Károly Halász - Károly Halász - Wikipedia

Károly Halász (Károly Hopp-Halász; 28. ledna 1946 - 27. listopadu 2016) byl a maďarský multimediální umělec a spoluzakladatel maďarské neoavantgardní umělecké skupiny Pécs Workshop (Pécsi Műhely). Na jeho mnohostranný projekt lze pohlížet jako na rozšíření konstruktivistického jazyka - který zůstal ústřední po celou dobu jeho kariéry - na širokou škálu médií od videa, představení a instalace po malbu, sochařství a grafiku, stejně jako různá tematická zaměření od dekonstrukce masmédií po institucionální kritiku.

Károly (Hopp-) Halász
narozený28. ledna 1946
Paks, Maďarsko
Zemřel27. listopadu 2016
Budapešť, Maďarsko
Národnostmaďarský
VzděláváníUmělecké gymnázium v ​​Pécsi
Známý jakomultimediální umění, sochařství, instalace umění, video umění, a výkon

Životopis

Časný život

Halász, jedno ze dvou dětí městského úředníka a ženy v domácnosti, se narodilo v roce Paks dne 28. ledna 1946. V letech 1961 až 1965 studoval na katedře dekorativní malby na uměleckém gymnáziu v Pécsu. Seznámil se s mezinárodními neoavantgardními tendencemi a ovlivnil je - zejména Op a Populární umění - účastí na přednáškách Géze Perneczkého, jednoho z nejvlivnějších maďarských historiků umění té doby.[1] Po ukončení studia začal Halász pracovat v bauxitském dole v Pécsi jako dekorativní umělec, což byla zkušenost, která měla vliv na formování jeho vlastního stylu a sloužila jako společný jmenovatel skupiny mladých umělců, shromážděných kolem umělce a učitele Ferenca Lantose (1929 - 2014).[2]

Raná díla a založení Pécs Workshopu (1968–1972)

Ateliér užitého umění v Pécsu vytvořil Lantos a kruh angažovaných bývalých studentů Pécsského uměleckého gymnázia jako platforma pro společné experimentování a (sebe) vzdělávání. Z tohoto studia vyrostla neoavantgardní umělecká skupina Pécs Workshop (Pécsi Műhely), kterou spolu založili Halász, Károly Kismányoky (1943 - 2018), Sándor Pinczehelyi (1946) Ferenc Ficzek (1947 - 1987) a Kálmán Szijártó ( 1946) v roce 1968 (formálně v roce 1970).[3] V raném období skupiny neo-konstruktivistický dominovaly tendence inspirované letními dílnami ve smaltované továrně Bonyhád v letech 1969 až 1971, kde ve spolupráci s dělníky vytvořili geometrické kompozice s průmyslovým smaltem.[4] Halász pod vlivem Bauhausu a op art vytvořil také řadu geometrických obrazů (např. Barevná řada, 1970 ) a smaltovaná díla (např. Radiální smalt (červeno-modrý), 1969, Struktury s trubkami, 1970 ) a také sochy (např. Kostky, 1972 ). V roce 1971 našel motiv vysokého stánku, jakýsi geometrický ekvivalent Dürerova magický čtverec v Melencolia I., což vedlo k Vysoký stánek série, jeho největší geometricko-koncepční dílo, které ztělesňuje četné montáže, obrazy a sochy (např. Socha I-III, 1978 ).[5][6]

Koncepční práce a představení (1972–1982)

Od roku 1971 se těžiště Pécs Workshop, včetně Halásze, přesunulo směrem k konceptuálnímu, popovému a land artu. Halász zahájil formativní evropské turné v roce 1972, během kterého se zúčastnil Dokument 5 v Kasselu, 100denní série představení a akcí v režii Harald Szeeman.[7]

Alternativní muzea (Minimuseum, Whatnot Museum, Muzeum budoucnosti, atd)

Halászovy časté cesty, neustálé zkušenosti s přechodem a radikálně odlišné možnosti a perspektivy umění v západní a východní Evropě vedly k vytvoření přenosných a evanescentních alternativních „muzeí“. Tyto práce lze spojit s institucionální kritika z documenta 'Sekce „Umělecká muzea“ s pracemi od Marcel Broothaers, Herbert Dristel, Ben Vautier, a Marcel Duchamp, přičemž zároveň odrážely podmínky vystavování progresivního umění v socialistické zemi, kde byly moderní a neoavantgardní tendence oficiálně odmítány, a proto nebyly zastoupeny uměleckými institucemi.[8] Whatnot Museum (1972) se skládá z regálu s zavařovacími sklenicemi, připomínajícího spíž, s reprodukcemi z Kazimir Malevich je Černý čtverec na Robert Smithson je Spirálové molo a Halászova vlastní díla. Umělcova slovy: „jsou to myšlenky, práce na dálku a vlastní díla, která budou použita pro budoucí použití“.[9] Toto budoucí využití uměleckých děl se předpokládá Muzeum budoucnosti (1977), soubor injekčních ampulí, se kterými lze místo návštěvy a rozjímání jednoduše vložit zkušenost uměleckých děl z Lynda Benglis, Mario Merz, Marcel Broodthaers, Vlk Vostell, Lucas Samaras a další. Tato vize na jazyku připomíná slova historičky umění Évy Körnerové o maďarském konceptuálním umění, že „dopad západního umění sem přišel jako sérum a každý jej používal k uspokojení svých vlastních pálivých potřeb“.[10]

Pracuje s televizí (Modulovaná televize, soukromý přenos, pseudo-video)

Inspirováno spisy a díly László Moholy-Nagy, začal experimentovat s fotografií a světelnými schránkami, což vedlo k myšlence TV objekt, geometrické složení dvou protínajících se kvádrů z oceli, upevněné na televizní obrazovce. To sloužilo jako aranžérský filtr pro televizní programy, jako je fotbalové utkání západního Německa a Brazílie v roce 1973, čímž se vytvořil hyperkonstruovaný / dekonstruovaný zážitek a náhodná složení uložená do kamery ( Modulovaná televize II [1972], Modulovaná televize III [1973]). v Soukromý přenos (1974) se sám stal programem, protože jeden den žil a spal v prázdné skořápce televize, zatímco vytvářel „Pseudo-videa " (1975) nahrazením televizní obrazovky zrcadly nastavenými navzájem v pravém úhlu, což vedlo ke geometrickým autoportrétům. Kombinování a rozšiřování Pseudo video a Soukromý přenos, Halász provedl komplexní půlhodinovou video akci Ind v Holandsku (1978) v Amsterdamské videohlavy.[11] Podle dokumentace LIMA se „„ indiánem “rozumí„ někdo, kdo žije daleko od západní společnosti, nemá znalosti o technologickém a elektronickém vývoji, a proto médium používá volněji “[12]. V souladu s tím Halász experimentoval s neobvyklými způsoby používání televize, od malování přes obličej na monitor pomocí nastavení uzavřeného obvodu až po sezení se zkříženýma nohama uvnitř prázdné televizní skříňky.[13]

Později život a kariéra

V roce 1979 se vrátil do svého rodného města Paks a jako veřejný pedagog založil v duchu Ateliéru užitého umění v Pécsu Paks Visual Experimental Retreat, každoročně organizovaný letní tábor pro umělce. V roce 1991 Halász také spoluzakládal a byl jmenován prvním ředitelem Paks Pallery, založený na jeho neoavantgardní sbírce. V roce 2006 obdržel Cenu Mihálya Munkácsyho, nejvyššího maďarského státního vyznamenání za vynikající umělecké dílo. Po dlouhodobé nemoci zemřel 27. listopadu 2016 v Paksu.[14]

Od druhé poloviny osmdesátých let se vrátil k malbě a připojil se k neo geo pohyb (Monolitické struktury [1987–1988], Neo-geo-obrázky [1989];, Obrazové plány [1991–2004][15]). V jeho Otevřete geometrii V seriálu z roku 1987 se svými fotografiemi staví vedle sebe prvky neo geo pruhů a teček, které zobrazují hlavně části těla lidí z etnických menšin.[16], zatímco některé kousky z Monolitické struktury byly kombinovány s monochromatickými sloupy a pozemskými předměty, jako jsou židle a koše.[17]

Výstavy

Samostatné výstavy[18]

(vybraný)

1969 - Fiatal Művészek Klubja, Budapešť (s Ferencem Ficzekem)

1982 - Muzeum krále sv. Štěpána, Székesfehérvár

1984 - Atelier Perneczky, Köln

1992 - Künstlerhaus Bethanien, Berlín (s Imre Bukta)

1997 - Geometria Aperta, Galeria Bedoli, Viedana

2010 - Kofferbe pakolt konstruktivizmus, Paksi Képtár, Paks[19]

2016 - Magasles, Acb Gallery, Budapešť[20]


Skupinové výstavy[21]

(vybraný)

1969 - Pécsi Műhely, Pincegaléria, Pécs

1977 - Mezinárodní video festival CAYC, Barcelona

1978 - Hongaarse Konstruktivsche Kunst, 1920–1970, Hertogenbosch – Utrecht – Schiedam

1979 - Works and Words, De Appel, Amsterdam

1980 - Pécsi Műhely 1970–1980, Galerie Csóka Istvána, Székesfehérvár; MMK, Paks

1982 - Új-szenzibilitás, Galerie Fészek, Budapešť

1985 - Drei Generationen Hungarischer Künstler, Neue Galerie am Landesmuseum Joanneum, Graz

1987 - Neue Senzibilitat, Ungarische Künstler der 80er Jahre, Museum der Kunst, Dortmund

1991 - Pozice. Ungarische Kunst der 90er Jahre, Künstlerwerkstatt, München

2009 - Akzent Ungarn, Neue Galerie am Landesmuseum Joanneum, Graz[22]

2017 - Parallel Avantgarde. Workshop Pécs 1968–1980, Ludwig Museum, Budapešť[23]

Práce ve sbírkách

(vybraný)

Galerie moderního maďarského umění, Pécs

Maďarská národní galerie, Budapešť[24]

Muzeum krále sv. Štěpána, Székesfehérvár

Kiscell Museum, Budapešť

LIMA, Amsterdam[25]

Ludwig Museum - Museum of Contemporary Art, Budapešť[26]

Sbírka Marinko Sudac, Záhřeb[27]

Neue Galerie am Landesmuseum Joanneum, Graz

Ocenění

(vybraný)

1979 - Rada ministrů Maďarské lidové republiky

1996 - Řád za zásluhy Maďarské republiky Rytířský kříž

1997 - Cena výtvarných umělců Sorosovy nadace

2006 - Cena Mihálya Munkácsyho

Reference

  1. ^ Perneczky, Géza: „Představujeme svět Károly Halásze.“ V Pinczehelyi, Sándor (ed.): Hopp-Halász Károly. Pécs: Pécsi Galéria és Vizuális Művészeti Műhely, 2011, s. 28.
  2. ^ Csatlós, Judit: "V smutných tropech. Práce Károly Halásze na základě fotografií a videa." V Pinczehelyi, Sándor (ed.): Hopp-Halász Károly. Pécs: Pécsi Galéria és Vizuális Művészeti Műhely, 2011, s. 82.
  3. ^ Doboviczki, T. Attila (ed.): Parallel Avant-garde: Pécs Workshop 1968–1980. Budapešť, Ludwig Museum, 2017. ISBN  9789639537576.
  4. ^ Perneczky, „Představujeme svět Károly Halásze.“, 29.
  5. ^ Pro výběr série viz Pinczehelyi, Sándor (ed.): Hopp-Halász Károly. Pécs, Pécsi Galéria és Vizuális Művészeti Műhely, 2011, 256-265.
  6. ^ Srov. Kovalovszky, Márta: "Vysoký stánek." V Pinczehelyi, Sándor (ed.) (2011). Hopp-Halász Károly. Pécs: Pécsi Galéria és Vizuális Művészeti Műhely. str. 46–47.
  7. ^ Csatlós, Judit: "V smutných tropech. Práce Károly Halásze na základě fotografií a videa." V Pinczehelyi, Sándor (ed.) (2011). Hopp-Halász Károly. Pécs: Pécsi Galéria és Vizuális Művészeti Műhely. 83.
  8. ^ Fehér, Dávid: "Plač z temné místnosti. Poznámky ke koncepčním dílům a akcím Károly Halásze." V Pinczehelyi, Sándor (ed.) (2011). Hopp-Halász Károly. Pécs: Pécsi Galéria és Vizuális Művészeti Műhely. str. 65
  9. ^ Gyetvai, Ágnes: Interjú Károly Halász festőművésszel a Soros Archívum számára (Rozhovor s malířem Károly Halászem pro Sorosův archiv), 4. ledna 1989, ms, knihovna a archiv Műcsarnok (B 85 06 / a).
  10. ^ Aknai, Katalin: „Károly Halász - Photoworks 1971-79.“ V soukromém přenosu. Photoworks 1971-79. Budapešť, Vintage Gallery, 2010, 7.
  11. ^ Fehér, Tamtéž, 68.
  12. ^ Károly Halász: Indián v Holandsku, 1978, kolekce LIMA:https://www.li-ma.nl/lima/catalogue/art/kroly-halsz/an-indian-in-holland/1200#
  13. ^ Tamtéž.
  14. ^ Perneczky, Tamtéž, 30-31.
  15. ^ http://www.halaszkaroly.hu/gallery.php?p=04&lng=cs
  16. ^ Srov Kovalovszky, Tamtéž, 48–49.
  17. ^ Viz, Pinczehelyi, Tamtéž, 348–351.
  18. ^ Výběr je založen na: Prosek, Zoltán (ed.): Halász Károly: Kofferbe pakolt konstruktivizmus. Paks, Paksi Képtár, 2011, 13–14. ISBN  978 963 87881 8 4
  19. ^ Viz katalog: Prosek, Zoltán (ed.): Halász Károly: Kofferbe pakolt konstruktivizmus. Paks, Paksi Képtár, 2011, 13–14. ISBN  978 963 87881 8 4
  20. ^ Károly Halász: High Stand. galerie acb, Budapešť, 2016.09.08-10.27.https://acbgaleria.hu/index.php?searchenginerUrl=kiallitasok%2Fhalasz_karoly_magasles.289.html&pageid=270&language=hu&language=cs
  21. ^ Výběr je založen na: Prosek, Zoltán (ed.): Halász Károly: Kofferbe pakolt konstruktivizmus. Paks, Paksi Képtár, 2011, 14–16. ISBN  978 963 87881 8 4
  22. ^ Akzent Ungarn, Neue Galerie am Landesmuseum Joanneum, Graz, 2009.06.27.-09.06 https://www.museum-joanneum.at/neue-galerie-graz/ausstellungen/ausstellungen/events/event/1746/akzent-ungarn
  23. ^ Paralelní avantgarda. Workshop Pécs 1968–1980, Ludwig Museum, Budapešť, 2017.04.14. – 06.25.https://www.ludwigmuseum.hu/en/news/parallel-avant-garde-pecs-workshop-1968-1980
  24. ^ „Díla Károly Halásze ve sbírce Maďarské národní galerie“. Maďarská národní galerie.
  25. ^ „Károly Halász ve sbírce LIMA“. LIMA.
  26. ^ „Károly Halász ve sbírce Ludwigova muzea“. Ludwig Museum. 1. listopadu 2017. Citováno 5. prosince 2019.
  27. ^ „Károly Halász ve sbírce Marinko Sudac“. Avantgardské muzeum. Citováno 5. prosince 2019.

externí odkazy