Mark Chesnutt - Mark Chesnutt

Mark Chesnutt
Chesnutt hrát v roce 2006.
Chesnutt hrát v roce 2006.
Základní informace
Rodné jménoMark Nelson Chesnutt[1][2]
narozený (1963-09-06) 6. září 1963 (věk 57)[3]
PůvodBeaumont, Texas, USA[3]
Žánry
Zaměstnání (s)
  • Zpěvák
  • Písničkář
Nástroje
  • Zpěv
  • Akustická kytara
Aktivní roky1984 – dosud
Štítky
webová stránkaOficiální stránka

Mark Nelson Chesnutt (narozen 6. září 1963) je Američan country hudba zpěvák a skladatel. V letech 1990 až 1999 měl za sebou největší nahrávku úspěchu v hitparádách Universal Music Group Nashville je MCA a Decca větve, s celkem osmi alby mezi těmito dvěma značkami. Během tohoto časového období Chesnutt také mapoval dvacet nejlepších deseti zásahů na Plakátovací tabule Žhavé country písně grafy, z nichž osm dosáhlo čísla jedna: "Bratr Jukebox ", "Něco vymyslím ", "Určitě je pondělí ", "Téměř sbohem ", "Jen jsem chtěl, abys věděl ", "Dostanu život ", "Je to trochu pozdě "a obálku Aerosmith „“Nechci ti chybět ". Jeho první tři alba pro MCA (Doma příliš chladno, Longnecks & Short Stories, a Téměř sbohem ) spolu s rokem 1996 Největší hity balíček vydaný na Decca jsou všechny certifikovaná platina podle Asociace nahrávacího průmyslu Ameriky (RIAA); 1994 Jaký způsob života, rovněž vydaný na Decce, je certifikovaným zlatem. Po eponymním albu v roce 2002 Columbia Records Chesnutt nadále nahrával převážně na nezávislých vydavatelstvích.

Chesnutt je známý svými neotradicionistická země a honky-tonk vlivy, s častým stylistickým srovnáváním s George Jones. Natočil několik titulních písní jako singly i střihy alb, včetně coverů alba Hank Williams Jr., John Anderson, Don Gibson, Conway Twitty, a Charlie Rich. Mezi umělce, s nimiž spolupracoval, patří Jones, Tracy Byrd, Vince Gill, a Alison Krauss. Mark Wright produkoval všechna svá alba kromě jednoho vydaná v 90. letech, zatímco jeho práce od roku 2005 produkuje Jimmy Ritchey. Chesnutt také získal dvě ocenění od Country Music Association: Cena Horizon (nyní známá jako Nejlepší nový umělec) a Vokální událost roku, obě v roce 1993.

Životopis

Mark Nelson Chesnutt se narodil 6. září 1963 v Beaumont, Texas.[1][3] Hudební vliv čerpal od svého otce Boba Chesnutta, který byl zpěvákem a sběratelem desek.[4] Chesnutt nejprve hrál na bicí jako dítě poté, co dostal jako vánoční dárek bicí soupravu, ale na otcovo přesvědčování přestal hrát na bicí a místo toho se soustředil na zpěv.[5] V jedenácté třídě odešel ze školy a začal hrát v klubech po jihovýchodním Texasu.[6] Když mu bylo 17, jeho otec ho začal brát Nashville, Tennessee, zahájíte nahrávání. V příštích deseti letech začal nahrávat na malých regionálních značkách, zatímco byl domácí kapelou místního klubu Beaumont v nočním klubu Cutters.[1] Na konci 80. let vydal osm singlů, které později vyšly společně jako album s názvem Děláme věc mé zemi.[7] Hudební producent Tony Brown slyšel jedno z nezávislých vydání Chesnutta,[8] a doporučil mu to Mark Wright, skladatel, hudebník a hudební producent, který pomáhal Chesnutt podepsat s pobočka Nashville z MCA Records v roce 1990.[9] Ve stejném roce zemřel Bob Chesnutt na infarkt.[10]

Hudební kariéra

Doma příliš chladno

Chesnutt vydal svůj debut ve velkém labelu Doma příliš chladno v roce 1990.[1] To představovalo pět singlů v žebříčku Plakátovací tabule Hot Country Singles & Tracks (nyní Žhavé country písně ) grafy. The titulní skladba (napsal Bobby Harden z Hardenovo trio[9]) byl vydán jako první a dosáhl vrcholu čísla tři v této tabulce,[3] a dosáhl čísla jedna v hudebních žebříčcích country vydaných nakladatelstvím Rádio a záznamy,[11] Gavinova zpráva,[12] a Kasa.[8] Druhý singl byl „Bratr Jukebox ", který napsal Paul Craft, původně vydaný jako singl Don Everly z The Everly Brothers v roce 1977,[13][3] a také zaznamenané uživatelem Keith Whitley na jeho albu z roku 1989 Zajímalo by mě, myslíš na mě.[14] Chesnuttovo ztvárnění písně se stalo jeho prvním singlem číslo jedna v písních Hot Country Songs v roce 1991,[3] zatímco "Vinu na Texas ", "Vaše láska je zázrak ", a "Broken Promise Land "všechny vyvrcholily v první desítce stejného grafu do konce roku.[3] Přispívání hudebníků do Doma příliš chladno zahrnuta Richard Bennett, David Briggs, Mark O'Connor, Hargus „Prase“ Robbins, Matt Rollings, Brent Rowan, a Glenn Worf. Wright produkoval album, poskytoval vokály na některých skladbách a napsal nebo spoluautorem pěti z jeho deseti skladeb, včetně „Blame It on Texas“ a „Your Love Is a Miracle“.[15] Na albu bylo také zahrnuto Chesnuttovo ztvárněníPřátelé na nízkých místech ", který byl vydán jako singl na konci roku 1990 společností Garth Brooks.[16]

Doma příliš chladno se setkala s obecně pozitivním kritickým a komerčním přijetím. Alanna Nash z Zábava týdně pochválil Chesnuttův zpěv a honky-tonk styl, ale cítil, že album má příliš mnoho titulních písní.[17] Brian Mansfield z Veškerá muzika porovnal zvuk alba s Západní houpačka a George Jones.[16] V roce 1994 Doma příliš chladno vydělal a platinová certifikace z Asociace nahrávacího průmyslu Ameriky (RIAA) pro americké zásilky v milionech kopií.[18] Kromě toho Country Music Association nominován na Horizon Award 1991 (nyní známý jako Best New Artist).[19]

Longnecks & Short Stories

Chesnuttovo druhé album, 1992 Longnecks & Short Stories, také získal platinovou certifikaci.[18][3] V pořadí vydání byly jeho singly „Staré plameny mají nová jména ", "Něco vymyslím ", "Bubba zastřelil Jukebox ", a "Ol 'Country "(také Harden).[3] "Budu na něco myslet", dříve singl pro Hank Williams Jr. v roce 1974,[20] se stal Chesnuttovým druhým singlem číslo jedna Plakátovací tabule v roce 1992.[3] Album zahrnovalo mnoho stejných hudebníků relace jako jeho předchůdce, spolu s vokály hosta z George Jones na „Talkin 'to Hank“ a obojí Alison Krauss a Vince Gill na "Není konec ".[21] Ten byl původně zaznamenán Reba McEntire,[22] zatímco závěrečná skladba „Kdo bude další blázen?“ byl původně zaznamenán uživatelem Charlie Rich. Chesnutt poznamenal ve zpravodajském článku z roku 1992 v Tennessean že "Bubba zastřelil Jukebox" (napsal Dennis Linde ) byl vydán jako singl kvůli vysoké poptávce fanoušků a že byl rád, že nahrál duet s Jonesem, kterého považoval za hudební idol.[6] Poznamenal také, že „Bubba Shot the Jukebox“ obsluhovali „jako vtip“ propagátoři Nashvillských písní a ostatní umělci jej nebrali vážně, ale cítil, že píseň má potenciál.[10] Mansfield napsal v AllMusic, že ​​album „ohlašovalo vznik texaského hlasu, který obsahoval jak talent pro humor ..., tak hloubku pro zármutek“.[23] Nash ocenil rozmanitost písní, vyzdvihl zejména singly a „It Not Over Over“, ale cítil, že Chesnuttův hlas byl „trochu příliš klidný“.[24]

Téměř sbohem

Třetí album Chestnutta pro MCA bylo Téměř sbohem. Vydáno v roce 1993 a produkovalo tři singly číslo jedna na Hot Country Singles & Tracks: „Určitě je pondělí "(také Linde), titulní skladba, a "Jen jsem chtěl, abys věděl ". Poslední singl alba, cover verze Don Gibson singl z roku 1972 "Žena (smyslná žena) „, byl na grafech méně úspěšný.[3] Album se také stalo jeho třetím certifikovaným platinovým.[18] Brian Mansfield napsal o albu v AllMusic, že ​​„Slabý materiál váží třetí vydání Chesnutta, přestože je stále zpívá jako nejromantičtější západní swinger od té doby George Strait. “Chválil titulní skladbu za její řetězec, ale kritizoval uptempo materiál jako horší než „Bubba Shot the Jukebox“ a „Old Flames Have New Names“.[25] Nash cítil, že album bylo „prvotřídní honky-tonk, balada a texaský švih“, dodávané člověkem, jehož instinkty jsou obvykle stejně jisté jako jeho hřiště, ale kritizoval texty závěrečné skladby „The Will“.[26] Také v roce 1993 získal Chesnutt dvě ocenění od Country Music Association: Horizon Award a Vocal Event of the Year za singl Georga Jonese z roku 1992 „Nepotřebuji tvé Rockin 'Chair “, který uváděl Chesnutta jako jednoho z několika hostujících zpěváků a byl oceněn všemi účastníky písně.[19] Po úspěchu Téměř sbohemChesnutt zahájil první headliningová turné v roce 1994, což ho podle Chesnutta později inspirovalo k tomu, aby se kvůli minimální ziskovosti koncertování více soustředil na psaní písní.[27]

Jaký způsob života

Chesnutt vystoupení na Camp Humphreys v roce 2010.

V roce 1994 společnost MCA oživila pobočku v Nashvillu Decca Records a přesunul k tomu Chesnutta.[28] Jeho první album Decca, Jaký způsob života, vyšel ten rok. Album obsahovalo čtyři singly: „Sní ", "Goin 'Through the Big D. ", "Dostanu život ", a "Dole v Tennessee ".[3] Z nich „She Dreams“ byla dříve singlem v roce 1993 jako spoluautor scénáře Tim Mensy,[29] zatímco „Down in Tennessee“ byl dříve singlem pro John Anderson v roce 1985.[30][31] „Gonna Get a Life“ byl nejúspěšnější ze singlů a dosáhl vrcholu Plakátovací tabule grafy zemí v roce 1995.[3] Na albu byly zahrnuty také další dvě písně: The titulní skladba byl původně zaznamenán uživatelem Willie Nelson v roce 1960, zatímco obálka Waylon Jennings '1974 single "Deštivý den žena "zahrnoval Jennings na duetový zpěv a sólovou kytaru.[32][33] Chesnutt uvedl, že se rozhodl nahrát Jenningsovu obálku na návrh jeho manažerů při poslechu Jenningsových alb v jeho autobuse a že Wright byl zodpovědný za přípravu opatření, aby se Jennings objevil v písni.[27] Album obdrželo pozitivní hodnocení od Davida Zimmermana z Gannett News Service, který ocenil rozmanitost tradičních venkovských zvuků a Chesnuttův zpěv.[34] Stephen Thomas Erlewine AllMusic byl méně příznivý s tím, že album „je pronásledováno nekonzistentním materiálem, ale Chesnuttův jemný zpěv dokáže většinu slabšího materiálu zachránit před nudou.“[35] Jaký způsob života získal zlatou certifikaci od RIAA v roce 1995 za zásilky 500 000 výtisků.[18]

Křídla a Největší hity

Jeho další album, Křídla, vyšlo v roce 1995. U tohoto alba sloužil Tony Brown jako producent místo Wrighta.[36] Podle Chesnutta si vybral jiného producenta, protože Wright ho chtěl přimět k dalšímu country pop styl, změna, se kterou Chesnutt nesouhlasil.[37] Chesnutt poznamenal, že album bylo dokončeno rychleji než jeho předchozí: zatímco ostatním trvalo dokončení v průměru dva měsíce, protože musel naplánovat nahrávání kolem turné, mohl dokončit Křídla za pouhých deset po sobě jdoucích dnů. On také vzal většinu dubna a května 1995 off z turné, a pokračoval v červnu na turné, které také představovalo Brooks & Dunn.[27] Přispívající skladatelé dál Křídla zahrnuta Jim Lauderdale a Mack Vickery.[38] První singl byl obalem Todd Snider „“Problémy ",[39] kterou Chesnutt v roce 1995 zařadil do Top 20 písní Hot Country.[3] Druhý singl alba, “Nebylo by na škodu mít křídla „, byl hitem první desítky zemí při sledování“Špatné místo, špatný čas „byl v grafech méně úspěšný.[3] Na albu byla také zahrnuta obálka hitu Hanka Williamse Jr. z roku 1972 „Pride's Not Swallow“.[36] Chesnutt spoluautorem skladby „As Honky Tonk Turns“, kterou inspiroval tím, že zpíval v barech honky-tonk a pozoroval davy.[27] Rick Mitchell dovnitř Encyklopedie country hudby ho popsal jako „koncepční album honky-tonk“, které „podtrhovalo komerční trend směřující k vyhozeným novinkám a lehkému country popu.[2] Album získalo převážně pozitivní recenze od publikací jako např Země Standardní čas, Plakátovací tabuleAllMusic a všichni ocenili skladatelskou kvalitu a honky tonk styling hudby, přičemž první dvě publikace ji rovněž považovaly za nejsilnější vydání alba roku.[36][38][40]

Decca vydal a Největší hity balíček v roce 1996.[1] Toto album opakovalo osm jeho největších hitů a zahrnovalo dvě nové písně v „Je to trochu pozdě " a "Ať prší "; oba vyšli jako singly, přičemž první se stal singlem číslo jedna Plakátovací tabule v roce 1997.[3] V době vydání této kompilace Chesnutt uvedl, že posledních šest let cestoval téměř nonstop a že si chtěl mezi turné dát delší přestávky, ale nebyl schopen, protože jeho prodej alba nebyl tak silný jako u jeho současníků. .[10] Čtyři roky po vydání, Největší hity se stalo čtvrtým a posledním platinovým albem Chesnutta.[18]

Díky Bohu za věřící

V roce 1997, Chesnutt propuštěn Díky Bohu za věřící, který ho znovu spojil s Wrightem o produkčních povinnostech.[41] O svém shledání Wright řekl, že měl pocit, že oba byli dříve „na downslide“ Křídla, zatímco Chesnutt řekl, že „Mark a já jsme se od sebe na chvíli dostali pryč, protože jsme to potřebovali. Oba jsme ztratili trochu toho, co jsme spolu začali“ a že jakmile spolu začali pracovat, „bylo to jako my nikdy nebyli od sebe. “[37] Album také představovalo několik písní z pera Roger Springer, s nímž si Chesnutt brzy vytvořil vztah přátelství a psaní písní.[37] Toto album je titulní skladba, který také sloužil jako singl, vystoupil do konce roku 1997 na pozici číslo dvě v hitparádách Hot Country Singles & Tracks.[3] Během dokončování alba se Chesnutt a Wright rozhodli zahrnout stejnou nahrávku „It Not Over Over“, která se dříve objevila na Longnecks & Short Stories nahradit skladbu, kterou dva cítili, že se nehodila ke zbytku alba. „It Not Over Over“ byl odeslán jako druhý singl z Díky Bohu za věřící kvůli poptávce rozhlasových posluchačů, rozhodnutí, s nímž Chesnutt souhlasil, protože cítil, že píseň má potenciál jako singl, a byl „zklamaný“, že to nebyl singl z původního alba.[42] V roce 1998 následovaly další dva singly: „Mohl bych tě dokonce přestat milovat „a„ Ať jste kdekoli “.[3] Nash nazval album „někdy ohromující připomínkou zpěvákova prvotřídního interpretačního stylu plynulého bourbonu“.[41] Thom Owens v AllMusic napsal, že album bylo „silné a příjemné moderní zemi.“[43]

Nechci ti chybět

Začátkem roku 1999 Chesnutt obsadil první místo v hitparádách country s titulem „Nechci ti chybět “, původně nahraná rockovou kapelou Aerosmith (na obrázku zde v roce 2007).

Na konci roku 1998 zaznamenal Chesnutt krycí verzi Aerosmith „“Nechci ti chybět „na návrh Wrighta, který píseň slyšel ve svém autorádiu. Protože si oba mysleli, že píseň má potenciál jako singl, Decca stáhl propagaci„ Whereever You Are “ve prospěch obálky,[44] což vyústilo v to, že „Whereever You Are“ se stal jeho prvním singlem, který se nedostal do top 40 v hitparádách country hudby.[3] Chesnutt prohlásil, že se rozhodl tuto píseň přeložit, protože měl pocit, že i přes své úspěchy v hitparádách si ho „nevšiml“ kvůli slabšímu prodeji jeho posledních dvou alb ve srovnání s jeho prvními třemi. Cítil, že pokrytí popové písně „ukáže lidem, že umí zpívat něco jiného než ty samé staré věci“, a zároveň poznamenal, že mnoho z jeho předchozích úspěšných písní byly balady.[45] Začátkem roku 1999 dosáhla jeho verze „I Don't Want to Miss a Thing“ na špici žebříčků Hot Country Singles & Tracks; byl to také jeho první vstup na internet Plakátovací tabule Hot 100, kde to vystoupalo na č. 17.[3] Přesto, že v té době projevoval přízeň krycí písni, později vyjádřil pohrdání tím, že ji nahrál; řekl blogu Taste of Country v roce 2018, že si nemyslí, že to zapadá do jeho zavedeného stylu, že ani singl, ani odpovídající album se neprodává dobře navzdory úspěchu písně v rádiu, a že odmítl nabídky od labelu vydat další obálka popové písně.[46][47] Odpovídající album, také s názvem Nechci ti chybět, pokračoval k účtu pouze pro jeden další singl v „Tato bolest nikdy nespí ". který dosáhl vrcholu 20 v žebříčcích country hudby.[3] Nash o albu napsal, že obal byl „trochu otřesený“, ale dodal, že Chesnutt „pokračuje v hledání dostatečných melodických rytmických melodií a scamperingského západního švihu, aby držel prsty na nohou.“[48] Uncredited recenze od Lidé časopis ocenil Chesnuttův zpěv a „dobré a rozmanité písně“.[49]

Lost in the Feeling

V lednu 1999 MCA Nashville rozpustila divizi Decca Nashville. Zatímco většina umělců byla vynechána, Chesnutt byl jedním z pouhých tří, kteří se přesunuli zpět do MCA Lee Ann Womack a Gary Allan.[50] MCA vydal své album Lost in the Feeling v říjnu 2000. Album obsahovalo obaly dvou písní, které spoluautorem a původně nahrál Shawn Camp na jeho 1993 eponymní debutové album, který také produkoval Wright: "Fallin 'Never Felt So Good " a "Vyznávám svou lásku ".[51][52] Na albu byly také zahrnuty titulní skladba, dříve jediný pro Conway Twitty v roce 1983,[53] a Gene Watson singl z roku 1975 "Láska v horkém odpoledni ".[54][55] „Fallin 'Never Felt So Good“ a „Lost in the Feeling“ byly vydány jako singly, ale ani jeden se nedostal do Top 40 hitparád country hudby.[3] Recenze v Plakátovací tabule byl pozitivní, když uvedl, že „málokdy nahrál do nahrávky více autority a emocí“, přičemž vyzdvihl zejména titulní písně.[56] Maria Konicki Dinoia z AllMusic také projevila přízeň u převzatých písní při srovnání Chesnuttova hlasu s hlasem Merle Haggard.[54] Lost in the Feeling byl komerčně neúspěšný,[1] a Chesnutt byl vyřazen ze seznamu MCA jeden měsíc po vydání alba.[57] Přestože v té době nebyl na etiketě, zpíval duetové vokály Tracy Byrd singl z počátku roku 2001 "Dobrý způsob, jak se dostat na mou špatnou stránku “, z Byrdova alba Deset kol.[3]

Mark Chesnutt

Chesnutt podepsal Columbia Records v roce 2002 k vydání jeho eponymní studiové album. Hlavní singl "Byla „šel na číslo 11 na Hot Country Singles & Tracks a na číslo 62 na Hot 100, zatímco následné singly„ I Want My Baby Back “a„ I am in love with a Married Woman “se nedostaly do top 40 bývalých .[3] Na propagaci alba se Chesnutt vydal na 75denní turné známé jako Rockin 'Roadhouse Tour, které také představovalo Joe Diffie a Tracy Lawrence.[58] Billy Joe Walker Jr. produkoval album a zahrnoval přispívající hudebníky Aubrey Haynie, Brent Mason, a Dan Dugmore.[59] Jak William Ruhlmann z AllMusic, tak Peter Cooper z Tennessean kritizoval album za slabé psaní písní,[59][60] zatímco John Lupton z Země Standardní čas měl pocit, že album bylo „pro něj průměrné, ale ... je to průměr, který je obvykle řez výše.“[61] Chesnutt později uvedl, že rychle opustil společnost Columbia Records, protože na něj vedení tlačili, aby nahrával moderněji znějící country pop místo svého tradičního stylu měl obavy, které měl také během posledních let v MCA.[62]

Zachraň Honky Tonk a Slyšel jsem to v milostné písni

Chesnuttovo jedenácté album, Zachraň Honky Tonk, byla vydána v roce 2004 prostřednictvím nezávislé společnosti Vivaton! označení.[1][63] Jimmy Ritchey byl producentem alba,[64] a jeden z několika přispívajících skladatelů spolu s Chesnuttem, Jerry Salley, Dean Miller, Jason Sellers, a Kevin Fowler.[65] Chesnutt řekl, že má v úmyslu, aby album bylo návratem k zvukům honky-tonků jeho dřívějších alb, a měl pocit, že pobyt v nezávislém labelu mu umožňoval nahrávat hudbu, kterou chtěl nahrávat, na rozdíl od toho, aby byl nucen nahrávat písně, které mu byly vynuceny vedoucími pracovníky velkých značek.[62] Album představovalo tři singly: „The Lord Loves the Drinkin 'Man“, „I'm a Saint“ a „A Hard Secret to Keep“.[3] Erlewine o albu uvedla, že „Chesnutt nejenže zní pohodlně a uvolněně, ale je znovu nabitý energií, a to jak přímočarým nastavením, tak i svobodou vybírat skladby bez pozorování vln.“[65] Robert Loy z Země Standardní čas považován za disk a koncepční album, přičemž si ve většině písní všiml sjednocujícího tématu konzumace alkoholu.[66] Chesnutt cestoval na malých místech v letech 2004 a 2005 na podporu alba.[62]

Slyšel jsem to v milostné písni následoval v roce 2006 na CBuJ Records.[1][67] Své titulní skladba byl dříve popovým hitem pro Marshall Tucker Band a mnoho dalších písní na albu bylo také cover verzí, včetně Charley Pride „“Rameno, na kterém můžeš brečet " a Hank Williams „“Ztracená dálnice ".[68] Barry Gilbert z St. Louis Post-Expedice hodnotili album „B“, chválili Chesnuttův zpěv a kontrast titulní skladby s ostatními cover verzemi.[68] Mark Deming z AllMusic uvedl, že „zatímco Slyšel jsem to v milostné písni postrádá tvrdý pocit země [Zachraň Honky Tonk], je to solidní sada, která potvrzuje, že mužské hudební instinkty jsou zpět na správné cestě. “[69]

Rollin 'with the Flow

Chesnutt podepsal Lofton Creek Records v roce 2007.[70] Jeho jediný disk pro štítek byl Rollin 'with the Flow, titulní skladba z nichž byl v žebříčcích zemí jednotkou číslo jedna Charlie Rich v roce 1977. Chesnuttova verze dosáhla čísla 25 ve stejné tabulce koncem roku 2007 a začátkem roku 2008 a do žebříčků se dostala také „She Never Got Me Over You“.[3] Na albu opět vystupoval Jimmy Ritchey jako producent, včetně přispívajících hudebníků Glenn Worf, Brent Mason, Eddie Bayers, a Lonnie Wilson. Ritchey také spoluautorem několika písní na albu.[71] Mark Deming z AllMusic napsal o albu, že bylo „stejně solidní jako album, jaké kdy nahrál Chesnutt - což říká hodně.“[71] Psaní pro RoughstockMatt Bjorke uvedl, že to byl „ten druh záznamu, o kterém sní tradiční tradicionalističtí fanoušci. Má něco pro všechny ty fanoušky,“ zdůraznil zejména Chesnuttův hlasový přednes na titulní skladbě.[72]

Psanec

V roce 2010 oznámil Chesnutt vydání svého dalšího studiového alba, Psanec. Album obsahuje obaly písní od zakázaná země umělci, včetně Waylon Jennings, Willie Nelson, Hank Williams Jr., Kris Kristofferson, Holicí strojek Billy Joe, David Allan Coe, a Jerry Jeff Walker. Podle Chesnutta mu tento nápad představil hudební producent Pete Anderson, nejlépe známý pro jeho práci s Dwight Yoakam, když Saguaro Road Records hledal umělce, který by provedl cover album. Ti dva nahráli album v Andersonově studiu v Burbank, Kalifornie za pouhé dva dny. Na podporu alba, on cestoval s Tracy Lawrence a Richie McDonald (z Osamělá hvězda ) na turné Country Rat Pack.[73] Thom Jurek odkazoval na album jako na „neohrožený, pevný, hubený, průměrný, houpavý, emocionálně upřímný hold generaci psanců, která je v mnoha ohledech rozšířením Chesnuttovy vlastní osobnosti.“[74]

Živě z velké D., Největší hity II, a Tradice žije

Chesnutt založil vlastní label Nada Dinero v roce 2012. Jeho prvním vydáním prostřednictvím tohoto labelu bylo živé album s názvem Živě z Velké D., zaznamenaný v Dallas, Texas.[75] V roce 2015 následoval druhý balíček Greatest Hits.[76] Album představovalo jeden singl „When the Lights Go Out (Tracie's Song)“.[77]

Chesnutt pokračoval v cestě po 2010s. V roce 2013, George Jones pozval Chesnutta, aby se stal jeho otvírákem na poslední show jeho rozloučeného turné v Bridgestone Arena v Nashville, Tennessee. Jones však zemřel dříve, než se přehlídka mohla uskutečnit, takže Chesnutt a další umělci místo toho uspořádali tribute show na Jonesovu počest.[78] Jeho další studiové album, Tradice žije, vyšlo v roce 2016.[1] Na albu byla zahrnuta obálka Merle Haggard "" Už tu nebude další "z jeho alba z roku 1985 Řeka Kern. Podle Chesnutta byla obálka něčím, co Ritchey a Chesnutt udělali pro zábavu, aniž by to chtěli někdy dát na album, protože to byla jedna z Chesnuttových oblíbených Merle Haggardových písní. Protože Haggard zemřel těsně před vydáním alba, rozhodli se jej zahrnout jako poctu jemu. Ze zvuku alba Chesnutt poznamenal: „Chtěl jsem světu ukázat, že jsem stále tady a že jsem stále Země. Neměním se s dobou.“[46] Erlewine zaznamenala „jednoduchou, náhradní a snadnou“ produkci alba a myslela si, že je zvukově podobná Chesnuttovým dřívějším albům.[79]

25. června 2019 The New York Times Magazine uvedl Marka Chesnutta mezi stovkami umělců, jejichž materiál byl údajně zničen v 2008 Univerzální oheň.[80]

Další příspěvky

V roce 1994 přispěl třemi krycími skladbami do kompilačních alb pro více umělců. Tyto byly Merle Haggard "Goodbye Comes Hard for Me", nahrané pro AIDS benefiční album Red Hot + Země;[81] Keith Whitley "Nikdy nechodím kolem zrcadel (mám bolest, kterou bych mohl skrýt)" na Keith Whitley: A Tribute Album;[82] a „Good Ones and Bad Ones“, duet s Georgem Jonesem na posledně uvedeném albu duetů z roku 1994 Bradley Barn Sessions.[83] V roce 1996 rozhlasová stanice WKIS v Boca Raton, Florida, sestavil vánoční album s názvem Venkovské Vánoce od WKIS 99.9, ke kterému Chesnutt přispěl nahrávkou vánoční koledy "Co je to za dítě? "[84] Jeho verze dělala Hot Country Songs grafy ten stejný rok kvůli sezónnímu airplay.[3]

Hudební styl a vlivy

Chesnuttův hudební styl čerpá hlavně z honky-tonk a netradiční země.[1] Kvůli oběma zpěvákům pocházejícím z Beaumontu byl Chesnutt často stylově srovnáván s Georgem Jonesem.[6] Jack Hurst z Chicago Tribune napsal, že je „návratem k vnitřně drsné, prostě do-it druhu venkovské hvězdy, kterou vytvářejí zpět, když ražili George Jonese, který před 40 lety předcházel Chesnuttovi z drsného východního Texasu honky-tonks před."[10] Nash popsal Chesnuttův vokální styl tím, že řekl, že „má příjemný, hladký baryton a pružný způsob pohybu v jeho hlasovém rozsahu“,[17] a „přátelský mlhový roh“ s „vážností“.[24] Rick Mitchell, píše Encyklopedie country hudby, popsal Chesnutta jako „pravděpodobně nejsilnější hlas čisté země, který vyšel z jihovýchodního Texasu od George Jonese“,[2] a uncredited recenze v Lidé řekl, že Chesnutt „má přirozený, George Jonesian vzlyk a dostatek machismu, aby se dostal pryč s falsettem, když chce.“[49] Chesnutt citoval Merle Haggard, Hank Williams, a Elvis Presley jako jeho hlavní vlivy.[2] Mitchell také poznamenal, že Chesnutt dokázal uspět jak u balad, tak u uptempo materiálů jako „Bubba Shot the Jukebox“ a „Old Flames Have New Names“, stejně jako silná přítomnost převzatých písní z 50. a 60. let. Některé z jeho písní, například „It Sure Is Monday“ a „Gonna Get a Life“, měly vlivy Cajunská hudba díky prominentnímu použití houslí a akordeonu.[2]

Chesnuttova hudební osobnost kladla větší důraz na kvalitu písní než na fyzickou přitažlivost ve srovnání s přechodem k mladým a atraktivním mužům, který v 90. letech převládal v country hudbě. Nash uvedl, že se „distancoval od smečky identifikovatelným barytonem a zaměřením na hudbu přes obraz“,[39] a Barry Gilbert z St. Louis Post-Expedice podobně uvedl, že „postavil hudbu a svůj vřelý, klasický venkovský hlas před obraz.“[68] Chesnutt v rozhovoru z roku 1996 uvedl: „Raději budu hrát zbytek života honky-tonky za 500 $ týdně, než abych byl něco, čím nejsem.“[10] Poznamenal, že během jeho posledních let v Decce a MCA na něj neustále tlačili hlavy vydavatelů, aby místo tradičních zvuků svých dřívějších alb nahrával více country mainstreamového popu, a to kvůli posunu žánru od neotradiční země, který má negativní dopad o prodeji jeho alba.[5] Řekl také, že některé stopy jsou na Zachraň Honky Tonk byly písně, které hlavní vydavatelství odmítly, a které by „raději prodal 100 000 alb [tradiční země] než 6 milionů keců, se kterými jsem nebyl spokojený“.[62]

Osobní život

Chesnutt je ženatý s bývalou Tracie Motleyovou od roku 1992. Ti dva se setkali v baru a podle Chesnutta: „Vyšla tam s mužem, se kterým byla v té době, a já jsem mu ji vzal.“[10] Pár má tři syny: Waylon, Casey a Cameron.[45][85] Waylon byl pojmenován po Waylonovi Jenningsovi, který během nahrávání během žertu navrhl, aby jejich obálka filmu „Rainy Day Woman“ dala jméno tehdejší těhotné Tracie svému dítěti. Ačkoli Jennings později uvedl, že návrh byl vtip, Chesnutt se rozhodl název stejně zvolit.[27] Na konci roku 1995, po narození Waylona Chesnutta, Tracie obvykle zůstala doma v domě páru Jasper, Texas, a zároveň pracuje jako umělec.[27] Narození jeho synů také způsobilo, že Chesnutt na konci 90. let cestoval méně často, protože chtěl mít možnost trávit více času se svou rodinou.[45]

Diskografie

Hlavní článek: Diskografie Marka Chesnutta
Studiová alba

Reference

  1. ^ A b C d E F G h i j k Huey, Steve. "Mark Chesnutt biografie". Veškerá muzika. Citováno 15. října 2019.
  2. ^ A b C d E John Rumble, Paul Kingsbury, ed. (1998). Encyklopedie country hudby. Oxford University Press. p. 92. ISBN  9780199770557.
  3. ^ A b C d E F G h i j k l m n Ó str q r s t u proti w X y z aa Whitburn, Joel (2008). Žhavé country písně 1944 až 2017. Record Research, Inc., str. 81–82. ISBN  978-0-89820-229-8.
  4. ^ Robert K. Oermann (27. července 1991). „Trojnásobná jednička splňuje sen Markova otce“. Tennessean. str. 1D. Citováno 28. února 2019.
  5. ^ A b „Mark Chesnutt vypukne s Outlawem“. Houston Chronicle. 28. června 2010. Citováno 28. března 2019.
  6. ^ A b C Robert K. Oermann (7. listopadu 1992). „Mark Chesnutt: Jeden pyšný Bubba“. Tennessean. str. 1D, 2D. Citováno 20. března 2019.
  7. ^ Největší hity (Brožura CD). Mark Chesnut. Decca Records. 1996. 11529.CS1 maint: ostatní (odkaz)
  8. ^ A b Kimmy Wix (2. března 1991). „Na obálce: Mark Chesnutt“ (PDF). Kasa: 2.
  9. ^ A b „Chesnutt je horký se studenou'". Tennessean. 30. září 1990. str. 38. Citováno 20. března 2019.
  10. ^ A b C d E F Jack Hurst (8. prosince 1996). „Road Warrior“. Chicago Tribune. Citováno 26. března 2019.
  11. ^ „R&R Country National Airplay“ (PDF). Rádio a záznamy: 57. 1. února 1991.
  12. ^ "Země" (PDF). Gavinova zpráva: 32. 25. ledna 1991.
  13. ^ Whitburn, str. 122
  14. ^ "Zajímalo by mě, myslíš na mě". Veškerá muzika. Citováno 25. června 2019.
  15. ^ Doma příliš chladno (Brožura CD). Mark Chesnutt. MCA Records. 1990. 10032.CS1 maint: ostatní (odkaz)
  16. ^ A b Brian Mansfield. "Doma příliš chladno". Veškerá muzika. Citováno 20. března 2019.
  17. ^ A b Alanna Nash (7. prosince 1990). "Doma příliš chladno a Tisíc klikatých silnic". Zábava týdně. Citováno 20. března 2019.
  18. ^ A b C d E "Výsledky hledání pro Mark Chesnutt". Asociace nahrávacího průmyslu Ameriky. Citováno 5. dubna 2019.
  19. ^ A b "Výsledky vyhledávání". Country Music Association. Citováno 20. března 2019.
  20. ^ Whitburn, str. 398 až 399
  21. ^ Longnecks & Short Stories (Brožura CD). Mark Chesnutt. MCA Records. 1990. 10530.CS1 maint: ostatní (odkaz)
  22. ^ Ruhlmann, William. "Můj druh země". Veškerá muzika. Citováno 20. března 2019.
  23. ^ "Longnecks & Short Stories". Veškerá muzika. Citováno 20. března 2019.
  24. ^ A b Alanna Nash (3. dubna 1992). "Longnecks & Short Stories". Zábava týdně. Citováno 20. března 2019.
  25. ^ "Téměř sbohem". Veškerá muzika. Citováno 25. března 2019.
  26. ^ "Téměř sbohem". Zábava týdně. 25. června 1993. Citováno 25. března 2019.
  27. ^ A b C d E F Bonna M. de la Cruz (6. července 1995). „Mark Chesnutt: Tento umělec č. 1 si pamatuje život v kloubech honky-tonk“. Tennessean. s. 1, 2. Citováno 26. března 2019.
  28. ^ Tom Roland (24. dubna 1994). „Shipley chce být souzen podle skutků“. Tennessean. str. 2E. Citováno 25. března 2019.
  29. ^ Whitburn, str. 238
  30. ^ Whitburn, str. 23-24
  31. ^ Wade Jessen (17. června 1995). „Country Corner“ (PDF). Plakátovací tabule: 32.
  32. ^ „Spotlight“. Tennessean. 7. července 1995. str. 1. Citováno 25. března 2019.
  33. ^ Tom Wood (10. června 1994). „Bít do velkého: Mark Chesnutt nemůže uvěřit, že je součástí hvězdné sestavy“. Tennessean. s. 1, 2. Citováno 25. března 2019.
  34. ^ David Zimmerman (29. září 1994). „Chesnutt album se blíží dokonalosti“. Battle Creek Enquirer. p. 2. Citováno 26. března 2019.
  35. ^ Stephen Thomas Erlewine. "Jaký způsob života". Veškerá muzika. Citováno 26. března 2019.
  36. ^ A b C Jeffrey B. Remz. "Křídla Posouzení". Země Standardní čas. Citováno 25. března 2019.
  37. ^ A b C „Chesnutt dodržuje svůj slib“. Země Standardní čas. Února 1997. Strana 1 strana 2
  38. ^ A b „Recenze“. Plakátovací tabule: 87.
  39. ^ A b Alanna Nash (20. října 1995). "Křídla". Zábava týdně. Citováno 26. března 2019.
  40. ^ Stephen Thomas Erlewine. "Křídla". Veškerá muzika. Citováno 26. března 2019.
  41. ^ A b Alanna Nash (26. září 1997). "Díky Bohu za věřící". Zábava týdně. Citováno 26. března 2019.
  42. ^ Taylor, Chuck (10. ledna 1998). „Pro Marka Chesnutta z filmu Oživení dřívější písně ukazuje, že to ještě neskončilo“. Plakátovací tabule: 78.
  43. ^ Thom Owens. „Díky Bohu za věřící“. Veškerá muzika. Citováno 26. března 2019.
  44. ^ Deborah Evans Price (19. prosince 1998). „Decca's Chesnutt dělá rockovou věc'". Plakátovací tabule: 30, 32.
  45. ^ A b C Alan Sculley (8. srpna 1999). „Pro značku země Chesnutt je to více než tradice.“. Ranní volání. Citováno 26. března 2019.
  46. ^ A b Chuck Dauphin (14. července 2016). „Mark Chesnutt: Ohlížíme se zpět ... a těšíme se“. Zní to jako Nashville. Citováno 28. března 2019.
  47. ^ Sterling Whitaker (6. září 2018). „Mark Chesnutt odhaluje, kvůli čemu se na něj George Jones naštval“. Chuť země. Citováno 26. března 2019.
  48. ^ Alanna Nash (5. března 1999). "Nechci ti chybět". Zábava týdně. Citováno 26. března 2019.
  49. ^ A b „Picks and Pans Review: I Don't Want to Miss a Thing“. Lidé. 15. února 1999. Citováno 26. března 2019.
  50. ^ Jay Orr, Tom Roland (22. ledna 1999). "Shakeup spolkne Decca". Tennessean. str. 1A, 2A. Citováno 25. března 2019.
  51. ^ Páv, Bobby. "Shawn Camp Posouzení". Roughstock. Citováno 26. března 2019.
  52. ^ Whitburn, str. 67
  53. ^ Whitburn, str. 372-373
  54. ^ A b "Lost in the Feeling". Veškerá muzika. Citováno 27. března 2019.
  55. ^ Whitburn, str. 386
  56. ^ „Recenze“. Plakátovací tabule: 25, 26. 4. listopadu 2000.
  57. ^ Phyllis Stark (11. listopadu 2000). "Nashville Scene". Plakátovací tabule: 39.
  58. ^ „Rockin 'Roadhouse Tour nastavuje první kolo termínů“. Plakátovací tabule. 15. února 2002. Citováno 27. března 2019.
  59. ^ A b Peter Cooper (27. května 2002). „Chesnutt se vrací zpět na venkovský strom“. Tennessean. str. 7D. Citováno 27. března 2019.
  60. ^ "Mark Chesnutt". Veškerá muzika. Citováno 27. března 2019.
  61. ^ John Lupton. "Mark Chesnutt Posouzení". Země Standardní čas. Citováno 27. března 2019.
  62. ^ A b C d Neil Baron (26. května 2005). „Honky-tonkin 'Chesnutt přísahá na popové balady“. Reno Gazette-Journal. p. 22. Citováno 28. března 2019.
  63. ^ „Místní podnikání ve zkratce“. Tennessean. 8. května 2004. str. 3E. Citováno 27. března 2019.
  64. ^ „Recenze“ (PDF). Plakátovací tabule: 40. 9. října 2004.
  65. ^ A b Stephen Thomas Erlewine. "Zachraň Honky Tonk". Veškerá muzika. Citováno 27. března 2019.
  66. ^ Robert Loy. "Zachraň Honky Tonk". Země Standardní čas. Citováno 28. března 2019.
  67. ^ „Chesnutt Releases Heard It in a Love Song“. CMT. Archivováno z původního dne 2019-03-28. Citováno 28. března 2019.
  68. ^ A b C Barry Gilbert (24. října 2006). „Jackson se nebojí zpívat blues; Strait se drží toho, co je přirozené“. St. Louis Post-Expedice. str. D1, D3. Citováno 28. března 2019.
  69. ^ Mark Deming. "Slyšel jsem to v milostné písni". Veškerá muzika. Citováno 27. března 2019.
  70. ^ „Mark Chesnutt Signs to Lofton Creek“. CMT. 28. června 2007. Citováno 27. března 2019.
  71. ^ A b Mark Deming. "Rollin 'with the Flow". Veškerá muzika. Citováno 28. března 2019.
  72. ^ Matt Bjorke (23. června 2008). "Rollin 'with the Flow". Roughstock. Citováno 28. března 2019.
  73. ^ Edward Morris (27. července 2010). "Mark Chesnutt dává klobouk svým hrdinům v Psanci". CMT. Citováno 28. března 2019.
  74. ^ "Psanec". Veškerá muzika. Citováno 28. března 2019.
  75. ^ „Country star Mark Chesnutt headlining Saline County Fair“. 1011now.com. 4. července 2016. Citováno 28. března 2019.
  76. ^ „Mark Chesnutt Greatest Hits II“. Bear Family Records. Citováno 28. března 2019.
  77. ^ „Mark Chesnutt - When The Lights Go Out (Tracie's Song) (Single)“. Denní přehrávání MPE. 22.dubna 2013.
  78. ^ „Mark Chesnutt přináší do Bentonu tvrdou zemi“. Jižní Illinoisan. 26. listopadu 2015. Citováno 28. března 2019.
  79. ^ Stephen Thomas Erlewine. "Tradice žije". Veškerá muzika. Citováno 28. března 2019.
  80. ^ Rosen, Jody (25. června 2019). „Tady jsou stovky dalších umělců, jejichž pásky byly zničeny při požáru UMG“. The New York Times. Citováno 28. června 2019.
  81. ^ "Red Hot + Země". Veškerá muzika. Citováno 25. března 2019.
  82. ^ "Keith Whitley: A Tribute Album". Veškerá muzika. Citováno 28. března 2019.
  83. ^ "Bradley Barn Sessions". Veškerá muzika. Citováno 28. března 2019.
  84. ^ "Venkovské Vánoce od WKIS 99.9". Veškerá muzika. Citováno 28. března 2019.
  85. ^ „Mark Chesnutt hrát Usměvavou kozu“. Zanesville Times Recorder. 24. března 2016. Citováno 26. března 2019.