Maliheh Afnan - Maliheh Afnan

Maliheh Afnan
Fotografie Maliheh Afnan.jpg
narozený(1935-03-24)24. března 1935
Haifa, Palestina
Zemřel6. ledna 2016(2016-01-06) (ve věku 80)
Londýn, Spojené Království
NárodnostPalestinec
VzděláváníAmerican University of Beirut, Corcoran School of the Arts and Design

Maliheh Afnan (Arabsky: مليحة افنان; 24. března 1935 - 6. ledna 2016) byl Palestinec -rozený umělec.[1]

Pozadí

Narodila se v Haifa na Peršan rodiče. Byla pravnučkou Baháʼu'lláh, prorok z Baháʼí Faith, ačkoli nebyla členkou bahájského společenství.[2]

Maliheh Afnan se přestěhoval do Beirut se svou rodinou v roce 1949. Dostala a BA z Americká univerzita v Bejrútu a a MA ve výtvarném umění z Corcoran School of the Arts and Design v Washington DC. Afnan žil Kuvajt v letech 1963 až 1966, v Bejrútu v letech 1966 až 1974 a v Bejrútu Paříž od roku 1974 do roku 1997, kdy se přestěhovala do Londýn.[3]

Afnanova práce byla prokázána především v Francie a v Londýn. Její první samostatná výstava v Basilej galerie v roce 1971, byla organizována americkým umělcem Mark Tobey. Její práce jsou součástí sbírek Metropolitní muzeum umění v New York City, britské muzeum v Londýn, Sbírka písemného umění v Německo, Institut du Monde Arabe v Paříži a bankovní sbírka BAII ve Francii Paříž.[3][1]

Zemřela v Londýn ve věku 80 let.[1]

Práce

Jako dítě byl Afnan fascinován psaným jazykem a kaligrafie. Její vlastní pošta jí přišla domů ve třech jazycích - arabština, Angličtina, a hebrejština.[4] V té době však nemohla číst ani psát a místo toho zaplňovala stránky vynalezeným písmem. Tento trend pokračoval do jejích současných prací, kde imaginární psaní a čísla jsou vždy přítomna - dokonce i v krajině.[5] "Rád se dívám na skripty," řekla. "Vizuálně mě vzrušují a vzrušují mě ještě víc, když tehdy neumím číst, protože pak je to mnohem záhadnější a mohlo by to být spousta dalších věcí, spíše než nějaké banální prohlášení." Později v životě čerpala více inspirace Mark Tobey, který pracoval abstraktním písmem. Mentoroval ji, když byla na návštěvě Švýcarsko.[4]

Během Libanonská občanská válka, „vzala si hořák do“ svého umění. Říká, že její práce se skládá ze stop minulosti - nejen její, ale i minulosti její rodiny a předchůdců.[4]

Její práce je většinou prováděna na papíře s palety složené z hnědé, černé, červené a hnědé.[4] Lidé to přirovnávali ke starověkému svitky a tabulatura. Vytáhla z různých vlivů, pravděpodobně díky své výchově ke kultuře na Středním východě a svému vzdělání a pozdějšímu životu v západním světě.[6]

Umění, které ji přivedlo do centra uměleckého světa, byla její série s názvem Zahalené. Po 9/11[4], Zahalené vycházely ze stereotypu toho, jak vypadaly perské ženy, kvůli závojům, které nosily. Afnan vzal závoj a proměnil jej v jiný typ závoje. Její Zahalené série se zaměřuje na nefyzické závoje, které mají všichni lidé v sobě: „Zahalené emoce, zahalené hrozby, zahalené pocity.“ Materiál, který Afnan použila na závoje nad jejími díly, byla lékařská gáza z lékárny. Vzala gázu a obarvila ji černými a hnědými, položila ji přes písmo a někdy s ní dokonce vytvořila nové formy.[7]

Afnan hovořila o své práci jako o vrstvách a bavila ji myšlenka, že se v její práci projeví „vrstvy“ života. Ukázala, že její kousky mají vrstvy starých civilizací, a řekla, že její barevné vrstvy jsou podobné vrstvám slunce položeným nad papírem.[5]

Zatímco pro ně není tak známá, Afnan také pracovala s reliéfy sádry. Vytvořila by formu a naplnila ji omítkou a odstranila ji, až bude suchá. Malovala přes omítku pomocí „zemských barev, barev spálených, rezavých“.[5]

Vytvořila také to, co by se dalo nazvat portréty, místo toho jim říkala osobnosti. Zatímco portréty mají konkrétní modely, její nejsou konkrétně od žádné osoby. Označovala je jako sloučení lidí, které znala, lidí, které viděla, a lidí, které si představovala.[5]

Afnan odmítl etikety jako „umělkyně ze Středního východu“ a „zpěvačka“, přičemž trval na tom, že to jsou jen věci, které jsou náhodou pravdivé.[4] Věřila, že pokud se místo toho, abychom se soustředili na to, co lidi odlišuje, měli bychom zaměřit na našeho „společného jmenovatele“ lidstva, a že svět by pro něj byl lepší.[8]

Rovněž vyjádřila svou lásku k nehodám.[8] Afnan řekla, že svou práci nikdy neplánovala dopředu[4]„A nehoda je často mnohem hlubší než to, co plánujete udělat a co děláte.“ Příběh, který vyprávěla v souladu s tímto, je o staré omítce - její staré kočce, když byla pryč , převrhla jednu ze svých sádrových tablet. Když ji přilepila k sobě, zjistila, že vypadá „10krát lépe“ než originál. To je ruku v ruce s její touhou vidět ve všem legrační stránku. tragédie mají zábavnou stránku, "řekla. Věřila, že to byl humor tragických situací, které bránily tomu, aby věci byly příliš beznadějné, bez ohledu na situaci.[8]

Afnan také vyjádřil přesvědčení, že je důležité dodržovat vaše osobní zásady.[8]

Veřejné práce

Výstavy

Maliheh Afnan byl představen na řadě výstav, včetně:

Publikace

  • Familiar Faces (2013, Rose Issa Projects)
  • Maliheh Afnan: Stopy, tváře, místa (2010, Al Saqi Books & Beyond Art Productions)

Reference

  1. ^ A b C Masters, HG (25. února 2016). „Maliheh Afnan (1935–2016)“. ArtAsiaPacific.
  2. ^ Jaschinski, Britta (27. ledna 2016). "Maliheh Afnan". Časy.
  3. ^ A b "Maliheh Afnan". Galerie Lawrie Shabib.
  4. ^ A b C d E F G Afnan, Maliheh (2010). Maliheh Afnan: Stopy, tváře a místa. London: SAQI Books.
  5. ^ A b C d "Maliheh Afnan: Stopy, tváře a místa. „Rozhovor Rose Issa. 14. února 2014.
  6. ^ "Maliheh Afnan". Lawrie Shabibi. Citováno 2017-10-19.
  7. ^ Zrcadla do Windows: Umělec jako žena. Režie: Susan Steinberg Účinkují Maliheh Afnan. Anglie: SDS Productions, 2015.
  8. ^ A b C d Archivní ústav (06.06.2016), Maliheh Afnan, vyvoláno 2017-10-19