Mary slečno - Mary Miss
Mary slečno | |
---|---|
narozený | Mary M. Slečna 27. května 1944 New York City, New York, USA |
Národnost | americký |
Vzdělání | University of California, Santa Barbara (BA 1966) Maryland Institute College of Art (M.F.A. 1968) |
Styl | Environmentální umění |
Manžel (y) | Bruce Colvin (m. 1967; div. 1986)George Peck |
webová stránka | marymiss |
Mary slečno (narozen 27. května 1944[1]) je americký umělec a designér, jehož hlavním zájmem je veřejná sféra. Její práce překročila hranice mezi architekturou, krajinnou architekturou, strojírenstvím a urbanismem. Její instalace mají společnou povahu: spolupracovala s vědci, historiky, designéry a veřejnými správci. Primárně se zajímá o to, jak zapojit veřejnost do dekódování okolního prostředí.
raný život a vzdělávání
Slečna se narodila 27. května 1944 v New York City, ale mládí každý rok trávila přestěhováním, přičemž žila převážně v západních Spojených státech.[1]
Slečna studovala umění a získala titul B.A. z University of California, Santa Barbara v roce 1966.[2] Slečna později obdržela titul M.F.A. ze sochařské školy Rhinehart Maryland Institute College of Art v roce 1968.[3]
Vliv na veřejné umění
Jako veřejná umělkyně je Miss považována za průkopnici v oboru environmentální umění a site-specific art, jakož i přední sochařka během feministického hnutí 70. let. Byla zakládající členkou časopisu Hereze. Od své nejranější práce se zajímala o zaměření specifických atributů webu a zapojení publika ve veřejném prostoru. Práce slečny překračuje hranice mezi krajinnou architekturou, architekturou, urbanismem a grafickou komunikací. Její práce vytváří situace, které zdůrazňují historii, ekologii nebo aspekty prostředí, které zůstaly bez povšimnutí. Zejména se zajímala o předefinování role umělce ve veřejné doméně.
Ve své vlivné eseji z roku 1979 Sochařství v rozšířeném poli, umělecký kritik Rosalind Krauss otevírá popis Mary Miss, Obvody / pavilony / návnady. Krauss využívá práci slečny k podpoře zkoumání interdisciplinární povahy sochařství mezi architekturou a krajinou. South Cove (1988)[4], stálý veřejný projekt v Battery Parku, je klíčovým projektem v kariéře slečny, protože znamenal nové možnosti pro umělce pracující ve veřejné sféře. Projekt, který se nachází na pozemku o rozloze tří akrů na úpatí nábřeží řeky Esplande, byl vytvořen ve spolupráci s architektem Stantonem Eckstutem a krajinářem Susan Child. „South Cove přináší veřejnosti důvěrnější kontakt s vodou než s jakoukoli jinou složkou Battery Park City nebo s jakýmkoli jiným nábřežním parkem na Manhattanu.“[5]
Od roku 2008 pracuje slečna na vývoji City as Living Laboratory: Sustainability Made Tangible Through the Arts, nezisková organizace, která vychovává týmy umělců a vědců pracujících se sousedními komunitami s cílem dosáhnout lepšího povědomí o životním prostředí a představit obyvatelnější města výživy.
Pozoruhodná práce
Lana / pobřeží (1969) sledoval okraj Wardova ostrova lany vsazenými a napnutými v 20 stopových intervalech.Skládka Battery Park (1973) instalace byla dočasným dílem pěti konstrukcí připomínajících vývěsní štíty, umístěných 50 stop od sebe napříč skládkou. Série velkých vystřižených kruhů sestoupila do země a popisovala sloup vzduchu, který se zhmotnil, až když divák stál se zarovnanými deskami.
Nepojmenovaná (1975) byla vytvořena v dubnu a květnu 1973 na Allen Memorial Art Museum v Oberlin, Ohio, jako součást výstavy Čtyři mladí Američané (který také představoval Ann McCoy, Ree Morton, a Jackie Winsor ). Tato počáteční verze díla zahrnovala dřevěné lamely vyčnívající přímo z půdy po stranách čtvercového otvoru vyříznutého do země na severovýchodním trávníku muzea. Muzeum následně vyzvalo slečnu, aby dílo znovu vytvořila pomocí stálých materiálů - a stala se tak její první trvalou zakázkou a její nejbližší existující veřejnou prací. Druhá verze, která byla postavena v létě roku 1975 pod umělcovým dohledem, byla vytvořena s ocelovými lamelami potaženými práškovým nátěrem vyčnívajícím z tónovaného betonu v původním umístění.
Obvody / pavilony / návnady (1977), nachází se v Nassau County Museum. Pro tuto instalaci byly na pozemku o rozloze 5 akrů postaveny tři věžovité stavby, dva valy a podzemní nádvoří. Věže se lišily velikostí, od 12 'do 18' vysokých. Po průchodu mezi zemními valy narazil divák na vyčnívající žebřík na 16 'čtvercový otvor v zemi. Blížící se k otvoru a klesající, je odhaleno propadlé nádvoří. Uvnitř ponořeného nádvoří bylo mnoho dveří, oken a chodeb, kam se vydat. Divák se setkává se zkušenostmi a různými pohledy, a to jak nad, tak pod zemí.
South Cove (1984)V New Yorku si komise výtvarných umění Battery Park City vybrala Miss jako hlavní umělkyni South Cove, restaurátorská a nábřežní promenáda podél řeky Hudson na Manhattanu. 3,5 akrový park poblíž špičky Manhattanu se skládá z dřevěných pilířů, mříží, mřížek a výhledu z ocelového pletiva. Projekt také sloužil jako obnovovací funkce pro poškozenou krajinu a izolované nábřeží. Slečna na tomto projektu spolupracovala se zahradní architektkou Susan Child a architektem Stantonem Eckstutem.

Rámování Union Square (1992-2000), New York, slečna spolupracovala s architektem Lee Harrisem Pomeroyem na vytvoření 125 prvků červeného rámu rozptýlených po stanici metra Union Square na čtrnácté ulici. Červené prvky zdůrazňují zmizení ztracené infrastruktury i zbývajících průmyslových prvků.
Centrum umění Des Moines (1986-96)„Des Moines, Iowa, je místo o rozloze 7,5 akrů vyvinuté jako umělecká instalace i restaurování. Zahrnuje demonstrační mokřad, venkovní učebnu, převislé chodníky, pavilon a zakřivené mříže. Struktury zdůrazňují spojení mezi pevninou a vodou. Vizuální prvky a obrazy jsou protkány celým webem, aby odrážely historii parku a jeho okolí.
CALL / City as Living Laboratory: Sustainability Made Tangible With the Arts (2008 – dosud). CaLL se zaměřuje na přetváření hranic mezi umělci a městskou infrastrukturou formulováním vize veřejné sféry, kde jsou umělci schopni řešit environmentální problémy naší doby. V rámci této iniciativy bylo vyvinuto nebo je vyvíjeno několik projektů.
CALL projekty
BROADWAY: 1000 kroků (2011 - probíhá) je dlouhodobá iniciativa k založení Broadway jako „zelený“ koridor New Yorku. Začalo to Miss in City jako Living Laboratory.
Ravenswood / CaLL (2011) byl projekt zdůrazňující ekologii, historii výroby a přítomnost drobného řemeslného zpracování a umělců v New Yorku Long Island City sousedství. Projekt se zaměřuje na ponořené Sunswick Creek, který je sledován sousedstvím.
FLOW (Vidíte řeku?) (2011) byl projekt složený ze série „zastávek“ podél šest mil dlouhého úseku White River mezi Muzeum umění v Indianapolis a centrum Indianapolis.
Průchod (2010) byl projekt určený pro jízdu na Trajekt na Staten Island z Manhattan do Staten Island Courthouse Memorial Green.
Roshanarina síť (2008) vytvořili dočasnou zahradu s léčivými rostlinami - ajurvédské byliny, stromy a keře - Nové Dillí, Indie. Instalace se zaměřila na malý rozsah - zdraví a pohodu jednotlivců a jejich komunit.
Parky jako živá laboratoř (2005-2006) byla vyvinuta Mary Miss během fáze hlavního plánu pro Orange County Great Park v Irvine, Kalifornie to by podpořilo aktivní účast a spolupráci v městských parcích. Cílem bylo vytvořit Centrum výzkumu a pobytu, místo, kde by umělci mohli spolupracovat / spolupracovat s vědci a sociálními vědci.
StreamLines (2015) nainstalovali shluk zrcadel a červených paprsků do pěti čtvrtí Indianapolis, které vyzařují z centrálního bodu do blízkých potoků a vodních cest. Cílem instalace bylo přimět návštěvníky, aby sledovali paprsky na nedaleké vodní cesty. Tento projekt byl umožněn grantem z Národní vědecká nadace.
Výstavy
Slečna byla zahrnuta do výstavy Dvacet šest současných umělkyň v Aldrichově muzeu v roce 1971. Lucy Lippard byl kurátorem a dalšími umělci Alice Aycock a Jackie Winsor.[6] Byla také součástí výstavy Čtyři mladí Američané po boku umělců Ann McCoy, Ree Morton, a Jackie Winsor, kurátorka Ellen H. Johnson a Athena Tacha v Allen Memorial Art Museum na Oberlin College.
Spolu s dalšími byla do výstav zahrnuta i práce slečny Návnady, komplexy a spouštěče v sochařském centru v New Yorku, Zpráva o počasí: Umění a změna klimatu organizováno Lucy Lippard v Boulder Museum of Contemporary Art, Více než minimální: Feminismus a abstrakce v 70. letech v Rose Art Museum a Century City: Umění a kultura v moderní metropoli v Tate Modern.[7]
Miss byla také předmětem výstav v Harvard University Art Museum, Brown University Gallery, The Institute of Contemporary Art v Londýně, Architectural Association v Londýně, Harvard University's Graduate School of Design a Des Moines Art Center.[7]
Vybrané skupinové výstavy
- Pokoje (1976) P.S. 1, Institute for Art and Urban Resources, Long Island City, New York
- Stanoviště (1983) P.S. 1, Institute for Art and Urban Resources, Long Island City, New York
- Primiously Structural: Minimalist and Post-Minimalist Works on Paper (1999) P.S. 1, Muzeum současného umění, Long Island City, New York
- 100 kreseb (1999) P.S. 1, Muzeum současného umění, Long Island City, New York
- Moderní ženy: Single Channel (2011) MoMA P.S. 1, Queens, New York
- Umění z 11. září (2005) Apex Art, New York
- Century City: Umění a kultura v moderní metropoli (2001) Tate Modern, Londýn, Anglie
- Druhá dimenze: kresby sochařů 20. století (1993) Brooklyn Museum, New York
- Nová fotografie 8 (1992) MoMA, New York
- Minimální tradice (1979) Aldrich Museum of Contemporary Art, Ridgefield, Connecticut
- Architektonické analogy (1978) Whitney Museum of American Art, New York
- Whitney Bienále (1973) Whitney Museum of American Art, New York
- Sochařství roční (1970) Whitney Museum of American Art, New York
Vybrané samostatné výstavy
- Mary Miss: City jako Living Laboratory, Hartford (2010-2011) Joseloff Gallery, Hartford, Connecticut
- Návnady, komplexy a spouštěče: Feminismus a land art v 70. letech (2008) Sculpture Center, Long Island City, New York
- Moderní umění na Harvardu (1985–1986) Harvard University, Graduate School of Design, Cambridge, Massachusetts
- Komplex bazénů: Orchard Valley (1983–1985) Laumeier Sculpture Park, St. Louis, Missouri
- Projekty (1976) Museum of Modern Art, New York
Ceny a vyznamenání
Slečna přijala New York City Americká společnost krajinných architektů Cena prezidenta v roce 2010, Americká akademie v Římě Medaili stého výročí v roce 2001 a čestnou medaili z Americký institut architektů v roce 1990. Stipendium získala od John Simon Guggenheim Memorial Foundation v roce 1986. Získala granty od Národní nadace pro umění v roce 1984, 1975 a 1974.[8]
- Veřejná služba kreativních umělců (CAPS) granty
- Státní rada v New Yorku pro umění (1973, 1976)
- Granty National Endowment for the Arts (NEA) (1974, 1975, 1984)
- Brandeis University Cena výtvarného umění (1982)
- Guggenheimovo společenství (1986)
- Medal of Honor, Americký institut architektů (1990)
- Cena Philipa N. Winslowa za design krajiny, Parks Council, NYC (1992)
- Cena Urban Design (ve spolupráci s Studio Works ), Časopis Progresivní architektura (1992)
V roce 1985 byla jmenována významnými absolventy UC Santa Barbara RMS Titanic -objevitel Robert Ballard.[9]
Osobní život
Slečna si vzala sochaře Bruce Colvina v roce 1967,[10] ale později se rozvedli v roce 1986.[11] V současné době je vdaná za George Pecka, umělce se sídlem v New Yorku.[12] Žijí spolu Tribeca kde má slečna také své studio.[13]
Další čtení
- Kingsley, duben. „Šest žen v práci v krajině.“ Arts Magazine 52 (duben 1978): 108–12.
- Lippard, Lucy. „Mary Miss: mimořádně jasná situace.“ Umění v Americe 62 (březen – duben 1974): 76–7.
- Marter, Joan M. „Spolupráce: Umělci a architekti na veřejných místech.“ Art Journal 48 (1989): 315–20.
- Slečno, Mary. „O předefinování veřejného sochařství.“ Perspecta, Ne. 21 (1984): 52–69.
- Hamill, Sarah. „„ Kůže Země “: Mary Miss Nepojmenovaná 1973/75 a politika nejistoty. “ Oxford Art Journal 41: 2 (srpen 2018): 271–291.
Reference
- ^ A b „Mary M Miss - United States Public Records“. FamilySearch.
- ^ „Summit NYC 2011: Mary Miss“. Městská umělecká společnost v New Yorku. Archivovány od originál dne 14. září 2012. Citováno 1. září 2015.
- ^ „Mary Miss | Nadace kulturní krajiny“. tclf.org. Citováno 2016-03-04.
- ^ „South Cove“. bpcparks.org. Citováno 2016-03-03.
- ^ Princenthal, Nancy (7. června 1988). „Na nábřeží“. Village Voice.
- ^ Chadwick, Whitney (2012). Ženy, umění a společnost (5. vydání). New York: Temže a Hudson. p. 349. ISBN 9780500204054.
- ^ A b „Americké ministerstvo zahraničí - umění na velvyslanectvích“. art.state.gov. Citováno 2015-04-07.
- ^ Slečno, Mary. „Domovská stránka umělce“. Citováno 21. května 2014.
- ^ „UC Santa Barbara Will Honor 2 Alumni“. Los Angeles Times. Los Angeles. 7. listopadu 1985. Citováno 1. září 2015.
- ^ Degenhart, Karen (1. září 1981). „Činnosti“. Guvernér State University Innovator. 8 (1). University Park, Illinois: Governors State University. p. 6. Citováno 9. března 2016.
- ^ Berman, Avis (listopad 1989). „Průzkum vesmíru“ (PDF). ARTnews. Sv. 88 č. 9. New York City. str. 130–135. Citováno 9. března 2016.
- ^ Baldwin, Deborah (20. září 2001). „Bude to trvat víc než tuk na lokty“. The New York Times. New York City. Citováno 3. března 2016.
- ^ Smith, Sonia (7. září 2006). „Mary Miss, umělec“. Orange County Register. Santa Ana, Kalifornie. Citováno 3. března 2016.
externí odkazy
- Oficiální webové stránky
- Město jako živá laboratoř
- Broadway: 1000 kroků
- Zefektivňuje
- PRŮTOK: Vidíte řeku?
- Obvody / pavilony / návnady
- MoMA Multimedia - Modern Women: Mary Miss
- Projekt projektu Art Spaces: Interview s Mary Miss
- City Atlas New York: Rozhovor s Mary Miss
- Kacíři: Mary slečna
- MetaMute: Kacířství kolektivní
- Muzeum bez zdí: Mary Miss
- Nadace kulturní krajiny: Pioneer Mary Miss