Liza Lim - Liza Lim
Liza Lim (narozený 30 srpna 1966) je Australan skladatel.
Lim píše koncertní hudbu (komora a orchestrální díla) i hudebního divadla a spolupracoval s umělci na řadě instalačních a video projektů. Její práce odráží její zájmy v asijské rituální kultuře, estetice Domorodé umění a ukazuje vliv nezápadní hudební praxe.
raný život a vzdělávání
Liza Lim se narodila v Perth, Západní Austrálie, čínským rodičům. Byli to lékaři, kteří během jejích raných let strávili dlouhou dobu prací a studiem Brunej a byla poslána do internátní školy.[1] Ve věku 11 let ji učitelé povzbuzovali Presbyterian Ladies 'College, Melbourne obrátit se od klavíru a houslí ke kompozici. Řekla, že „jim za vše dluží“.[2] Lim si vysloužila doktora filozofie od University of Queensland, její mistr hudby z University of Melbourne (1996) a její bakalář umění z Viktoriánská vysoká škola umění (1986). Vystudovala kompozici v Melbourne u Richarda Davida Hamese, Riccardo Formosa, a v Amsterdamu s Ton de Leeuw.
Kariéra
Lim byl hostujícím lektorem v Darmstadtská letní škola, University of California, San Diego, Cornell University, Getty Research Institute, hlavní australské univerzity[který? ] a na IRCAM Festival Agora. Byla lektorkou složení na Melbourne University v roce 1991. Lim byl hostujícím kurátorem koncertní série za soumraku roku 2006 Festival umění v Adelaide.
Lim byl pověřen některými z nejvýznamnějších umělců na světě, včetně Filharmonie v Los Angeles (pro koho napsala Extatická architektura pro zahajovací sezónu Frank Gehry - navrženo Koncertní síň Walta Disneyho ), Ensemble InterContemporain, Ensemble Modern, Symfonický orchestr BBC, Arditti smyčcový kvartet a Cikada Ensemble. Její práce se objevila na festivalech jako Festival d'automne v Paříži , MaerzMusik na Berliner Festspiele, Benátské bienále, Festival současné hudby Huddersfield a všechno[je zapotřebí objasnění ] hlavní australské festivaly.
Od roku 1986 Lim intenzivně spolupracuje se členy ELISION Ensemble; je vdaná za Daryla Buckleyho, jejího uměleckého ředitele. V roce 2005 byl Lim jmenován skladatelem v rezidenci Symfonický orchestr v Sydney na dva roky. Orchestr mimo jiné zadal zakázku - společně s rozhlasovou stanicí Bayerischer Rundfunk -její práce Kompas; ve svém premiérovém představení dne 23. srpna 2006 na Opera v Sydney bylo provedeno Alexander Briger, William Barton hrál na didgeridoo.
Sponzorováno Německá akademická výměnná služba, strávila jeden rok v letech 2007/2008 jako rezidentka v Berlíně, kde vytvořila svoji třetí operu, Navigátor, inspirovaný Tristan a Isolda do a libreto autor: Patricia Sykes. Byla jmenována profesorkou složení na University of Huddersfield v březnu 2008.[3]
V březnu 2017 byla jmenována do skladatelské jednotky na Hudební konzervatoř v Sydney bylo oznámeno.
Vybraná díla
Jeviště funguje
- 1991–93 Oresteia. Paměťové divadlo, opera
- 1994–95 Bar-do'i-thos-grol, 7denní výkon instalace založený na Tibetská kniha mrtvých, umělec Domenico de Clario
- 1991–99 Yuè Lìng Jié (Moon Spirit Feasting)„Čínská rituální pouliční opera, libreto Beth Yahp
- 2005 Pohoří Glass House, instalační práce s umělkyní Judy Watson
- 2008 Navigátor, opera pro 5 zpěváků, 16 nástrojů a elektroniky, libreto Patricie Sykesové
Orchestr funguje
- 1994–95 Sri-Vidya, projevy adorace pro sbor a orchestr
- 1996 Alchymistická svatba pro orchestr (22 nástrojů)
- 2001–02 Extatická architektura, uveden do provozu pro zahajovací sezónu v koncertní síni Walta Disneye
- 2004 Immer Fliessender (někdy tekoucí), doprovodný díl k Deváté symfonii Gustava Mahlera
- 2005 Létající nápis„Fanfare“ pro orchestr, po Wang To
- 2005–06 Kompas pro orchestr s flétnou a didgeridoo sólisty
- 2010 Perleťová, okrová, vlasová struna pro orchestr
- 2010 Host pro orchestr s zapisovač sólista
Soubor funguje
- 1988–89 Zahrada pozemské touhy na flétnu, hoboj, klarinet, elektrická kytara, mandolína, harfa, housle, viola, violoncello, kontrabas, perkuse
- 1989 Voodoo dítě pro soprán sólo, flétnu / pikolu, klarinet, housle, violoncello, pozoun, klavír, perkuse
- 1990 Ďábelští ptáci pro pikolu, basklarinet, klavír, housle, violoncello, vibrafon
- 1993 Li Shang Yin pro koloraturní soprán, 15 nástrojů
- 1995 Ulice krokodýlů pro flétnu, hoboj, altový saxofon, altový pozoun, cimbál / činely, housle, violu, violoncello, barokní violoncello
- 1999 Závoj pro flétnu / basovou flétnu, basklarinet, trubku v C, perkuse, klavír, housle, violoncello
- 2001 Stroj pro Kontaktování mrtvých pro dvacet sedm nástrojů
- 2005 Písně nalezené ve snu pro hoboj, basklarinet, alt saxofon, trubku, 2 perkuse, violu, violoncello
- 2005 Mateřský jazyk pro soprán a 15 nástrojů, básně Patricie Sykesové[4]
- 2006 Třpytivé písně pro smyčcové kvarteto, harfu, 3 perkuse
- 2006 Město padajících andělů za 12 bicích
- 2007 Senzorium pro soprán, C-tenorové zobcové flétny, barokní harfu, violu d'amore
- 2010–11 Jazyk Neviditelného, dílo pro improvizaci pianisty, barytonisty a 16 hudebníků
- 2014 Vinutí těla: 3 uzly pro altovou flétnu, basklarinet, klavír, perkuse, housle, violu, violoncello a kontrabas
Komorní hudba
- 1996 Inguz (plodnost) pro klarinet v A, violoncello
- 1997 Srdce ucho pro flétnu / pikolu, klarinet, housle I, housle II, violu, violoncello
- 1999 Zvučná těla pro koto a hlasové sólo, ve spolupráci s videoumělkyní Judith Wright
- 2004 Ve stinném světle pro smyčcové kvarteto, které zadal Festival d'automne v Paříži pro Kairos Quartett
- 2004–05 Zrychlování pro soprán a qin, které zadal Festival d'Automne v Paříži
- 2008 Ochred String pro hoboj, violu, violoncello, kontrabas
- 2013–14 Tkadlec uzel pro smyčcové kvarteto
Solo funguje
- 1992 Amulet pro violu sólo
- 1997 Filtr pro Hardangera housle sólo nebo přeladěné housle
- 2007 Divoký okřídlený - jeden pro sólovou trubku
- 2007 Weaver-of-fi pro alt Ganassiho zobcovou flétnu
- 2007 Dlouhé zapomínání pro tenor Ganassiho zobcovou flétnu
- 2008 No of Dreams pro sólový alt pozoun
- 2008 Zvučné tělo pro sólo B♭ klarinet
- 2011 Milostný dopis pro sólový nástroj
Ocenění a nominace
Ocenění APRA Classical Music Awards
The Ocenění APRA Classical Music Awards jsou předkládány každoročně Australasian Performing Right Association (APRA) a Australské hudební centrum (AMC).[5]
Rok | Kandidát / práce | Cena | Výsledek |
---|---|---|---|
2007 | Flying Banner (After Wang To) (Liza Lim) - Sydney Symphony, Gianluigi Gelmetti (dirigent) | Orchestrální dílo roku[6] | Vyhrál |
Liza Lim - rezidence skladatelů symfonických orchestrů v Sydney | Vynikající příspěvek jednotlivce[7] | Nominace |
Hudební cena Don Banks
The Hudební cena Don Banks byla založena v roce 1984, aby veřejně poctila vysokého umělce s vysokým rozlišením, který významně a trvale přispěl k hudbě v Austrálii.[8] To bylo založeno Rada Austrálie ve cti Don Banks, Australský skladatel, performer a první předseda její hudební rady.
Rok | Kandidát / práce | Cena | Výsledek |
---|---|---|---|
2018 | Liza Lim | Hudební cena Don Banks | Vyhrál |
- 1996 Rada Austrálie přátelství
- 1996 (inaugurační) Young Australian Creative Fellowship
- 2002 Cena klasické hudby APRA (Nejlepší složení)
- 2004 Cena Paula Lowina pro Extatická architektura
Reference
- Skladatelova stránka na webu ELISION Ensemble
- Shineberg, Susan (21. dubna 2008). „Limův pulz života“. Věk. Citováno 4. února 2012.
- ^ Miriam Cosic, "Out on a Lim", Víkendový australský, 19. – 20. Června 1999, Recenze, s. 16
- ^ Liz van der Nieuwenhof, Ahoj Liza Lim, skladatelka, Víkendový australský časopis, 25. – 26. Září 2004, s. 11
- ^ "Archiv zpráv o hudbě a hudebních technologiích". University of Huddersfield. Březen 2008. Archivovány od originál dne 25. června 2008. Citováno 29. dubna 2008.
- ^ „Zpěv v jazycích“ podle Alex Ross, Newyorčan, 28. dubna 2014; recenze Mateřský jazyk na Millerovo divadlo, 2014
- ^ „Klasická ocenění“. Australasian Performing Right Association (APRA). Archivovány od originál dne 25. března 2010. Citováno 2. května 2010.
- ^ „Vítězové roku 2007 - ceny za klasickou hudbu“. Australasian Performing Right Association (APRA). Citováno 2. května 2010.
- ^ „Finalisté 2007 - ceny klasické hudby“. Australasian Performing Right Association (APRA). Citováno 1. května 2010.
- ^ „Don Banks Music Award: Prize“. Australské hudební centrum. Archivovány od originál dne 19. srpna 2015. Citováno 2. října 2017.