Joseph Szabo (malíř) - Joseph Szabo (painter)

Joseph Szabo
Joseph Szabo
narozený	Szabó József; 1925; Nyúl, Maďarsko
Zemřel	2010 (ve věku 84–85); Fons-sur-Lussan, Francie
Národnost	Maďarsky, francouzsky
Známý jako	Malířská socha

Joseph Szabó - rodné jméno: József Szabó (1925, Nyúl, Maďarsko – 2010, Fons-sur-Lussan, Francie) - byl emigrant Maďarský malíř a sochař. Studoval na Maďarská univerzita výtvarných umění v Budapešti mezi lety 1947 a 1953. Jeho učiteli byli István Szőnyi, László Bencze (malíř), Gyula Pap (malíř) a Jenő Barcsay. Imigroval do Francie v roce 1956. Ve vzdělávání v oboru výtvarného umění pokračoval v Paříži a poté v Paříži Pěkný. Zpočátku maloval surrealistické a tmavé obrazy plné pochmurných barev, které připomínají malby Grünewald a Bosch. Na konci osmdesátých let se dostal docela blízko k hranici abstrakce a obrátil se k osvobozenějšímu, barevnějšímu a méně figurálnímu umění. Později maloval expresivní obrázky s mozaikovým efektem. Kromě malby také vytvořil sochy; jeden z jeho monumentálních výtvorů stojí před budovou Médiathèque François Mitterrand ve francouzském Sète. Jeho obrazy byly vystaveny v několika galeriích, mimo jiné v Curych, Chicago, New York, Montreal, Paříž, Lyon, Nimes, Madrid, Milán a Ženeva.

Život

Narodil se v roce 1925 v Nyúlu poblíž města Győr, Maďarsko. Byl rolnické rodiny a dětství prožil v chudobě spolu se svými sedmi bratry a sestrami. Když mu bylo pouhých devět let, jeho učitel byl ohromen svým výjimečným kreslířským talentem, ale ve věku dvaadvaceti se mohl přestěhovat do Budapešť, v roce 1947, kvůli zoufalé finanční situaci své rodiny, zahájit studium na Maďarská univerzita výtvarných umění. Zde se setkal se skupinami intelektuálů z Budapešť, navštěvoval divadelní představení, objevoval hudbu a dokázal být také docela nadaný, ale brzy poté přestal s hudebními studiemi, aby veškerou svou energii věnoval malbě.

V roce 1953, po absolvování univerzity, získal významné stipendium; získal ateliér a jeho finanční situace mu umožnila vést životní styl, po kterém hladovělo mnoho jeho současníků. Ale cítil se jako vězeň a prožíval pocity zranitelnosti kvůli povinnostem uloženým politikou USA Komunistický stát. v 1956, hranice byly otevřené směrem na Západ a on se rozhodl uskutečnit svůj dětský sen, a tak odešel Maďarsko stěhování do Francie. Byl přijat na pařížskou akademii umění se stipendiem. Přes své úspěchy (získal první cenu na výstavě zahraničních umělců) trpěl izolací a bez povzbuzení se cítil ztracen v Paříži. Uvědomil si, že průměrná maličkost byla vychvalována bez omezení a umělci druhořadého a dokonce i druhořadého byli úspěšní díky praktikám, které z čestnosti vždy odmítal a opovrhoval.

Ve studiu pokračoval v Pěkný, kde mu bylo poskytnuto studio. Jeho jméno mělo ve Francii vynikající pověst a díky ceně, která mu byla udělena, získal s pomocí ministra kultury podstatnou finanční pomoc ve formě bezúročné půjčky. S těmito penězi začal obnovovat zničený dům a veškerou práci dělal vlastní rukou. Ale jeho obrazy se příliš neprodávaly, a tak opustil Paříž a přestěhoval se do Fons-sur-Lussan v jih Francie. Obnovil tam další dům, ale ani to ho neuspokojilo; znovu prodal obnovený dům a přestavěl budovu opuštěnou po sto let. Mezitím byla vystavena jeho plátna Madrid za nejlepších možných podmínek; reportéři, rozhlas a televize o této události informovali s velkým nadšením. Jeho dům byl dokončen ve Francii a z horního patra udělal dílnu.

V roce 1967 byl pozván do Spojených států, kde opět viděl několik svých uměleckých děl v největších galeriích v Chicagu a na výstavách těch nejkvalitnějších děl. Mohl prodávat své obrazy vyrobené ve Francii za vysokou cenu, ale práce, které tam vytvořil, ho nelíbily a stěží je mohl prodávat za poloviční cenu. Po třech měsících se vrátil do Francie. U příležitosti výstavy v Paříži televize ukázala některá jeho umělecká díla a komentovala je jako silné vyjádření umělcových pocitů a bídy nasycené maďarským temperamentem.

Funguje

Joseph Szabó pracoval pouze s tenkými štětce, se zcela jasnými tahy jako ti, kteří malují Porcelán se zlatem. Dokázal zobrazovat postavy na svých plátnech touto jemnou technikou, bod po bodu, jako by každý tah štětcem mohl přidat k obrázkům novou živou buňku.

Životní dílo Szabó lze rozdělit do období. Mezi dvěma extrémně produktivními obdobími, která současně znamenala začátek a konec jeho životního díla - první období si vytvořilo jeho pověst fantastického, snového a surrealistický umělec, a poslední období zůstalo v jistém smyslu nedokončené -, existuje několik fází, ve kterých se Szabó věnoval umělecké technice, tématu shromážděným a virtuózním způsobem. Například jeho nepřiměřené anatomické studie vyrobeno s černý tušový inkoust které vypadají, jako by byly utkané z jediného provázku nebo série s pastózními barevnými kompozicemi akryl, které byly klasifikovány jako sochy od Szabóa spíše než obrazy.

Joseph Szabó byl jedním z velkých samotářů. V jeho kompozicích jsou kombinace kuriózních postav: mohou být špatní v duchu Bible, rozhořčené duše Dostojevskij, a někteří z jeho francouzských kritiků měli pocit, že mají dojmy z lidu jeho vlasti, postavy maďarských rolníků, ale tato těla přinášejí stejné vzpomínky, které přitahují diváky obrázků k vlámský a holandský malba 16. a 17. století. Rolnická svatba a veletrhy, podvodníci a obdivovatelé přírodních jevů, diváci se shromáždili na kázání Jana Křtitele nebo skupiny představující si příšery chvějících se legend - všechny jsou v jeho obrazech jako v kompozicích Brueghel, Bosch a jejich současníci.

Příšery nebo spíše skřítci, ptáci a ptačí muži. Jednoduché, docela jednotné tváře, úsměv na tvářích, trochu hloupý, ale ne antipatický, úsměv čekání, mísený s nejistotou. V rukou je kniha nebo primitivní lupa, kousek skla, možná zrcadlo, podvodník si vyvažuje míč na špičce nosu, další troubí na roh, možná dělá hudbu. Existují malí, velcí i větší, v nepřetržitém dimenzionálním posunu, lidé, někdy mezi nimi busty, plastiky, ale někdy jen tváře, odrazy pocitů a stavů mysli, zůstávají z těl. V mnoha případech jsou postavy na platformách a divadelní prostory v poměru s perspektivními liniemi vedou k poušti a skalám krajiny pozadí za nimi, jako na uměleckých dílech Dalí a Tanguy. Joseph Szabó postavil scénu v podivné měsíční scéně pro své postavy vizuálních podobenství, která vypadají na Zemi jen ne jako ráj. Spíše jde o ruiny civilizace, jak řekl jednou parafrázováním Brecht když už mluvíme o městech: „Šli jsme dovnitř, ale nic jsme nezískali, rychle zmizíme a města zmizí také pomalu.“

Rané malby Szabó, stejně jako některá jeho umělecká díla ze spojovacích období, již byly vystaveny jednotlivě nebo ve skupinách ve Francii a několika dalších zemích. Obrazy posledního období zásadně neopustily umělecký domov Szabó a ani on ne. Všichni nesou designový podpis Szabóa, ale až na několik výjimek jím nejsou podepsáni. Malíř to vysvětlil v roce 2010, v roce své smrti, takto: „... technicky jsou téměř dokončeny, chybí dvě nebo tři opravy a byly by o 50% lepší s povlakem“.

Samostatné výstavy

1967 Chicago, Los Angeles, Montreal
1973 Manzini Galérie d’Arte - Milano
1976 La Galérie Bernard Letu - Genf
1976 Galerie Plexus - CHEXBRES - Švýcarsko
1977 Galérie Chiron - Paříž
1978 Musée Fabre - Montpellier
1978 Madrid
1980 Musée Paul Valéry - Sète
1981 Musée Colombier - Alès
1981 Galérie Malaval - Lyon
1982 Musée d'Évreux Ancien Évéché - Évreux
1982 Musée de Berry - Bourges
1990 Vichy Galere D'Art Contemporain - Francie
1991 Nîmes Espace Gard - Francie
2012 Bakonyi Ház - Sopron
2014 Makláry Fine Arts - Budapešť
Galerie Hal Köz 2016 - Debrecín
???? Nîmes Galérie Intermezzo

Ceny

Exposition des Peintres Hongrois aux Beaux-Arts - 1. cena, (1958)
Mezinárodní malby, 1. cena festivalu grafiky a umění v Liberci Saint-Germain-Des-Près (1975)
Humanitární Grand Prix Francie (s medailonem Vermeil)

Reference

Zdroje

Cserba Júlia (2006). Magyar képzőművészek Franciaországban 1903–2005. Budapešť. ISBN 9789639552739.
Katalogy:
Galérie Chiron 1977. - Paříž
Montpellier 1978. Musée Fabre
Musée de Berry - Bourges 1982.
Sète 1980, 1988.
Nîmes Éspace Gard 1991.