Lesley Dill - Lesley Dill
Lesley Dill | |
---|---|
narozený | 1950 (věk 69–70) |
Národnost | americký |
Vzdělávání | Maryland Institute College of Art, Smith College, Trinity College |
Známý jako | Sochařství, výkon, tisk, výkres, fotografování |
Manžel (y) | Ed Robbins, dokumentarista |
webová stránka | http://www.lesleydill.net |
Lesley Dill (narozen 1950) je americký současný umělec. Její práce, využívající širokou škálu médií včetně sochařství, tisku, performance, hudby a dalších, zkoumá sílu jazyka a mystickou povahu psychiky. Dill v současné době žije a pracuje v Brooklynu v New Yorku.
raný život a vzdělávání
Dill se narodil v roce 1950 učitelům na střední škole a vyrůstal v Maine. Přírodní krajina v Maine sloužila jako inspirace pro její práci a její dopad lze najít v několika dílech, včetně instalačního LESK (2005-2006).[1]
Dill získal bakalářský titul v angličtině v roce 1972 od Trinity College a poté získal magisterský titul ve výuce Smith College v roce 1974. Po období výuky na veřejných a soukromých školách získal Dill titul Master of Fine Arts od Maryland Institute College of Art v roce 1980. Až v jejích dvaceti letech začala Dill uvažovat o kariéře umělce.[1] Když vyrůstala, byla vášnivou čtenářkou a její fascinace jazykem lze najít v jejím umění.[1] Předtím, než se Dill věnoval umělecké kariéře, byla expozice umění omezena většinou na řemesla praktikovaná různými členy rodiny, včetně keramiky, tisku linorytu, výroby koberců a tkaní.[1] Výsledkem je, že v jejím umění lze nalézt některé řemeslné postupy.[1]
V roce 1985 se Dill provdala za filmaře Eda Robbinse a jejich společný život hrál roli při formování její práce, zejména na místech, která společně cestovali.[1]
Umělecká kariéra a styl
V osmdesátých letech začal Dill pracovat v sochařství, kde vytvořil plastiky ze dřeva i litého bronzu.[1] Dárek básní Emily Dickinsonové v roce 1990 se ukázal jako důležitý pro rozvoj stylu Dilla, když začala text básní zpracovávat přímo do svých skladeb, v čemž pokračovala po celou dobu své kariéry pomocí děl různých básníků, včetně Emily Dickinsonové, Pabla Nerudy a Salvadora Espiru.[1]
Dalším významným vlivem na Dillinu práci je čas, který strávila se svým manželem v Indii a v Indii. Tam byla ovlivněna krajinou, počasím, architekturou, oděvem a dalšími smyslovými aspekty jejího prostředí. Její rozhodnutí experimentovat s malováním textu na lidských modelech a fotografováním těchto „živých soch“ bylo inspirováno sledováním indických žen při vytváření návrhů henny.[1]
Její vpády do fotografie se proměnily v práci ve performance art s podobnými kousky Mluvící šaty (1994).[1] Zkoumá vztah textu a jazyka k různým médiím, přičemž často využívá rozmanitou škálu materiálů.[2][3] Hlasy v mé hlavě od roku 1997, ve sbírce Muzeum umění v Honolulu, ukazuje, jak umělec kombinuje fotografii s textem a zdobí práci dřevěným uhlím a nití. Dill popsal jazyk jako „... prubířský kámen, bod otáčení celé mé práce.“[4] Její práce překračuje tradiční hranice mezi uměleckými disciplínami a zahrnuje grafiku, kresbu, sochařství, fotografii a performativní umění, které se často používají v tandemu.
Komunitní projekty a představení
V 90. letech zahájila Dill v Tampě na Floridě projekt s Graphicstudio / USF, jehož prostřednictvím vytvořila několik velkých kusů, které byly po městě rozvěšeny jako billboardy. Billboardy zasáhly širší publikum, včetně mnoha lidí, kteří možná nenavštívili tradiční nastavení muzeí nebo galerií.[1]
Kromě sochy a prací na papíře je Dill známá svými výkony a veřejnými projekty. V roce 2000 jihovýchodní centrum současného umění představilo Winston-Salem Lesley Dill, Jazyky v ohni: Vize a extáze, umělcův první komunitní projekt, který zahrnoval představení provedené ve spolupráci s Duchovním sborem Emmanuel Baptist Church.
V roce 2003 Dillův výkonnostní projekt Slyšel jsem hlas, provedené ve spolupráci s Tomem Morganem a zpěváky Ars Nova, bylo představeno v kulturním centru Evergreen (Vancouver). Jeho součástí byla světová premiéra představení I Demontovat.
Hudba
V roce 2008 Dill vytvořil a režíroval operu v plném rozsahu, Rozdělte světlo, podle jazyka Emily Dickinson. Premiéru měla v srpnu 2008 v Montalvo Arts Center, Saratoga v Kalifornii.[5] Opera byla zadána Montalvo Arts Center a byla částečně podpořena granty od Rockefeller Foundation Multi Arts Production Fund, William and Flora Hewlett Foundation, David and Lucile Packard Foundation a National Endowment for the Arts. Film opery, Rozdělte světlo, která měla premiéru v New Yorku ve filmovém archivu antologie v dubnu 2009. Hudba byla vytvořena ve spolupráci se skladatelem Richardem Marriottem.
V roce 2012 začala Dill spolupracovat s Pamelou Ordoñez Opilý hvězdnou prázdnotou, multimediální hudební vystoupení. Premiéru měla v létě 2015 v McNay Museum v San Antoniu.[6]
V dubnu 2018 Rozdělte světlo byl re-hrál na Dixon Place v New Yorku v New Camerata Opera.[7]
Výstavy
Dillova práce byla široce vystavována a předmětem mnoha samostatných výstav po celých Spojených státech jak v komerčních galeriích, tak v muzeích, jako je Neuberger Museum of Art (Purchase, NY), Mississippi Museum of Art (Jackson, MS), Queens Museum of Art a Dorsky Museum (SUNY Nové Paltz, New Paltz, NY). Její práce lze nalézt ve sbírkách Albright Knox Art Gallery, Buffalo; Brooklynské muzeum; Cleveland Museum of Art; Vysoké muzeum (Atlanta, GA); Kemper Museum, Kansas City; Metropolitní muzeum umění; MoMA; Whitney Museum of American Art; a Yale University Art Gallery, mezi mnoha jinými.
V letech 2002–2003, Dillova první retrospektiva muzea, Lesley Dill: Desetiletý průzkum, pořádané Muzeem umění Samuela Dorskyho na SUNY New Paltz, cestovalo do uměleckých galerií UK na Coloradské univerzitě v Boulderu; Kulturní centrum v Chicagu, Chicago; Muzeum současného umění, Honolulu; Scottsdale Center for Contemporary Art; a Národní muzeum žen v umění, Washington, DC.
V roce 2007 Obrovský svět, výstava v Muzeu Neuberger v Purchase, NY, představovala tři nová rozsáhlá díla, dvě o rozměrech 20 x 65 stop, některá z dosud největších děl Dilla.
V roce 2009, hlavní retrospektiva, Slyšel jsem hlas: The Art of Lesley Dill, byl k vidění v Hunter Museum of American Art.[8] Retrospektivu uspořádalo Hunter Museum of American Art, Chattanooga, TN; a Galerie George Adamse. Přehlídka cestovala přes 2010 do Smith College Museum of Art, Northampton, MA; Museum of Fine Arts, St. Petersburg, FL; Palmer Museum of Art, Penn State University, University Park, PA; a Muzeum umění v Kolumbii, Columbia, SC.
V roce 2010, Peklo peklo peklo / nebe nebe nebe: setkání se sestrou Gertrudou Morganovou a odhalením byl k vidění v galerii Arthura Rogera v New Orleans, LA.[9] Dill nadále udržuje aktivní výstavní vztah s galerií Arthura Rogera od roku 1993, se samostatnými výstavami v letech 1993, 1994, 1997, 2000, 2004, 2007, 2010 a 2014.
V roce 2012, Faith & the Devil otevřena v Galerii George Adamse v New Yorku. Přehlídka je v současné době[když? ] cestoval a byl vystaven v galerii Fine Arts Center Gallery na University of Arkansas, Fayetteville, AR v roce 2014, Clay Center for the Arts and Sciences, Charleston, WV (2014) a Weatherspoon Art Museum na University of North Carolina v Greensboro, NC (2014). Přehlídka pokračuje v cestování po Spojených státech.
V říjnu 2014 Krásná špína otevřeno v galerii Arthura Rogera, New Orleans, LA.[10]
V roce 2015 Lesley Dill: Performance as Art otevřeno v McNay Art Museum v San Antoniu, TX.[11]
V roce 2015 Lesley Dill: Velká fotografie otevřeno v galerii 315 v New Yorku, NY.[12]
V roce 2016 Mýtus a zvěřinec: Lesley Dill premiéru Dillova nového díla v Gershman Y Gallery ve Filadelfii, PA.[13]
V dubnu 2016 se ukázala galerie Durbin Lesley Dill a Emily Dickinson: Poezie a umění at Birmingham-Southern College, Birmingham, AL.[14]
V březnu 2016 byl Dill rezidenčním umělcem ve Fullerton College Art Gallery ve Fullertonu v Kalifornii.
V roce 2018 DIVINA: Slova jsou tam, kde to, co chytím, jsem já, byla otevřena v galerii Nohra Haime v New Yorku a označila Dillinu první velkou výstavu v New Yorku od roku 2014. Přehlídka aktuálně cestuje do Mattatuckova muzea ve Waterbury v ČT.[15]
Ocenění a granty
Dill byl držitelem ocenění a grantů od takových institucí, jako je Joan Mitchell Foundation,[16] Newyorská nadace pro umění, Národní nadace pro umění a Rockefellerova nadace. V roce 2008 byla také držitelkou ocenění Anonymous Was A Woman,[17] Centrum pro knižní umění v roce 2010, ocenění SGC International Lifetime Achievement in Printmaking Award v roce 2013 a rezidenční pobyt umělců Falk na University of North Carolina v Greensboro v letech 2014–15. Byla jmenována Fellow of the John Simon Guggenheim Memorial Foundation v roce 2017.[18] V roce 2019 získala Dill ocenění Smith College Museum of Art Centennial Award a cenu Cena Tell It Slant Award Emily Dickinson Museum[19].
Reference
- ^ A b C d E F G h i j k Patterson, Tom; Dill, Lesley; Young, Dede (2007). Lesley Dill: Obrovský svět. Purchase, NY: Neuberger Museum of Art, Purchase College, State University of New York. s. 3–6.
- ^ Brooklyn.org
- ^ Artspace.com
- ^ Citováno na webových stránkách výstavy v Hunter Museum of American Art, http://www.smith.edu/artmuseum/exhibitions/dill/[trvalý mrtvý odkaz ]
- ^ Divide Light, Centrum umění Montalvo, Saratoga, CA, http://montalvoarts.org/programs/divide_light/
- ^ Barrilleaux, Rene Paul (2015). Lesley Dill: Performance as Art (1. vyd.). San Antonio: McNay Art Museum. p. 25. ISBN 0916677591.
- ^ „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 7. 9. 2017. Citováno 2017-05-03.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
- ^ Slyšel jsem hlas: The Art of Lesley Dill, Hunter Museum of American Art, 17. ledna - 19. dubna 2009, „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 2009-03-21. Citováno 2009-11-27.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
- ^ "Hell Hell Hell Hell Heaven Heaven Heaven". Galerie Artura Rogera. Citováno 12. ledna 2016.
- ^ Rogere, Artur. „Beautiful Dirt at Arthur Roger Gallery“. Galerie Artura Rogera. Archivovány od originál dne 04.03.2016. Citováno 12. ledna 2016.
- ^ https://www.mcnayart.org/exhibitions/current/lesley-dill-performance-as-art
- ^ http://www.315gallery.com/lesley-dil-press-release
- ^ „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 11. 8. 2017. Citováno 2017-05-03.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
- ^ „Archivovaná kopie“. Archivovány od originál dne 2017-07-09. Citováno 2017-05-03.CS1 maint: archivovaná kopie jako titul (odkaz)
- ^ „Lesley Dill: WILDERNESS: Slova jsou tam, kde to, co chytím, jsem já“. Galerie Nohra Haime. Citováno 4. června 2018.
- ^ Nadace Joan Mitchell Foundation, příjemce grantu z roku 1996, http://www.joanmitchellfoundation.org/P&S96.html
- ^ „Anonymní příjemci 2008 byla žena“. TheFeministArtProject. Citováno 12. ledna 2016.
- ^ Nadace Johna Simona Guggenheima https://www.gf.org/fellows/all-fellows/lesley-dill/
- ^ „Lesley Dill obdrží letošní cenu„ Tell It Slant “- muzeum Emily Dickinsonové“. Citováno 2020-02-27.
externí odkazy
- Oficiální web Lesley Dill
- Stránka umělce Lesley Dill na oficiálních stránkách Nohra Haime Gallery
- Domovská stránka výstavy Slyšel jsem hlas: The Art of Lesley Dill
- Rozdělte světlo oficiální webové stránky
Další čtení
- Basquin, Kit. „Slova rozšiřují postmoderní tisky: Pat Steir, Jaune Quick-to-See Smith, Lynne Allen a Lesley Dill.“ PhD Diss., Union Institute & University, 2008.
- Diggs, Peggy, Laura Steward Heon a Joseph Thompson, eds. Billboard Art on the Road: a Retrospective Exhibition of Artists 'Billboards of the Last 30 Years. North Adams, Mass .: Mass MoCA, 1999. Katalog výstavy.
- Patterson, Tom, ed. Lesley Dill: obrovský svět. Purchase, NY: Neuberger Museum of Art, Purchase College, State University of New York, 2007. Exhibition Catalogue.
- Richards, Judith Olch, ed. Uvnitř thE Studio: Dvě desetiletí rozhovorů s umělci v New Yorku. New York: Independent Curators International (ICI), 2004.