Lewis Stein - Lewis Stein

Lewis Stein
narozený1945 (věk 74–75)
New York City
Untitled, 1967-9, akryl na plátně s gessoedem, 6 1/2 'x 14' (198 x 427 cm) k vidění v roce 2009 v Muzeu moderního umění ve Frankfurtu nad Mohanem
Pohled na instalaci Galerie Essex Street, 2017, All works 1968-1980

Lewis Stein (narozen 1945) je americký vizuální umělec žijící v New York City.

raný život a vzdělávání

Stein se narodil v New Yorku v roce 1945.[1][2][3] Navštěvoval Massachusetts Institute of Technology v Cambridge v Massachusetts mezi lety 1964 a 1966 a Kalifornská univerzita v Berkeley v letech 1966 až 1968. Studoval architekturu na MIT a sochařství na Kalifornská univerzita v Berkeley.[1][2][3]

Práce

Steinova nejranější práce spočívala v velkých akrylových nebo alkydových malbách na plátně s gessoedem v minimalistickém režimu, který popsal jako „anti-obrazy“. [4] Jak vysvětlil Pěna Časopis z roku 2017: „K dekonstrukci malby jsem používal malbu. Nemyslel jsem na legraci z malování, ale jsou to vtipné obrazy. “ [4]

Umělec byl zastoupen na Whitney Annual (předchůdce Whitney Bienále ) v roce 1969 ve věku 24 let.[5][6] Jeho první exponáty, všechny samostatné výstavy, byly na výstavě Galerie Nicholase Wildera v Los Angeles David Whitney Galerie v New Yorku a Rolf Ricke Galerie v německém Kolíně nad Rýnem v letech 1969 až 1972.[1] Do každé z těchto galerií ho představil známý prodejce Richard Bellamy. Bellamy zase Steinovi představil umělec a kritik Brian O’Doherty, který umělce navštívil v jeho ateliéru v Oaklandu v roce 1968.[4]

Steinova produkce se v následujících desetiletích rozšířila o předměty, instalace a fotografické umění. Retrospektiva Steinových děl v letech 1968 až 1971 se konala na podzim roku 2017 v newyorské galerii Essex Street.[7] Artforum Kritik určil, že Steinovy ​​předměty, „izolované a zbavené svých schopností trestat, regulovat nebo omezovat“, nabízejí „jakýsi realismus založený na fyziologické reakci na podnět - vzácná příležitost být intimní se souborem konkrétních prostorových vztahy, kterými se řídí chování. “.[8] Vlys Recenzentka časopisu, Josephine Graf, hodnotila show jako „přesvědčivý argument pro revizi Steinova díla. Stein odděluje hotový od jeho Duchampian ironie, namísto toho odhalení toho, jak každodenní předměty mohou vést viditelnost a omezit pohyb v jemné a výstižné formě policejní práce. “[9] Hodnocení stejného exponátu, Recenze umění písař Jeppe Ugelvig se domníval, že „Lewis prostorově a readymade jsou - stejně jako většina derivátů„ nepřátelských “a„ regulačních “architektur - svůdné ve svém násilí a zejména v jejich pozici, která je hluboce protichůdná k idealistickému projektu minimalismu a jeho snaze o percepční objektivita. “[10]

Vlákno, které prochází velkou část Steinovy ​​práce, je účinek percepčních struktur na lidské zkušenosti. Z výstavy v roce 1986 Galerie poštovních správců představovat řadu kladiv pro domácnost - jedno z nejstarších děl umělce - spolu s fotografiemi světelných zdrojů z 80. let, Umění v Americe kritik Paul Smith poznamenal, že kladiva i fotografické obrazy „lze považovat za řešení podobné mrtvé frustrace funkce a očekávání v tradičním umění“. Poznamenal, že Steinova „další nedávná fotografická série - sledovacích kamer, stínů a lustrů naznačuje, že se tolik nezajímá o frusEssex per se jako je v bohatých vizuálních možnostech readymade světa. “[11] Na sérii fotografií krav, které začaly v 90. letech 20. století, Stein fotografuje zvířata hledící přímo do očí diváka a vybízí jej, aby si položil otázku, zda je kráva vyšetřována on sám.[12]

Kontrast mezi očekáváním a realitou je dalším tématem opakujícím se v Steinových pracích.[13] Pro výstavu z roku 1990 v galerii Paula Allen sestávající z fotografií zrcadel ze stránek zásilkových katalogů nafoukaných do životní velikosti, Artforum recenzent John Miller cítil pocit „plíživé chatrnosti převažující nad příliš známou elegancí, kterou tato hybridizace obvykle přináší a spoléhá se na ni.“ Místo toho, aby evokoval půvab nebo lesk, „specifika zásilkového vybavení nevyvolává přesně vize luxusu,“ uzavřel Miller.[14] Líbí se série Steinových fotografií lustrů na „zapnuto May Ray, “ Newyorčan prohlásil, že „Jediný nápad - to světlo je fotogenické - jde docela daleko.“ [10] The Village Voice popsal stejnou přehlídku jako „velké, hloupé, černobílé obrázky elektrických lustrů zářících z černočerného prostoru [které]“ naplňují galerii studeným postmoderním světlem. “[15]

Stejně jako ostatní umělci, kteří byli formováni kvasem šedesátých let.[4] Steinova práce se také zabývá sociálními a politickými problémy dneška. Ze svých černobílých fotografií sledovacích kamer, které se objevily na výstavě v newyorském Queen's Museum v roce 1986, prohlásil kurátor Marc H. Miller, že „Ačkoli rok 1984 přišel a odešel, Orwellova vize Velkého bratra je stále reálnou možností… .Steinovy ​​fotografie připomínají, že televize není jen něco, co sledujeme, ale něco, co sleduje nás. “[16] Z umělcovy hravě ironické fotografie mixéru značky Oster posazeného vedle jahod a růžového mléčného koktejlu v Dům krásný-perfektní kuchyně, kritik Noah Dillon se domníval: „Bez textu inzerenta Steinova fotografie ukazuje méně na mixér, který je jeho formálním středobodem, a více na amorfní pocit naplnění, který je stroj vybaven.“[17]

Mezi jeho vlivy uvádí Stein Marcel Duchamp, Andy Warhol, Ad Reinhardt a Robert Morris.[6]

Steinova práce byla ukázána v galeriích a muzeích po celých Spojených státech. Koná se také v mnoha veřejných a soukromých sbírkách.[18][19]

Reference

  1. ^ A b C Meyer-Stoll, Christiane (2008). Sammlung Rolf Ricke: Ein Zeitdokument = Sbírka Rolfa Rickeho: Dokument doby. Ostfildern, Bádensko-Württembersko (Německo): Ostfildern: Hatje Cantz. ISBN  3775720359.
  2. ^ A b Neznámý (1972). Neue Galerie der Stadt Aachen: Der Bestand 72. Cáchy, Německo: Neue Galerie der Stadt Aachen. JAKO V  B008BO2GW2.
  3. ^ A b Butlerův institut amerického umění (1990). Kalifornie AZ a návrat: 23. června - 19. srpna 1990. Butlerův institut amerického umění.
  4. ^ A b C d Bacon, Alex (prosinec 2017). „Lewis Stein a Alex Bacon v rozhovoru“. Časopis Mousse. Citováno 1. února 2018.
  5. ^ Christiane, Christiane. Sammlung Rolf Ricke: Ein Zeitdokument = Sbírka Rolfa Rickeho: Dokument doby.
  6. ^ A b Bacon, Alex (prosinec 2017). „Lewis Stein a Alex Bacon v rozhovoru“. Časopis Mousse.
  7. ^ Redakce časopisu ARTnews (19. prosince 2017). „Lewis Stein v Essex Street, New York“. Citováno 1. února 2018.
  8. ^ Piseno, Tabitha (prosinec 2017). „NEW YORK - Lewis Stein - ESSEX STREET - 55 Hester Street - 29. října - 22. prosince“. Artforum. Citováno 1. února 2018.
  9. ^ Graf, Josephine (7. listopadu 2017). „Lewis Stein, 'Works from 1968-1979' ESSEX STREET 29. října - 22. prosince 2017". Citováno 1. února 2018.
  10. ^ Ugelvig, Jeppe (2018). „Lewis Stein: Práce z let 1968-1979“. Recenze umění: 123.
  11. ^ Smith, Paul (duben 1987). „Lewis Stein u poštmistrů“. Umění v Americe.
  12. ^ Shaw, Michael (29. března 2010). „SUBLIMINÁLNÍ PROSELYTIZACE ... NEBO DILEMA KRVÁCÍHO SRDCE“.
  13. ^ Cyphers, Peggy (květen 1989). „Lewis Stein v Paule Allen“. Arts Magazine.
  14. ^ Miller, John (duben 1990). „Lewis Stein v Paule Allen“. Artforum.
  15. ^ „Možnosti“. The Village Voice. 21. února 1989.
  16. ^ Muzeum královen (1987). „Dopad televize na současné umění“ (PDF). Archivovány od originál (PDF) 1. dubna 2018. Citováno 1. února 2018.
  17. ^ Dillon, Noe. „carriage trade 277 Grand St., 2nd Floor, 10002 New York, NY, USA 9. března 2013 - 19. května 2013 Slib obrazu. Citováno 1. února 2018.
  18. ^
    • Jocks, Heinz-Norbert (duben 1992). „Lewis Stein: Fotos von lustern, joggern und Schornsteinen, Galerie Charchut und Werth, Dusseldorf 6.2 - 4.2.1992“. Kuntsforum. Číslo 118.
    • „Gelegenheitsmodelle: Fotograf Lewis Stein stellt in der Galerie Charchut & Werth aus“. Westdeutsche Zeitung: 15. 21. března 1992.
    • Faust, Gretchen (duben 1990). „Lewis Stein v Paule Allen“. Arts Magazine.
    • Cyphers, Peggy (květen 1989). „Lewis Stein v Paule Allen“. Arts Magazine.
    • von der Osten, Gert (1971). Art of the Sixties, Ludwig Collection in the Wallraf-Richartz Museum, Koln (5. vydání). Kolín nad Rýnem, Německo: Wallraf-Richartz Museum. JAKO V  B0037UOHJA.
    • Zimmer, William (prosinec 1979). "Instalační kanál". Týdenní zprávy SoHo. 7. Č. 1.
    • Pincus, Robert (19. března 2009). "Zvířecí království". San Diego Union-Tribune.
    • University Art Gallery, San Diego State University (2008). Animalkind (katalog). San Diego, CA: University Arg Gallery, San Diego State University.
    • Neznámý (2008). "Recenze". Dělostřelecký časopis. Leden únor.
  19. ^
    • Verlag für moderne Kunst Nürnberg (2002). Einfacg Kunst. Sammlung Rolf Ricke (Katalog). Berlín, Německo: Muzeum Neues. ISBN  3-933096-86-3.
    • Riccardo, Renee (1988). Přijatelná zábava (katalog). New York, NY: Mezinárodní výstavy nezávislých kurátorů.
    • Neznámý (říjen 1974). "Recenze z New Yorku". Umění v Americe.
    • Becker, Wolfgang (1972). Der Bestund '72: Kunst um 1970 (Art around 1970). Cáchy, Německo: Neue Galerie der Stadt. JAKO V  B000PSVMDQ.
    • "Recenze". Novinky z umění. Únor 1971.
    • Fitzsimmons, James (1971). Art International. Lugano, Švýcarsko: Lugano Review / J. Fitzsimmons. JAKO V  B001KLT5ZO.
    • von Becker, Wolfgang (1970). Klischee & Antiklischee Bildformen der Gegenwart. Cáchy, Německo: Stadt Aachen Neue Galerie im Alten Kurhaus. JAKO V  B00CBKIFJK.

Zdroje

  • Meyer-Stoll, Christiane. Sammlung Rolf Ricke: Ein Zeitdokument = Sbírka Rolfa Rickeho: Dokument doby. Ostfildern: Hatje Cantz, 2008.
  • Bacon, Alex. "Lewis Stein a Alex Bacon v rozhovoru." Článek v Pěna Časopis, leden 2018. Citováno z http://moussemagazine.it/lewis-stein-works-1968-1979-essex-street-new-york
  • Smith, Paul, "Lewis Stein ve společnosti Postmasters". Umění v Americe. Duben 1987.
  • Dillon, Noe. „Slib obrazu.“ Artslant Časopis. https://www.artslant.com/ny/articles/show/34137-the-promise-of-the-image
  • Pratt Institute. „Pratt Journal of Architecture: Form; Being; Absence: Architecture and Philosophy“. Rizzoli Intl Pubns, 1988. ISBN  0847854558 Stránky 20–21.
  • Vostel, Wolf a von der Osten, Gert. Art of the Sixties (5. přepracované vydání), Wallraf-Richartz Museum (Kolín nad Rýnem, Německo) 1971 ASIN: B0037UOHJA


Recenze umění