Karma (album Pharoah Sanders) - Karma (Pharoah Sanders album)

tento článek případně obsahuje původní výzkum. Prosím vylepši to podle ověřování vznesené nároky a přidání vložené citace. Výroky sestávající pouze z původního výzkumu by měly být odstraněny. (Říjen 2018) (Zjistěte, jak a kdy odstranit tuto zprávu šablony)

Karma
Studiové album podle Pharoah Sanders
Uvolněno	1969
Nahráno	14. a 19. února 1969 v RCA Studios v New Yorku
Žánr	Avantgardní jazz, duchovní jazz, free jazz[1]
Délka	37:30
Označení	Impuls! Evidence
Pharoah Sanders chronologie
Izipho Zam (Moje dárky) (1969) Karma (1969) Klenoty myšlení (1969)

Profesionální hodnocení

Zkontrolujte skóre
Zdroj	Hodnocení
Veškerá muzika	[1]
Valící se kámen	(příznivý) [2]

Karma je jazz záznam Američanem tenor saxofonista Pharoah Sanders, vydané v květnu 1969 jako Impulzní záznamy AS 9181.

Pozadí

Sociální a politické otřesy šedesátých let byly uváděny jako hlavní faktor při vzniku nového stylistického trendu v jazzu, s velmi odlišným důrazem na formy hudby, které se objevily dříve. Mnoho umělců podílejících se na tvorbě této nové hudby, různě nazývané „free jazz „,„ nová věc “nebo„ energetická hudba “nahraná pro Impuls! označení. Ashley Kahn píše, že několik hudebníků, často těch, kteří buď hráli, nebo byli ovlivněni John Coltrane, jako je jeho vdova Alice Coltrane, Archie Shepp, Pharoah Sanders, a Leon Thomas, začal zkoumat nové tematické a hudební myšlenky, často spojené s nezápadními náboženskými a hudebními tradicemi.^[3] Ačkoli v Sheppově hudbě bylo ideologické napětí mnohem zřetelnější než v Sandersově, hudební vliv byl stejně výrazný: prakticky všechny jeho nahrávky jako vůdce z tohoto období koncem šedesátých / začátkem sedmdesátých let obsahují nějaký druh afrických perkusí a další západní rysy, jako je výrazné jódlování Leona Thomase, zjevně získané od afrických trpaslíků.

Informace o albu

Karma je Sandersovou třetí nahrávkou jako lídr a patří mezi řadu duchovně laděných alb vydaných na Impulse! gramofonová společnost na konci 60. a začátku 70. let. Ačkoli po něm následuje krátký „Colours“, album trvající 32 minut „The Creator Has a Master Plan“, které společně složil Sanders se zpěvákem Leon Thomas. Někteří vidí tento kousek jako jakési pokračování legendární nahrávky Sandersova mentora Johna Coltranea z roku 1964 Láska nejvyšší (jehož otevření se odráží ve svalové, ale lyrické úvodní „předehře“, kdy Sanders hraje na zavěšené, nerytmické pozadí, před vstupem basové postavy, která je základem velké části skladby). Představuje Sanderse na tenor saxofonu spolu se dvěma jeho nejdůležitějšími spolupracovníky, výše zmíněným Leonem Thomasem a pianistou Lonnie Liston Smith, stejně jako podpůrné obsazení hudebníků, kteří byli samy o sobě významnými hudebníky: flétnista James Spaulding; Hráč na lesní roh Julius Watkins; basista Reggie Workman, který hrál s Coltraneem dříve v 60. letech; druhý basista Richard Davis; bubeník Billy Hart a perkusionista Nathaniel Bettis. Zatímco později zaznamenané verze melodie, z nichž některé představovaly Sanderse a Thomase, se staly kratšími a lyrickějšími, tento originál obsahuje rozšířené volné instrumentální sekce, zejména třetí část, kde saxofonista předvádí některé z technik, které budují jeho osobitý zvuk, včetně technika děleného rákosu, přehnané foukání a multiphonika, která vydává skřípavý zvuk.

Celkově to však bylo docela uvolněné a přístupné pro free-jazzovou nahrávku (ve srovnání s, řekněme, albem Coltrane z roku 1966 Nanebevstoupení ), s mantrovým zpěvem / melodií, přístupnou, loping drážkou (která byla od té doby vzorkována a pokryta jinými umělci - sám Sanders ji znovu používá na „Heart Is a Melody of Time (Hikoro's Song)“ z jeho alba Srdce je melodie) a optimistické texty s duchovní tematikou. Neobvyklé textury také působí dojmem exotiky, přičemž používají lesní roh a flétnu a dodávají téměř orchestrální nádech, který se v jazzu často nenachází, stejně jako charakteristické jódlování Leona Thomase a různé bicí nástroje. Přes svou délku ve skutečnosti dosáhl hlavního proudu rádiového vysílání v pásmu FM, jistě nejblíže se avantgardní hnutí stalo „hitem“, kromě kultovní klasiky Láska nejvyšší a jeho popularita u acid jazzových a hip-hopových umělců (viz níže) svědčí o jeho pokračujícím populárním statusu. Vliv hnutí „duchovního jazzu“ a zejména Sandersova angažovanost lze vidět v Sarah Webster Fabio Texty z roku 1976 k písni „Jujus: Alchemy of the Blues“:

Prorokovali jste o návratu mandolín
a tamburíny a cinkající zvony,
a trojúhelníky a činely,
a když jsem spal, postavili se na trámy od Pharoah Sandersové
nevědomý, zakopnutí,
fouká mi mysl.
—Sarah Webster Fabio, 1976

Seznam skladeb

Pro reedici kompaktních disků z roku 1995 byla skladba „The Creator Has a Master Plan“ znovu upravena zpět na jednu stopu s provozní dobou 32:46.

Personál

• Pharoah Sanders — tenor saxofon
• Leon Thomas — hlasitý, poklep
• Julius Watkins — lesní roh
• James Spaulding — flétna na téma „Tvůrce má hlavní plán“
• Lonnie Liston Smith — klavír
• Reggie Workman — bas
• Richard Davis - basa na téma „Tvůrce má hlavní plán“
• Ron Carter - basa na "Barvy"
• Billy Hart — bicí na téma „Tvůrce má hlavní plán“
• Freddie čeká - bicí na "Barvy"
• Nathaniel Bettis - perkuse na téma „Tvůrce má hlavní plán“

Reference