Martin Vaughn-James - Martin Vaughn-James
| Martin Vaughn-James | |
|---|---|
 Projektor: vizuální román Martin Vaughn-James | |
| narozený | 5. prosince 1943 Bristol |
| Zemřel | 3. července 2009 (ve věku 65) Provence |
| Národnost | Dvojí: kanadský a britský |
| Oblast (oblasti) | karikaturista |
Pozoruhodné práce | Klec |
| Ocenění | Kanadský karikaturista síň slávy |
Martin Vaughn-James (5. prosince 1943 v Bristol - 3. července 2009 v Provence ) byl karikaturista, malíř a ilustrátor. Poté, co strávil čas v Londýně, Torontu, Tokiu a Paříži, žil dlouho v Bruselu.
On je nejlépe známý pro sérii grafických románů, které vydal, když žil v Kanadě v 70. letech: Slon (1970), Projektor (1971), The Park (1972) a Klec (1975). Klec je možná jeho nejznámějším dílem, předmětem kritické studie, včetně monografie francouzského kritika Thierryho Groensteena, Stavba klece (Impressions Nouvelles, 2002) a byla přetištěna v několika vydáních ve francouzštině a angličtině.
Od poloviny 80. let se Vaughn-James věnoval především malbě, pravidelně vystavoval ve Francii, Belgii a Německu. Byl spoluzakladatelem malíře Hastaira ze skupiny malířů Groupe Mémoires (1999).
Životopis
Syn Clifforda Howarda Jamese, putujícího učitele, a Kathleen Florence Stevensové, se narodil v Bristolu v Anglii 5. prosince 1943. S rodinou se přestěhoval do Austrálie v roce 1958, kde čtyři roky studoval na Národní umělecká škola v Sydney. 3. května 1967 se oženil s básnířkou Sarah MacCoyovou (Noddy) Kensington, Londýn.
V roce 1968 pár emigroval do Toronto, Kanada.
Po návratu do Anglie v roce 1977, v září 1978, se trvale usadili ve Francii v Paříži. V roce 1991 se přestěhovali do „domaine de la Hêtraie“ v Doudeville a poté do „La Cour Rabault“ Calvados na La Chapelle-Yvon. V roce 1995 se vrátili do Paříže.
V roce 2006 poté, co prodali svůj pařížský byt, znovu emigrovali, aby žili na místě Louis Morichar Saint-Gilles, Belgie.
Zemřel v Provence 3. července 2009.
Grafické romány
Během svého pobytu v Torontu vydal Vaughn-James svou první surrealistickou karikaturu [1] v měsíčníku V sobotu večer časopis. On by pokračoval poskytovat měsíční karikatury a komiksy (od jednoho do osmi panelů bez textu) pro časopis až do srpna 1980. Od května 1970 přispěl také mnoha ilustracemi k článkům, počínaje Myrnou Kostashovou „Kanada nemá místo partyzán “.[2]
Ve stejném čísle se objevila reklama na Vaughna-Jamese Slon, vydané nakladatelstvím New Press [84 Sussex avenue, Toronto 179] za 3,50 $ a inzerováno jako „boovie“, Vaughn-James's neologismus kombinující slova „kniha“ a „film“. Podle slov Vaughna-Jamese z reklamy:[3]
«Věk rozumu způsobil člověku asfyxii mysli. Žijeme ve věku korporátních orgánů. Zažíváme kolektivně schválené emoce v národním měřítku. Jakákoli odchylka je považována za neurotickou, šílenou nebo podvratnou. Naše individuální vize byla obětována pro neuvěřitelně omezený rozsah kolektivního vnímání, které se od dětství učíme opakováním a omezováním způsobu, jakým se papoušek učí přísahat. Naše společnost věří ve slova, ne v lidi nebo věci. Jsme abstraktní. Když vnímáme předmět nebo osobu nebo pocit, vidíme nejprve slovo, a pokud již nejsme příliš daleko, věc později. Náš svět již není osídlen stromy a bouřemi a kameny a krví, nýbrž slovy «stromy», «bouře», «kameny», «krev». Naše mánie pro rovnost a bohatství dosažená prostřednictvím systémů logiky a řádu znamená, že musíme odmítnout náš přirozený chaos a všichni přijímat stejný způsob vnímání takzvaného „skutečného světa“. Slon NENÍ fantazie. Moderní svět je fantazie; fantazie našeho rozumu, naší logiky, našeho naléhání na problémy a řešení. Slon je člověk žijící subjektivně, nelogicky a záhadně. Slon je zmatený kňučení v chodbě napařovacích žehliček a bankovních budov. Slon je srdce v lepenkové krabici, jeho rytmus je téměř neslyšitelný, protože stojí na prázdném parkovišti »
V červnovém vydání Kanadského fóra z června 1970 jsou představeny čtyři stránky knihy, spolu s Vaughn-Jamesovým vysvětlením pojmu „boovie“:[4]
«Boovie: není to kniha, ani komiks, ani animovaný film, ani scénář k filmu. Je to nová forma, která, jako každá nová forma, dluží těm, kteří již existují. Boovie je především vizuální zážitek. Kniha byla přeměněna na samostatný objekt. Nejedná se o abstraktní prostředek myšlenek nebo pocitů, který neexistuje sám o sobě, ale věc sama o sobě. Na rozdíl od určitých jiných forem (malba) je skutečně demokratický, protože je to více objektů dostupných všem ve stejné formě za stejnou cenu. Existuje v čase, jako román a film, a v prostoru, jako malba a socha. Umění je anarchie ducha. »
Kniha sama o sobě je v zásadě a komik, s velkými celostránkovými panely a minimem textu a s využitím mnoha nástrojů karikaturisty. Jak poznamenává kritik Andrei Molotui, „„ Slona “lze zejména chápat jako (ne-proto) grafický román, vycházející přímo z hnutí podzemního komixu. Je pravda, že je experimentální a nahrazuje druh modernistické podivnosti pro obvyklý humor undergroundu; přesto má úplnou kontrolu nad jazykem komiksu. “[5]
Vaughn-Jamesova další kniha vyšla v Torontu Coach House Books v roce 1971. Projektor je „románový příběh vyprávěný v disociované druhé osobě (na obrázcích není nikdy vidět„ vy “narativních titulků), kde část rozsáhlého diskontinuálního vyprávění zahrnuje holohlavý záskok Vaughna-Jamese cestovat směrem k monolitickému projektoru podobnému mlýnku na maso a vyhýbat se mu. “[6]
Coach House také vydal 1972 The Park: Mystery; na 32 stranách dlouhá nejvíce komiksová publikace Vaughna-Jamese, přestože je beze slov.
V roce 1975 byl Coach House propuštěn Klec: Vizuální román, kniha, na které spočívá většina reputace Martina Vaughna-Jamese. Kniha je složena výhradně z jednostránkových ilustrací nebo panelů s krátkými textovými částmi umístěnými v horní části každé stránky a je tajemným příběhem bez lidských postav, který zkoumá řadu opuštěných místností a venkovních prostor ve zdánlivě post-apokalyptické krajině . Kritik Domingos Isabelinho navrhl, že hlavní postavou knihy je obraz postele, který se objevuje na několika stránkách, a poznamenává, že „The Cage je kniha o naší touze komunikovat (v knize, kterou jsme nahradili, jsme vyrobeni z, moderní komunikační, záznamová a měřicí zařízení), náš boj o udržení naší paměti, našich nápadů a našich pocitů proti něčemu, co je úžasně daleko větší než my sami: Čas. Jsme klece, které se snaží dostat do jiných klecí. My, klece a naše žalostné vynálezy budou nevyhnutelně zničeny. I něco tak velkolepého jako pyramida nakonec zmizí. “[7] Kniha byla údajně ovlivněna nouveau roman spisovatelé 50. a 60. let.[8] Klec byl několikrát přetištěn ve Francii a byl přetištěn v roce 2013 společností Coach House.
Kromě své delší komiksové tvorby vytvořil Vaughn-James v 70. a 80. letech několik kratších komiksových kousků pro různé publikace a také mnoho ilustrací a obálek knih. Je také autorem dvou prozaických románů.
Vyznamenání
Martin Vaughn-James byl posmrtně uveden do Giants of the North: The Canadian Cartoonist Hall of Fame v roce 2010.[9]
Výstavy
- 1975 - „Image, Word, Sequence“ - Galerie umění v Ontariu v Torontu
- 1976 - Galerie Cocorocchia, Toronto
- 1982 - Galerie Art Contemporain, Paříž
- 1984 - Librairie Macondo, Bruxelles
Bibliografie
Knihy
| Rok | Titul | Vydavatel | ISBN | Poznámky |
|---|---|---|---|---|
| 1970 | Slon | Nový tisk | ||
| 1971 | Projektor: vizuální román | Coach House Books | ||
| 1973 | The Park | Coach House Books | ||
| 1975 | Klec | Coach House Books | ||
| 1984 | L'Enquêteur | Futuropolis | 978-2737654442 | |
| 2013 | Klec | Coach House Books | 9781552452875 | úvod do Seth (karikaturista) |
Další čtení
- Benoît Peeters, «L'enquêteur», dans Les Cahiers de la bande dessinée # 59, září-říjen 1984, s. 63.
- Vaughn-James, Martin (1986), „Le Non-scénario de La Cage", Peeters, Benoit (ed.), Autour du scénarioÉditions de l'université de Bruxelles, ISSN 0770-0962
Reference
- ^ Vaughn-James, Martin (02.09.1968). "kreslený film". V sobotu večer. str. 36.
- ^ Kotash, Myrna (02.05.1970). „Kanada nemá místo partyzána“. V sobotu večer. str. 54.
- ^ Vaughn-James, Martin (02.05.1970). „Sloní reklama“. V sobotu večer. str. 134.
- ^ Vaughn-James, Martin (červen 1970). "Slon". Kanadské fórum. str. 134.
- ^ Molotui, Andrei (2009-10-20). "komentář k Protigrafickému románu: poznámky k formuláři". comicscomicsmag.com. Komiks Časopis komiksů. Citováno 2018-10-23.
- ^ Rogers, Sean (2009-07-16). „Martin Vaughn-James, RIP“. walrusmagazine.com. Mrož. Citováno 2018-10-23.
- ^ Domingos Isabelinho (2004). „Duch postavy: Klec od Martina Vaughna-Jamese“. Časopis Indy. Archivovány od originálu 2010-08-18. Citováno 2006-04-06.CS1 maint: BOT: stav původní adresy URL neznámý (odkaz)
- ^ Lechner, Marie (09.07.2009). „Martin Vaughn-James S'Evade“. Osvobození. Citováno 2018-10-23.
- ^ „Vítězové Seth, Marc Bell a Michael DeForge v roce 2010 Doug Wright Awards“. nationalpost.com. Národní pošta. 2010-05-08. Citováno 2018-10-21.
V sobotu večer byl také oceněn Martin Vaughn-James, britský průkopník komiksů, který v 70. letech, když žil v Torontu, autorem řady raných grafických románů.
