž jeden vyústil ve velkoplošný portrét masajského válečníka. Její portréty, od jazzových a rockových témat až po popravu v Utahu Gary Gilmore, často odhalovali punkovou smělost a sílu. Svou první výstavu obrazů měla v roce 1978 v Long Beach v Kalifornii, poté následovala řada výstav v oblasti Palm Springs. Mezi její mezinárodní sběratele patřilo mnoho jejích slavných přátel.[5] Lowe se ale vždy snažil duplikovat pocit z té dětské výtvarné třídy. V té velké prázdné místnosti byla energie s jedním velkým obrazem na velkém stojanu. V polovině 80. let si na svém pozemku v Palm Desert vybudovala vlastní galerii a tuto energii zachytila ​​umístěním svých velkých obrazů na velká plátna v otevřených místnostech. Její galerie také sloužila komunitě bezplatnými projekcemi surrealistických filmů Luis Buñuel, přitahuje lidi jako avantgardní skladatel Ernst Křenek a podzemní filmař Kenneth Anger. Lowe byl brzy recenzenty uznán jako zásadní umělec[6] a jedinečnou osobnost novináře, který se zabýval celebritami z Palm Springs.[7] Když potřebovala více prostoru a soukromí, než si Palm Desert mohla dovolit, přestěhovala se Lowe do horské komunity Pinyon a využila své samoučící architektonické a stavební dovednosti k navrhování a stavbě vícerozměrného domu a nábytku, aby jí dodala energii její umění požadoval. Díky tomu, že její umění je nyní správně umístěno, získala Lowe sebevědomí cestovat a experimentovat ve fotografii. Byla v nejvyšším patře hotelu Washington naproti Bílému domu, když se 11. září zřítilo do Pentagonu tryskové letadlo. Fotografovala kouř z havárie, když se z kouře vynořil vrtulník prezidenta Bushe, který přistál na trávníku v Bílém domě, a poskytl Lowe silný obraz. Když Lowe poznal historii okamžiku, dostal se do zakázaných oblastí Ground Zero v New Yorku zachytit šíři národní katastrofy. Fotografie poté postavila vedle sebe pomocí obrázků muslimské kultury pořízených z jejích mezinárodních cest pro poutavou show, která nějakým způsobem našla univerzalismus ve všech liniích a úhlech s názvem „Sem a tam. 911.“

Lowe, fascinovaná geometrickou spiritualitou jejích obrazů, zahájila po navržení svého vlastního obytného automobilu běžkařské turné po ocelárnách a průmyslové Americe. Mnoho z antropologických dosud baletních snímků, které vyfotografovala, bylo přislíbeno společnosti US Steel v Gary v Indii. Než mohla Lowe s těmito kousky něco udělat, byla v roce 2006 pověřena fotografováním nábřeží v San Diegu pro umění Port Authority v Program Veřejná místa. Celoroční projekt vyústil v esej s 30 fotografiemi „Shift Change: The Working Waterfront“, která byla zahájena v Muzeu fotografie Balboa. Bylo ukázáno v muzeích v celém okrese San Diego.

Vzorkování představení

Mississippi Blacktop, fotografická esej o historické kultuře Delta, galerie Artspresso, Idyllwild, Kalifornie, 2007–2008

„Shift Change: The Working Waterfront,“ fotografická esej, Námořní muzeum, San Diego; Muzeum fotografie Balboa, San Diego; National City Library, National City, Kalifornie; Muzeum historie a umění Coronado; Mezinárodní letiště San Diego, 2006–2007

„Sem a tam. 911,“ fotografická esej, knihkupectví Peppertree, Palm Springs; Artspresso Gallery, Idyllwild, Kalifornie, 2004

„El Dia De Los Muertos,“ skupinová výstava, obrazy, galerie Del Rios, Palm Desert

Pozoruhodné fotografické portréty, počítaje v to Eric Burdon, James Gurley, Daniel Lanois, Orlové Death metalu, Noah Purifoy, Bob Seidemann Kurt Shaw, Victoria Williams, Ted Quinn, představený v novinách The Desert Sun, Palm Springs; hvězda Hi-Desert, údolí Yucca v Kalifornii; Pappy & Harriet's Pioneertown Palace, Pioneertown, Kalifornie, Nadace Noaha Purifoye, Joshua Tree, Kalifornie, mimo jiné, 2004

„Real Fantasy and Fantastic Reality,“ průmyslová fotografie, galerie Artspresso, 2002

25 let retrospektiva, one-woman show, obrazy, Cathedral City Library, Cathedral City, Kalifornie, 2000

Šest nových obrazů, one-woman show inspirovaná jamajskými cestami, Ming C. Lowe Gallery, Palm Desert, Kalifornie, 1986–1987

Jedna žena Show: Obrazy, Kimball Art Center, Park City, Utah, 1982–83

Reference

  1. ^ Gault-Williams, Malcolm. „Legendární surfaři.“ 16. prosince 2006: http://legendarysurfers.com/blog/2006_12_01_archive.html Archivováno 2009-05-26 na Wayback Machine
  2. ^ Rodgersi, Terry. „Chuck Hasley - zakladatel Windansea Surf Club.“ Extrémní fórum: 29. března 2005
  3. ^ „La Jolla‚ Pot ‘Party Raried; 21 Held“, 2. srpna 1967. San Diego Union
  4. ^ Burdon, Eric. „Nenech mě být nepochopen.“ New York: Thunder's Mouth Press, 2001. Str. 88
  5. ^ Killian, Austin. „Práce Ming Lowe odrážejí éru války.“ Pouštní slunce. Palm Springs: 13. října 1984
  6. ^ Stark, Les. „Loweova nová práce se otevírá v galerii studia.“ Los Angeles Times. Los Angeles. 11. června 1988; Klifman, Mary. „Šest nových obrazů.“ Pouštní slunce, 7. února 1987
  7. ^ Fessier, Bruce. „Estetika tragédie.“ Pouštní slunce. 2. září 2004

externí odkazy