Mark Handforth - Mark Handforth - Wikipedia

Mark Handforth (narozen v Hongkongu 1969) je sochař se sídlem v Miami na Floridě. Některá jeho díla jsou přisuzována site-specific umění. V roce 2007 instaloval sochu s názvem Dallasský had v parku Dallasského muzea umění.[1] Čtyři díla jsou vystavena mimo EU Museum of Contemporary Art, Chicago do října 2011.

Vzdělávání

Handforth vyrostl v Londýně v Anglii a navštěvoval Staatliche Hochschule für Bildende Künste, Städelschule, Frankfurt nad Mohanem, Německo a Slade School of Fine Art na University College v Londýně.[2] Handforth se přestěhoval do Miami na Floridě v roce 1992.[3]

Práce

Handforthova práce se často zaměřuje na sochařství ve velkém měřítku a odráží objekty z veřejných prostor - ulice, zářivky, pouliční lampy a dopravní kužely. Tyto objekty se poté mění, když je Handforth kroutí a ohýbá, některé pokrývá voskem z hořících svíček nebo kapající barvou. Charakteristickým rysem mnoha Handforthových výstav je jeho umístění děl v galerijním prostoru a pokračování výstavy venku, před galerií nebo muzeem nebo v jeho blízkosti.[4]

Handforth také pracuje s fluorescenčními trubicemi a vytváří reprezentace takových věcí, jako jsou slunce, hvězdy, blesky nebo abstraktní vzory umístěné na stěnách galerie. Jeho práce je často popisována jako Minimalistický a jeho světelné sochy to připomínají Dan Flavin Práce. Jeho nadrozměrné sochy odrážejí prvky Claes Oldenburg Velké sochy.[5] Někteří kritici také identifikují prvky Populární umění a Surrealismus ve své práci.[6][7] Handforth často bere předměty z populární kultury - například Vespu nebo satelitní anténu - a mění je na umělecké předměty opětovné vlastnictví jejich použití.[8] Dalšími kulturními ikonami prominentními v Handforthově díle - srdce, hvězda a stopka - jsou odkazy na Pop Art.

The Veřejný fond umění sponzorovaný Handforth Kandelábr (2003), který byl instalován na náměstí Doris Freedman Plaza v Midtownu Manhattan. Kandelábr byl prvním z mnoha venkovních děl v jeho sérii zkroucených a ohnutých sloupů veřejného osvětlení. Průmyslová lampa byla ohnutá na dvou místech, aby spočívala na zemi, a osvětlovala veřejný prostor zářícími červenými světly.[9]

Wishbone (2010) je 7 ½ stop vysoká hliníková socha vystavená mimo Hesselovo muzeum v Bardě (2011). Handforth digitálně zvětšil obraz kuřecího trojúhelníku, aby vytvořil masivní sochu.[10]

Vybraná díla

  • Vespa, 2001
  • Kandelábr, 2003, poprvé vystaven na náměstí Doris Freedman Plaza v Midtown Manhattan, NY
  • Diamond Brite, 2004, poprvé vystaven na bienále Whitney
  • Northern Star, 2005
  • Hvězdný prach, 2005
  • Platz, 2007, k vidění Tessinerplaz, Curych
  • Muž na Měsíci, 2009, poprvé vystaven na 53. mezinárodní výstavě umění v Benátkách v Itálii
  • Wishbone, 2010
  • Kos, 2011

Vybrané sbírky

  • Dallas Museum of Art
  • Le Consortium
  • Centrum FRAC
  • Museum of Contemporary Art, North Miami
  • Museum of Contemporary Art, Los Angeles
  • Sbírka Francois Pinault
  • Rachofsky kolekce
  • Rubell Family Collection
  • Whitney Museum of American Art [11]

Výstavy

Handforthova první samostatná muzejní výstava ve Spojených státech se konala v roce 1996 Museum of Contemporary Art, North Miami. Výstava Mark Handforth: Rolling Stop byl také prvním umělcem se sídlem v Miami, který získal samostatnou show. V muzeu opět vystavuje v letech 2011–2012.[12]

Handforthova první samostatná výstava ve Velké Británii byla v roce 2004 v The Modern Institute v Glasgow, Skotsko, které opět uspořádalo výstavy jeho prací v letech 2006 a 2010. Výstava představila díla jako např oheň, trubice neonového světla namontované na stěně galerie; Sopka, na vrcholu svítí pařez pokrytý barevným voskem ze svíček; a Vlevo, odjet, nadměrná značení ulice ohnuté do tvaru písmene S.[13]

Venkovní výstava Marka Handfortha (2011) o Museum of Contemporary Art, Chicago Náměstí zobrazuje tři velkoplošné a jedno maloplošné dílo: PhoneBone kombinuje nadměrně nastavený femur ve vzpřímené poloze se stejně velkým žlutým sluchátkem připevněným na boku kosti; Pouliční lampa had a Kos- velký, ohnutý sloup veřejného osvětlení a mohutný černý hliníkový věšák - sedí na soklech budovy po obou stranách schodiště; BeatProp zobrazuje anglický Bobbyho klobouk na vrcholu bezpečnostního kuželu, každý zbarvený kapanou barvou.[14]

Životopis

  • 1969 Narodil se v Hongkongu
  • 1990–1991 Staatliche Hochschule fur Bildende Kunste, Städelschule, Frankfurt nad Mohanem
  • 1988–1992 The Slade School of Fine Art, University College, London
  • 1992 – současnost Žije a pracuje v Miami na Floridě

Literatura

  • 2006 The New Yorker, 23. května 2006, s. 20
  • 2005 Ribas, Joao, recenze, in: Time Out, 12. – 18. Května 2005, s. 74
  • 2005 Troncy, Eric, „Varadinis, Mirjam (ed): Mark Handforth“, Zürich: JRP Riniger, 2005 (exh. Kat.) Angl. a německy
  • 2005 Lunn, Felicity, „Mark Handforth, Kunsthaus Zürich“, in: Artforum, č. XLIII, květen 2005, s. 242
  • 2005 Von Burg, Dominique, „Crash im Schein von Neonlicht“, v: Zürichsee-Zeitung. Rechtes Ufer, 21. března 2005, s. 23
  • 2005 Bergflödt, Torbjörn, „Urbane Landschaft“, v: Südkurier, 15. března 2005, s. 11
  • 2005 „Kunsthaus Zürich zeigt Plastiken von Mark Handforth“, in: www.dw-world.de, 11. března 2005
  • 2005 Basting, Barbara, „Trick mit Knick im Kandelaber“ in: Tages Anzeiger, 2. března 2005, s. 50
  • 2005 Herzog, Samuel, „Im Reich der Luxus-Vandalen: Mark Handforth im Kunsthaus Zürich“, in: Neue Zürcher Zeitung, 26. února 2005, s. 46
  • 2005 Frey, Lilith, „Es röhrt im Kunsthaus“, in: Blick, 25. února 2005, s. 21

Osobní život

Handforth je ženatý s umělcem Dara Friedman. Žijí a pracují v Miami se svými dvěma dcerami.[16]

externí odkazy

Reference

  1. ^ Dallas Museum of Art
  2. ^ „Mark Handforth,“ podnik Gavina Browna. Citováno 9. července 2011, http://gavinbrown.biz/home/artists.html.
  3. ^ Hilarie M. Sheets, „Critic’s Pick: Mark Handforth,“ ARTnews, listopad 2008.
  4. ^ Roni Feinstein, „Handforth's Fallen Angels“ Umění v Americe, Červen / červenec 2008.
  5. ^ Tamtéž.
  6. ^ James Trainor, „Road to Ruin“, Frieze Magazine, září 2004.
  7. ^ Miami Art Museum Archivováno 1. října 2011 na adrese Wayback Machine
  8. ^ James Trainor, „Road to Ruin“, Frieze Magazine, září 2004.
  9. ^ „Mark Handforth“, tisková zpráva, duben 2003, Public Art Fund. Citováno 8. července 2011, http://www.publicartfund.org/pafweb/realm/03/handforth_release_s03.html.
  10. ^ Carol Vogel, „Morgan vytváří institut kreslení“, The New York Times, 23. června 2011. Citováno 15. července 2011, https://www.nytimes.com/2011/06/24/arts/design/the-morgan-library-creates-a-drawing-institute.html?pagewanted=all.
  11. ^ „Mark Handforth,“ podnik Gavina Browna. Citováno 9. července 2011, http://gavinbrown.biz/home/artists.html.
  12. ^ Museum of Contemporary Art, North Miami
  13. ^ Moderní institut
  14. ^ Mike Thomas, „Muzeum současného umění doufá, že umělec budovu oživí,“ Chicago Sun-Times, 7. července 2011. Citováno 9. července 2011.
  15. ^ „Mark Handforth,“ podnik Gavina Browna. Citováno 9. července 2011, http://gavinbrown.biz/home/artists.html.
  16. ^ „Poutavé filmy Dary Friedmanové zachycují člověka a mimořádné“. Móda. Citováno 15. března 2018.