Marty Gross - Marty Gross

Marty Gross
MartyGrossPhotoByGrantDelin.tif
Foto Grant Delin
narozený
Martin Gross

(1948-05-28) 28. května 1948 (věk 72)
Toronto, Kanada
Národnostkanadský
obsazeníPoradenský producent, Ředitel, Výrobce, Filmový editor, Učitel
Známý jakoTvorba dokumentárních filmů, zejména pokud jde o umění a kulturu Japonska. Také jako poradenský producent, prostředník pro severoamerickou distribuci japonských filmů.
webová stránkaMarty Gross Films

Marty Gross (narozen 28. května 1948) je kanadský poradenský producent pro společnosti se sídlem v Severní Americe, Evropě a Asii se zaměřením na japonské umění, film, divadlo a řemesla. Jeho společnost Marty Gross Film Productions, Inc. (založená v roce 1975) spravuje jeden z nejkomplexnějších webů věnovaných filmům o japonských kulturních a historických tématech.

Od roku 1974 produkoval a režíroval filmy (včetně Jak jsme, Potterové v práci, Milenecký exil), restaurované archivní filmy o japonském umění a řemeslech (např Leach Pottery, Maskiko Village Pottery, Japonsko 1937), provedl řadu rozhovorů, produkoval dokumenty a koordinoval vydávání knih o historii japonské kinematografie.

raný život a vzdělávání

Martin (Marty) Gross se narodil 28. května 1948 v Toronto, Kanada. V mladistvém věku se rozhodl sledovat svůj zájem o umění a absolvoval kurzy keramiky na torontské YMHA u významného učitele Beck Brelanda. Gross se nakonec stala asistentkou učitele Breland při práci s dětmi s poruchami učení. Breland vyzval Grossa, aby učil hodiny umění a v uměleckých táborech jako práci na částečný úvazek. Breland představil Grossa komunitnímu centru Earl's Court, kde pracoval s komunitní organizátorkou Margaret Norquayovou[1] zavedení uměleckého programu pro děti.

Ve stejném období Gross učil umění na částečný úvazek v Hebrejské denní škole Bialik a také v Denní škole Spojených synagog v Torontu a v létě v Camp Kawagama v Dorsetu v Ontariu. Po roce cestování po Evropě pokračoval Gross ve studiu umění, na částečný úvazek jako učitel umění a rozhodl se pokračovat v pregraduálním studiu. Po 18 měsících studia orientálních studií a výtvarného umění na York University, Gross se rozhodl opustit univerzitu a stát se učněm hrnčířem v japonském Tokoname v roce 1970. V roce 1972 uzavřel partnerství se zakladatelem Centra pro ošetření Youthdale Danem Haglerem, aby vytvořil Centrum umění Tempus[2] v Torontu. Gross byl ředitelem a hlavním učitelem ve škole a programování šil na míru studentům a klientům. Gross nakonec koupil svého partnera v roce 1978 a přejmenoval jej na Marty Gross Studio. Studio nadále funguje jako soukromá umělecká škola, která učí děti keramika a hrnčířství, filmová animace, stále fotografování, výkres, malování a tisk.

V roce 1972 začal Gross s psychodramatistkou Marciou Karp Robbins učit pacienty z Centra mentální retardace v Torontu - nyní známého jako Surrey Place Center. Během této doby také pozoroval, jak se umění dostalo k narušeným dětem na umělecké škole. Rozhodl se zachytit své metody výuky výtvarných umění u autistických dětí a jejich zážitky na hodinách výtvarné výchovy, která se stala jeho prvním dokumentárním filmem Jak jsme, Vyrobeno v roce 1974.[3] Později v roce 1975 cestoval Gross zpět do Japonska, aby pokračoval ve svém hrnčířském učení Naha, Okinawa, který znamenal začátek Grossovy kariéry ve filmu, keramice a produkci.

Kariéra

Ředitel uměleckého studia, učitel výtvarné výchovy

Na konci šedesátých let, kdy Gross učil umění na částečný úvazek ve škole Bialik Hebrew Day School, se setkal s Danem Haglerem, který zakládal Léčebné centrum Youthdale v Torontu, což je léčebné centrum se sídlem v Torontu, které reaguje na potřeby duševního zdraví kanadských dětí. a jejich rodiny.[4]

Poté, co Hagler a Gross viděli efektivní práci s dětmi v prostředí uměleckého studia, vytvořili partnerství v novém podniku Tempus Art Center, který byl otevřen v lednu 1972.[5] Centrum bylo založeno jako umělecké studio a škola, které slouží dětem a dospělým z komunity a klientům v Youthdale. Gross byl zodpovědný za vytváření programování soustředěného kolem každého člověka a jeho osobního zájmu a za vedení školy, zatímco Hagler školu podporoval svými obchodními zkušenostmi a finanční podporou. Škola se stala populární jak pro klienty Youthdale, tak pro dospělé a děti v komunitě. V roce 1987 Gross koupil Haglerův podíl na podnikání a přejmenoval školu na The Marty Gross Studio a dodnes ji provozuje v Torontu.

Filmový režisér a producent

Pod vlivem svých zkušeností s výukou dětí v jeho uměleckém studiu v Torontu se Gross rozhodl v roce 1974 režírovat a produkovat dokument, Jak jsme[6] který následuje autistický děti a sleduje obtížný proces jejich vzdělávání. Film zachytil výzvy, boje a případné průlomy dětí vedené jejich učiteli v uměleckém ateliéru. 30minutový film byl pro Grossa průlomovým projektem a získal mu čtyři hlavní ceny (Velká cena, Mezinárodní filmová porota, Oberhausen Film Festival, 1975; Cena za scénář a režii, Ministerstvo kultury, Severní Porýní-Vestfálsko, Oberhausen 1975; Čestné Zmínka, Porota Interfilmu; Čestné uznání; Childfilm Festival, Vancouver 1976) a následné pozvánky k uvedení na několika mezinárodních filmových festivalech, včetně London Film Festival.

V roce 1975 pokračoval jako keramický učeň v Japonsku a cestoval po Japonsku, aby vybral keramické vesnice pro film, který by se stal Hrnčíři v práci. Byly vybrány vesnice Onda a Koishibara na ostrově Kjúšú v jižním Japonsku. Film je „o harmonii, jednoduchosti a kráse, která stále obklopuje pracovní vzorce zmenšující se skupiny venkovských řemeslníků“[7] a navazuje na dva významné japonské hrnčíře z tradice lidových řemesel „mingei“, Shigeki Sakamoto a Kumao Ohta.[8] Vytvořil komplexní soundtrack složený výhradně ze zvuků pořízených na místě keramiky a rozhodl se nepoužívat vyprávění ani hudební stopy, aby evokoval syrovou a skutečnou povahu prostředí.[9][10] V letech 1976 a 1977 redigoval a vydal Potterové v práci jako krátký dokumentární film[11] který získal tři ceny (nejlepší střih; kanadské filmové ceny, 1977; „Silver Boomerang;“ melbournský filmový festival, cena Asolo, 1978; nejlepší vizuální zpracování života umělce, Treviso 1978), na festivalech v Evropě, USA, Hongkong a Austrálie. Film „hovoří prostřednictvím zvuku a obrazu k vykreslení odlehlé horské komunity, kde se každodenní rodinný život a kreativní práce mísí v atmosféře, která se jeví nadčasová a vyrovnaná.[12] Od svého počátečního vydání byl následně vysílán na mnoha televizních kanálech po celém světě v anglické a francouzské verzi. Film si získal pozornost v Japonsku, potvrdil Grossa jako producenta a představil jej japonským umělcům, filmovým režisérům a spisovatelům.[13] Digitálně přepracovaná verze Potterovi dílo byla vydána v roce 2007 na DVD.

Přehrávač Blu-ray DVD do exilu milenců

V roce 1979 natáčel a pokračoval ve svých zájmech o Japonsko a jeho kulturu Milenecký exil s předními členy Bunraku Loutkové divadlo Osaka, Japonsko, na Daiei Film Studio v Kjóto. Tato inscenace je jediným příkladem, kdy je loutkové umění Bunraku, které japonská vláda nazvala „nehmotným kulturním statkem“, zachyceno v původním stylu[14][15] - a představený v celovečerním filmu. Byl chválen za předvedení složitosti tohoto jedinečného divadla[16] při demonstraci „poezie a mechaniky divadla bunraku“.[17] Gross překonal překážky, jako je délka a formát hry, a získal důvěru japonského divadla Bunraku, aby bylo možné jedno z jeho slavných děl zkomprimovat do 90minutové filmové adaptace.[18] To bylo propuštěno v roce 1980 k přijetí u kritiky[19][20] s anglickými titulky poskytl Donald Richie, bývalý filmový kurátor na Muzeum moderního umění a známý americký japonský filmový expert.[21][22] Projekt podpořila Rada Kanady, Rada umění v Ontariu, KQED v San Francisku Systém veřejného vysílání Spojených států (PBS), Japonská nadace spolu s mnoha japonskými nadacemi a korporacemi.[23] Gross také dokončil francouzskou verzi s podtitulem, kterou umožnilo vyznamenání za kulturní zásluhy francouzského ministerstva kultury.[24] Film byl pozván k uvedení na mezinárodních festivalech, včetně na festivalu Edinburgh a Benátské filmové festivaly. Gross navázal s, V divadle Bunraku s francouzským hercem Jean-Louis Barrault což byl úvod do vysílání Milenecký exil na PBS v roce 1981, následovalo televizní vysílání v Austrálii, Hongkongu a Japonsku.

V 80. letech uspořádal a zaznamenal diskusi u kulatého stolu s kanadským literárním kritikem, Northrop Frye a známý kanadský redaktor a novinář, Robert Fulford o Exil milenců. Rozhovor byl uveden v publikaci z roku 2008, Rozhovory s Northrop Frye autor: Northrop Frye a Jean O'Grady, vydaná University of Toronto, ISBN  978-0802097422a je součástí vydání DVD filmu.

V roce 2011, Exil milenců byl obnoven a digitálně předělaný a představen po dobu jednoho měsíce v kině Tokijské metropolitní muzeum fotografie. Blu-ray vydání filmu byly vydány v roce 2012 v Severní Americe a v Japonsku Nadací Japan Traditional Cultures. V roce 2013 španělská verze Exil milenců byl dokončen za pomoci Japonské nadace a představen v Madridu na Filmoteca Española 17. září 2013. v roce 2013 provedl rozsáhlý rozhovor s Mihokem Okamurou[25] bývalý tajemník významného učence zenového buddhismu, Daisetsu Teitaro (D.T.) Suzuki. Předmětem rozhovoru byl D.T. Suzuki, Soetsu Yanagi a Bernard Leach, ústřední postavy v historii japonského hnutí lidových řemesel, známé v japonštině jako „mingei "pohyb. Tento rozhovor je první rozsáhlou diskusí s Mihoko Okamurou v angličtině a je součástí projektu vytvořeného Grossem, Kompendium dokumentárního filmu hnutí Japonské lidové řemeslo (Mingei).

Poradenský producent

V roce 1985 zahájil Gross novou dráhu své kariéry poradenského producenta japonského umění pro filmové, televizní a vydavatelské společnosti Sbírka kritérií / Janus Films, Perennial Productions Inc., Marumo Publishing Inc., Rizzoli Publishing (americká pobočka RCS Media Group ) New York, Tezuka Productions, NHK, Nippon Cine TV Corporation Filmy Icarus National Film Board of Canada Oshima Productions, Japonská nadace, Shochiku Co., Ltd., Stonebridge Press, USA, Bungei Shunju a TBS World News v Japonsku, Pippin Properties, Studio Pierrot, Kazumo Co., Ltd., Nadace tradičních japonských kultur, Only Hearts Co., Ltd. Sound Bank Ltd. The Directors Guild of Japan, Oriental Cine Service Corporation, Young Corporation. V západním světě se stal známým svou odborností a důkladnou znalostí jazyka, kultury a dějin umění a japonských tradic.[13]Také v roce 1985 zahájil mezinárodní distribuci japonských uměleckých animovaných filmů na 16 mm do škol a knihoven. Díla velkých japonských animátorů Osamu Tezuka, Renzo Kinoshita, a Kihachiro Kawamoto byly poprvé představeny mimo Japonsko.[26] V roce 1987 rozšířil své poradenství o styčnou / produkční roli v dalších filmech a televizních dokumentech pro řadu producentů působících v Japonsku a japonských producentů působících v Severní Americe. Gross koprodukoval šestidílný dokumentární seriál s názvem, Vyšetřování politiky sociální péče o děti o systému sociálního zabezpečení v Ontariu v Kanadě pro japonského národního vysílače NHK University of the Air. Rovněž získal práva na řadu mezinárodních dokumentů o kulturních předmětech určených k uvedení na video v Japonsku; včetně baletů, oper a filmů o dějinách umění. V letech 1988–89 byl Gross požádán japonským režisérem, Akira Kurosawa, k vyhledání a získání filmových záznamů pro Kurosawa's Dreams, film o magickém realismu z roku 1990 založený na skutečných snech o Kurosawě.

V roce 2005 působil jako redaktorský konzultant výkonného producenta Michaela Goldberga při výrobě Zenový život, D. T. Suzuki. Také v roce 2005 začal Gross působit jako produkční konzultant pro dokumenty o historii japonského filmu pro Criterion Collection v USA[27]. Provedl více než 70 rozhovorů s mnoha významnými osobnostmi historie japonské kinematografie. V současné době působí jako producent konzultací v Criterion Collection ohledně vydání klasických japonských filmů.[13] V roce 2006 koordinoval publikaci Čekání na počasí Teruyo Nogami, zajištění překladu do angličtiny a veškerá kontrola faktů, úpravy textu a design. Knihu vydalo nakladatelství Stonebridge Press, Berkeley v Kalifornii a následovaly čínské a brazilské vydání.

Restaurátor filmu, historik

V roce 1975 získal Gross Travel Award Canada Council[28] navštívit britského hrnčíře Bernard Leach v St. Ives, Cornwall UK, aby získal záběry, které Leach natočil během svých cest v letech 1934–35 do Japonska a Asie. Obnovil filmy Leach[29][30] s pomocí od Smithsonian Institution, Washington, Národní muzeum člověka, Ottawa a The Joint Center on Modern East Asia, Toronto. Kromě filmových záběrů z let 1934–35 dala Janet Darnell Leach Grossovi původní 16mm kopii filmu s názvem, Leach Pottery, 1952. V roce 2006 Gross zahájil přípravy na restaurování a opětovné uvedení tohoto filmu. Kontaktoval amerického hrnčíře Warrena MacKenzie, který navrhl, aby zaznamenal vyprávění pro obnovenou verzi filmu od doby, kdy byl MacKenzie v The Leach Pottery 1949–1952.[31] Gross dokončil restaurování filmu přidáním příběhu MacKenzie o jeho času s Leach. Verze DVD obsahuje záběry z Leach natočené MacKenzie na DVD z roku 2010, Leach Pottery, 1952. V roce 2011 zjistil, že Bernard Leach vytvořil zvukový záznam doprovázející film, možná v šedesátých letech, takže druhé vydání Leach Pottery, 1952 zahrnuje komentáře Leach i MacKenzie. DVD vyšlo v anglickém i japonském vydání.[32]V roce 1984 byl pověřen Japonská nadace, v Tokiu obnovit sérii 16mm předválečných filmů o japonském umění, řemeslech a divadle, původně produkovaných Kokusai Bunka Shinkokai (KBS), 1934–1939, a restaurování bylo dokončeno o dva roky později. Také on obnovil, Mashiko Village Pottery, Japonsko 1937 film zásadního významu pro historii řemesel, následně získaný významnými řemeslnými organizacemi po celém světě. Mashiko Village Pottery byl natočen v dílně Totaro Sakumy, kde byl proslulý hrnčíř Shoji Hamada studoval před založením vlastní pece v Mashiku. V roce 2007 dokončil film z roku 1956 Gisei s japonskou tanečnicí Butoh Tatsumi Hijikata na žádost režiséra Donald Richie, renomovaný odborník na japonský film a kulturu.[33]

Gross také koordinuje a produkuje projekt filmového archivu Mingei, snahu o digitalizaci s cílem restaurovat a archivovat dokumentární filmy vesnických řemeslníků z 19. a 19. století a počátky Mingei (Folk Craft) Pohyb. Gross objevil filmy a také vylepšuje a přidává nově zaznamenané orální historie, které vytvořil o účastnících nebo potomcích těch, kteří se ve filmech objevili. Archiv obsahuje více než 40 hodin dosud neviděných záběrů a odhaluje vesnické řemeslníky Vyluhovat, Yanagi a Hamada při vývoji myšlenek, které změnily směr ručního řemesla po celém světě.

Scénárista

V roce 1984 byl Gross oceněn scenáristickým grantem Ontario Arts Council, aby dokončil současný hraný scénář založený na životě Tichborne navrhovatel. V roce 1985 Gross napsal následný scénář, Nepravděpodobný podvodník, založený na životě Arthura Ortona, „Tichborne Claimant“, po výzkumu v Britské knihovně.

V roce 1986 pracoval Gross v Japonsku a Kanadě na výzkumu a vývoji scénáře k celovečernímu filmu s hercem Kabuki Ennosuke Ichikawou III, jehož výsledkem byl text pro Tajná magie ropuch. Tato práce vychází z několika strašidelných příběhů z 19. století a hrdinských dobrodružství a měla být natočena v Toho Studios v Tokiu v březnu 1987. Projekt nebyl realizován kvůli náhlým ekonomickým změnám v Japonsku.

Filmografie

  • Exil milenců. Režie: Marty Gross, Marty Gross Films, Toronto / Japonsko, 1980. 35 mm, barevný, 87 minut, v japonštině s anglickými titulky. Natočeno ve studiu Daiei, Kjóto, Japonsko.
  • Hrnčíři v práci. Režie: Marty Gross, Marty Gross Films. 1976, 16 mm, barva, 28 minut. Anglická a francouzská verze. Natočeno v Ondě v prefektuře Oita a v Koishibara v prefektuře Fukuoka v Japonsku.
  • Jak jsme. Režie: Marty Gross, Marty Gross Films. 1974, 16 mm, barevný, 28 minut. Natočeno v uměleckém centru Tempus v kanadském Torontu.
  • Leach Pottery, 1952a druhé vydání. Obnoveno, upraveno a produkováno Marty Gross, Marty Gross Films. 2007, DVD, černobílé, 32 minut plus doplňky. Z originálních materiálů od Bernarda Leacha.

Ocenění

  • 1983 Cena za kulturní zásluhy francouzského ministerstva kultury za přípravu francouzské verze Exil milenců.
  • 1977 Nejlepší střih; Kanadské filmové ceny pro Hrnčíři v práci
  • 1978 „Stříbrný bumerang;“ Filmový festival v Melbourne, cena Asolo pro Hrnčíři v práci
  • 1978 Nejlepší vizuální zpracování života umělce, Treviso pro Hrnčíři v práci
  • Čestné uznání 1976, porota Interfilmu za Jak jsme
  • Čestné uznání 1976; Childfilm Festival, Kanadská asociace pro malé děti, Vancouver pro Jak jsme
  • 1975 Cena za scénář a režii, ministerstvo kultury, Severní Porýní-Vestfálsko, Oberhausen pro Jak jsme
  • Velká cena 1975, mezinárodní filmová porota, filmový festival Oberhausen pro Jak jsme

Reference

  1. ^ Inventář # F0176. „Inventář fondů Margaret Norquayové“ (Digitální). Archivy Clary Thomasové: York University. Citováno 3. června 2020.
  2. ^ Platt, Judy (12. května 1972). „Nový druh umělecké školy kombinuje teorie vzdělávání a sociální práce“. Kanadské židovské zprávy.
  3. ^ „Jak jsme“. CFMDC. Distribuční centrum kanadských filmařů. Citováno 4. června 2020.
  4. ^ Feldman, Mike (27. října 2010). „Dan Hagler, zakladatel středisek léčby Youthdale“. Zeměkoule a pošta. Citováno 4. června 2020.
  5. ^ Naglin, Nancy (3. – 23. Srpna 1972). „Centrum umění Tempus“. Občan Toronto.
  6. ^ „Jak jsme“. CFMDC. Distribuční centrum kanadských filmařů. Citováno 4. června 2020.
  7. ^ Scherr, Samuel (srpen 1978). "Filmy, diapozitivy na prodej a půjčení". Řemeslný svět.
  8. ^ MaGee, Chrisi. „Marty Gross: Artist, Filmmaker and The Criterion Collection's Man in Japan“. J-Film Powwow. Citováno 4. června 2020.
  9. ^ Gilday, Katherine (únor 1977). „Hrnčíři v práci“. Kino Kanada.
  10. ^ Hookey, Robert (únor 1977). "Rytmus umění". Pohyb. Č. 2. 6: 11.
  11. ^ Ennis, Paul (březen – duben 1977). „Potterovi v práci, film Martyho Grossa“. Arts Canada (212/213): 65.
  12. ^ Van Gelder, Lawrence (25. ledna 1985). "'Potters at Work ', pohled na řemeslníky v Japonsku “. New York Times. Citováno 4. června 2020.
  13. ^ A b C Stoffmann, Judy (20. ledna 2007). „Místní umělec pomáhá Criterionu uchovat skvělá filmová díla“. Toronto Star. Citováno 4. června 2020.
  14. ^ Collins, Anne (1. března 1982). „Kouzlo starodávných strun“. Maclean.
  15. ^ Canby, Vincent (21. listopadu 1981). „Film: Japan's Doll theatre in 'Lovers“. The New York Times.
  16. ^ Murray, Geoffrey (leden 1979). „Marty Gross - tvůrce dokumentárních filmů“. PHP. Institut PHP.
  17. ^ Canby, Vincent (13. července 1988). "Bunraku Loutky v přírodním prostředí". The New York Times.
  18. ^ Scott, Jay (21. února 1981). „Gross překlenuje loutkovou propast mezi Japonskem a Západem“. Zeměkoule a pošta.
  19. ^ Scott, Jay (21. února 1981). „Gross překlenuje loutkovou propast mezi Japonskem a Západem“. Zeměkoule a pošta.
  20. ^ Fraser, John (18. května 1981). „Okouzlující zjevení duše“. Zeměkoule a pošta.
  21. ^ Canby, Vincent (21. listopadu 1981). „Film: Japonské divadlo pro panenky ve filmu Milenci'". The New York Times.
  22. ^ Fackler, Martin (19. února 2013). „Donald Richie, 88 let, americký odborník na Japonsko, je mrtvý“. The New York Times. Citováno 4. června 2020.
  23. ^ Mizui, Yoko (7. srpna 1980). „Bunrakuovo kouzlo chyceno kanadským filmařem“. Denní Yomiuri.
  24. ^ Ronck, Ronn (9. července 1987). „Vize Kanaďana Japonska“. Inzerent v Honolulu.
  25. ^ Pearlman, Ellen (24. května 2010). „Můj oběd s Mihokem“. Americký buddhismus jako způsob života. SUNY Stiskněte. Citováno 4. června 2020.
  26. ^ Muzeum moderního umění (prosinec 1985). „JAPONSKÁ ANIMACE A TV REKLAMY NA MOMA 10. – 19. LEDNA; FUNKČNÍ FILMY NA JAPONSKÉ SPOLEČNOSTI 9. LEDNA 7. ÚNORA“ (Tisková zpráva). Citováno 4. června 2020.
  27. ^ Chazan, Nathan. ""Každý snímek něco znamená „: Konverzace s Martym Grossem o Janus Films a Seijun Suzuki (8. září 2016)“. Cornell Daily Sun. Cornell Daily Sun. Citováno 8. září 2020.
  28. ^ "CraftNews". Rada řemesel v Ontariu. Č. 5. 1. Září 1976.
  29. ^ „The Leach Pottery, 1952 (DVD) Digitally Remastered 2nd Edition“. Leach Pottery - století inspirace a výměny. Bernard Leach (St Ives) Důvěra.
  30. ^ Sbohem, Brandi. "Umění hrnčíře". BCCJ Acumen, časopis Britské obchodní komory v Japonsku. Citováno 4. června 2020.
  31. ^ „Připravované promítání filmu Leach Pottery“. 5. listopadu 2013. Citováno 4. června 2020.
  32. ^ „Leach Pottery, 1952; druhé vydání“. Only Hearts Co. Ltd. 28. listopadu 2013. Citováno 4. června 2020.
  33. ^ Schudel, Matt (19. února 2013). „Donald Richie, americký japonský spisovatel, zemřel v 88 letech“. The Washington Post. Citováno 4. června 2020.

externí odkazy