Michael Hofmann (sumi-e) - Michael Hofmann (sumi-e)
Michael Hofmann je umělec a učitel. Byl aktivní sumi-e malíř od přestěhování ze Spojených států do Japonska v roce 1972. Se společností Hofmann 33 let úzce spolupracoval Jikihara Gyokusei (1904-2005), významný malíř sumi-e, opat z chrámu Kokusei-ji, Awajishima a ředitel Japonské národní asociace malířů Nanga. Hofmann učil inkoustovou malbu sumi-e na univerzitách, muzeích a kulturních institucích v Japonsku i ve Spojených státech. Ilustroval řadu knih a jeho práce byla rozsáhle vystavována v galeriích a muzeích.
![]() Výuka Michaela Hofmanna v muzeu asijského umění v San Franciscu (2006) | |
narozený | 4. července 1948 Oakland v Kalifornii |
Národnost | americký |
Pole | Umělec, učitel |
Vzdělávání | 1970 BA UC Santa Barbara Studoval (buddhistická socha) u Ratna Kaji Sakya, Káthmándú, Nepál 1970-71 33letý učňovský pobyt v Sumi Painter, opat Jikihara Gyokusei (1972-2005) |
webová stránka | oficiální webové stránky |
Životopis
Během studia asijských studií se zaměřením na východní náboženství se Hofmann setkal Zenový kněz a kaligraf Shibayama Zenkei Roshi (1894-1974), opat chrámu Nanzen-ji. Opat ho inspiroval k návštěvě Východu a Hofmann se brzy vydal na pozemní plavbu přes střední Asii do Nepálu a na pět měsíců se zastavil v Káthmándú, kde studoval buddhistické sochařství. Po návratu do USA pracoval Hofmann jako strážce muzea v San Francisku, aby si vydělal peníze na svůj průchod do Japonska, kde ho Shibayama Zenkei představil svému příteli, malíři a básníkovi Jikiharovi Gyokuseimu.[1] Hofmann pracoval a cestoval s Jikiharou až do smrti pána v roce 2005.[2] Shibayama ho také představil Antaiji, zenový chrám, kde mu bylo umožněno připojit se k mnichům v jejich meditační praxi. Hofmannova důsledná zenová praxe se rychle stala nedílnou součástí „upřímnosti“ a „poctivosti“ jeho malířského stylu sumi-e.[3] Pravidelně opouštěl Japonsko, aby cestoval po vesnicích a městech v Asii, Latinské Americe a Evropě, a to, co viděl, zachytil štětcem a inkoustem.
Spolupráce

Celosvětové putování Hofmanna připomnělo Jikiharovi žebravého, excentrického, sakra milujícího zenového mnicha Santoka Taneda (1882-1940) a navrhl, aby provedli sérii děl založených na mnichově haiku. Osakaská výstava 30 Hofmannových 30 malířských štětců z roku 1988 s Jikiharovým kaligrafickým vykreslením haiku, který je do nich vložen, byla první společnou výstavou mistra a studenta.[4] Později společně vystavovali práce na Muzeum Gyokusei, Awajishima[5] a na Vila Hakusa Sonso v Kjótu. Ke konci Jikiharova života s ním Hofmann pracoval na velkých nástěnných malbách, často maloval oblasti směrem k vrcholu, na které už jeho starší učitel nemohl dosáhnout.[6] Hofmann také spolupracoval a vystavoval Shigajiku, s Fukushima Keido,[7] opat kjótského Chrám Tofukuji[8]
Styl
Na rozdíl od tradičního učňovského vzdělávání v Číně a Japonsku Jikihara povzbudil Hofmanna, aby vytvořil vlastní skladby a vyvinul svůj vlastní styl. „I když jsou jeho kresby tolik prodchnuté japonským stylem, mají živost linie, tahu a výrazu, který je velmi osobní.“[9] Postupem času se Hofmannova práce rozšířila na oleje a další média a jeho rukopis začal posouvat tradiční limity. Představil také „předměty, které nejsou pro žánr sumi-e běžné, jako jsou erotické akty a městské krajiny.“[3] „Jeho odvážné tahy, energická gesta a energie… zachycují okamžik nebo nerozrušenou náladu„ činí „emoci hmatatelnými“.[10]
Výuka
Jako učitel Hofmann poukázal na podobnosti mezi malbou štětcem a akční malbou amerických abstraktních expresionistů. Na workshopech a přednáškách, včetně těch v San Francisku Muzeum asijského umění, Muzeum umění v okrese Los Angeles, Brown University a San Francisco Zen Center, Hofmann zdůraznil použití pohybu horní části těla ke zvýšení expresivity. V roce 2011 se Hofmann přestěhoval zpět do Spojených států a usadil se v okrese Sonoma v Kalifornii, kde maluje, učí „Breakaway Sumi-e ", a pokračuje ve své zenové praxi na Pacific Zen Institute.[2]
Pozoruhodné výstavy
- 1987 Shibunkaku Royal Gallery, Kyoto. Japonsko
- 1988 Muzeum města Sumoto, Awajishima, Japonsko[11]
- 1994 Městské muzeum Sumoto, Awajishima, Japonsko
- 1997 Honen-in Temple, Kjóto, Japonsko[12]
- 2004 Muzeum Gyokusei, Awajishima, Japonsko[13]
- 2008 Kjótské muzeum, Japonsko[14]
- 2010 Galerie Sala, Kjóto, Japonsko
- Galerie Mario Uribe Backstreet 2011, Santa Rosa, CA.
- 2012 San Francisco Zen Center, CA
Instalace
- 1988 Zenový chrám Renshouji, Nara, Japonsko Vytváření zenové mysli ve světlých a tmavých vzorech: Americká malířka Sumi-e Painter řeší nástěnné malby v chrámu Nara v Renshouji Večerní vydání novin Yomiuri, 10. srpna 1988
- 1998 Reiganji Zen Temple, Toyota City, Japonsko
- 1998 Zenový chrám Seitai-an, Kjóto, Japonsko
- 2005 Skládací obrazovky, Zenový chrám Daishu-in West Renzai, Garberville, Kalifornie
- 2006 Výsev Měsíční čajovny, San Francisco Zen Center, Green Gulch Farm, Muir Beach, Kalifornie
Ilustrace knih a časopisů
- San Francisco, Urban Interludes, Mainichi Daily News, 6. listopadu 1987, s. 9
- Píseň ve snu poustevníka„David Jenkins, Kyoto Journal, č. 24, 1993, s. 40–45.
- Hojoki, Vize roztrhaného světa přeložili Yasuhiko Moriguchi a David Jenkins, Stone Bridge Press (1996) ISBN 9780893469856 .
- Vroucí pryč, písně z kanginshu přeložili Yasuhiko Moriguchi a David Jenkins, White Pine Press (2006) ISBN 9781893996496.
- Skrytí Buddhové, román karmy a chaosu autor: Liza Dalby, Stonebridge Press (2009) ISBN 978-1-933330-85-3.
- Výroky laika P'anga, zenové klasiky of China translation by James Green, Shambhala Publications (2009) ISBN 978-1-59030-630-7.
- Zenová výuka bezdomovců Kodo, Kosho Uchiyama a Shohaku Okumura, Wisdom Publications (2014) ISBN 978-1-61429-048-3.
- Nejhlubší praxe, nejhlubší moudrost: Tři fašicly od Shobogenzo s komentáři, Kosho Uchiyama, překládali Daitsu Tom Wright a Shohaku Okumura, Wisdom Publications (2018) ISBN 978-1-61429-302-6.
- O básni, autor: Pico Iyer, Shambhala Sun, září 2009, s. 104
- Michaelova múza, Pico Iyer, Kjótský věstník č. 41, 1999, s. 21
- Dáma a mnich, čtyři roční období v Kjótu, recenze Paul Wadden, Kjótský deník č. 20, 1992, s. 64–65
- Modrooký Kyotoite: Michael Hofmann, Kjótský měsíčník, listopad 1988, s. 32-33
- Michael D. Hofmann, malíř Nanga žijící v komunitě bohaté na smysl pro roční období, Miyuki Kurata, Kyoto Monthly, June, 1999, str.60
- Going Beyond Cultural Borders: Michael Hofmann: Honing both Sumi-e and Sculpture, Kazuko Tazaki, Návštěva krásy Japonska, 4. února 2003, s. 41
- Malíř Sumi-e Michael Hofmann oživuje způsob života ve starém tradičním doměAkira Fujita, spisovatelka a ilustrátorka Nishijin Graph, červenec 2000, sv. 518, s. 12–13
Třídy a workshopy
- Muzeum asijského umění v San Francisku 2011, září 24th San Francisco Asian Art Museum Class
- Muzeum umění v okrese Los Angeles Červen 2011 Workshop LACMA
- Muzeum okresu Sonoma
- Brown University
- Mount Holyoke College
- Colby-Sawyer College
- Pacific Zen Institute, Santa Rosa
- San Francisco Zen Center
- Centrum umění v Sebastopolu
Galerie
![]() Michael Hofmann, „Akiba“ (2010), kaligrafie Yoko Nishiny „Otec láká své děti z domu hořícího chamtivostí, nenávistí a klamem a do světa duchovního bohatství a svobody“ Lotus Sutra | ![]() Michael Hofmann, „Embrace“ (1998) | ![]() Michael Hofmann, „Foxová svatba“, olej na papíře (2005) | ![]() Michael Hofmann, „Z okna matky - San Francisco - v mlze“ (1988) báseň a kaligrafie od Jikihary Gyokusei | ![]() Michael Hofmann, „Manjushri“ (2014), keramika, vystřeleno na Joel Bennett Studio, Forestville, CA |
![]() Michael Hofmann, „Jízda na vůli, návrat domů“ (2001), kaligrafie Fukushima Keido Roshi | ![]() Michael Hofmann, „Rio Darro, Granada“ (1986) | ![]() Michael Hofmann, „Sawaki Kodo Roshi,“ z The Zen Teaching of Homeless Kodo, Wisdom Publications (2014) | ![]() Michael Hofmann, „Sníh padá - v mé chatrči - rozdmýchám oheň pro jednoho“ (1988), báseň Tanedy Santoky, kaligrafie Jikihara Gyokusei | ![]() Michael Hofmann, „Yosemitské vodopády“ (1998) |
Reference
- ^ Takahashi, Yoshiaki (1994). „Michael Hofmann: Sdílení krásy zenu prostřednictvím moderního stylu sumi-e“. Fórum Kansai: 40–41.
- ^ A b Weed, Laurie. „Transplantovaný umělec se usazuje“. Tiskový demokrat. Citováno 27. března 2001.
- ^ A b Pawasarat, Catherine (15. dubna 2000). "Obrazy s vlastními životy". Japan Times: 15.
- ^ Wachs, Stewart (20. dubna 1988). „Pocta básníkovi milujícímu saké“. The Japan Times.
- ^ "Výtvarné umění". Kansai Time Out: 31. května 2004.
- ^ Braverman, Arthur (2003). Žijící a umírající v Zazenu, pět zenových mistrů moderního Japonska. Weatherhill. p. 12.
- ^ "Přehled malby z období Muromachi (1333-1568)". Citováno 30. dubna 2018.
- ^ Stephens, Christopher (září 2002). "Art Focus". Kansai Time Out: 35–36.
- ^ Fried, Alexander (26. listopadu 1975). „Ve stylu japonských literátů“. San Francisco Examiner: 17.
- ^ Iyer, Pico (leden 1983). „Michael Hofmann: Hudba nečekaných“. Kansai Time Out: 24.
- ^ „Básně putování a dojmy ze života, výstava amerického umělce Michaela Hofmanna haiga“. Zenový grafický podzim: 42–43. 1988.
- ^ „Výstavy: Michael Hofmann“. Denně Yomiuri: 10. 10. listopadu 1997.
- ^ „American Paints the Culture of the East, Gyokusei Museum in West Awajishima“. Kobe noviny: 24. 5. května 2004.
- ^ "Sumie Painter si pamatuje svou cestu, American Painter's One Man Show". Yomiuri noviny: 33. 26. září 2008.
externí odkazy
- 30minutový dokument z roku 1998, Kansai Telecasting Corporation, vysílaný 19. dubna 1998: Kjóto, srdce inkoustu a vody - umělec nangy Michael Hofmann
- 2013 Brown University přednáška na Vimeo: Malba jako duchovní odysea: Vyznání putujícího umělce