Luzene Hill - Luzene Hill

Luzene Hill (narozen 1946) je indiánský multimediální umělec a člen Východní skupina indiánů z Cherokee. Ona je nejlépe známá pro její práci 2011-2015 Sledování stopy instalace odrážející prevalenci a bolest sexuálního napadení optikou Hillova vlastního znásilnění. Její práce primárně zkoumají témata traumatu a hanby způsobené různými druhy násilí páchaného na ženách a domorodých kulturách a transformativní léčivou silou umění.[1] Mimo USA se Hill's art mezinárodně vystavovalo v Kanadě, Rusku, Japonsku a Velké Británii.[2]

raný život a vzdělávání

Caroline Luzene Hill získala jméno „Luzene“ prostřednictvím své babičky z otcovy strany Cherokee. Vyrostla v Atlanta s její kavkazskou matkou a její rodinou. Hill to vysvětlil proto, že byli posláni rodiče jejího otce Carlisle indická průmyslová škola v Pensylvánii, kde čelili přísným trestům za to, že mluvili svým rodným jazykem, její prarodiče nikdy nemluvili ani neučili Cherokee své vlastní děti nebo vnoučata, přestože je učili být hrdí na své dědictví.[3][4]

Hill začala studovat umění ve svých třicátých letech, ale do umění se vážně věnovala až do konce čtyřicátých let, kvůli rodinným povinnostem. V roce 2006 se přestěhovala do Západní Severní Karolína aby se zaměřila na umění, prohloubila své chápání jejího dědictví Cherokee a dozvěděla se více o ohroženém jazyce Cherokee.[4]

Hill dokončil titul Master of Fine Arts na University of Western Carolina v roce 2012 a Sledování stopy byla součástí jejího magisterského projektu. Ve své práci Hill vysvětlila, že každá šňůra obsahovala jeden až 3 780 uzlů, což představuje odhadovaný počet znásilnění, která ve Spojených státech každý den nejsou hlášena.[3] Při práci na použití těchto vázaných a karmínově obarvených šňůr Hill uvedl, že „náš soudní systém je nepočítá, ale počítám je. Každá šňůra, stejně jako každá žena, je jedinečná.“[5] Stejně tak její využívání Jižní Ameriky qhipu Uzlovací tradice spojovala umlčování lidí, kteří přežili sexuální napadení, s umlčením domorodých kultur. Ve vývoji Sledování stopy, Hill našel inspiraci v práci hrstky dalších umělkyň, které podobně zkoumaly témata týrání a traumatu, včetně Suzanne Lacy, Kara Walker, a Tracey Emin stejně jako myšlenky Jacques Lacan.[3]

Umělecká díla

Hillova práce zkoumá trauma, násilí na ženách a léčivou sílu umění.[6] Její první exponát, Na cestě de Soto, se stalo v roce 1997 na Indický trh Santa Fe.[4] Některá z Hillových dřívějších prací také čerpala z mýtů o Cherokeeových stvořeních, aby prozkoumala vazby mezi sexualitou, naplněním, bolestí a narozením a prezentovala domorodé americké umění ve spojení se současnými a univerzálními, nikoli přísně historickými tématy.[7]

Její nejslavnější dílo, Sledování stopy, odrážela její vlastní zkušenost s přežitím znásilnění. Instalace představovala Hill, ležící uprostřed tisíců červených šňůr, které byly svázány uzly quipu. Poté, co Hill vstal z hromady posetých uzlů, její silueta zůstala na podlaze, obrys zrcadlí otisk jejího vlastního těla, které zůstalo v bahně a odejde po jejím vlastním znásilnění.[1][8] V průběhu deseti dnů se Hill vrátila do galerie, přeuspořádala a připevnila každou vázanou šňůru do nové polohy na stěnách galerie, dokud prostor neobklíčila nová stopa, tato z její vlastní tvorby.[3]

Hill používá karmín k barvení jejích děl podpisovou karmínově červenou barvu, která je tak prominentní v mnoha jejích dílech. Kromě toho, že to připomíná krev, produkce tohoto konkrétního barviva u žen košenila hmyz odradit predátory, také rezonuje s hlavními tématy Hill práce. Domorodé jihoamerické kultury používaly toto barvivo během předkoloniálních časů při ochranných obřadech a při vytváření ochranných předmětů.[9]

Umělkyně a vědecká pracovnice v oblasti umění Tania Abramsonová považovala Hillovu uměleckou součást tradice „umělkyň, které byly oběťmi sexuálního násilí, za média trvalé transformace, agentky posunu kaleidoskopů, které tančí mezi hanbou a vzkříšením, ponížením a vhledem, vztekem a představivostí.“[10]

Po obdržení a Muzeum Eiteljorg Fellowship of Contemporary Art Fellowship and First Peoples Fund Fellowship v roce 2015, Hill spolupracoval s Frank Brannon of Speakeasy Press k vytvoření knihy výtvarného umění s názvem Spearfinger, vytištěno pouze v Šlabikář Cherokee. Hill objevil příběh Spearfingera, děsivé postavy z mýtu Cherokee, který jí děti v játrech, v James Mooney Historie, mýty a posvátné vzorce Cherokee.[4]

Hill se setkal Cherokee Nation umělec Brenda Mallory v roce 2015 ao dva roky později spoluvystavovali Spojovací linky v Centru současného domorodého umění v Portlandském muzeu umění.[11][12]

V roce 2019 Hill obdržel Ucross Společenstvo pro indiánské vizuální umělce.[13]

Osobní život

V roce 1994 zažila Hill brutální znásilnění, při kterém šla uškrtit šňůrkou bundy, když běžela v atlantském parku. Podrobnosti o této události později informovaly Hillovo umění a zejména její nejpozoruhodnější dílo, Sledování stopy.[8]

Hill je zapsaným členem Východní skupina indiánů z Cherokee. Ona žije v Atlanta, Gruzie.[2]

Reference

  1. ^ A b Abramson, P. R., a Abramson, T. L. (2020). Vizuální a narativní porozumění traumatu. AMA Journal of Ethics, 22(6), 535-543. https://journalofethics.ama-assn.org/article/visual-and-narrative-comprehension-trauma/2020-06
  2. ^ A b „Luzene Hill přichází na MSU Billings na počest Dne domorodých obyvatel“. MSU Billings University, komunikace a marketing. 3. října 2019.
  3. ^ A b C d Hill, C. L. (2012). Stopování stopy [diplomová práce]. University of Western Carolina. ProQuest.
  4. ^ A b C d Hill, Luzene (2016). „Suverenita prostřednictvím tisku: nový typ a nová kniha s knihtiskem, v Syllabary Cherokee“. Ekoton. 11 (1): 106–111. doi:10.1353 / ect.2015.0065. S2CID  162706583.
  5. ^ Walker, Taté. Eiteljorg Fellows. (2015). Časopis Native Peoples, 28(3), 47. Databáze: Bibliografie domorodých severoameričanů
  6. ^ Abramson, Tania Love; Abramson, Paul R. „Zmapování nového území: estetická hodnota uměleckých vizí, které vyzařují po těžkých traumatech“. www.contempaesthetics.org. Citováno 2020-08-08.
  7. ^ Williams, Laurinda (23. listopadu 2000). "VÝBĚR TÝDNE: UMĚLECKÉ DEPICTY CHEROKEE TÉMATA". Atlanta Journal Constitution. p. JA20.
  8. ^ A b Walker, Tate. (Květen / červen 2015). Bubnů, snů a umění. Časopis Native Peoples, 42-46. Databáze: Bibliografie domorodých severoameričanů.
  9. ^ „Cherokee Artist Luzene Hill“. Galerie různých vlaků. Citováno 2020-08-08.
  10. ^ Abramson, Tania L. (01.07.2019). „Unchain My Anguish: Feminist Take on Art and Trauma“. Feministická recenze. 122 (1): 189–197. doi:10.1177/0141778919844179. ISSN  0141-7789. S2CID  204392382.
  11. ^ Caporale M. V TOMTO ZÁPADU ŽÁDNÝCH PONIÍ. V těchto dobách. 2017; 41 (9): 40. Databáze ProQuest.
  12. ^ „CCNA: Connecting Lines“. Portlandské muzeum umění. Citováno 2020-08-08.
  13. ^ Třpytivé ceny. (Červenec / srpen 2019). Umělecké noviny, 28(314), 19. Databáze: Zdroj umění a architektury

externí odkazy