Maximilian Lenz - Maximilian Lenz
Maximilian Lenz (4. října 1860, Vídeň - 19. května 1948, Vídeň) byl rakouský malíř, grafik a sochař. Lenz byl zakládajícím členem Vídeňská secese; během nejdůležitějšího období své kariéry byl Symbolista, ale později se jeho práce stávala stále více naturalistický. Pracoval v různých médiích, včetně oleje, akvarely, litografie a kov úlevy.
Život
Lenz studoval na Kunstgewerbeschule ve Vídni, poté na Akademie výtvarných umění ve Vídni ehm Carl Wurzinger a Christian Griepenkerl. Člen Vídeňský Künstlerhaus počátkem 90. let 19. století strávil v Jižní Amerika, navrhování bankovek v Buenos Aires.[1]
V roce 1897 Lenz opustil Künstlerhaus a stal se zakládajícím členem Vídeňská secese,[2] a jeho práce pro první výstavu skupiny byla oslavována jako „vynikající“.[3] Jeho obraz z roku 1899, Svět (Eine Welt, také přeloženo jako Denní sen), čerpá z převládajících proudů času, včetně snových a fantastických snímků namalovaných intenzivní barvou.[4] Bylo představeno na čtvrté výstavě Vídeňské secese na jaře 1899,[5] a získal kritickou chválu za „půvabné kouzlo a zasněnou, ale jiskřivou krásu“[6] a jeho nálada „čisté milosti a hudební euforie“.[7] Obraz byl také vystaven v zimě 1911-12 s Mnichovská secese.[8]
Poté, co ukázal svůj obrázek Na cestě do říše divů na desáté výstavě vídeňské secese v roce 1901[9] a třináctá výstava na jaře 1902,[10] na čtrnácté výstavě secese v létě téhož roku („Beethovenova výstava“) ukázal řadu úlevy v různých kovech, které byly označeny jako krásné a vynalézavé.[11] Některé z jeho měděných panelů byly také vystaveny na Světová výstava 1904 v St Louis.[12]
Avšak vpád, spolu s různými dalšími secesními umělci, do dřevoryty pro Beethovenův výstavní katalog byl posouzen jako „drsný“ a spíš jako dílo amatéra než zkušeného malíře, ale bylo také zjištěno, že je nadšený ne zcela bez zásluh.[13]
S Gustav Klimt, Navštívil Lenz Ravenna v zimě 1903-04, kde viděli a byli ovlivněni zlatem mozaiky.[14] Na dvacáté výstavě v roce 1904 byla Lenzova malba Idunova jablka, byl považován za jeden z vrcholů mezi zobrazenými malbami, spolu s díly Klimta a Rudolf von Alt. Velký obraz podobný stylu Aubrey Beardsley, vytvořil „nádherný“ efekt zlaté a černé barvy: černovlasá žena sedí v bujné krajině, na sobě má jen zlatou korunu, seděla na zlatém plášti a držela Iduna jablko - také zlaté - v jejích rukou.[15] V rámci secese byl Lenz první desetiletí Prerafaelit vliv; po roce 1910 jeho práce ukázala více naturalismus a po roce 1918 se vzdálil z popředí.[1]
Secese
Lenz sloužil v oficiálním výboru secese v roce 1905[16] a znovu v roce 1906.[17] Vystavoval také se secesí na jaře 1906 lesní král a kvílivá dívka;[18] v roce 1907;[19] v roce 1908 na dvacáté deváté výstavě;[20] v letech 1909 a 1910, představující hravý obraz Marionnetes;[21][22] v roce 1911, představení Koncert;[23] v roce 1913;[24] a jako součást kolektivní výstavy v roce 1941.[25]
Jeho obraz z roku 1913 Píseň jara byl ovlivněn tanečníkem Isadora Duncan Pobyt ve Vídni v roce 1904, sdílení jejích symbolických témat cyklické obnovy a znovuzrození a představování středověkého kostýmu. Tyto myšlenky a spojení s tancem jsou prominentní také v Klimtově díle a symbolistickém hnutí jako celku.[26] Lenz také maloval náboženská témata, včetně Křest Etiopanů.[27]
V době první světová válka, Lenz vytvořil několik plakátů propagujících rakousko-uherské válečné dluhopisy.[28]
V roce 1926 se oženil s Idou Kupelwieserovou (1870–1927), dcerou právník Karl Kupelwieser.[29]
Opustil secesi a v roce 1938 se vrátil do Künstlerhaus.[1]
Vybraná díla
- Jaro. Barva litografie, 1898, 13,97 x 15,08 cm. Museum of Fine Arts, Boston (přírůstkové číslo: 1991 847).[30]
- Svět. Olej na plátně, 1899, 121,5 x 186,0 cm. Museum of Fine Arts, Budapest (přístupové číslo: 20.B).[4]
- Žena v bílém pod ovocným stromem a Žena ve žlutém pod holým rozvětveným stromem. Pero, inkoust a kvaš vzory pro vitráže oken, c. 1900, 11,8 x 14,7 cm a 11,8 x 14,2 cm. Museum of Fine Arts, Boston (přístupová čísla: 1990,606 a 1990,607).[31][32]
- Umělecké studio. Olej na plátně, před rokem 1902, 47,7 x 57,7 cm. Museum of Fine Arts, Budapest (přístupové číslo: 39.B).[33]
- Letní touha. Olej na plátně, 1906, 74,5 x 100 cm.[34]
- Jaro. Olej na plátně, c. 1904, 174,2 x 365,7 cm. Waleské národní muzeum (přístupové číslo: NMW A 589).[35]
- Píseň jara. Olej na plátně, 1913, 162,00 x 201,00 cm.[26]
Galerie
Plakátová válečná obligace (1917)
Mosazný reliéf zasazený do mramoru a dřeva ze čtrnácté výstavy Vídeňské secese (1902)
Mladé ženy s květinami (1898). Litografie pro Ver Sacrum
Intarzie v tepané mosazi ze čtrnácté výstavy (1902)
Další plakát válečných dluhopisů (1917)
Měděný reliéf zobrazený na čtrnácté výstavě (1902)
Marionnetes (c. 1909)
Plačící žena seděla pod stromem (1898). Litografie pro Ver Sacrum
Jarní touha (1898). Ilustrace pro Ver Sacrum
The Forest King and the Wailing Maiden (asi 1907)
Reference
- ^ A b C „Lenz, Maximilián“. Österreichisches Biographisches Lexikon 1815–1950. 5. 1970. s. 139–140.
- ^ „Ordentliche Mitglieder“ [Řádní členové]. Ver Sacrum. 1: 28. 1898.
- ^ Wilhelm Schölermann (21. dubna 1898). "Die erste Ausstellung der" Vereinigung bildender Künstler Österreichs"". Kunstchronik: Wochenschrift für Kunst und Kunstgewerbe. 22: 355.
- ^ A b "Svět". Museum of Fine Arts, Budapest. Archivovány od originál dne 2015-09-24. Citováno 2014-04-04.
- ^ „Liste der verkauften Werke“. Ver Sacrum. 6: 32. 1899.
- ^ "Studio-Talk". Studio: mezinárodní umění (76): 131–132. 1899.
- ^ Wilhelm Schölermann (27. dubna 1899). „Die Frühjahrs-Ausstellungen der Secession und des Künstlerhauses ve Vídni“. Kunstchronik: Wochenschrift für Kunst und Kunstgewerbe. 23: 356.
- ^ Georg Jacob Wolf (15. března 1912). „Winterausstellung der Münchener Secession“. Die Kunst für alle: Malerei, Plastik, Graphik, Architektur. 12: 274.
- ^ „Liste der verkauften Werke“. Ver Sacrum. 12: 209–210. 1901.
- ^ B Zuckerkandl (1. dubna 1902). „Wiener Ausstellungen“. Die Kunst für alle: Malerei, Plastik, Graphik, Architektur. 13: 297–299.
- ^ Joseph August Lux (1902). „Klinger's Beethoven und die moderne Raum-Kunst“. Deutsche Kunst und Dekoration: 480.
- ^ „Von Ausstellungen und Sammlungen“. Die Kunst für alle: Malerei, Plastik, Graphik, Architektur. 12: 286. 15. března 1904.
- ^ Karl Michael Kuzmany (1908). „Jüngere österreichische Graphiker, [2]: II. Holzschitt“. Die Graphischen Künste: 73–74.
- ^ Günther Berger (2009). Relazioni. Peter Lang. str. 32. ISBN 9783631569221.
- ^ Ludwig Hevesi (29. dubna 1904). „Wiener Brief“. Kunstchronik: Wochenschrift für Kunst und Kunstgewerbe. 23: 373–374.
- ^ "Vermischtes". Kunstchronik: Wochenschrift für Kunst und Kunstgewerbe. 24: 399. 19. května 1905.
- ^ "Vereine". Kunstchronik: Wochenschrift für Kunst und Kunstgewerbe. 26: 411. 25. května 1906.
- ^ Karl Michael Kuzmany (1907). „Die Frühjahr-Ausstellung der Wiener Secession“. Die Kunst für alle: Malerei, Plastik, Graphik, Architektur. 17: 398.
- ^ "Ausstellungen". Kunstchronik: Wochenschrift für Kunst und Kunstgewerbe. 6: 90. 23. listopadu 1906.
- ^ Arpad Weixlgärtner (1908). "Ausstellungen". Mitteilungen der Gesellschaft für vervielfältigende Kunst. 2: 29.
- ^ Karl Michael Kuzmany. „Die Frühjahr-Ausstellung der Wiener Secession“. Die Kunst für alle: Malerei, Plastik, Graphik, Architektur. 17: 396.
- ^ Karl Michael Kuzmany (1. června 1910). „Die Frühjahr-Ausstellung der Wiener Secession“. 17: 386. Citovat deník vyžaduje
| deník =
(Pomoc) - ^ Karl Michael Kuzmany (1. července 1911). „Die Frühjahrausstellungen der Wiener Secession und des Hagenbundes“. 19: 436. Citovat deník vyžaduje
| deník =
(Pomoc) - ^ Josef Foinesics (15. června 1913). „Wiener Frühjahrausstellungen“. Die Kunst für alle: Malerei, Plastik, Graphik, Architektur. 18: 414.
- ^ "Anhang". Die Kunst für alle: Malerei, Plastik, Graphik, Architektur. 1: r. 1. října 1941.
- ^ A b „Frühlingsreigen aneb Píseň jara“. Peter Nahum v galerii Leicester. Citováno 2014-04-04.
- ^ Hugo Haberfeld (1906). „Religiöse Kunst in der Wiener Secession“. Kunst und Künstler: ilustrátor Monatsschrift für bildende Kunst und Kunstgewerbe: 169.
- ^ „Přihlaste se k odběru půjčky 8. války“. Světová digitální knihovna. 10. února 2014. Citováno 2014-04-04.
- ^ Hannes Stekl (2000). Bürgerliche Familien: Lebenswege im 19. und 20. Jahrhundert. Böhlau Verlag Wien. str. 73. ISBN 9783205989417.
- ^ "Jaro". Museum of Fine Arts, Boston. Citováno 2014-04-04.
- ^ „Žena v bílém pod ovocným stromem“. Museum of Fine Arts, Boston. Citováno 2014-04-04.
- ^ „Žena ve žlutém pod holým rozvětveným stromem“. Museum of Fine Arts, Boston. Citováno 2014-04-04.
- ^ "The Artis's Studio". Museum of Fine Arts, Budapest. Citováno 2014-04-04.
- ^ „Maximilian Lenz, 198. aukce -“ Cennosti"". im Kinsky. Archivovány od originál dne 2014-04-07. Citováno 2014-04-04.
- ^ "Jaro". Waleské národní muzeum. Citováno 2014-04-04.
- H Buchner Kopper (2001). Maximilian Lenz. Ein Maler im Licht / Schatten Guatav Klimts (disertační práce). Klagenfurtská univerzita.