Michèle Van de Roer - Michèle Van de Roer
Michèle Van de Roer (narozen 12. září 1956 v Nizozemsku v Delft ) je současný francouzský umělec: malíř, designér, fotograf a rytec. Formálně studovala na École d'Arts de Valence, Pratt Institute of Design v New Yorku a École Nationale Supérieure du Paysage v Versailles. Van de Roer v současné době pracuje v Nadace La Ruche v Montparnasse v Paříži a je také mimořádným profesorem krajinářského designu na École Nationale Supérieure du Paysage.
Časná biografie
Dcera architekta v Delftu, Michèle Van de Roer, předváděla ranou fascinaci perspektivou, když seděla u stolů kreslíře ve studiu svého otce. Od pěti let začala kreslit krajiny okolní krajiny od ruky a projevovala pozoruhodnou schopnost vykreslit hloubku a zachytit stín a světlo sofistikovaně, což jejího otce překvapilo i zapůsobilo. Stejná holandská scenérie s elegantními geometrickými tvary lemovanými stromy, která inspirovala mistry 17. století jako Vermeer a pak moderní umělce jako např. Piet Mondrian, byl pro ni nekonečně fascinující. Povzbuzen jejím otcem, studovala a praktikovala kreslení celé své dětství.
Výcvik
Když dospěla, Van de Roer studoval techniky starých mistrů a poté začal experimentovat s jinými médii a různými technikami. Začala studovat fotografii a lept. V roce 1976 se trvale přestěhovala do Francie a studovala lept na Lacourière Frelaut pod vedením Jacquese Frelauta, hlavního tiskaře Picassa, Chagalla a Légera.
V letech 1977 až 1980 navštěvovala École d'Arts de Valence a byla studentkou umělce Pierra Buraglia a Jacquesa Clerce, jejího instruktora pro pokročilé techniky leptání. Jacques Clerc, umělec, sochař a vydavatel, ji následně požádal, aby vytvořila lepty pro limitovanou edici L'Automne Écorché Vif pro jeho vydavatelský otisk, Éditions La Sétèrée. Kromě toho byla na École d'Arts de Valence také studentkou významného současného umělce Pierre Soulages. V letech 1980–81 ukončila vysokoškolské studium dějin umění na univerzitě v Grenoblu.
V roce 1982 Van de Roer obdržel Fulbrightovo stipendium a využil finanční podpory k uskutečnění a v roce 1983 k dokončení magisterského programu výtvarného umění na Pratt Institute of Design v Brooklynu v New Yorku. Během této postgraduální výuky v Prattu v letech 1982–3 byla porotou vybrána pro výstavu „Architecture in Contemporary Prints“ v galerii Pratt Manhattan v New Yorku spolu s Robert Rauschenberg a Christo. V letech 2003–06 navštěvovala postgraduální program a absolvovala École National Supérieure du Paysage ve Versailles, kde krajinářský design vnímala jako další formu uměleckého vyjádření. Na tento postgraduální program navázala stáž v mezinárodní společnosti pro krajinářský design Gustafson-Porter v Londýně v roce 2006.
La Ruche
V roce 2008 získal Van de Roer místo umělce v rezidenci La Ruche v Paříži, de facto nebo umělecký domov v Montparnasse umělců jako např Marc Chagall, Fernand Léger, Chaim Soutine, Amedeo Modigliani, Constantin Brâncuși, a Diego Rivera mezi ostatními. V roce 2009 byla jednou z uváděných La Ruche „umělkyň dneška“ na výstavě v Palais Lumière v Evianu s názvem „ La Cité des Artistes, 1902-2009. V roce 2010 dodala a prezentace na nástěnce El Museo Diego Rivera v Mexico City o možných příspěvcích Rivery k vývoji umění jeho vrstevníků v La Ruche a na jeho současném Pablovi Picassovi.
Pořady
První významná přehlídka Van de Roerovy práce byla v roce 1983 v New Yorku s názvem Architektura v současném tisku v galerii Pratt Manhattan spolu s Robertem Rauschenbergem a Christem. Přehlídka představovala jednu z jejích velkých rytin, Evin kouzelný svět. Následně byla její práce vystavena na skupinových a sólových výstavách na mnoha místech: Galerie Brun Léglise, Paříž; Galerie Kunstplus, Rotterdam; Galerie Johna Szoke, New York; Bibliothèque Nationale de Paris, Exposition de Gravures; Galerie Global Art Source, Curych; Město Evian; Center Culturel de Corbevoie a na Fernelmont Contemporary Art Show.
Umělecká vize
Filozofie Van de Roera v oblasti umění je možná nejlépe zastoupena v její leptané sérii s názvem De La Journée à la Nuit: Du Blanc au Noir-de-Noir au Blanc který koupil Musée Rodin v Paříži. Námětem díla je Rodinův myslitel. První z dvanácti kusů je neprůhledný, následovaný obrazem s nejmenším světlem odhalujícím koleno a část nohy ležícího myslitele. Každý z jejích následných obrazů přidává postupnou gradaci světla, aby odhalil více a více anatomie, až je konečně patrná celá postava. V podstatě je pro ni postava pouze konceptem nebo úplnou abstrakcí bez světla a / nebo absence světla, jak navrhuje Kazimir Malevich na jeho slavném plátně z roku 1915 Černý čtverec.
 Umělecký důkaz |  Umělecký důkaz |
Některé z jejích dosud nejlépe přijatých olejů, které dosud vyráběly a vykazují stejnou vizi, jsou její částečně abstraktní krajiny, zejména jako v jejích kusech TGV, které zprostředkovávají rychlý pohyb krajinou a stírají realitu. Van de Roer tvrdí, že jak se holandští umělci 16. a 17. století inspirovali místním vývojem optiky, která přinesla nový pohled na velmi malé nebo velmi vzdálené objekty, inspirovala se perspektivou světla v pohybu. Přiznává fascinaci, že pohled na Amsterdam z ptačí perspektivy ze 16. století od Jana Mickera ukazuje stín rozptýlených mraků, které se snášejí nad městem.
V podstatě je okouzlen světlem, absencí světla a ohýbáním světla a obrazů pohybem - jako ve své sérii leptů s názvem Dessiner Avec La Lune. K vytvoření této série použila Van de Roer úplněk jako fotografický „štětec“ a noční oblohu jako své „plátno“ k vytvoření strašidelné abstrakce. Zatímco většina její práce je méně abstraktní, téma světla a pohybu je ve všech jejích výtvorech konstantní.
Publikace
- Le Jardin de Rodin - Éditions Fischbacher, Paříž, 1995
- L'Automne Écorché Vif - Éditions La Sétèrée Crest, 1998
